在平平淡淡的学习、工作、生活中，大家对作文都不陌生吧，写作文是培养人们的观察力、联想力、想象力、思考力和记忆力的重要手段。你写作文时总是无从下笔？下面是整理的我看鲁迅作文8篇，如果能帮助到您，小编的一切努力都是值得的。
一张消瘦的面孔，两道锐利的目光，表情极其严肃，无丝毫笑意。每当提起鲁迅这个名字，我的眼前就会浮现出这样一张脸，一幅我心中鲁迅先生的肖像。我读的幼儿园和小学都是以鲁迅而命名的，使得我从小就对鲁迅有所了解。鲁迅先生是我心中最崇拜的人之一，我很小就读过他的很多作品，譬如《祝福》、《药》、《孔乙己》。他写的作品，对人物、背景等的描写十分生动形象，读着他的作品，有种身临其境的感觉。
我早在幼儿园，就听过《从百草园到三味书屋》这篇鲁迅的名篇。那时的我，听是听了，但不懂得思考，只是纯粹地听。现在把这篇文章重新倒出来，再仔细的咀嚼一番。先生童年的纯真与快乐让我羡慕不已。轻轻闭上眼睛，百草园可口的桑葚，高大的皂荚树，三味书屋严厉的教书先生，书桌上清晰地刻着的“早”字，一齐涌了上来。
然而，先生的一生并非都如童年那般美好，鲁迅生活在中国历史上最阴晦黑暗的时期。人民看见无辜者的血从刽子手刀尖流淌而下，却仍是麻木的表情，甚至有人用血裹着的馒头治病、想尽办法去吃别人的肉！
鲁迅震怒了，他放弃医学举起了笔。他要登上思想舞台，用文笔向旧思想挑战，以一个斗士的形象发出了深深的《呐喊》，人民心中沉睡已久的新思想终于被唤醒了。鲁迅仍旧要用笔战斗下去，驱赶迷信和愚昧，振兴中华民族，为中华崛起而努力，去奋斗！
鲁迅先生的一生有许多被后人敬仰的名著，读他的作品往往有点苦，不是一遍就能读懂的，只有细细地品味，慢慢地思考，才能读出其中的优美之处来。可以说，“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”，是鲁迅对他自己一生的写照。鲁迅早已逝去，但他的灵魂永远在天边微笑，人民永远不会忘记他。
我轻轻闭上眼睛，仿佛又看到鲁迅从古城绍兴的远处走来。鲁迅的精神在人们的心目中永垂不朽！
母亲的书桌上终年摆着一尊镶嵌着鲁迅像的瓷盘。听母亲说，“焚书坑儒”，可是没烧鲁迅的书，书店里除了毛泽东选集马恩列斯全集，剩下的就是鲁迅全集赫然摆在那里。
鲁迅，一个神圣的名字，像所有被推到高处的神话人物一样，在鲁迅周围始终有一种威慑的气氛和蛮横的力量，压迫着我不敢双眼直视他。他是作为一个不可言说的奇迹存在的。
在那个风云变幻，灾难深重的年代，为了拯救阴霾笼罩的旧中国，鲁迅先生沉思着、探索着，“众人皆醉我独醒”，做出了坚定的选择，用笔来代替手术刀，摘除中国人封闭头颅里思想的毒瘤。有人说鲁迅先生的文章不是很过硬，可没有人敢说他的思想精神神不过硬。那精神到今天还闪烁着锋利的光芒。
说到鲁迅精神，这个我是知道的，就是以笔为投枪和匕首，吃的是草，挤出的是奶，痛打落水狗，毫小妥协地向一切黑暗势力挑战，“一个都小宽恕！”，“横眉冷对于大指，俯首甘为孺了牛”，“半殖民地人民最可贵的品格，没有丝毫的奴颜和媚骨”。与之相联的形象便是孤愤、激昂、单枪匹马。前面是一眼望不到头的明枪，身后是飞蝗一般放不完的冷箭，简言之，鲁迅的一生是战士的一生。
鲁迅先生古文古诗写得极好，可他并不尊唐崇汉，他给中国文学的大河开辟了一个新的支流。他不会因为旧物的羁绊而停止探求新事物的步伐。新文艺无论在理论上还是实践上，他都站在最前面。他独自在黑暗中摸索着，常常“碰壁”，碰扁了鼻子。他无时无刻不在探求着、实践着。他以最大的力量，把最简单的文字、感情、思想，容纳在一两千字里，像一块玲垅的瘦石，但永远新鲜，永远清晰，永远软中透硬，永远厉害而不粗鄙，有着一颗手榴弹的力量。
