《从罗丹得到的启示（优秀5篇）》由精心整编，希望在【从罗丹得到的启示】的写作上带给您相应的帮助与启发。
霸主地位
据了解，百事与维姆―比尔―丹达成协议，百事将先以38亿美元收购66%的维姆―比尔―丹股份。获得监管部门的批准后，百事将购买余下股份。以上述收购价推算维姆―比尔―丹企业的价值约为54亿美元。收购完成后，俄罗斯将成为百事最大的海外市场，年利润预计为50亿美元。
这项协议达成得如此快速，为这场“跨国恋”蒙上了更加神秘的色彩。其实，他们的缘分源于维姆―比尔―丹首席执行官托尼・马希与百事东欧总裁拉蒙・拉瓜尔塔在一场欧洲行业会议上的邂逅。此间，拉瓜尔塔获悉维姆―比尔―丹有意寻找大买家，而百事也一直垂涎于这家俄罗斯乳业巨头。于是，一拍即合，两家迅速“订婚”。
百事公司说，收购维姆―比尔―丹将使旗下营养类和“功能类”产品利润从现在的100亿美元增加到将近130亿美元，对实现2020年“健康食品和饮料”年销售额达300亿美元的目标起了积极的推动作用。
艾格农业分析师陈渝对记者表示，这将对百事公司的营收情况形成积极影响，必将提升其在俄罗斯奶制品行业的增长率。
中商流通生产力促进中心分析师宋亮则对记者表示，百事投入巨资进入俄罗斯市场，无论是对百事还是俄罗斯消费市场来说，都具有重大意义。宋亮指出，俄罗斯拥有非常广阔的消费市场，但是俄罗斯食品饮料业发展相对缓慢，因而有巨大的增长空间。“而此次俄罗斯最品企业被兼并，有助于吸引外资，加快俄罗斯快速消费品产业的发展。同时，对于百事来说，通过并购，成为俄最大的乳品生产商，获得俄罗斯广阔的消费市场，54亿美元的收购价并不贵。”
新兴崛起
对于此项收购，有分析认为，该收购同时体现着百事和本国竞争对手可口可乐公司在重要新兴市场中的激烈竞争。这项交易将是百事公司2001年后第二大收购，规模仅次于当年收购美国桂格麦片公司。
据了解，1974年，百事成为首家获准在苏联生产的西方跨国企业，2008年以20亿美元价格收购俄罗斯最大果汁生产商列别江斯基公司。而可口可乐则先后于2005年和今年9月收购俄罗斯马尔顿公司和NidanSoki公司，但未在俄罗斯营销乳制品。
事实上，新兴市场注定将成为“两乐”以及其他企业的未来竞争主场之一。根据汤森路透的Deals Intelligence的统计，如果将百事可乐收购俄罗斯维姆―比尔―丹股权包括在内，美国今年至今在新兴市场的收购金额总计达到238亿美元，较2009年全年增长94％。
“新兴市场拥有广阔的发展前景，而且盈利空间很大，竞争压力相对较小，企业投入回报率比欧美市场高。”宋亮强调，“除俄罗斯外，百事、可口可乐也要打入中国的乳品市场。”不过，相对于俄罗斯来说，目前中国国内市场比较复杂，竞争环境并不好，本地蒙牛、伊利盘踞市场，竞争压力比较大。
陈渝对该观点表示赞同。陈渝指出，“俄罗斯、中国等新兴市场在全球市场中扮演着越来越重要的角色。以乳品为例，中国乳品消费市场目前已成为全球乳品消费中成长最快、潜力最大的市场。”据陈渝介绍，在他的接触中，许多大型企业都垂涎于包括中国在内的新兴市场的巨大蛋糕，都有到中国建厂或者合资的意愿，但目前液态奶已有蒙牛、伊利两大巨头存在，而奶酪类饮品又迟迟培育不起来，“不少企业因难以适应中国市场的特殊竞争方式、营销方式，而不得不选择退避三尺”。
中国启示
全国乳品市场狼烟四起。资料显示，目前中国乳业近2000家企业中，规模较大的仅200家，且30%都在亏损，其余1800家规模较小的企业绝大部分都处于亏损，甚至停产。
