歌剧魅影电影观后感(优秀23篇)

认真看完一部作品以后,你有什么总结呢?写一份观后感,记录收获与付出。可能你现在毫无头绪吧,

《歌剧魅影》观后感 1

歌剧魅影是一部安德鲁·洛伊·韦伯作曲的百老汇音乐剧。又译做歌声魅影、剧院魅影或歌剧院的幽灵。1986年首演,于1988年获得七项托尼奖,是音乐剧四大名剧之一。《歌剧魅影》的音乐带给了我们视觉和听觉上的享受。无论是幽灵、克里斯汀还是拉乌尔都带给了我们不一样的音乐感受,他们用自己的声音去诠释了对各自的爱。这无疑对观众来说是一种音乐美的享受。

这是个典型而感人的感情故事,关于一个出没歌剧院里,用一副面具遮掩自己丑陋面孔的神秘幽灵,爱上一个女高音歌唱演员的故事。那里面有错综复杂的人物感情,充满张力的戏剧化冲突,以及19世纪社交界特有的那份自严谨中爆发出来的神秘恐惧和性格压抑。舞台上展现出气势恢宏的大剧院,阴森恐怖的地下世界,敏感多情的贵族青年,楚楚可怜的红伶少女。还有那张脸,那隐藏在木然恐怖的假面背后的自卑嫉恨,狂暴而又脆弱的心灵,几乎所有能够调动观众情绪的要素都浓缩在卡斯顿-勒胡德原著中,并在韦伯的手中为它拂去浮尘,再绽芳华。

我认为全剧最精彩的唱段莫过于第一幕中幽灵和女主角克里斯汀在古老的巴黎歌剧院下方,深不可测的地底两人的深情二重唱“歌声魅影”,演唱多有美声成分,音乐动机在不一样的调上一次次再现,把当时那种亦真亦幻般睡半醒的戏剧情境表现得淋漓尽致以及将充满爱与幻想的情感交融表现得及其凄婉、完美而动人;旋律节奏中多采用的附点音型,有一种强烈的推动感和紧张感,制造出全剧中第一个情感高潮,克里斯汀与幽灵声情并茂的歌唱,使观众完全沉浸在这个美妙、真诚而又略带感伤的浪漫感情故事当中,同时也期盼着幽灵、克里斯汀、拉乌尔这两个男生与一个女生的的感情接下来将会如何发展下去。

当拉乌尔对克里斯丁的感情给予肯定时会响起一首Thepointofnoreturn,我看到了克里斯汀对魅影的迷恋和依靠,我几度误认为她是爱魅影的,但事实上只是对魅影的一种深深的依靠罢了。其中还有一段《AllI Ask of You》,是全剧中反复出现的一段旋律,在不一样的场次因不一样的主角有不一样的唱词。能够说,这是全剧的主题旋律,不一样主角、不一样唱词的不一样演绎,表达了两位男主人公对克里斯汀不一样的感情。

《歌剧魅影》不仅仅在音乐和艺术方面取得惊人的成果,在情节的资料上更是更了观众很深的震撼!在影片的结尾,影片给了我们很大的想象空间。克里斯汀墓地旁边小小的角落里,一朵红玫瑰配着幽灵以前送给她的戒指,静静躺在那里,任凭岁月逝去如潮。这样静寂的结局却让人觉得无言的真情萦绕于心。剧院已破败,青年已成老叟,他得到幽灵的小猴音乐盒,并将其供奉在亡妻墓前,心愿已了般轻叹一口气,这是他的心愿,还是她的遗言?有一点能够肯定,她从未忘记过她的天使,当丈夫看到墓边居然停放着一朵绑着黑丝带的红玫瑰——那是幽灵感情的信物,只是多套了枚幽灵曾打算送她的结婚钻戒,丈夫并不感到个性吃惊,观众看到了他的成熟和对爱妻真正的明白。时光已老,玫瑰依然红。

歌剧魅影电影观后感 2

我第一次认真看音乐剧。我没有去歌剧院,更不用说礼堂了。相反,我独自坐在家里8元的塑料凳子上(嘿,我从10元到8元)。我嚼着花生糖,巴巴抬头看着电脑。这是两个多小时。以前真的很难想象我根本没有耐心听任何音乐剧。你想要的是,我指的是像《新白娘子传奇》这样随时唱的电视剧,更不用说外国歌剧了,几乎一直唱到最后。