鲁迅先生是相信进化论的。他有一颗纯洁的心，关爱着青年们，有时甚至是溺爱。他相信新一代的。青年必定是新中国的栋梁，必定有出息，就用自己的手把他们一个个托起来，唯恐自己的`光芒遮住了他们。
中国人民虔诚地崇拜着鲁迅。因为他是在国人需要精神支柱的时候挺身而出，顶天立地地站在华夏大地上的。鲁迅先生的精神，至少让三代中国人灵魂受到洗礼。鲁迅先生的精神，渗透了中国的每一寸士地。他伟大，他坚强。
鲁迅精神并没有随着时问的推移被人们淡忘，它已经播散到每个中华儿女的心里，激励着我们直血现实，勇于反省自我，不断前行。
鲁迅这个名字多么与众不同，没有父母给他的孩子取这个名字。它的由来，是一个在上上个世纪末到上个世纪初在旧中国黑暗动荡的社会里，想要借助文学来呐喊的作家周树人，所用的一个笔名。
从小学到高中，鲁迅先生的文章先后有数十篇进入了语文教材书，这恐怕是教材中其他作家所无法媲美的吧。因此，学生们对鲁迅的印象也自然比较深刻。
老师教我们不要光说不练，所以我尊敬鲁迅，因为他是实际行动的倡导者，身先士卒——有梦想，并不是想想就算了，而是要用行动来搏龋一旦目标确定，就奋斗终身。
老师教我们要爱国，所以我尊敬鲁迅，因为他是民族是国家的好英雄，在那个动荡混乱的年代，有钱人花天酒地，无乐不做；没钱人只想混口饭吃，得过且过。只有鲁迅，是的，只有他，以及与他共同奋斗的那帮热血青年们，在为整个民族着想，想着怎么才能让麻木的大众醒过来，看清事实。
由于我了解的鲁迅，都是书上教给我的，所以我尊敬的鲁迅，也是书上的。
可我又想，鲁迅先生是否一直都在革命呢？他在革命之余，有没有想过其他事情呢？而由于想其他事情，而写出来的文章，是否至今都保留着呢？
回头看教科书中鲁迅所写的文章，似乎每一篇都蕴含着“政治的观念”。如鲁迅曾在他的一篇文章中写过一句“我打了个哈欠”，却被评论家解释为“鲁迅长期与反动派做斗争，有疲倦感”，这让我感到一丝凉意：斗争斗争，又是斗争，哪有人可以无时无刻的斗争呢？如果鲁迅泉下有知，发现他“打个哈欠”之前都要为后果考虑良久的话，恐怕要先淡淡一笑，再拿起笔来对着发评论的人批判嘲弄一番了。
鲁迅活着时，民国政府害怕他激烈的文字，对他的生活施压，相信他的物质生活应该不是很丰裕；如今，鲁迅作古了，我们这些后人却对他的文章灌以我们需要的定义，使得它或多或少变了些味，再继续教给我们后人的后人，让所有人都以为鲁迅是个革命机器——一提到鲁迅，大家的第一反应：伟大的文学家、思想家、革命家，所写所思所说的每一句话都是在革命哦！鲁迅的精神被我们一味地格式化了，大家一起把他推进了革命的大池子，却没有人打算把他拉出来。
如果鲁迅活在现代，而且一样那么有名的话：某日，累了，歇歇吧，做回周树人；写些关于生活的文字，可刚写完，甚至还没来得及校对，就被一直在催稿的编辑夺了去。编辑a拿给编辑b，然后cdefg……，他们一轮一轮地实行轰炸战，非要把鲁迅的一篇小感想变成革命的“文言文”。倘若鲁迅说：“我喜欢兔子，不喜欢狗。”那么兔子就变成“革命的道路”，狗就变成“革命的绊脚石”……诸如此类。
我们学老舍，知道他家的花猫很可爱，下雨天他要搬花；我们学朱自清，知道他看过爸爸的背影，欣赏过荷塘的月色……
唯独鲁迅，我们不能单纯地认为他喜欢在百草园玩，而不喜欢在三味书屋上课；他对藤野先生的思念、追忆，在我们看来似乎根本没有他发现麻木的中国人而弃医从文重要；鲁迅，是否成了我们教育的牺牲品？但是，数来数去，作为牺牲品的，除了那些反面材料里面的角色，像鲁迅这样的，还就他一个！“我不入地狱谁入地狱？”鲁先生怀着我佛慈悲的心，甘愿做范例了。
