作为一无名无私奉献的教育工作者，通常会被要求编写教案，借助教案可以让教学工作更科学化。教案应该怎么写呢？这次漂亮的小编为您带来了美术教案小学四年级【最新10篇】，您的肯定与分享是对小编最大的鼓励。
课时:1课时
教学目标:
1、引导学生富有创意的运用各种类型的材料，体验标志设计的美感。学习设计基础知识，培养设计的思维方式，在设计与探索中，捕捉创作灵感，逐步形成创造性的构思，树立以创造意识为重点的设计观念。
2、指导学生运用各种瓶盖、纸、彩泥等材质，通过学生剪一剪、贴一贴、捏一捏，设计出各种带有学校象征意义的标志，学习和掌握美化自己和美化环境的能力，树立健康的审美观。
3、通过讨论交流，相互启发，培养学生的集体荣誉感和创新精神。
教学重点:
讨论我们学校的特色，用各种材料设计、制作学校的标志，反映学校的特色。
教学难点:如何避免将标志设计得太多、太复杂，引导学生既要正确传达信息，又要简练美观。
教学准备:
师:各种厚薄、软硬的纸、彩泥、剪刀、胶水、双面胶、羽毛、钮扣等材料。各类小学标志、建行、农行、中行标志。
生:要求学生每人收集一些各种形状、大小的瓶盖，小的装饰物，所需工具:胶水、剪刀……
教学过程:
一、谈话导入
二、欣赏分析
1、揭示标志存在的意义。
出示三个银行的标志。
引导学生欣赏分析总结这三个标志的设计意图。
引入中国钱币文化的介绍。
2、总结标志设计的特征。
3、讨论特色
同样是银行，标志设计却又有共性又各具特色。今天设计班级标志，你们能设计出学校的特色吗？我们学校有什么特色？
创作设计:你设计的学校标志，可以用什么材料来构成？
注意标志形式的多样性，选择材料的多样性，
图案色彩的运用变化。
三、巡回指导
肯定学生好的有创意的造型，对有特别符合班级特色的创作给予及时的表扬，给有困难的学生予以帮助。
四、收拾整理
五、总结激励
教学后记:
教学目标：
1、了解我国古代艺术作品中飞天的表现手法，感悟传统造型艺术的魅力。
2、参考传统的飞天形象，临摹创造一幅飞天作品。
3、通过学习活动，培养学生学习美术的兴趣。感悟我国传统文化的博大精深和劳动人民的创造才能，增强学生热爱民族传统文化的情感及民族自豪感。
教学重和难点：
重点：了解飞天的艺术特点，掌握飞天的基本的创作技法，并试着用线条临摹或创作一幅飞天作品，表现出飞天的动势。
难点：用线条临摹或创作一幅飞天作品，表现出飞天的动势。
教学准备：
课件、飞天的相关资料、图片。
教学过程：
一、导入新课：
提问：怎样画人在天上飞？或是你见到画人飞的作品是怎样表现的？
学生发言，请一名学生到黑板上画一画。
教师谈话导入：敦煌飞天作品。
教学意图：激发学生兴趣，现代人画的飞人与古代飞天的表现方法作比较。共6页，当前第4页123456
二、欣赏感受飞天：
1、教师以导游的身份带学生去参观旅游，在地图册上找出甘肃省的敦煌、河南省的洛阳、巩县。
2、学生介绍收集飞天相关材料。
3、教师介绍飞天：
（课件展示）a.飞天的来历。 b.不同时期飞天的风格。 c.飞天的风格特征。
教学意图：了解不同地方石窟及飞天的相关知识，培养学生收集资料的能力及自主了解知识的好习惯。
三、欣赏探究飞天：
1、欣赏课本中的飞天壁画艺术，思考问题：
（1）课本中的飞天有什么共同的特点？
（2）画中人物飞翔的姿态是如何表现的？
（3）飘带与人物动势有什么关系？
小组交流：
（1）飞天的造型婀娜多姿、形态各异、你最喜欢哪一件作品？
（2）和同学说一说你的看法，可以提出问题。
2、欣赏学生作品，分析怎样表现。
教学意图：引导学生了解有关飞天的造型表现方法，培养学生的观察、分析能力及欣赏评述能力。
四、实践表现：
1、作业要求：用线条临摹或创作一幅飞天作品，表现出飞天的动势。