据统计，目前伊利、蒙牛、光明三大巨头已占据中国乳业市场50％以上的市场份额。陈渝指出，中国中小乳企生存现状十分困难，既要与国内大牌角逐，又要面临外企的围剿。“不少地方乳企由于追逐利益而忽略质量，导致中国乳业安全事件频频发生，公众形象一度跌入谷底。”
为重整国内乳业，今年11月4日，国家质检总局公布《企业生产婴幼儿配方乳粉许可条件审查细则(2010版)》和《企业生产乳制品许可条件审查细则(2010版)》，规定乳制品生产企业今年12月31日之前必须重新提出生产许可申请，否则停止生产。
关键词：手印显现 尼罗红 染色处理
中图分类号：O62 文献标识码：A 文章编号：1674-098X（2015）07（a）-0015-01
1 实验设计
1.1 实验目的
本实验主要是针对现场中常见的几种客体上潜在手印的“502”胶显现后反差效果不明显的问题，用尼罗红和罗丹明6G进行后期染色处理，增强手印的反差效果，并分析对比尼罗红与罗丹明6G的染色效果。
1.2 实验检材的制备
准备白色塑料袋、载玻片、锡箔纸、浅色瓷砖等客体。根据手印的处理方式分为尼罗红染色组、罗丹明6G染色组，分别记录为N组、L组。一只手从大拇指到小拇指分别编号1、2、3、4、5。例如右手尼罗红处理的汗液指纹NH1、N2、N3、N4、N5，左手罗丹明6G处理的汗液指纹记录为L′1、L′2、L′3、L′4、L′5。
在制作指纹前先用肥皂将双手洗净，彻底晾干后带上新的塑料手套5min左右。随后取十个载玻片双手依次捺印，平均每个指头按压时间为2s～3s，保持指面与客体间不发生形变和移动，作为尼罗红后期处理的汗液指印，记为N组。随后再带上手套5min，待手出汗后，循环上述操作制作后期要用罗丹明6G处理的汗液手印。以此同样的方式在其他的客体上进行操作。
1.3 实验材料
药品：北京化工厂生产的“502”胶水、罗丹明6G、尼罗红、无水乙醇。
实验用具：烧杯、滴管、玻璃棒、电子秤、一次性手套、口罩、翻拍架、尼康数码相机、ESZX-3型“502”熏显柜、多波段光源、黑色衬纸。
1.3.1 罗丹明6G配方
取0.5g罗丹明6G粉末，溶于100mL无水乙醇中，充分搅拌溶解。配好的染色液呈粉红色[1]。
1.3.2 尼罗红配方
尼罗红可溶于不同的有机溶剂，且产生的荧光强度都不同。我们取1mg尼罗红粉末，溶于100mL的无水乙醇中，充分搅拌溶解，呈现红色。
1.4 实验注意事项
由于“502”具有挥发性、刺激性，因此在后续的染色过程中要在通风橱中进行，以免对室内的空气造成污染，对人体呼吸道造成损伤[2]。
用罗丹明6G染色时，若客体表面多余的染料冲洗不净时，会使纹线模糊，降低手印清晰度，染料附着过多反而会降低发光强度甚至不发光；若冲洗后染料附着太少，可反复多次染色，调整染色时间和冲洗量，均可控制染色厚度。
尼罗红在配置时所需的量非常少，一定要充分搅拌均匀，以免造成尼罗红溶解不充分，在客体上的吸附性不强，导致染色效果不佳。并且涂抹尼罗红染色剂后用吹风机小风量烘干客体表面多余的染色剂，增强反差。
1.5 实验操作
汗液指印的熏显及后续染色。
将有汗液指印的载玻片放入“502”熏显柜，将熏显柜里面的小碗加满水，在用锡箔纸做成的小杯中滴入50滴“502”胶水，并放到加热器上。把循环时间调整为20min，选择操作面板的自动程序，开启开关进行熏显。熏显完毕后先用相机拍照固定，记录为W（无后期处理的“502”熏显的指纹），然后分别用罗丹明6G和尼罗红染色，橙色滤光镜下观察紫外灯照射的指印，并拍照固定，具体操作如下：
