无论在学习、工作或是生活中，大家最不陌生的就是古诗了吧，古诗作为一种诗歌体裁，指的是与近体诗相对的古体诗，又称古风、往体诗。你知道什么样的古诗才能算得上是好的古诗吗？
《秋下荆门》原文
霜落荆门江树空，布帆无恙挂秋风。
此行不为鲈鱼鲙，自爱名山入剡中。
《秋下荆门》译文
荆门山秋来霜降，树叶零落眼前空，布帆完好地挂在杆上招引秋风。
我这次出去不是为了那鲈鱼鲙，而是为了游览名山大川，因此才想去剡中这个地方。
《秋下荆门》注释
荆门：山名，位于今湖北省宜都县西北的长江南岸，与北岸虎牙山隔江对峙，地势险要，自古即有楚蜀咽喉之称。
空：指树枝叶落已尽。
布帆无恙：运用《晋书·顾恺之传》的典故：顾恺之从他上司荆州刺史殷仲堪那里借到布帆，驶船回家，行至破冢，遭大风，他写信给殷仲堪，说：“行人安稳，布帆无恙。”此处表示旅途平安。
鲈鱼鲙：运用《世说新语·识鉴》的典故：西晋吴人张翰在洛阳做官时，见秋风起，想到家乡菰菜、鲈鱼鲙的美味，遂辞官回乡。
剡中：指今浙江省嵊州市一带。《广博物志》：“剡中多名山，可以避灾。”
《秋下荆门》赏析
此诗写于李白第一次出蜀远游时。对锦绣前程的憧憬，对新奇而美好的世界的幻想，使他战胜了对峨眉山月的依恋，去热烈地追求理想中的未来。诗中洋溢着积极而浪漫的热情。诗中借景抒情，抒发了作者秋日出游的愉悦心情，也表达了作者意欲饱览祖国山河而不惜远走他乡的豪情与心志。全诗写景、叙事、议论各具形象，笔势变幻灵活而又自然浑成，风格雍容典雅又不失豪放飘逸，妙用典故而不着痕迹，达到了推陈出新、活泼自然的境界。
第一句是写景，同时点出题中的“秋”和“荆门”。荆门山原是林木森森，绿叶满山，然而诗人到来时，却是秋来霜下，木叶零落，眼前一空。由于山空，江面也显得更为开阔。这个“空”字非常形象地描绘出山明水净、天地清肃的景象，寥廓高朗，而无萧瑟衰飒之感。
第二句“布帆无恙挂秋风”，承上句“江”字，并暗点题中“下”字。东晋大画家顾恺之为荆州刺史殷仲堪幕府的参军，曾告假乘舟东下，仲堪特地把布帆借给他，途中遇大风，顾恺之写信给殷仲堪说：“行人安稳，布帆无恙。”这里借用了“布帆无恙”这一典故，不仅说明诗人旅途平安，更有一帆风顺、天助人愿的意味。这种秋风万里送行舟的景象，生动地写出了诗人无比乐观欣慰的心情。
前人有诗：“张翰江东去，正值秋风时。”这首诗的第三句，就是由第二句中的“秋风”连及而来的。据说西晋时吴人张翰在洛阳做官，见秋风起而想到故乡的莼羹、鲈鱼鲙，说：“人生贵得适志耳，何能羁宦数千里，以要名爵乎！”于是回到了故乡。李白此行正值秋天，船又是向着长江下游驶行，这便使他联想到张翰的故事，不过他声明“此行不为鲈鱼鲙”，此行目的与张翰不同，他自己是远离家乡。这样反跌一笔，不但使诗变得起伏跌宕，而且急呼下文“自爱名山入剡中”。剡中，今浙江嵊州，境内多名山佳水。句中“自”字，与上一句中“不为”相呼应，两句紧相连贯，增强了感情色彩。
古人曾说过：“诗人之言，不足为实也。”那意思大概就是说诗具有凝炼、概括、夸张、含蓄等特色，诗中语言的含意，往往不能就字面讲“实”、讲死，所以说写诗的人也应该“不以辞害意”。这首诗的三四两句，如果只理解为诗人在表白“此行”的目的，不是为了吴地的美味佳肴，而是要去欣赏剡中的名山，那就未免太表面了，太“实”了。李白“入剡中”，是若干年以后的事。读者要知道它的含意到底是什么，还得回到诗的`第三句。从张翰所说的话来看，张翰是把“名爵”与“鲈鱼鲙”对立起来，放弃前一个，而选后一个；而李白对后者的态度很明朗——“此行不为鲈鱼鲙”。至于对前者，诗人没有明说。可是，“秋下荆门”以后的所言，所行，就把这个问题说得很清楚了。第一，“此行”并没有“入剡中”，而是周游在江汉一带，寻找机会，以求仕进；第二，他还明白地声称：“大丈夫必有四方之志，乃仗剑去国，辞亲远游。”（《上安州裴长史书》）他还希求“奋其智能，愿为辅弼，使寰区大定，海县清一”（《代寿山答孟少府移文书》）。这种建功立业的宏愿，积极用世的精神，和张翰的态度恰恰相反。所以诗人此时对“名爵”和“鲈鱼鲙”都是一反张翰的意思，只不过在诗中说一半留一半罢了。当然，这也是“适志”，是辞亲远游、建功立业的“志”。