韦伯的《歌剧魅影》,一场听觉盛宴,一部完全不可拒绝的歌剧。我有没有提过看《项塔兰》的时候停不下来的感觉,就像这部电影一样,你甚至舍不得快进,有时候还想再听一遍。有些音乐需要放慢节奏,我突然想起了可怜的管风琴曲《Organ2/ASLSP》,那些疯子竟然用一把600多岁的老管风琴,把原本20分钟的曲子放慢了639年。对我来说,这部歌剧很快就,这部歌剧很快就让我沦陷了,从Christine第一次开口唱那首歌《thinkofme》一开始,灵魂融化了,仿佛置身巴黎歌剧院听中世纪文艺复兴时期的感觉。事实上,我不得不承认我没有好声音,所以很容易沉迷于一些美妙的歌曲。

整部剧的音乐丰富多样,甚至让人发笑。因为几乎每个人都能找到面找到自己听过的音乐,除了不知不觉的豪华交响乐,我还听到了一些法国名曲《LaVieEnRose》的味道来。最出乎意料的是,它仍然混合着中国风格。你说得对。我说的是中国风。当时,Raoul和Christine在剧院楼顶表达爱意,竟然响起了万泉河清水清的'旋律,心中有一万头马呼啸而过,瞬间石化。后来,我隐约找到了《宁夏》和《好人好梦》的基调。真的很乱。我不确定韦伯是否在逗中国观众。

随着剧情的变化,多样化的音乐使整部剧在音乐和画面上达到了极好的契合。就像Christine第一次试唱《thinkofme》纯钢琴伴奏,旋律简洁,画面宁静优美;来到深墓地时,换成了类似神秘花园的空灵乐风;贯穿两人感情发展《allIaskofyou》,对话活泼俏皮,语言温暖真诚,都表达了情人之间的深情。我很想学莎拉的歌《timetosaygoodbye》,不幸的是,我不知道意大利语在说什么,但只要我愿意,我还是可以哼哼,就像我一个人的时候,在某种心情下,我会唱《凤阁恩仇》或《楼台会》。

《歌剧魅影》读后感 3

第一次看《歌剧魅影》,是在高中的时候,一开始并不是很喜欢,但后来慢慢的被里面的剧情所吸引。再次看这部音乐剧,是在大学。在课堂上看了一些音乐剧后自己在课外也会找些音乐剧来看。

我不是学音乐出身,所以不能从钻也的音乐角度去评论这部剧,只是从个人的喜好来浅谈一下。

音乐剧的开始用了黑白电影的手法把人们带入了xxxx年的法国巴黎的一个巴黎的拍卖会,当第666捡物品大吊灯拍卖时,画面渐渐的变成彩色并且回到了30年钱法国金碧辉煌的歌剧院,一群歌剧演员们正在演出。很喜欢音乐剧的这种表现形式。

歌剧魅影讲述的`是一个关于爱的故事。魅影爱上了年轻的christine,便不遗余力的把她培养成了耀眼的女高音歌唱家,接着他以为自己可以拥有她的一切,然而,christine爱的人却是伯爵Raoul,当魅影知道后感到自己受了欺骗,于是爱转化为了仇恨,决意以raoul的生命来换取christine对他的爱。最终,christine的吻消逝了一切,魅影也觉悟了,放了那对相爱的恋人,再次走向黑暗……

作为一部音乐剧,《歌剧魅影》里面的歌深深的吸引了我,很多时候都会被christine美妙的仿佛天籁般的歌声所吸引。她的声音清纯,质朴,纯洁。

喜欢歌剧里面的《thinkofme》这首歌,这首歌在剧情上安排的师傅而巧妙试唱和现场演出巧妙的转换,刚开始的试唱,是以清唱为主的,伴有钢琴的演奏,这部分清唱未加雕饰,甚至还带有不自信的颤抖,但却也很吸引人。第二段christine的歌声稳定下来了,并有了剧院的效果,配乐也很丰富。从这首歌中,我们可以听出女主角的声音清纯美妙。

影片的结尾是老raoul把猴子音乐盒放到christine的目前,那角落里有一束用黑丝带绑着一颗戒指的玫瑰,墓碑上写着最爱的妻子和母亲,这是我想起了童话里的结局:王子和公主从此以后过着幸福的生活,虽然觉得以后christine可能还会不时的想起魅影,想念那个有自己灵魂的声音,但至少在爱情上,christine选择了raoul…。