用1号滴管吸收尼罗红分别涂在标记有N的经过“502”熏显出的汗液手印处，半分钟后，用清水将表面的染色液冲洗净，晾干后，用适当波长的激光光源照射客体表面，相机加一块橙色滤镜拍摄荧光指纹。
用2号滴管吸取罗丹6G涂抹在标记有L的经过“502”熏显出的汗液手印处，待充分挥发后，用清水将手印表面的染色液冲净，自然晾干后（也可用吹风机小风量烘干），相机装上橙色滤镜，在紫外灯和激光下拍照。
对白色塑料袋、浅色瓷砖、锡箔纸上的汗液手印处理方法同上。图1、图2分别为玻璃客体和锡箔纸客体上的指印染色处理对比。a
2 结语
经过“502”熏显尼罗红染色样本，在适当光源下，可以看到明亮的黄色荧光指印。比染色前“502”熏显出的指印效果得到了大大的提高，尼罗红对氨基丙烯酸酯聚合物有良好的吸附性，也可能是尼罗红在聚合物的疏松结构里易于发光，吸附在聚合物指印上的尼罗红可发出明亮的黄色荧光，而没有生成聚合物的背景则荧光很弱，因此，染色后一般不用清洗。尼罗红与最常用的荧光染料罗丹明6G相比，优越之处是它在紫外光源、蓝光灯及激光激发下均可产生较强的荧光，使没有激光器的基层单位也可使用，应用范围广。另外，尼罗红染色后不用漂洗，这也是一个优点。而且荧光效率优于罗丹明6G。两种染料各有优缺点，在实践中相辅相成，应当配合使用。
有一晚，在比利时名作家魏尔哈仑家里，一位年长的画家慨叹着雕塑美术的衰落。我年轻而好饶舌，热烈地反对他的意见。“就在这城里，”我说，“不是住着一个与弥盖朗琪罗媲美的雕刻家吗？罗丹的《沉思者》、《巴尔扎克》，不是同他用以雕塑他们的大理石一样永垂不朽吗？”当我倾吐完了的时候，魏尔哈仑高兴地指指我的背。“我明天要去看罗丹，”他说，“来，一块儿去吧。凡像你这样赞美他的人都该去会他。”
我充满了喜悦，但第二天魏尔哈仑把我带到那雕刻家那里的时候，我一句话也说不出。在老朋友畅谈之际，我觉得我似乎是一个多余的不速之客。但是，最伟大的人是最亲切的。我们告别时，罗丹转向着我。“我想你也许愿意看看我的雕刻，”他说，“我恐怕这里简直什么也没有。可是礼拜天，你到麦东来同我一块吃饭吧。”
在罗丹朴素的别墅里，我们在一张小桌前坐下吃便饭。不久，他温和的眼睛发出的激励的凝视，他本身的淳朴，宽释了我的不安。在他的工作室，有着大窗户的简朴的屋子，有完成的雕像，许许多多小塑样——一支胳膊，一只手，有的只是一支手指或者指节；他已动工而搁下的雕像，堆着草图的桌子，一生不断的追求与劳作的地方。
罗丹罩上了粗布工作衫，因而好像就变成了一个工人。他在一个台架前停着。“这是我的近作，”他说，把湿布揭开，现出一座女正身像，以粘土美好地塑成的。“这已完工了。”我想。他退后一步，仔细看着，这身材魁梧、阔肩、白髯的老人。但是在审视片刻之后，他低语着：“就在这肩上线条还是太粗，对不起……”
他拿起刮刀、木刀片轻轻滑过软和的粘土，给肌肉一种更柔美的光泽。他健壮的手动起来了；他的眼睛闪耀着。“还有那里……还有那里……”他又修改了一下，他走回去。他把台架转过来，含糊地吐着奇异的喉音。时而，他的眼睛高兴得发亮；时而，他的双眉苦恼地蹙着。他捏好小块的粘土，粘在像身上，刮开一些。
这样过了半点钟，一点钟……他没有再向我说过一句话。他忘掉了一切，除了他要创造的更崇高的形体的意象。他专注于他的工作，犹如在创世的太初的上帝。最后，带着舒叹，他仍下刮刀，以一个男子把披肩披到他情人肩上那种温存关怀般地把湿布蒙着女正身像。接着，他又转身要走，那身材魁梧的老人。