诗的第四句说，饱览绍兴的名山佳水，也是诗人所向往的。这种兴趣，早在他出蜀之前就已经表露出来了，不过联系上一句来看，就不能仅仅局限于此了。自视不凡的李白，是不想通过当时一般文人所走的科举道路去获取功名的，而是要选择另一条富有浪漫色彩的途径，那便是游历，任侠，隐居名山，求仙学道，结交名流，树立声誉，以期达到目标。所以这里的“自爱名山入剡中”，无非是在标榜诗人自己那种高人雅士的格调，无非是那种不同凡俗的生活情趣的一种艺术概括。这种乐观浪漫、豪爽开朗、昂扬奋发的精神，生动地表现了诗人的个性，以及盛唐时代的精神风貌。
这首诗在艺术表现上也颇有特色。全诗虽四句，但写景、叙事、议论各具形象，集中地抒发了诗人年轻时“仗剑去国”的热情，笔势变幻灵活，而又自然浑成。四句诗中连用了两个典故，或暗用而不露痕迹，或反用而有新意，读来没有凝滞堆砌之感，达到了推陈出新、语如己出、活泼自然的境界。
《秋下荆门》创作背景
根据裴斐编制的《李白年谱简编》，此诗作于公元725年（唐玄宗开元十三年）。当年李白再游峨眉山，秋间经清溪、渝州、三峡去蜀，来游楚地，在离开荆门时作此诗。
古诗原文
一丘常欲卧，三径苦无资。
北土非吾愿，东林怀我师。
黄金燃桂尽，壮志逐年衰。
日夕凉风至，闻蝉但益悲。
译文翻译
本想长久地归隐山林，又苦于无钱举步维艰。
滞留长安不是我心愿，心向东林把我师怀念。
黄金像烧柴一般耗尽，壮志随岁月逐日衰减。
黄昏里吹来萧瑟凉风，听晚蝉声声愁绪更添。
注释解释
远上人：上人是对僧人的敬称，远是法号。事迹未详。
一丘：即一丘一壑，意指隐居山林。语出《晋书·谢鲲传》。
三径：《三辅决录》卷一谓“蒋翊归乡里，荆棘塞门，舍中有三径，不出，唯求仲、羊仲从之游”。后便指归隐后所住的田园。
东林：指庐山东林寺，这里借指远上人所在的寺院。
黄金燃桂尽：《战国策·楚策三》谓“楚国之食贵于玉，薪贵于桂”。这里喻处境窘困。燃桂：烧贵如桂枝的柴。
闻蝉：听蝉鸣能引起人悲秋之感。卢思道《听鸣蝉篇》有“听鸣蝉，此听悲无极”。
创作背景
这首诗作于孟浩然第一次到长安应举不中、滞留至秋天时，即开元十五年（727）至开元十七年（729）间。科举考试，在春天举行，落榜后不离开长安，一般是准备来年再考。孟浩然未必没有这样的打算。但秋天到来时，他在长安待不下去了，就写了这首诗寄给远方友人远上人，抒发悲怀。
诗文赏析
从这首诗的内容看，当为孟浩然在长安落第之后的作品。诗中充满了失意、悲哀与追求归隐的情绪，是一首坦率的抒情诗。
第一联从正面写“所欲”。作者的所欲，原本为隐逸；但诗中不用隐逸而用“一丘”、“三径”的。典故。“一丘”颇具山野形象，“三径”自有园林风光。用形象以表明隐逸思想，是颇为自然的。然而“苦无资”三字却又和作者所欲发生了矛盾，透露出他穷困潦倒的景况。
“北土非吾愿”，是从反面写“不欲”。“北土”指“秦中”，亦即京城长安，是士子追求功名之地，这里用以代替做官，此句表明了不愿做官的思想。因而，诗人身在长安，不由怀念起庐山东林寺的高僧来了。“东林怀我师”是虚写，一个“怀”字，表明了对“我师”的尊敬与爱戴，暗示追求隐逸的思想，并紧扣诗题中的“寄远上人”。这二句，用“北士”以对“东林”，用“非吾愿”以对“怀我师”，对偶相当工稳。同时正反相对，相得益彰，更能突出作者的思想感情。
诗人进而抒写自己滞留帝京的景况和遭遇。“黄金燃桂尽”，表现了旅况的穷困；“壮志逐年衰”，表现了心意的灰懒。对偶不求工稳，流畅自然，意似顺流而下，这正是所谓“上下相须，自然成对”（《文心雕龙·丽辞》）。
七句写“凉风”，八句写“蝉鸣”。这些景物，表现出秋天的景象。凉风瑟瑟，蝉鸣嘶嘶，很容易使人产生哀伤的情绪。再加以作者身居北土，旅况艰难，官场失意，呼吁无门，所以会感到“益悲”。
这首诗最显著的特点，在于直抒胸臆。感情的难以抒发，在于抽象。诗人常借用具体事物的形象描写以抒发感情；表达感情的词语，往往一字不用。而此诗却一反这种通常的写法。对“一丘”称“欲”，对“无资”称“苦”；对“北土”则表示“非吾愿”，思“东林”于是“怀我师”；求仕进而不能，这使得作者的壮志衰颓；流落秦中，穷愁潦倒；感受到凉风、听到蝉声而“益悲”。这种写法，有如画中白描，不加润色，直写心中的哀愁苦闷。而读者读来并不感到抽象，反而显得诗人的率真和诗风的明朗。