音乐剧《歌剧魅影》观后感 4

我最喜欢的电影是一部既惊悚又浪漫的电影,那就是—“歌剧魅影”。

第一次看这部电影的时候,是我一位最要好的朋友介绍的。电影里讲述一位拥有无与伦比才华的男主角,因为脸上的缺陷,被无情的父亲狠心抛弃,隐身生活在一座金碧辉煌的歌剧院里,男主角会现身教女主角唱歌,男女主角对唱的片段非常悦耳动听,也是我最喜欢的部分,除了浪漫的双人对唱,也有不少恐怖的情节,只要有人做事不顺他的意,那位隐身在歌剧院地下室的“魅影”就会把跟他唱反调的人杀掉。除了性格扭曲的魅影,还有另一位有钱的子爵,他们都深深地为克莉丝汀着迷,为了得到克莉丝汀,两人甚至不惜性命,拿着长剑对决,虽然魅影获得了胜利,但他的善妒,让一连串血腥的悲剧不断发生,让他始终都得不到最爱的克莉丝汀的心。

这部电影,情节紧凑精彩,也令我获益良多,克莉丝汀说了一句令我印象深刻的话:“虽然你的脸扭曲了,但我不觉得你丑,不过你的心让你从里到外都扭曲了。改掉吧!它能让你从里到外散发出真正的美。”最后,魅影放走了克莉丝汀,成全她与她爱的子爵。长相虽然很重要,但拥有一颗美丽的心才是最重要的,若是魅影的父亲拥有一颗善良的心,说不定魅影就不 它隐约在告诉人们,一切都会过去的,等年老了再回看的感情或许更是美丽。魅影没有和克里斯汀在一齐,这是最简单最完美的结局,最终的那一朵玫瑰,给了人们很多遐想。那朵玫瑰,也许是魅影不绝的爱,有他的戒指在承诺。

《歌剧魅影》这部音乐剧几乎都是用音乐来交流对话,每个人的唱段都很适宜,甚至争吵都是用音乐表达。几乎每个主角都有自我独特的音乐语汇。最为突出的便是男主角歌剧魅影。每次出现的时候都加点爵士音乐,让人忍不住去关注,魅影究竟是一个怎样的人,是否曾有过什么异常的经历。而故事中间也介绍了魅影的身世,魅影是个童年时心灵便被扭曲的孩子,而后又一向生活在阴暗的地底,导致了他的性格有些怪异,可他对克里斯汀的感情应当是纯真的。每一次他与克里斯汀相处时,那属于他的独特节奏总会响起,似乎在为他宣誓:克里斯汀是属于他的音乐天使,真正属于他的。那音乐里带着一种特殊的霸气,也许是害怕他所珍爱的被人抢走吧。那“嗒嗒嗒嗒嗒嗒”的旋律,一点一点的敲进了每个人的心里。只是,是否每个人都能明白那声音里的含义呢也许,很多。也许,连作曲者也未必完全明白吧。呵呵……魅影不一样心境下的旋律是有些区别的,他愤怒时的音乐很有张力,也有着紧迫感,让人感觉他的愤怒时无可抗拒的。而他的悲痛旋律,却是让人心疼的,就像一个霸道的小男孩被人欺负后的无助,让人忍不住想要去帮他,却什么也帮不了。环境造就了他的性格,他的性格让他在愤怒与悲痛里一次有一次的受到伤害,而他的音乐与歌声

却道出了他内心里最真的那一面。一低头沙哑轻柔的悲痛,一抬头高声沉稳的愤怒,正是那传神的音乐让魅影的主角真实了。

而克里斯汀,她的音乐应当是比较单纯的吧。从来就没想过 她对音乐的热爱也能够说痴迷的,每一次听到魅影的歌声,克里斯汀总是一脸沉醉,完全沉浸在那有力的嗓音里。而克里斯汀的声音变化得就像百灵,尤其是高音部分,尽管有一点吵杂的感觉,但其演唱技能却真正的感染人。她甜美的声音,优美得直抵人心。能够说,克里斯汀的演唱技巧是仗着她的声音而掩饰的。整个音乐剧里克里斯汀的长调让剧情变得浪漫而唯美,克里斯汀的演唱也很打动人心。有古典歌剧的味道又加着新的元素,美丽的调子不显沉闷的突显了人物的性格,更是之后突出克里斯汀的善良的筹码。克里斯汀的嗓音在整一个故事也许便是充当那调和剂的吧,每次克里斯汀开始歌唱时,整个画面总会在不知不觉中变得柔和。也许,这就是这个主角的特色吧。