值得欣慰的是，鲁迅并不是一个真人物，它只是一个笔名，他的真身周树人并没有成为革命机器，也没有为了革命无所不为、不择手段，而是一个有情感有血肉的人。只有在需要的时候，我们的周先生才会将鲁迅喊起床，继续他革命的大作。
如果可以的话，我想考察一下：在周先生一生中，“鲁迅”存在的时间是多少，“周树人”存在的时间又是多少；我更想建议周树人先生把革命文章的署名用鲁迅，其它文章就换一个笔名。可惜，我的建议无法传达给他。
鲁迅无疑是近百年中国文坛中最具份量的作家，然而对我们而言，却象是一个“戴着面具的陌生人”。
怎么会这样呢？中学课本中鲁迅的文章是所有作家中最多的，选修中又有萧红详细写鲁迅先生生活状态的文章，“陌生”又从何谈起呢？
首先看对鲁迅的评价。我们所熟知的评价无外乎“尖锐”、“批判黑暗”，剩下的就是一些溢美之词。这些评价固然很准确，可千篇一律的评价并不能加深我们对作品的理解。何况对于文学作品而言，思想远重于内容，这些对内容的评价只触及血肉而无法深入骨髓。而作品的思想性又可分为时代性和永恒性。时代性并不是重点，因为相隔几十年，毕竟不同。只有那些体现人性中种种善恶的文字才会永远闪耀。“作品完成的时候，作者就死了”。我们看文字作品不应该仅局限于那个时代的背景，也不能仅仅探索作者写作时是怎么想的。伟大的作品会使不同的读者产生各种各样的细微感受。说白了，这些评价，成了鲁迅作品的一张厚厚的面具，阻挡我们的视线。
其次看课本中所选的文章。几篇文章中只有《祝福》是小说。各种文学体裁中，我认为最能体现思想的是小说。对于散文，可能更多地抒发什么情感，或说明什么道理。而小说可以在一个半架空的世界里使作者更自由地设置重重“机关”，蕴含深意，进而造就不朽的杰作。所以我觉得理解小说对理解一位作者尤为重要。而课本选文也许是为了降低难度，只有一篇小说。
最后要看读者。无论你爱或不爱，作品毕竟就在那里，而读一遍与读十遍的效果肯定大相径庭。除了读者主观的原因外，客观因素也不容忽视。毕竟每个人的经历、志趣、爱好不同，再加上读几十年前的文章，自然会感到生疏，不适应，没多大兴趣。（这点朱自清的《背影》更突出，很多学生都认为文章并不很好）
我一开始读鲁迅也是如此，不仅觉得他的文字晦涩，而且出于一种反抗权威的心理，认为他只是徒具虚名。相比于鲁迅，徐志摩那样的文字显得更亲切，更容易抓住初次见面的读者的心。后来知道鲁迅与徐志摩、梁实秋等人均有“交锋”，语文课本甚至不录梁实秋的文章，这令我又平添了几分厌恶，当然那时并不知道他们因何而交锋，也不了解文字与政治、阶级、立场挂钩。后来看了《狂人日记》，课本中学了《藤野先生》，又看了《朝花夕拾》，逐渐认可了鲁迅的文字。然而真正的转折却在《祝福》。
《祝福》里冷冷的笔调，祥林嫂凄惨的经历，“我”优柔而纠结的内心。这篇小说是可以真正让不同的读者从自己内心产生不同共鸣的'文章，昭示出的人性善恶才是可以不朽的东西。
“寄意寒星荃不察，我以我血荐轩辕。”也许我们与鲁迅相距太远，经历相差太多，又隔着迷雾与面具。用心读，总会读出与他人不同的感受。
我独自远行，不但没有你，并且再没有别的影在黑暗里。只有我被黑暗沉没，那世界全属于我自己。
--《野草·影的告别》
不知道从什么时候开始，鲁迅开始"独自远行"，在他的世界里，看不到别人的存在。或许是因为《新生》--这个被鲁迅寄予了多少豪情壮志和年轻的希望的杂志--的流产，他的满腔热情和斗志付诸东流。他突然觉得自己被冷冻一般，他的声音显得那么的孤独无助，如旷野的呼喊，听不到任何回声。他已然感到"吾行太远，孑然失其侣"。然而真正把他推入一个无所依托、孤独无援的绝境的，是他理性的自我审视。他从原先单纯的外向性的民族和文化忧患，转向了对于"国民人格"及其文化生存状态的内在体验和沉思。然而他发现理性终究改变不了现实的生存状态，对于自己，却只有更深的孤独感和绝望。