清风抚过诗集，翻开了带着木制清香的书页，似乎展开了山水画卷轴：长桥卧波，水光潋滟，更有莺啼翠柳，鹭上青天。“秋风起兮白云飞，草木黄落兮雁南归。”阵阵秋风卸白云而飞，岸边的树木已不复葱郁，然而纷纷飘坠的金色的落叶，为秋日渲染了一幅斑斓的背景。大雁苍鸣，缓缓掠过樯桅，多少人生感慨融于其中，人生易老，岁月飞逝。“桃花流水窅然去，别有天地非人间。”在李白看来，这“碧山”，这“桃花流水”都是美的，桃花流水窅然远逝，也是美的，都出自“天然”，都让人心境悠闲。诗词，给我们以无限美好的景象，的确值得我们细细斟酌。
那一江东去的水，总是成为各派诗人深情凝视的对象，只能怪它多情了。曾几何时，听闻“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，此时，江涛便成了一滩苦水，诗人的愁像水般，从汩汩细流汇成了茫茫大江，一阵阵心酸便是一粼粼波光，无法流到尽头。“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”，这里的江水在诗人笔下浓墨重彩地表现了，奔流而去的是心中奔涌的欣悦。
不看降水，便抬头望望逶迤的群山，或高耸入云，至天不盈尺；或姿态万千，横成岭侧为峰。不知是哪位女子，吟出了“山无棱，天地合，乃敢与君绝”，从此，高山就被赋予了一层坚贞爱情的美义。又是谁，面对山前东升的旭阳，吟出“不畏浮云遮望眼，自缘身在最高层”，从此，凡有雄心壮志的。人儿都爱上征服高山，一览无余众山小，展现“山高人为峰的”的傲气豪情。
且瞧瞧山间那轮明月，又是寄寓了多少相思？从小就摇头晃脑地开始诵读《静夜思》，明白月儿不仅仅是月儿，它的每次月圆月缺，月望月朔，都带着思绪，或是亲人间的思念，或是对人生的思考，抑或是情人间相去甚远的痛。渐渐明白，变的是人心，不变的是月儿。“盈虚者如彼，而卒莫消长也”，还是那轮明月，承载着的却是越来越多的美丽与哀愁。
无论金戈铁马，无论老树昏鸦，写的总不只是景物，还是意象之后的情。我想，诗词就是如此，把多情寓于其中，不同于古代西欧直白率性的辩论或是哲理，东方的柔美典雅、婉约怡情，永远都是含蓄地藏在秋雁春花之后。
[唐]孟浩然
一丘尝欲卧，三径苦无资。
北土非吾愿，东林怀我师。
黄金燃桂尽，壮志逐年衰。
日夕凉风至，闻蝉但益悲。
注释：
作品赏析：
【注解】：
１、三径：王莽专权时，兖州刺史蒋诩辞官回乡，于院中辟三径，唯与求仲、羊仲来往。晋陶渊明曾渭高朋曰：“聊欲弦歌以为三径之资可乎？”后多以三径指退隐家园。
【韵译】：
我常常愿隐居小丘醉卧林泉，
想回到旧的家园又苦于无钱。
久住北方求仕并非我的心愿，
我怀念的是东林寺高僧名远。
长安米珠薪桂生活如同销金，
壮志逐年衰退事业与我无缘。
日色已晚阵阵凉风轻轻拂面，
听到秋蝉吟唱心中更加悲怨。
【评析】：此诗或以为崔国辅所作。
这是一首抒情诗，是作者在长安落第之后写的，寄给名叫远的僧人，报告客居逢秋的苦情，诉说欲隐无处，欲仕非愿，进退两难之苦。诗充满了失意、悲哀与追求归隐的情绪。诗的特点在于直抒胸臆。开头写自己之所欲，但苦于“无资”，想从仕，又非所愿，于是记怀“东林”“我师”。壮志不能实现，自然就衰颓，于是对凉风、闻蝉声，就要“益悲”了。这种不加润色的白描手法，抒发了内心悲苦，读来觉得明朗直爽。
从这首诗的内容看，当为孟浩然在长安落第之后的作品。诗中充满了失意、悲哀与追求归隐的情绪，是一首坦率的抒情诗。
第一联从正面写“所欲”。作者的所欲，本为隐逸；但诗中不用隐逸而用“一丘”、“三径”的典故。“一丘”颇具山野形象，“三径”自有园林风光。用形象以表明隐逸思想，是颇为自然的。然而“苦无资”三字却又和所欲发生了矛盾，透露出作者穷困潦倒的景况。
“北土非吾愿”，是从反面写“不欲”。“北土”指“秦中”，亦即京城长安，是士子追求功名之地，这里用以代替做官，此句表明了不愿做官的'思想。因而，诗人身在长安，不由怀念起庐山东林寺的高僧来了。“东林怀我师”是虚写，一个“怀”字，表明了对“我师”的尊敬与爱戴，暗示追求隐逸的思想，并紧扣诗题中的“寄远上人”。这二句，用“北士”以对“东林”，用“非吾愿”以对“怀我师”，对偶相当工稳。同时正反相对，相得益彰，更能突出作者的思想感情。
诗人进而抒写自己滞留帝京的景况和遭遇。“黄金燃桂尽”，表现了旅况的穷困；“壮志逐年衰”，表现了心意的灰懒。对偶不求工稳，流畅自然，意似顺流而下，这正是所谓“上下相须，自然成对”（《文心雕龙·丽辞》）。
七句写“凉风”，八句写“蝉鸣”。这些景物，表现出秋天的景象，恰好扣住题目的“感秋”。凉风瑟瑟，蝉鸣嘶嘶，很容易使人产生哀伤的情绪。再加以作者身居北土，旅况艰难，官场失意，呼吁无门，怎能不“益悲”呢？