至于故事里的其他主角,几乎也是每个人都有属于自我的独特音乐的。一如那音乐厅的两个接管人,每次出场,他们的旋律都是那样的轻快,就像马戏团里的小丑,总让人觉得愉悦搞笑。这一个故事无疑是有些沉重的,而他们俩,却恰恰是这故事的一小小缓和剂,让人在感觉魅影的怜悯时,能够得到丝丝的放松娱乐。

《歌剧魅影》这部音乐剧给人的震撼挺大的,至少它让我们领略到了音乐剧的魅力,还有那动人的故事。岁月逝去如潮。原先,他一向陪着她,在她的幻影里,在她梦里,在她的笑容里哭泣里,他一向无形地陪伴着她。这样静寂的结局却让人觉得无言的真情萦绕于心。透过悠悠岁月,总有些东西能够被心包容,那些狂风暴雨的情感只在灵魂深处留下温柔的一抹,如此轻盈,却如此刻骨铭心……

音乐剧《歌剧魅影》观后感 5

某周六晚,我们观看了电影《歌剧魅影》。本人颇有感触,写下了以下文字。感触有三:

首先,讲扮演者。男、女主角的扮演者各有各的特点。用现代话来说,男的帅,女的靓,特别是带面具的那个男主角。虽说他被摘下面具时的另一半脸是很吓人的,可是带上面具时的模样是帅加酷的。他的脸庞亦是均匀完整的。女主角很有气质,俊秀可爱的脸型,征服了无数男士的心。虽然剧中的她伤心痛苦的戏份多点儿,可仍阻挡不住她自身散发出来的魅力,特别吸引大伙的眼球。

其次是服饰、舞台和灯光效果。剧中各个人物的服饰都很华丽,表现出了西方国家特有的服饰装扮和富有。有句广告词:“心有多大,舞台就有多大。”豪华的宫殿,伴有细长小溪的隧洞,广袤的大地等等在剧中均当成了表演者自我展现的舞台。足够广的舞台,任由你发挥,无疑演员们们状态极佳,把角色人物表现得淋漓尽致。无论在什么样的舞台上,灯光肯定缺少不了,灯光产生美感,有灯光和无灯光在同一个场景上表现出来的效果和给人的视觉感受是非常不一样的,而有灯光时也不可乱使用灯光,怎么样的电影,表达怎么样的人物情感,需要搭配怎么样的灯光,给人怎么样的视觉冲击,这就是灯光效应的魅力。具体问题,具体分析,这里就不谈了。

第三,讲讲声音。世界上,最有说服力的就是声音。戏中的声音都很好听,背景音乐也好,角色对白也罢,虽然有时听不明白(英文发声版),但听得出来无论从音质、音色还是音高来讲,表达得都很到为。背景音乐与场景、人物歌唱配合的也非常不错,有高有低,跌宕起伏,有严肃也有轻松,有愤怒也有欢快。真的很喜欢这部电影里的音乐,简直棒极了。

本人暂时讲出这三个主要点,有对也会有错,还望读者见谅!不管怎样,我觉得《歌剧魅影》不愧是一部好歌剧、经典好电影,值得一看,终生难忘啊!

《歌剧魅影》观后感 6

《歌剧魅影》是我所看过的电影中给我留下最深刻印象的一部歌剧。是著名的安德鲁。洛伊。韦伯的得意之作。华丽的服饰,揪心的音乐,沉重的悲吟,黑暗与光明的不断交替,一切都那么吸引着我。

故事由老迈的伯爵在拍卖会上竞拍那第663件拍卖品时开始,镜头瞬间由那玩偶转向了辉煌的歌剧院。那正预演着即将上演的歌剧。就在这时,女主人公出现了,一位年轻而有天赋的女演员,但她却不是歌剧的主角,而长年住在地下室的一个因面貌丑而被抛弃的魅影却被她的声音深深吸引,并下定决心要让� 他在女主人公即将睡着之际,引导她演唱、跳舞、排剧,而女主人公以为是已故的父亲派来的音乐天使,她深深为他的歌声着迷,而一切在伯爵出现后,他们不在再为对方所着迷,在魅影威胁歌剧院的经理要女主人公做主角后,女主人公的歌声吸引了众人,就在魅影为她而作的戏剧即将上演前,魅影发现了女主人公和伯爵的感情,他试图将她带到他长年居住的地下宫殿,向她表达爱意,期望�

女主人公在地下宫殿里发现了魅影长年为她所作的戏剧及婚纱蜡像,在他的歌声中沉迷了,但一觉醒来后因好奇心,她揭开了魅影的面具,为他扭曲的脸庞而恐惧,而魅影像被欺骗了一般,恐惧、愤怒,但他依旧期望女主人公能为他留下,可她还是走了。最终魅影同伯爵展开了一系列斗争,可在生死考验,女主人公为了救伯爵吻了魅影扭曲的脸,让魅影震惊了,他最终放开了她,让他们离开,而自我也消失了。

能够说,整个电影最让人震惊的不是凄美的感情故事,而是一路下来的音乐,他们用音乐互诉真情,也用音乐表达愤怒、哀伤、恐惧。可怜的魅影,他是永不卸妆的演员,在歌剧院以外没有他的世界,没有他的舞台,他只能将自我的期盼寄托于女主人公,他以为她会象迷恋他的音乐一样迷恋他,可现实却是在女主人公揭下他面具之后跟伯爵走了,他的面具是他唯一的衣裳,有了它,他的另一半脸是充满自信和才气,却因女主人公的好奇,他不再自信,他崩溃了,将唯一的期望寄托于她会留下,她会爱他,当她象其他人一样带着恐惧、怜悯选择离开时,他怎能不崩溃,他的世界已经没有支点。唯一让他骄傲的音乐也挽留不了他爱的人,就这么无情地被剥夺了所有的希冀,我对他深深同情啊!再谈女主人公和伯爵,全剧明显对他们的感情刻画是那么的少,如果女主人公和魅影是恶魔与天使的交替,那么女主人公和伯爵就是童话里王子与公主梦幻爱恋。到底是什么让女主人公爱上伯爵而不爱魅影,真的不懂。有人说女主人公更像是因为伯爵的地位和金钱才跟他走的,不得而知!或许爱一个人真的没有理由又或许爱的理由太多。

如果是我们,是否也会选择伯爵而离开魅影但能够肯定的是魅影的自尊心何其强,心理也如其面一样严重扭曲,女主人公如果真的选择和他在一齐,估计离不了那灯火辉煌却见不得人的地下宫殿,而魅影是否

我想如果他能意识到自我的心理问题,不放大现实的残酷,冷静地理解现实,努力认识自我,悦纳自我,他会好起来的,毕竟一个人的心理力量是不可估量的,感情是什么什么是感情没有答案!就我觉得魅影对女主人公的感情真的便是爱了吗是他对爱的渴望之极的结果,与感情有多少联系或许需有人帮忙他分析。所以在未确定是感情前,不要过早地去为之肝肠寸断。与其这样,不如多剖析自我,多认识下自我,何况没有完善的自我,也成就不了完美的感情!

《歌剧魅影》读后感 7

在本学期的中外名曲欣赏中,在老师的讲解下,我接触到了《歌剧魅影》这部歌剧。剧中的音乐和剧情深深地吸引了我。在课下,我又多次观看这部歌剧并搜集了相关资料。以下是我的感受。

此部电影以克丽丝汀的感情� 克丽丝汀和劳尔曾经是青梅竹马的玩伴,当克丽丝汀在歌剧院认出劳尔的时候,过去的一切美好记忆复苏,两人因此而有了初步的爱情。但是魅影初次现身在克丽丝汀面前,克丽丝汀发现了魅影是自己的音乐天使和魅影对自己的爱意,但是偶然间看到了他面具下的真实容貌,那与自己心目中梦想的巨大反差,使克丽丝汀陷入了对魅影的深深恐惧中。在此时,劳尔的爱的表白使克丽丝汀找到了解救自我的路。

劳尔为了保护克丽丝汀而与魅影打斗,而魅影因为克丽丝汀不爱自己而恼怒,在《唐璜》演出时,魅影杀死了男主角而自己上场,两人默契的配合,音乐的完美融合,使两人的心灵产生了共鸣,在歌剧达到高潮时,克丽丝汀当众摘下了魅影的面具,使魅影的丑陋的。脸暴露在众人面前,魅影恼羞成怒,在把歌剧院的大吊灯毁坏使剧院着火后,带着克丽丝汀来到了地牢,并困住了劳尔,让克丽丝汀在爱情和劳尔的生命两者中选择,在危急时刻,克丽丝汀决然的吻住了魅影,而魅影也从这一吻中体会到了克丽丝汀的心意,魅影放一对恋人离去,而自己也颓然离开。