2、学生作画，教师指导。
教学意图：培养学生线条造型能力。教师指导，重在引导学生大胆创新表现飞天的动态，线条的美感及动感。
五、展示小结：
课堂小结，评价。
教学反思：
一、教学目标
知识与技能目标：学生了解杯子各部分结构、材料、用途等知识，设计一个造型新颖、使用方便的杯子。
过程与方法目标：学生通过学习，掌握杯子的设计制作方法，设计制作能力与创新能力。
情感态度与价值观目标：了解物以致用、以人为本的理念，感受艺术创作的乐趣。
二、教学重难点
重点：观察分析杯子各部分的设计意图，了解功能与造型之间的关系，掌握杯子的设计步骤与方法，创作一幅杯子的设计图。
难点：能够巧妙的结合材料、造型与装饰，设计一个既实用又美观的杯子
三、教学过程
（一）导入
采用谜语的形式导入课题：前后一个样，独耳旁边站。天天大口张，喝水不吃粮。
谜底：杯子。
（二）新授
1.PPT展示不同时代的杯子，《牛角杯》《云形玉杯》等，了解从古至今杯子的在造型以、功能以及材料上的发展。
2、引导学生欣赏不同造型的杯子，并结合生活经验讨论杯子的材料：玻璃、金属、陶瓷竹木等等。
3、分析杯子的结构并小组讨论杯子各部分的功能，为什么要这么设计。
4、欣赏新颖独特的杯子，并思考杯子的设计从哪几个方面入手？
5、出示各种杯子，请学生说说最喜欢哪一个？为什么？
6、教师示范杯子的设计步骤，学生观察并总结：1、构思；2、画草图、3、标注尺寸；4、设计说明
（三）练习
要求：
1、造型美观、功能方便
2、考虑到使用对象
3、标出尺寸、名称和功能。
学生创作过程中我将在班级内进行巡视辅导。
（四）展评
评出：造型奖、最多功能奖、创意奖。通过自评、互评、师评相结合的形式进行。
（五）小结拓展
总结重难点，鼓励学生在以后的生活中发散思维，大胆创作。
四、板书
教学目标:
1、观察、体验美术作品中的节奏感。
2、通过绘画或剪纸等方式表现美术的节奏感。
教学重点:
对美术节奏的理解
教学难点:
用不同的材料设计图形，表现美术的节奏。
课前准备:
教具:课件（贝多芬第五交响曲--命运）、彩纸、剪刀、作品若干。
学具:彩纸、剪刀、双面胶、油画棒等。
教学过程:
第一课时
一、感受节奏
1、听--“贝多芬第五交响曲--命运”
2、看--两幅绘画作品
绘画作品中建筑物上窗户、柱子的有规律的排列、园林别墅中花草的间隔栽培。
二方连续纹样作品中垂直线、水平线、斜线、曲线的重复配置，冷暖色、明暗色的反复调和。
3、通过听和看同学们有什么不同的感觉和相同的感受？生……（相同点:都能感受到节奏。不同点:听觉的节奏感较为强烈，绘画作品的节奏是一种形式感。）出示课题“美术的节奏”
4、生活中有发现的节奏吗？这些节奏美吗？为什么美？生……
5、师根据学生的思路在黑板上进行简笔勾画，表现节奏的图形。
二、节奏的运用和表现
1、欣赏课本插图:《自然界中的节奏》、《美术作品中的节奏》小组讨论:图中分别给你什么感受，你最喜欢哪一种的表现形式，为什么？全班讨论:生……
2、师:生活中处处有节奏，表现的形式也多种多样，古今中外大师、画家、小朋友都在用不同的工具、不同的材料，表达自已的情感，创作出了一幅幅优秀的带有节奏感的美术作品。
三、表现节奏
作业要求:
师生通过投影仪用彩纸、瓶盖等材进行摆设体验不同的节奏感。请同学形容一下不同的节奏给人的感受。（师写关键词）
四、交流感受
交流一下刚才在拼摆中对不同材料表现不同节奏的感受。
部指回家搜寻各种材料，下次继续用拼摆的方式表现节奏。
教学反思:
用音乐里的拍手来打节奏的方法来表示节奏，然后用贴花片或画花片的方法表现美术的节奏，将学生从音乐的节奏中逐渐转移到美术的节奏中来。
第二节:
一、引导交流阶段:
请同学们出示课前准备的`各种工具材料，交流自已的构思。生……（师生、生生相互交流，互相启发，不断开阔创作思维）
二、课堂创作阶段:
1、作业要求:
用不同的材料、不同的绘画工具表现“美术节奏”。
2、辅导:针对小组中的问题及时辅导。
三、作品展示:
同学们都离开自已的座位欣赏别人的作品。
通过自评、互评最后评选出优秀作品若干幅进行贴粘展示。
教学反思:
生活中不仅音乐有节奏，美术中也有节奏的存在，教学中用一些生活中的食物摆一摆就能形成一种有趣的节奏。
第二课、画家的调色板
教学目标
认知目标：色彩产生的原因，色彩的三要素：色相、明度、纯度色性：暖色调及冷色调色彩的对比：色相的对比、明度的对比、纯度的对比、冷暖的对比等
技能目标：
1、探索理解色彩产生的原因，提高欣赏画作的品味。
2、提高在生活中正确
情感目标：学会对色彩的理性分析，学会用色彩表达自己的某种情感，运用色彩表现自己的个性。
教学难点：色彩学中的名词术语的理解落实，用色彩来表达自己的感情。
教学重点：对色彩基础知识的真正理解。
教学过程：课前激趣让同学们看动画并跟着唱七色光之歌。同学们看动画并跟着唱七色光之歌。激活气氛，引出课题
课堂引入
1、请同学玩睁眼闭眼游戏。
2、教师总结：没有如果没有光（人工光，自然光）那么我们什么也看不见。因为有光的作用，我们才看到五颜六色的景物，因为颜色是一种视觉信息，不同的颜色会给我们产生不同的感
3、欣赏图片，感受色彩的魅力。（光线的魅力、大自然的色彩、动物的色彩、花朵的色彩、摄影的色彩、绘画的色彩、装饰
通过亲身体验，以感受光的特殊作用，明白色彩的产生离不开光。
通过图片对视觉的直接冲击感受光的魅力。
课堂发展
色彩的三要素：
概念：色相——色彩的相貌，是区别色彩种类的名称。如红，黄，蓝三原色：红，黄，蓝。三间色：橙，绿，紫。
复色：间色之间相互调和的其它颜色。
小游戏：认识色相小游戏。
老师摆出七只杯，然后在七只杯里盛上多少不一的水，提供三原色给学生，再让学生上来调出三间色及其它复色。让学生在游戏中学会色彩的调配。
明度——色彩的明暗程度。继续以上的小游戏，要学生在两杯同样颜色的水中分别加入白色和黑色。
纯度——色彩的纯净程度。拿原色及间色和复色比较
欣赏画面，并谈谈画面色彩给自己的感受。为下节课讲色彩的明度、纯度对比，及色性——冷暖对比做准备。
音乐与联想：听两段音乐，然后说出自己听后的感想。
出示四张同样画面的画纸，请学生分组完成四个不同季节的景物的颜色。
1）、观察、欣赏、讨论，向大家介绍自己的体会。
2）、听讲，注意体会相关的概念。不能理解的地方及时提问讨论。
3）、积极参与游戏，并在游戏中感受色彩的变化，加深体会。
4）、理解体会画面中色彩的特点。
5）、听音乐，用心感受并表达出来。
6）、分组练习，小组合作完成作品。
7）、学生自评、互评，写下体验感受。培养学生的审美能力、观察分析能力、动手表现能力。通过实验引出课题以游戏的方式让学生加深体会，认识有关色彩的相关知识，通过直观的图片对比，让学生学会、用语言来表达自己的感受。
从音乐中感受色彩通过小组合作的方式完成一幅作品，让学生在实际操作中学会运用色彩知识。通过自评、互评，写体验等，提高学生的欣赏评价能力及表达能力。
课后作业
1、请同学们上网收四季的不同景色的画面，
2、请同学们找到大海的图片及天空火烧云的图片，进行比较，体会情感。
教学目的：
1、使学生能掌握画图程序上菜单的功能及画图工具的使用。
2、指导学生运用画图程序上的绘画工具进行绘画、复制、粘贴和翻转。
3、引导学生通过简单的创意和操作，感受电脑美术课的乐趣，从而激发学生学习电脑美术的兴趣和热情。
教学重难点：