这首诗最显著的特点，在于直抒胸臆。情之难抒，在于抽象。诗人常借用具体事物的形象描写以抒发感情；表达感情的词语，往往一字不用。而此诗却一反这种通常的写法。对“一丘”称“欲”，对“无资”称“苦”；对“北土”则表示“非吾愿”，思“东林”自然“怀我师”；求仕进而不能，遂使壮志衰颓；流落秦中，穷愁潦倒；感凉风、闻蝉声而“益悲”。这种写法，有如画中白描，不加润色，直写心中的哀愁苦闷。而读来并不感到抽象，反而觉得诗人的率真，诗风的明朗。
“一日不见，如三秋兮。”选自《诗经·王风·采葛》，这是一首表现主人公思念意中人的情歌。在这首情歌中，一位正在热恋中的小伙子，热切地抒发了他对心爱姑娘的思念和期盼之情。对于热恋中的情人，分离是一件非常痛苦的事情。哪怕只是短暂的分离，在心理的感觉上，也是十分漫长的。而且，处于分离中的情人，会被思念煎熬得食不知味，睡不安寝，终日惶惶，难以忍耐。
“一日不见，如三秋兮”两句，就以艺术的'夸张，恰切地表达了主人公对恋人因热烈的爱而引起的难以忍耐的思念之情。大意是：心爱的姑娘，我是多么的想念你啊！一天没有见到你的身影，没有听到你悦耳的声音，就像隔了三年没有见到你一样，这样的日子，真是令人痛苦难熬啊！
诗句语言浅近，如同口语，但情深意切，感情强烈，一股强烈真挚的思念之情跃然而出。从整首诗来看，艺术手法上采用了重章迭唱的方法，反复咏唱同一内容，唱三叹，反复强调，以充分抒发思想感情，具有强烈的艺术感染力，达到了动人心魄的艺术效果。
后人常用这两句诗来表达对情人无比深切的思念之情。成语“一日三秋”就是来源于这两句诗。
宴散
唐代：白居易
小宴追凉散，平桥步月回。
笙歌归院落，灯火下楼台。
残暑蝉催尽，新秋雁戴来。
将何还睡兴，临卧举残杯。
己酉岁九月九日
魏晋：陶渊明
靡靡秋已夕，凄凄风露交。
蔓草不复荣，园木空自凋。
清气澄余滓，杳然天界高。
哀蝉无留响，丛雁鸣云霄。
万化相寻绎，人生岂不劳？
从古皆有没，念之中心焦。
何以称我情？浊酒且自陶。
千载非所知，聊以永今朝。
小桃红杂咏
元代：盍西村
绿杨堤畔蓼花洲，可爱溪山秀，烟水茫茫晚凉后。
捕鱼舟，冲开万顷玻璃皱。乱云不收，残霞妆就，一片洞庭秋。
秋思唐代：李白
燕支黄叶落，妾望自登台。
海上碧云断，单于秋色来。
胡兵沙塞合，汉使玉关回。
征客无归日，空悲蕙草摧。
关河令秋阴时晴渐向暝
宋代：周邦彦
秋阴时晴渐向暝，变一庭凄冷。伫听寒声，云深无雁影。
更深人去寂静，但照壁孤灯相映。酒已都醒，如何消夜永！
金缕曲癸酉秋出都述怀有赋
清代：龚自珍
我又南行矣！笑今年、鸾飘凤泊，情怀何似？纵使文章惊海内，纸上苍生而已。似春水、干卿何事？暮雨忽来鸿雁杳，莽关山、一派秋声里。催客去，去如水。
华年心绪从头理，也何聊、看潮走马，广陵吴市。愿得黄金三百万，交尽美人名士。更结尽、燕邯侠子。来岁长安春事早，劝杏花、断莫相思死。木叶怨，罢论起。
江上秋夜
宋代：道潜
雨暗苍江晚未晴，井梧翻叶动秋声。
楼头夜半风吹断，月在浮云浅处明。
秋夜
宋代：陈与义
中庭淡月照三更，白露洗空河汉明。
莫遣西风吹叶尽，却愁无处着秋声。
陪族叔刑部侍郎晔及中书贾舍人至游洞庭五首
唐代：李白
洞庭西望楚江分，水尽南天不见云。
日落长沙秋色远，不知何处吊湘君。
南湖秋水夜无烟，耐可乘流直上天。
且就洞庭赊月色，将船买酒白云边。
洛阳才子谪湘川，元礼同舟月下仙。
记得长安还欲笑，不知何处是西天。
洞庭湖西秋月辉，潇湘江北早鸿飞。
醉客满船歌白苎，不知霜露入秋衣。
帝子潇湘去不还，空馀秋草洞庭间。
淡扫明湖开玉镜，丹青画出是君山。
数日
宋代：赵师秀
数日秋风欺病夫，尽吹黄叶下庭芜。
林疏放得遥山出，又被云遮一半无。
《夜雨寄北》
唐李商隐
君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。
何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。
《山居秋暝》
唐王维
空山新雨后，天气晚来秋。
明月松间照，清泉石上流。
竹喧归浣女，莲动下渔舟。
随意春芳歇，王孙自可留。
《咸阳城东楼》
唐许浑
一上高城万里愁，蒹葭杨柳似汀洲。
溪云初起日沉阁，山雨欲来风满楼。
鸟下绿芜秦苑夕，蝉鸣黄叶汉宫秋。
行人莫问当年事，故国东来渭水流。