在他走到门口之前，他看见了我。他凝视着，就在那时他才记起，他显然对他的失礼而惊惶。 “对不起， 先生， 我完全把你忘记了， 可是你知道……
我握着他的手，感射地紧握着。也许他已领悟我所感受到的，因为在我们走出屋子时，他微笑了，用手搀着我的肩头。
在麦东那天下午，我学得的比在学校所有的时间都多。从此，我知道凡人类的工作必须怎样做，假如那是好而又值得的。
教学要求：
1、学会本课生字新词，练习给课文归纳主要内容。2、正确、流利、有感情的朗读课文。
3、体会并学习全神贯注的工作态度及通过具体事例表现人物品质的写法。教学重点：抓住重点词、句、段理解课文内容。教学难点：体会描写人物动作、神态、语言的句子所要说明的意思。教学课时 一课时
教学过程
一、导入新课
1. 同学们，许许多多科学家工作起来，都常常废寝忘食，达到忘我的境界，我们可以用那些形容他们。（一丝不苟 聚精会神 专心致志 全心全意 心无二用 一心一意 全神贯注）
2. 今天我们要了解的法国著名的雕塑家罗丹是怎样全神贯注地投入创作的？ （学生展示自己收集罗丹的资料）板书：全神贯注
3. 自读导语，说说学习这篇课文的要求。根据要求来学习课文。
二、初读课文，感知课文内容。
1.请用自己喜欢的方式读课文，解决生字、词。
2.小声读课文，思考：课文讲了一件什么事？（写了法国大雕塑家罗丹邀请奥地利作家斯蒂芬。茨威格到家里来做客，自己却如痴如醉地投入到工作中，完全忘记了客人在的事。）表现了罗丹在艺术创作中怎样的精神？
3.默读课文，把有关语句画下来，说说体会和感受。
三、全班交流
四、学生自学，小组、全班交流
自读提示：课文中那些内容最能表现罗丹工作时“全神贯注”？
先自读课文，画出有关词句，然后小组讨论，再有感情地读一读。
五、读议结合，理解语句。
1.读议有关描写罗丹修改女像时的句子。（罗丹修改女像时的动作、语言、神态是怎样的？说明了什么？）（1）罗丹一会儿上前，一会儿后退，觜里叽里咕噜的，好象跟谁说悄悄话。（这说明罗丹在仔细观察，认真思考。）（2）忽然，他眼睛闪着异样的光，似乎在跟谁激烈地争吵。（说明罗丹想出了比较满意的修改方案）如果改成“眼睛闪着光，似乎在跟谁争吵”那一句好，为什么？（3）他把地板踩得吱吱响，手不停地挥动。（说明罗丹工作紧张忙碌）（4）他像喝醉了酒一样，整个世界好象已经消失了。（说明罗丹完全进入了艺术创作的境界，到了如醉如痴的程度。）
2.读读议议罗丹修改完女像发生了什么事？
（1）让两个学生分别读第3、4自然段中表现罗丹和茨威格行动、语言的句子。
（2）联系上、下文讨论下面句子的意思：罗丹这才猛然想起他的客人，他推开门，很抱歉地对茨威格说：“哎呦！你看我，简直把你忘了。对不起，请不要见怪。”
【关键词】空间语言；光影；雕塑语言；生活本质；创造；材料
创作难，雕塑创作就更难了。雕塑难就难在它的创作特性，是作为一种特殊的空间符号语言存在。其一是创作周期很长，不论雕塑作品大小都经历繁复的多道工序；二是需更换材质才能体现雕塑创作作品本质与效果，三者制作经费也有相较于其他艺术种类来说更多的多。以上三点基本概括了雕塑创作的难点，所以称雕塑的创作为艺术中名副其实的“重工业”就不难理解了。
雕塑创作是雕塑家表达个性的一种纯粹空间语言形式。在这个特定空间里容纳着作者与观者的双重的情绪因素。雕塑家创造作品，表达思想，观者观看作品，体会思想：雕塑作品成为两者之间精神交流的桥梁。雕塑作品是空间的艺术，雕塑中的空间即实体占有的空间，是立体三维的；雕塑同时也是触觉的艺术，触觉是它的材质质感，是可见的真实存在的。在这两点的基础上雕塑家把各种形态结构的某种特定的方式进行排列、组合、从而形成空间符号，并以写实的、抽象的、装饰的、装置的个各种形式来表现自己的观念和情感。