使学生在掌握运用复制和粘贴的基础上进一步认识运用翻转的功能进行花边图案的设计与制作。学生在操作过程中能把握好画图工具的使用特点。
课前准备：
准备若干电脑美术的优秀作品。教育学生要爱护电脑设备及各种教学设施。
教学过程：
一、组织教学
组织学生有秩序地进入电脑室，并稳定好学生情绪准备上课。
二、引导过程
（1）师通过电脑屏幕引导学生巩固认识画图程序窗口。
（2）师打开有关花边的电脑美术优秀作品让学生欣赏，并请学生思考：这些图案有什么特点？是运用了菜单栏中的哪项功能制作出来的？
（3）复习排列与重复的知识内容。
（4）请学生按程序打开电脑进入画图界面复习复制和粘贴的操作过程，从而调动学生学习热情与兴趣。
三、发展过程：
（1）分析与讲解：
师通过电脑屏幕向学生进一步说明画图程序界面上的各种工具的用途并演示在使用过程中容易出现的问题。
（2）欣赏与思考：
指导学生欣赏教材作品，学生根据图示中的制作步骤思考：单独纹样是采用工具箱中的什么工具制作出来的？一个单独纹样如何变成一条漂亮的花边图案，它采用什么方法制作出来的？（师通过演示使学生进一步巩固选取、复制、粘贴的制作要点）
师通过电脑屏幕向学生展示一幅花边图案，并提问：这组花边图案还有其它的排列方式吗？（导出翻转的功能）。师演示翻转的制作过程（复制—粘贴—翻www.baihuawen.com转）。
请学生看书说说翻转后形成新的单独图案是如何继续制作花边图案的？（师通过演示进一步补充说明）
（3）学生归纳步骤：
打开画图程序。（开始—程序—附件—画图）。打开工具箱的各种工具画出一个形象后上色，并打开编辑进行复制、粘贴、翻转、变化和排列。
（4）布置作业：
让学生利用复制、粘贴、变化和翻转制作一副独特、有趣的花边图案。鼓励学生大胆、自由地创作和绘制。作业完成后可让学生互评、互欣赏。
四、收拾与
指导学生按正确的步骤关闭电脑，有秩序地走出教室保持教室环境整洁
教材分析:
线条的平直与弯曲，会使人产生动或静的感觉。平行的线条，会使人联想到平直的地平线，有静止的感觉，而弯曲的线条，会使人联想到蜿蜒的河流，有流动的感觉。充分运用线条的各种造型，已经成为重要的表现手段，而且对美化画面和深化主题也具有不可或缺的作用。引导学生发现存在于自然景物和人文景观中的线条，并能巧妙地利用它们去塑造形象，从而赋予作品鲜明的艺术感染力。从教材的例图中，我们可以深切地体会到线条能赋予画面的生动性和悦目性。
教学目的:
1、观察平行和弯曲的线条，使学生认识线条的曲直在视觉反应上产生的静止和流动的感觉。
2、运用线条和色彩进行作画练习，表达静止或流动的感觉。
教学重点:
感受线条的动与静。
教学难点:
用不同的线条表达流动和静止的感觉。
教具准备:
课件、作画工具。
教学过程:
一、组织教学:
二、导入新课:
1、复习以前学过的《点、线、面》中的线条的种类。
师小结:板书--线条有粗、细、曲、直。
2、请同学说一说线条给人的感受，引出课题（板书）--线条的动与静。
三、讲授新课:
1、欣赏课件（流动的河流、静止的公路、地平线等），说一说，看到了什么样线条，给人什么感觉？
师小结:流动的河流展现的是曲线，有动感，而公路和地平线是静止的直线。
2、请同学回忆大自然中还有那些静态和动态的线条，它们各是什么样子。
师小结:平直与弯曲的线条会使人产生动与静的感觉。
以直观的图片让学生感受线条的曲直与动态的关系。
3、请学生欣赏课本范例，进一步感受线条的动与静。
想一想，线条在绘画中的作用。
4、教师结合上节课所学的知识《色彩的冷暖》讲解线条与色彩在不同画面中的运用。
（1）暖色和曲、直线的配合，产生的视觉反映。
暖+直=温暖、平和
暖+曲=热烈、欢快
（2）冷色和曲、直线配合
冷+曲=宁静、幽远（如蜿蜒的河流）