《秋来》原文
桐风惊心壮士苦，衰灯络纬啼寒素。
谁看青简一编书，不遣花虫粉空蠹。
思牵今夜肠应直，雨冷香魂吊书客。
秋坟鬼唱鲍家诗，恨血千年土中碧。
《秋来》译文
秋风惊人心，壮士辛苦著作急，有似昏灯里，纺织娘啼叫着催织寒衣。
日后谁来读我用竹简写下的这编书，不使它被蠹虫蛀成粉屑和洞隙？
这思想牵扯着，今晚我的肚肠也要愁直了，雨滴冷飕飕，像有古诗人的灵魂来慰吊。
秋夜坟场上，诗鬼们诵读着鲍氏的诗句，他们的怨血在土中化作碧玉，千年难消。
《秋来》注释
桐风：指吹过梧桐叶的秋风。壮士：诗人自称。
衰灯：暗淡的灯光。络纬：虫名，俗称纺织娘，因秋天季节转凉而哀鸣，其声似纺线。
寒素：白色的秋天。一说为寒布，或谓贫寒之人。
青简：青竹简。一编书：指诗人的一部诗集。竹简书久无人读，蠹虫就在其中生长。
不遣：不让。花虫：蛀蚀器物、书籍的虫子。
蠹（dù）：蛀蚀。
香魂吊书客：指前代诗人的魂魄来慰问诗人。香魂，才人志士之魂，一作“乡魂”。
书客：诗人自指。
鲍家诗：指南朝宋鲍照的诗。鲍照曾写过《行路难》组诗，抒发怀才不遇之情。
“恨血”句：《庄子·外物篇》：“苌弘死于蜀，藏其血，三年化为碧。”
《秋来》简析
《秋来》是唐代诗人李贺的诗作。此诗以桐风、衰灯、寒素、冷香、秋坟、恨血等意象构成一幅凄凉的画面，抒发悲秋之情，感叹命运不济，报国无门，写尽了作者心中的悲凉和痛苦。全诗寄情于物，以浪漫主义的以幻写真的独特手法，在深远的悲愤和瑰丽奇特的艺术形象间达到了和谐的统一，体现了李贺诗歌诡谲凄异的风格。
《秋来》赏析
李贺流传后世的二百多首诗中，“鬼”诗有十多首。此诗写秋天来临时诗人的愁苦情怀，从其阴森料峭、鬼魅飘飘的风格来看，就是一首“鬼”诗。
“日月掷人去，有志不获骋”，这原是古往今来有才智之士的共同感慨。诗人对于时光的流逝表现了特异的敏感，以致秋风吹落梧桐树叶子的声音也使他惊心动魄，无限悲苦。这时，残灯照壁，又听得墙脚边络纬哀鸣；那鸣声，在诗人听来仿佛是在织着寒天的布，提醒人们秋深天寒，快到岁末了。诗开头一、二句点出“秋来”，抒发由此而引出的由“惊”转“苦”的感受，首句“惊心”说明诗人心里震动的强烈。第二句“啼寒素”，这个寒字，既指岁寒，更指听络纬啼声时的心寒。在感情上直承上句的“惊”与“苦”。
这一、二两句是全诗的引子。一个“苦”字给全诗定下了基调，笼罩以下六句。“谁看青简一编书，不遣花虫粉空蠹”，上句正面提问，下句反面补足。面对衰灯，耳听秋声，诗人感慨万端，他发出一声长长的叹息：“自己写下的这些呕心沥血的诗篇，又有谁来赏识而不致让蠹虫白白地蛀蚀成粉末呢？”情调感伤，与首句的“苦”字相呼应。
五、六句紧接上面两句的意思。诗人辗转反侧，彻夜无眠，深深为世无知音、英雄无主的忧愤愁思所缠绕折磨，似乎九曲回肠都要拉成直的了。诗人痛苦地思索着，思索着，在衰灯明灭之中，仿佛看到赏识他的知音就在眼前，在洒窗冷雨的淅沥声中，一位古代诗人的“香魂”前来吊问他这个“书客”来了。这两句，诗人的心情极其沉痛，用笔又极其诡谲多姿。习惯上以“肠回”、“肠断”表示悲痛欲绝的感情，李贺却自铸新词，采用“肠直”的说法，愁思萦绕心头，把纡曲百结的心肠牵直，形象地写出了诗人愁思的深重、强烈，可见他用语的新奇。凭吊这种事情，一般只是生者对死者做，他却反过来说鬼魂前来凭吊他这个不幸的生者，更是石破天惊的'诗中奇笔。
“雨冷香魂吊书客”，诗人画出了一幅十分凄清幽冷的画面，而且有画外音，在风雨淋涔之中，他仿佛隐隐约约听到秋坟中的鬼魂，在唱着鲍照当年抒发“长恨”的诗，他的遗恨就像苌弘的碧血那样永远难以消释。诗人表面上是说鲍照，实际上是借他人的酒杯，浇自己胸中的块垒。志士才人怀才不遇，这正是千古同恨的事情。
此诗上半篇采用的是常见的由景入情的写法，下半篇则是全诗最有光彩的部分。“思牵今夜肠应直”，在牵肠情思的引发下，一个又一个恍惚迷离的幻象在眼前频频浮现，创造出了富有浪漫主义色彩的以幻象写真情的独特境界。诗人深广的悲愤与瑰丽奇特的艺术形象之间达到了极其和谐的统一。在用韵上，后半篇也与前半篇不同。前半篇虽然悲苦、哀怨，但还能长歌当哭，痛痛快快地唱出，因而所选用的韵字正好是声调悠长、切合抒写哀怨之情的去声字“素”与“蠹”。到后半篇，与抒写伤痛已极的感情相适应，韵脚也由哀怨、悠长的去声字变为抑郁短促的入声字“客”与“碧”。