雕塑创作是雕塑家个性化的充分体现，在这一点上，我们纵观中外雕塑史中不难看出。简而言之，中外雕塑史从19世纪以前，雕塑与雕塑家都是为宗教服务的，尤以中国最为突出。直到留学国外的雕塑家通过当时对西方雕塑的学习、认识从而产生众多的赋有个性化的雕塑创作及雕塑作品。19世纪的西方，罗丹雕塑创作作品具有划时代的意义。从古典到现代人物，罗丹崇尚自然追求个性，脱离对神的创作的束缚，面对现实生活中人的表现。提出生活中赋有个性化的人物都是美的“生活中的丑陋即艺术中的美”的哲学思想。罗丹的雕塑创作作品包含着精神的力量，给人回味与启迪把人们引向思考。从而激发起人们的某种感情。罗丹的雕塑具有绘画性，通过雕塑形式起伏中丰富的明暗关系给人以陶醉，甚至在光影下微妙的起伏带来了犹如绘画色彩的微妙层次。罗丹通过手在雕塑上的控、挤、压的痕迹，把创作过程中酣畅的情绪表现在雕塑上，并造成一定的肌理效果。从雕塑语言上这是一种流动的美，具有强烈的节奏韵律感。罗丹的雕塑作品集文学、绘画、音乐的美构成了他自身雕塑语言的一部分。
从西方雕塑创作我们认识了大师罗丹，也认识了西方雕塑的发展历程。再回过头来看我们近年来艺术院校雕塑创作的发展，我觉得存在着一些不足。从近几届学生的毕业创作看，有着几个方面的问题：雕塑创作作品缺乏深度、模仿性突出、对雕塑创作的认识比较缺乏，雕塑作品缺乏感染力。从这些毕业生的雕塑作品中不难看出这代人的思想还是不够深沉的。造成这种现象最重要的原因是他们缺乏丰富的生活，人生的经历，而“外面的世界”又太过精彩，各式各样的物欲充斥着这个社会，对是非观还在没完全成型的年轻学生冲击力是非常巨大的。浅薄的认知造成对创作深度认识不够。我们都知道感染力是来自作者情绪的自然流溢，来自事物实在的精神的充分表达。它是作者观念与事物内在精神相一致的标志。作者用自身的观念去感知事物，又用了含蓄的，简明的但确切的符号要素（造型、线条、体块、空间等）把它表达出来。东方中国霍去病墓前的石刻与西方雕塑家摩尔的雕塑作品分别属于两种不同的文化，两种不同的民族和气质，但却创作出同样伟大的作品。东方与西方这一雕塑作品的共同点、在于超越雕塑本身，都共用写意的形式来进行表达。
从部分学生毕业作品中看仅仅是一种比喻性解释，是叙述性作品，为了说明事物的表面现象，同时我们必须明白这些作品为什么不可能对观者的情绪有更深的触动。观者所能产生的愉悦，往往都是由于情节性的东西而引起的。它们的形式并不在于唤起一种审美感情，而是暗示了某些日常的情绪或者传达某种信息，而当这些信息对观者脑海中不特定的某处产生刺激、共鸣的时候，雕塑家与观者之间的交流已经完成了。
雕塑创作基于现实但绝不是简单地对现实的模仿，而是在于雕塑家用敏锐的眼光去发现事物的本源。雕塑家的创造力是一种超越一般职业的想象力和理解力的。他对事物的敏感和理解及表达都是围绕着事物的本质概念去进行的，是一种事物的精神和作者情绪的混合物，也是感性认识与理性认识的高度结合。
雕塑创作本身是一个从发现到认识到再创作的过程。这个过程中永远少不了材料的参与。材料自身的气质、体量、肌理能够启发雕塑家的创作思维。针对材料制作和利用两者所能产生更细致更多的加工效果，利用是偶然的，意想不到的，属于天趣。通过发现和利用会得到更多的启示和创作灵感，犹如随手拾花一般自然洒脱，这才是雕塑创作中一个雕塑家应该抱以的心态。