冷+直=单调、呆板
通过欣赏范图、教师讲解，让学生了解该如何更好的应用线条。
四、作业布置:用平行或弯曲的线条，表达静止或流动的感觉并上色。
五、学生作画，教师指导。
倡导学生在作业中的创新意识，对学生的创新画法给予表扬，及时鼓励好的作业。
六、作业展评:
1、个人分析画的内容，画面好在哪里？
2、同学互评，找出你最喜欢的一幅作业，说一说它的优点？
3、教师简评。
七、拓展
教师展示不同材料、不同形式的作品。请学生欣赏。
八、课堂小结
这节课你有什么收获？
九、教学反思:
有一种材料叫“毛根”性质柔软，利用它在课堂上讲解示范线条的曲与直非常的直观，所以课堂中选择一种好的教具至关重要，并可以收到良好的教学效果。
总课时数:3.4
课型:造型、表现
课时:2课时
教学目标:
1、观察、体验美术作品中的节奏感。
2、通过绘画或剪纸等方式表现美术的节奏感。
教学重点:
对美术节奏的理解
教学难点:
用不同的材料设计图形，表现美术的节奏。
课前准备:
教具:课件（贝多芬第五交响曲--命运）、彩纸、剪刀、作品若干。
学具:彩纸、剪刀、双面胶、油画棒等。
教学过程:
第一课时
一、感受节奏
1、听--“贝多芬第五交响曲--命运”
2、看--两幅绘画作品
绘画作品中建筑物上窗户、柱子的有规律的排列、园林别墅中花草的间隔栽培。
二方连续纹样作品中垂直线、水平线、斜线、曲线的重复配置，冷暖色、明暗色的反复调和。
3、通过听和看同学们有什么不同的感觉和相同的感受？生……（相同点:都能感受到节奏。不同点:听觉的节奏感较为强烈，绘画作品的节奏是一种形式感。）出示课题“美术的节奏”
4、生活中有发现的节奏吗？这些节奏美吗？为什么美？生……
5、师根据学生的思路在黑板上进行简笔勾画，表现节奏的图形。
二、节奏的运用和表现
1、欣赏课本插图:《自然界中的节奏》、《美术作品中的节奏》小组讨论:图中分别给你什么感受，你最喜欢哪一种的表现形式，为什么？全班讨论:生……
2、师:生活中处处有节奏，表现的形式也多种多样，古今中外大师、画家、小朋友都在用不同的工具、不同的材料，表达自已的情感，创作出了一幅幅优秀的带有节奏感的美术作品。
三、表现节奏
作业要求:
师生通过投影仪用彩纸、瓶盖等材进行摆设体验不同的节奏感。请同学形容一下不同的节奏给人的感受。（师写关键词）
四、交流感受
交流一下刚才在拼摆中对不同材料表现不同节奏的感受。
部指回家搜寻各种材料，下次继续用拼摆的方式表现节奏。
教学反思:
用音乐里的拍手来打节奏的方法来表示节奏，然后用贴花片或画花片的方法表现美术的节奏，将学生从音乐的节奏中逐渐转移到美术的节奏中来。
第二节:
一、引导交流阶段:
请同学们出示课前准备的各种工具材料，交流自已的构思。生……（师生、生生相互交流，互相启发，不断开阔创作思维）
二、课堂创作阶段:
1、作业要求:
用不同的材料、不同的绘画工具表现“美术节奏”。
2、辅导:针对小组中的问题及时辅导。
三、作品展示:
同学们都离开自已的座位欣赏别人的作品。
通过自评、互评最后评选出优秀作品若干幅进行贴粘展示。
教学反思:
生活中不仅音乐有节奏，美术中也有节奏的。存在，教学中用一些生活中的食物摆一摆就能形成一种有趣的节奏。
教学目标:
1、学习和运用色彩的对比知识。
2、引导学生正确表达自己对色彩的感觉，提高学生画色彩画的兴趣。
3、让学生积极参与学习过程，学习好方法，感悟色彩的强烈对比效果。
教学重点:
从感受色彩对比以及产生美的效果，培养学生对色彩美的表现力。
教学难点:
大胆运用色彩对比知识于练习中。
教学准备:
教师:计算机教学设备、课件、纸、色笔等。
学生:水彩笔、油画棒、纸等。
教学过程:
1、组织教学