这是一首著名的“鬼”诗，其实，诗所要表现的并不是“鬼”，而是抒情诗人的自我形象。香魂来吊、鬼唱鲍诗、恨血化碧等等形象出现，主要是为了表现诗人抑郁未伸的情怀。诗人在人世间找不到知音，只能在阴冥世界寻求同调，感情十分悲凉。
《秋来》创作背景
《秋来》一诗当作于唐宪宗元和十一年（816），为诗人临终之言。一说此诗作于元和八年（813），为诗人辞官还居昌谷时。
[明]宋濂
筍舆向江行，十步四三曲。
日落天渐昏，栖止怜不夙。
有如丧家狗，望望共奔逐。
遥见洲渚边，凋杨失新绿。
一室小如舟，偶值酒新熟。
主翁面如鬼，行步苦彳亍。
延坐白木床，发问极羞缩。
百钱买一斗，聊诳先生腹。
执觞未及饮，所睹甚怪促。
昂昂舶上下，头缠布一幅。
两胫赤如染，俟食类饥鹄。
忽然来共席，迫我汗如沐。
弃酒出倚闾，远吸江上渌。
青山向我笑，不语意良足。
居常务标致，今此毋乃俗。
少时凶悍徒，几欲塞破屋。
喧嚣呈百伎，丑恶难具录。
生平见未曾，五藏为反覆。
瞠目久不语，情思殊隘蹙。
晚入一窝卧，槁秸纷不束。
瓦穿星似筛，壁坏风如镞。
水车贴四畔，转足碍轮轴。
解装暂一息，何异树下宿。
萧晨出门去，轩豁骋遐瞩。
远岭收片云，前汀落双鹜。
即景政自佳，抚怀欲成哭。
天地虽无私，人事有倚伏。
台观变坑阱，衽席为韔箙。
休嗟行路难，羊肠乃平陆。
《平湖乐·尧庙秋社》
元朝：王恽
社坛烟淡散林鸦，把酒观多稼。
霹雳弦声斗高下，笑喧哗，壤歌亭外山如画。
朝来致有，西山爽气，不羡日夕佳。
《平湖乐·尧庙秋社》古诗简介
《平湖乐·尧庙秋社》是元初学者王恽在出判平阳(今山西临汾)所作的一首小令。此曲通过描写尧庙社日活动情景，展现了当地的民风民俗。抒发了作者为民谋福，与民同乐的志向。曲中多处用到典故，但整体仍不失通俗朴茂的本色，别成一格。
《平湖乐·尧庙秋社》翻译/译文
社日时期祭祀活动结束后，烟雾四散，乌鸦都归巢了。我手持酒杯，看繁茂的庄稼。喜庆活动喧闹无比，大家笑哈哈。壤歌亭外风景优美如画，微风徐来，让人十分舒畅。我如同晋朝那些名士悠闲而不羡荣华，也不羡慕陶渊明的隐居生活。
《平湖乐·尧庙秋社》注释
⑴越调：宫调名。平湖乐：曲牌名。尧庙：在山西临汾境内汾水东八里。秋社：古代于春秋两季祭祀社神(土地神)。秋社在立秋之后的第五个戊日举行。
⑵社坛：祭祀社神的祭坛。
⑶多稼：丰收。语本《诗经·小雅·大田》：“大田多稼，既种既戒。”
⑷壤歌亭：出自《击壤歌》，意思为尧庙中建筑名。据皇甫谧《帝王世纪》，尧时有老人击壤而歌，后人因以“壤歌”为尧时清平的象征。壤，一种履形的木制戏具。
⑸“朝来”二句：《世说新语》载晋名士王子猷在桓冲手下任骑兵参军，啸傲山水而不屑理事。桓冲当面督促，王子猷全然不答，只是望着远方自语：“西山朝来致有爽气。”致有，尽有，有的是。
⑹日夕佳：晋陶渊明《饮酒》诗：“山气日夕佳。”主要表现一种非常自然的、非常率真的意境，禅意盎然，关于隐居生活的情趣。
《平湖乐·尧庙秋社》赏析/鉴赏
《平湖乐·尧庙秋社》创作背景
此曲写尧庙祭神庆丰收的欢乐场景，当是王恽出判平阳(今山西临汾)时所作。作者时官平阳路总管府判官，尧庙即在其辖境之内。
文学赏析
古代的秋社，是从中央到地方民间都十分重视的祭祀活动。整个活动分为两大仪式，一是祭献，向以社神为代表的后土神祇敬献供品；二是娱神，包括赛社、演剧、民间歌舞聚饮等。此篇所写，祭献仪式已经结束，祭坛上的香烟渐渐消淡，就连争食坛上祭品的乌鸦也飞回了树林。作品由此时入手，除 原来像尧庙这种规格的秋社，祭献需由地方官员亲自主持参加，所谓“刺史县令初献，上佐县丞亚献，州博士县簿尉终献”(《宋史·礼志》)。略去祭献繁文缛节的描写，也就表示他已经结束了官员在仪式中的任务，可以静下心来，“把酒观多稼”，将自己融入百姓的喜庆之中。所以起首的`两句既是自占身份，也是揭开狂欢乐章的一段得体的前奏。
祭社仪式既已告一段落，便开始了祭民们自己的节日。他们举酒痛饮，一边心满意足地眺望着丰收的庄稼；乐声奏响了，此起彼伏，各不相让，人们在壤歌亭前笑语喧哗。作品以简练生动的笔墨，描绘了尧庙秋社娱神其实也是自娱)活动的欢乐景象。“多稼”、“壤歌亭”、“山如画”是旁景的衬托，却处处充实了秋社熙乐和丰的精神内涵。尤其是“壤歌亭外山如画”一句的插入，更是兴象无穷。“壤歌”是上古百姓清平安泰的典故，以之名亭，凭这个处所，便能引起当下祭民们人乐年丰的联想；“人逢喜事精神爽”，“山如画”无疑是人们喜溢于心而发生的感受；在“霹雳弦声斗高下，笑喧哗”之后，接此一句写景，顿生有声有色、动、静相济之妙；而这种声、色、动、静，无不富于形象性，又恰恰映合了“把酒观多稼”的微酣而快意的心态。