在前进的道路上，没有志同道合的良师益友，只能靠自己一个人往前走，他感到累了，他真的累了。于是便有了他长达十年之久的沉默。然而他不知道之前的孤独和寂寞，仅仅只是一个开端。
新文化运动的到来又让鲁迅看到所谓的希望。然而摆在他面前的，却只有两种选择。"要么，放弃一切追求，沉入国民中或回到古代去；要么，就是用自己的整个生命，去进行他的哲学思考，去完成他的文化探索，去确证自己的存在和价值。"而他选择了后者。然而这种选择却又让他面临前所未有的困难。他站在个人与社会、个人与传统、个人与"庸众"的对立面上，这种与外界的隔膜造成他那个历史时期的"寂寞"。因而，他选择了另一种说话的方式，这或许是他感到寂寞但又不甘于寂寞的结果。他把自己推出了生存的边缘，或许站在边缘上呐喊，这个声音更加洪亮有力。于是便有了这样的声音："有了四千年吃人履历的我，当初虽然不知道，现在明白，难见真的人！"然而这种呐喊却被误认为是"虚无主义"而被彻底否定，这多少也让鲁迅感到"缺少知音"的遗憾和孤独。
在我看来，鲁迅和常人没有什么不同，然而却承受了常人所不曾经历的来自心灵的孤寂。这对于一个深入思考社会，思考人性的思想者而言，多少有些遗憾和可悲！
在以前的封建社会中有一位“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”的人，他就是鲁迅先生。
鲁迅原名周树人，他是著名文学家、思想家、革命家、教育家、民主战士，新文化运动的重要参与者，中国现代文学的奠基人之一。我只在书中见到过他，从他那坚毅的眼神中，我看到了他对冲破那堵封建社会的高墙的信心与决心，从他坚定的神态中，可以看出他对封建社会与“正人君子”的冷酷无情。在鲁迅的《朝花夕拾》中，鲁迅先生做了两次选择，第一次是去日本学医，鲁迅打算学好医术后，回国救治那些像他父亲一样没有把病人的生命放在第一位而只想到钱的庸医，而导致病人只能等着无常带他走。鲁迅日本学医时有一次跟日本学生在上课时一起看了一场电影，电影中有个片段是一个中国人给俄国人做侦探，却被日本人捕获，最后准备枪毙，而在旁边围观的却是一群中国人，他们没有去帮助那个中国人而是在旁边冷默的观看。这时所有的日本学生都欢呼起来，在鲁迅听来，这些声音是格外的刺耳，正是从这时起，鲁迅决定“弃医从文”。因为文学可以医治人的思想，所以鲁迅决定弃医从文，用文学来改变国人的思想，改变国人的精神。鲁迅先生决定用他那热血的文字与那些残酷无情的“正人君子”对抗，用他那可以唤醒国人精神的笔，写出一个个可以唤醒国人精神的字。他一生中的大部分时间都在写文章，在他的世界没有白天与黑夜，只有他爱的光明与他想要冲破的黑暗，他为中华人民贡献了他的一生。相信，如果有下辈子，他还会选择这一条道路，因为他热爱他的祖国。
他不怕困难，他将一生奉献给了祖国，他是我们的榜样，我们要学习他的精神，他的那种精神将永远被传承下去。
这个名字如此熟悉，在我很小很小的时候，便扎根于记忆中。
这个名字那么陌生，已经是很久很久以后，却仍只是个名字。
鲁迅先生，请原谅我少年的单纯与稚气，只怪我的人生才刚刚开始，不懂得太多无奈与绝望；请原谅我此刻的困惑与不解，只怪我的生活太过安逸，不明白太多愤慨与悲哀；请原谅我曾经的散漫与自私，只怪我的旅途未历风雨，不知道生命何其短暂，责任何其重大……先生，请允许刚开始思考的我慢慢向您的心靠近，试着感受那伟大的热度。
您是我敬畏的人。从前是因为您站得太高，太远，模糊的印象让我产生敬畏。如今，我努力向上攀爬，渴望更近、更清晰地认识您，然而直到现在为止，我只是发现，对您的敬畏更多更多了。