2、复习旧知识、导入新课
出示冷暖色两幅图片，围绕下面问题师生对话交往。
A、请说说你对这两幅画的感受。
B、组织学生用油画棒按色相推移排列成一个色环。
课的开始以复习旧知识引入，引导学生回忆冷暖色的表现力，让学生根据其概念进行分类，用以巩固所学过的色彩知识。让学生总结冷暖色的特点，检验学生对知识的掌握情况，过渡导入新知，并以排列色相来激发学生的学习兴趣。
3、学习新课
（1）师出示课件“色相环、对比色、补色”。
我们生活的环境里，因为有了鲜艳的色彩对比，使我们的生活变得更加美丽。今天我们继续来认识在色彩中对比最强烈、最鲜明的颜色。我们称两个相互作为补色的颜色为对比色。
（2）师出示色彩的对比图片课件。学生了解色彩知识，感受。
（3）欣赏和分析
A、欣赏民间年画，谈一谈运用了哪些对比色？说一说你有什么新的感受。
B、绘画中色彩的运用（进入绘画色彩的运用版块）。
C、谈校园的色彩，师引导，并对学生进行珍惜校园美的教育。
（4）生活中色彩对比的运用
师出示课件:（让学生为小女孩配裤子、航海上的救生圈）
运用对比色配色，说说为什么不喜欢？为什么要选择强烈的色彩？
（5）师生总结梳理
4、动手练习:
运用色彩的对比为一幅年画配色。
5、学生作品展评
优秀作品展示，师生一起评价，谈对它的感受。
6、收拾与整理
教学反思:
本课是为同学们打下下一课的色彩基础知识，体验色彩而设置的，在学习中除了色彩的冷暖外，认识色彩的对比是学生要解决的问题。在老师的引导下，从旧知冷暖色彩游戏中激趣，从视觉感知到理性感悟对比的表现力的过程，调动学生自主探究参与探究，发现对比色的表现力，本课中师生互动，共学新知。
一：教学目标：
1、激发同学热爱祖国的思想感情。
2：围绕绘画或黑板报的主题认真地构思设计，并用学到的技法和方法烘托主题，完成活动任务。
3：能从角度或局部形象来对主题进行表示。
二：重点难点：
1：尝试和探究人物的比例和神情动态的画法。
2：学习整体设计的方法，了解均衡、变化的审美原理。
三：教学准备：
课件、示范用绘画工具、同学自带色彩画工具。
四：教学步骤：
第一课时：祖国在我心中
教学过程：
1：课件引入
通过多媒体播放学校的升旗仪式和奥运会升起五星红旗的情景，将同学引入一个充溢神圣感、自豪感的氛围中。
2：了解常识
和同学一起交流课收集的关于国旗、国徽、国歌的知识，让同学更深一层地了解五星红旗的寓意、来历，和作为一个中华人民共和国公民应具有的常识。3：师生讨论
一起欣赏课件上的摄影作品、范画，了解每一幅图画所传达的心情。接下来谈谈自身的创作设想，尽量要求构思与众不同，有自身独特的想法。有了好的构思后，同学应着重考虑画中的情景、国旗的位置，人物的位置、动作以和相关的环境的位置分配。
4：绘画步骤
构思，打轮廓，涂色
教师重点讲解一些不同角度的画法，如正面、侧面、反面等不同的表示方法，以和敬礼一些动作的画法，画面总休色调的掌握等。
5：欣赏评价
绘画作业完成后，进行师生一起评。
第二课时：黑板报板面设计
1：看书自学
上课时先让同学自学，了解关于黑板报的相关知识，如黑板报由哪几部组成，设计和出黑板报时应注意哪些问题等。
2：欣赏评价
对黑板报的要求有了一个感性的认识后，我们来对本班的黑板报和一些手抄报做一个评价，看看本班的黑板报对照书上的要求，有哪些地方做得不错，哪些地方有待改进，进一步加深对黑板报的认识。
3：黑板报设计步骤要求
黑板报版面设计应主题明，版面美观、醒目，以达到吸引观众的宣传效果。a:组织相关稿件
每期黑板报都有一个主题，围绕主题选择稿件，5至6篇即可。
b:绘制版面设计图
版面主要内容设计可为：一个刊头，大、中、小文章版块6篇。
作业比例参照本班教室内的黑板比例。