此曲用晋人故事来形容尧庙周围空气清爽宜人，也暗含着政简人和，无为而治的意味，并且诗人进一步抒发了自己的感想：只要当一名高尚脱俗、无为而治的官吏，就不必定要倦宦归隐。这一笔充分说明了秋社喜庆景象鼓舞人心的力量。这一感受是通过典故而表达的，活用无痕，显示了作者驾驭语言的高超功力。此曲用典多，遣词雅，意蕴含蓄，在元曲中别成一格。
《平湖乐·尧庙秋社》作者简介
王恽(yùn)(1227—1304年7月23日)，字仲谋，号秋涧，卫州路汲县(今河南卫辉市)人。元朝著名学者、诗人兼政治家。
一生仕宦，刚直不阿，清贫守职，好学善文，成为元世祖忽必烈、元裕宗真金和元成宗皇帝铁穆耳三代著名谏臣。
其书法遒婉，与东鲁王博文、渤海王旭齐名。著有《秋涧先生全集》。散曲创作，今存小令41首。
大德八年六月二十日，在汲县去世，终年七十八岁。
[宋]陈炳
九华北兮濑东，石畏硊兮屈盘。
谁此游兮万顷，初禹凿兮何年。
窈其深兮莫测，微波涌兮沦涟。
民连甍兮渚居，矗百雉兮造天外。
涵青青兮几城，混金碧兮中边。
羌予行兮酷暑，修途邈兮回邅。
埃迷目矣眵昏，仆马瘦兮踬颠。
若有人兮扁舟，破菱荷以径前。
接予袂兮俱往，欲驾我兮登仙。
与汝钓兮空明，鱼杂龙兮藻荇青。
与汝浴兮靓深，悲风度兮秋涛生。
与汝游兮嵌岩，骇鸥凫兮争翾。
与汝望兮茫冥，若有无兮飞烟。
水一去兮入海，问此程兮数千。
指蓬莱兮一发，有安期兮偓佺。
紫贝阙兮珠宫，笑纷卑兮尘寰。
沆瀣饮兮芝餐，盍轻举兮蜕蝉。
嗟吾生兮穷屯，履平地兮奔湍。
心炯炯兮犹在，愿脱屣兮人间。
青枫老兮欲丹，露溥溥兮山寒。
吾何归兮日暮，寄此怀兮江之南。
【原文】：
《子夜秋歌》
作者：李白
长安一片月，万户捣衣声。
秋风吹不尽，总是玉关情。
何日平胡虏，良人罢远征。
【注解】：
1、捣衣：将洗过的衣服放在砧石上，用木杵捣去碱质。这里指人们准备寒衣。
2、玉关：即玉门关。
3、虏：对敌方的蔑称。
4、良人：丈夫。
【韵译】：
秋月皎洁长安城一片光明，家家户户传来捣衣的。声音。
砧声任凭秋风吹也吹不尽，声声总是牵系玉关的情人。
什么时候才能把胡虏平定，丈夫就可以不再当兵远征。
【评析】：
全诗写征夫之妻秋夜怀思远征边陲的良人，希望早日结束战争，丈夫免于离家去远征。虽未直写爱情，却字字渗透真挚情意；虽无高谈时局，却又不离时局。情调用意，皆不脱边塞诗的风韵。
其一：
自古逢秋悲寂寥
诗人开篇，即以议论起笔，断然否定了前人悲秋的观念，表现出一种激越向上的诗情。首句即明确指出自古以来，人们每逢到了秋天就感叹秋天的寂寞萧索。“自古”和“逢”，极言悲秋的传统看法的时代久远和思路模式的顽固。
我言秋日胜春朝
“我言”，直抒胸臆，态度鲜明，说出的是诗人的自信，这种自信，尽管染上的，是一种不幸的色彩，然而，诗人阔大的胸襟却非凡地溶解了这种不幸。“秋日胜春朝”，用对比手法，热情赞美秋天，说秋天比那万物萌生，欣欣向荣的更胜过一筹，这是对自古以来那种悲秋的论调的有力否定。
晴空一鹤排云上
“排”，推，这里是冲的意思。这句选择了典型事物具体生动地勾勒了一幅壮美的面。诗人抓住秋天“一鹤凌云”，这一别致的景观的描绘，展现的是秋高气爽，晴空，白云漂浮的开阔景象。那凌云的鹤，也载着诗人的诗情，一同遨游到了云霄。虽然，这鹤是孤独的，然而它所呈现出来的气势，却是非凡的。一个“排”字，所蕴涵的深意，尽在不言中了。也许，诗人是以“鹤”自喻，也许是诗人视“鹤”为不屈的化身。这里，有的意蕴，也有艺术的魅力，发人深思，耐人吟咏。这幅画面是对“秋日胜春朝”的生动注脚。
便引诗情到碧霄
这句紧接上句直接抒写自己的感受，看到这一壮美的情境作者心中那激荡澎湃的诗情勃发出来，也像白鹤凌空一样，直冲云霄了。字里行间作者那乐观的情怀，昂扬的斗志国安呼之欲出。如果说，上句侧重写秋的“形美”，那么这句则突出秋的“神韵”，使“秋日胜春朝”的观点表现得更鲜明，更有力度。
“晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。”它给予读者的`，不仅仅是秋天的生机和素色，更多的是一种高扬的气概和高尚的情操。读这样的诗，洋溢在我们心头的，绝非什么的气息，我们随着诗人的“诗情”，借助诗人想象的翅膀，天行空般驰骋于碧空之上。于是，鹤飞之冲霄，诗情之旷远，“实”和“虚”便融合在了一起，所获得的全然是一种冶情的美的感受。全诗气势雄浑，意境壮丽，融情、景、理于一炉，不仅仅表现出是秋天的生机和素色，更多的是一种高扬精神和开阔胸襟，唱出的那曲非同凡响的秋歌，为我们后人留下的，却是一份难能可贵的精神。
全诗鉴赏
我国古代文学中，常将“秋”与“愁”等同起来。这首写秋的诗却爽朗明快，表现了诗人积极乐观的心境。前两句是议论，直接表达了秋日胜春朝的看法。后两句晴空中排云而上的白鹤形象把诗人的乐观之情抒发得淋漓尽致。诗人深深懂得古来悲秋的实质是志士失志，对现实失望，对前途悲观，因而在秋天只看到萧条，感到寂寥，死气沉沉。诗人同情他们的遭遇和处境，但不同意他们的悲观失望的情感。他针对这种寂寥之感，偏说秋天比那万物萌生、欣欣向荣的要好，强调秋天并不死气沉沉，而是很有生气。他指引人们看那振翅高飞的鹤，在秋日晴空中，排云直上，矫健凌厉，奋发有为，大展宏图。显然，这只鹤是独特的、孤单的。但正是这只鹤的顽强奋斗，冲破了秋天的肃杀氛围，为大别开生面，使志士们精神为之抖擞。这只鹤是不屈志士的化身，奋斗精神的体现。所以诗人说，“便引诗情到碧霄”。“诗言志”，“诗情”即志气。人果真有志气，便有奋斗精神，便不会感到寂寥。这就是第一首诗的主题思想。
其二：
这首诗的前二句写秋天景色，诗人只是如实地勾勒其本色，显示其特色，明净清白，有红有黄，略有色彩，流露出高雅闲淡的情韵，泠然如文质彬彬的度，令人敬肃。谓予不信，试上高楼一望，便使你感到清澈入骨，思想澄净，心情肃然深沉，不会像那浓艳的春色，教人轻浮若狂。末句用“春色嗾人狂”反比衬托出诗旨，点出全诗暗用拟人手法，生动形象，运用巧妙。
对比：
这两首《秋词》主题相同，都是抒发议论的即兴诗，既有意蕴，也有艺术魅力，发人思索，耐人吟咏。但又各写一面，既可独立成章，又是互为补充。其一赞秋气，其二咏秋色。气以励志，色以冶情。所以赞秋气以美志向高尚，咏秋色以颂情操清白。景随人移，色由情化。景色如容妆，见性情，显品德。春色以艳丽取悦，以骨见长。给予人们的不只是秋天的生气和素色，更唤醒人们为理想而奋斗的气概和高尚情操，获得深刻的美感和乐趣。
秋，在大自然中，扮演的永远是一个悲怀的角色，它的“瘦”早已成为一种独特的意象，让一代代的人不停的咀嚼、回味。自于《九辩》中留下“悲哉，秋之为气也”的名句后，悲，就成了秋的一种色调，一种情绪；愁，也就成了心上的秋了。于是，秋，便在一页页枯色的纸张里，在一个个方正的汉字中低吟，把那缕缕的哀怨、愁绪、、牵挂，熏染得迷迷离离。然而的《秋词》，却另辟蹊径，一反常调，它以其最大的热情讴歌了秋天的美好。更为难得可贵的是，《秋词》还是诗人被贬朗州后的作品，让人佩服的待人处世。
疏林红叶，芙蓉将谢，天然妆点秋屏列。
断霞遮，夕阳斜，山腰闪出闲亭榭。
分付画船且慢者。歌，休唱彻；诗，乘兴写。
译文翻译
深秋来了，落木萧萧，原先茂密的树林看上去变得稀疏了。但是，那山上的红叶，还有那即将谢去的芙蓉，这时却格外惹人喜爱。周围的群山，造化成了秋天的屏障，一重一重，千姿百态的呈现在我们面前。
晚霞被遮断，夕阳斜照在山坡上，山腰间又忽然显露出悠悠然的令人神往的亭榭。
啊，多么美好的景色呵！画船上的艄公，请你慢慢的划，让我再看看。唱歌的，请继续唱，不要停下来。写诗的，请乘着自己兴致，尽情的写吧，千万不要停笔。
注释解释
秋屏：秋天的屏障。
亭榭：亭阁台榭。
分付：嘱咐；命令。
诗文赏析
这首写西湖秋景的小令，一开始渲染深秋景色，稀疏树林，被秋霜染红的。枫叶，将要凋谢的木芙蓉。但是，作者要强调的，不是这萧瑟的景象，而是天然装点成的秋天特有的重重叠叠的山峦的可爱。深秋时节，有的树木虽然落叶，而不落叶的树木依然翠绿，加上经霜的红叶，那秋山被点缀得何等斑斓，因而使人没有丝毫伤感。接着写晚霞映在山坡上，写山腰间蓦然露出的亭榭，晚霞前用一个“断”字，亭榭前用一个“闪”字，这都使自然界的景象机趣盎然，活灵活现，令人感到仪态万方，千姿百态。在亭榭闪出后，又用一个“闲”字。一“闪”一“闲”，既蓦然，又悠然，想象丰富，意境悠远。作者薛昂夫是维吾尔族诗人，对汉文化造诣颇深。当时的评论者称“其诗词新严飘逸”（王德渊《薛昂夫诗集序》），就这首小令而言，也可见他的文字功夫非同一般。