您是伟大的文学家、思想家、革命家。这是毋庸质疑的。可我更愿意抛开这些空洞的称号，因为我知道，您只是一个中国人，一个有思想、有骨气、有人性的中国人。无法想象，那是怎样的混乱的年代啊，那是怎样的堕落的社会啊，那是怎样的愚昧而懦弱的民族啊！我庆幸自己生活在这和平的年年岁岁中，但也为难以体会您的心灵而深感遗憾。我只是试着，试着感觉那交织了无数情感的炽热的心，一种不能用言语诉说的感情，只能像这样，像这样化作我对您深深的敬畏。
世上的人们常谈论起您，对对错错，是是非非，没有一个定论。而我——一个涉世未深的小丫头，实在不敢妄加评论。您在我心目中，简单又复杂，平凡又伟大，如一个耐人寻味的谜。对于您，我仍无法清晰地了解，只是一遍遍读着您的东西，反复推敲着您的文字，尽可能准确地揣摩您犀利的话语，仔细地发现您敏锐的目光，深切地感悟您燃烧的情感……
当我努力向您的心靠近时，周围弥漫着沉重而压抑的空气。但是我嗅到了，我真的嗅到了——一个真实的、有血有肉有灵魂的人的气味。我似乎能听到心脏有力地跳动，我似乎能触摸到心底的滚烫，那样的炽热，必蕴涵着一种力量，源于人性的精神的力量！
我，仍在这样凝固的空气里，努力，努力，试着亲近那颗炽热的心……
记得曾有人说过，鲁迅先生是中国第一位“文体家”。何为“文体家”？我想，“文体家”们的一个标志就是他们在抒发自己所思所感之时，不会忽视自己的表达技巧：用何体裁承载？如何遣词造句？怎样铺排情节？而当一个“文体家”老练如鲁迅，他的这些技巧却是无形而有形了——书这头，你正为跌宕的情节、精妙的比喻而按自己长——书那头，鲁迅老先生的小胡子下也为这一安排染了一层笑意。一个常常被我们忽略的问题，是鲁迅选择叙事的角度——也许这一方面的用心已太深地融入了作品了。
虽然鲁迅那庞大的作品系统里所选用的叙事者，即文章中的“我”，千种万样：有主人公、有亲历者、有叙述者、有的甚至通篇无“我”，但我觉得只需分为两类则好：一类是记忆中温情的“我”；另一类是现实中尖锐的“我”。
先说前者，典型的例子便是《社戏》、《故乡》，再往前溯还有《从百草园到三味书屋》等。这些文章中，鲁迅的题材往往是自己童年在农村的生活经历，因此这“我”也大多是诚实可考的自己。近年来常有人说要“还原鲁迅”，那个脾气有点倔却不难相处的鲁迅；那个快乐时会“打个旋儿”朋友满天下的鲁迅；那个闲来时翻翻美学对女人衣饰评头论足的鲁迅——我觉得可以从读这些文章开始。这样的文章里，鲁迅是鲜活、热乎乎地存在在那里的，在那片愚昧而淳朴的农村土地上：在那儿的水里划船，在那儿的夏夜看戏，在那儿顽皮也在那儿淡淡惆怅。一方面，这文章中温情的“我”摘掉了鲁迅头上那顶“反封战士”一类的大帽子，给我们看一张浅笑着回忆往昔的脸，让读者由病态的“敬怕”鲁迅转而爱戴鲁迅；另一方面，我想，也只有这温情的鲁迅中的“爱”，才是他斗争的动力源泉——为了这土地和土地上的父老乡亲。
而另一种“我”却是使鲁迅终究成为鲁迅了——否则他不过是乱世中文字了得的好隐士。这一种“我”来自鲁迅天生的敏感、洞察，使其有一种冷嘲热讽于故事之上的才能。譬如《孔乙己》，虽说叙事者是小伙计，但字里行间仿佛还有另一个“我”——作者自己：这个“我”不仅仅看老板的白眼、看孔乙己的窘态、看众生的丑相，甚而看小伙计如何一步步地加入取笑、厌恶孔乙己的行列，加入世上的恶俗。另有一篇《示众》，如朦胧诗句，没有小说中常有的那个“我”，只有散点透视成的片段——但这“我”却又无处不在——或者解开一片虚伪给读者看看，或者轻笑两声众生的愚昧，或者苦痛于敏锐的作者捕捉到的绝望。
若这要懂鲁迅，我想首先得懂他笔下之两种“我”：一种如每个凡人温情而眷恋，叫我们爱；另一种有他的伟大，高瞻远瞩于时代之上，叫我们敬。