影片以插叙手法进行,在影片的结尾,克丽丝汀的墓碑前,劳尔将拍卖的来魅影的旧物放到墓碑前,而魅影的玫瑰花静静地躺在一边,影片至此结束。

魅影作为一个把生命高度纯化的艺术家,务求一切尽善尽美,丑陋的面� 克丽丝汀对魅影的感情也应当远比对劳尔的爱情深刻,这从她与魅影对视时的迷离眼光中就可以看出。克丽丝汀和魅影的歌声曾经水乳交融过,但是他们面临了一样的幻灭:美的虚假和远离。

电影采用了“音乐戏剧展开”的概念和方法,音乐元素在其中自然占据了很重大的因素。电影大量采用古典音乐背景,又加上音乐剧,在音乐剧中套上歌剧,创作出一部音乐剧力作。

在这部电影中,舒缓、紧迫、狂躁、激情的音乐不断交替,而且几首旋律如《the phantom of the opera》,贯穿始终,同样的旋律巧妙表达了不同的感情,也奠定了作品的情感基调。

音乐剧《歌剧魅影》观后感 8

看了《歌剧魅影》之后,深深的被触动了,不仅仅是电影的情节,还有就是那艺术的表达形式。突然很有一种冲动,如果能把那年的歌剧改一下的话,必须会更加的完美的,可是转念一想,又明白不太现实,看了人家的好作品,你就以为自我也能够弄出好作品么开玩笑也讲究打个草稿啊!于是放弃了这样的古怪念头,转而写一些感想了吧!

剧院魅影其实不是一个魅影,他也是一个人,只是他从来都没有让世人明白他的存在,他的一生都躲在剧院的低下的石洞里,他不明白阳光的温和,不晓得雨水的滋润,在那个暗无天日的石洞里,他只明白听着上头的剧院传来的阵阵歌声。

剧院魅影其实也是一个杯具的人生,小的时候,因为长的奇丑无比,被一个人当做是恶魔之子在吉普赛人手里受着无尽的折磨,被无数的人耻笑。然而,似乎是天生的邪恶,他抓住一个机会杀了那个拥有他的吉普赛人,然后被一个芭蕾舞者救走了,藏在了剧院的地底下。从此开始了他那黑夜的生活。

感情从来不是专属物品,再卑贱的人也要拥有感情,剧院魅影也开始有了感情。克里斯汀,这个美丽的女孩子出此刻了剧院,她学的是芭蕾舞,但剧院魅影却会歌唱。于是,在无数的黑夜里,剧院魅影扮演了音乐天使的身份,在克里斯汀的梦里,教会她歌唱。

舞台,是每一个演员的梦想,克里斯汀应当也不例外,那么,身为剧院魅影的他就为她圆了这个梦吧!制造一系列的灵异事件,最终,克里斯汀被推上了舞台,并被所有的人赞美,其中包括剧院老板,年轻英俊的子爵劳尔。劳尔和克里斯汀是青梅竹马的两个人,在此刻,自然碰撞出了感情的火花。“说你会与我共享挚爱,共守一生,说吧,我会追随你,无论你到何处,我都跟随你,爱我——这就是我所要求的。”

魅影的嫉妒之心开始疯狂的膨胀,因为爱,所以恨了。寻找一切机会想要带走克里斯汀,但劳尔也挚爱着克里斯汀,他从当年那个芭蕾舞者口中明白了魅影的存在,于是保护克里斯汀远离这个邪恶的恶魔。两个人在大学覆盖的墓园里相碰了,于是一阵打斗,劳尔最终胜过了魅影,带着克里斯汀离开了。

魅影扭曲的人格此后更加的明显……在劳尔的策划下,一场以克里斯汀为诱饵引出魅影的歌剧开演了,为了能带走克里斯汀,魅影杀了男主角,而后亲自登场,与克里斯汀演唱了歌剧“说你会与我共享挚爱,共守一生,说吧,我会追随你,无论你到何处,我都跟随你,爱我——这就是我所要求的。”之后,一阵巨大的变故,魅影成功的带走了克里斯汀,劳尔在芭蕾舞者的带领下,也找到了魅影的地下居所。然后很不幸的是,这次,劳尔被魅影抓住了。魅影以劳尔威胁克里斯汀永远和他在一齐,克里斯汀斥责魅影的邪恶,在黑暗中扭曲的灵魂。最终,克里斯汀走到魅影面前,“让你明白,你不是孤独的。”之后是深深的一吻,魅影被打动了,放走了两个人。

看上去是一部老套路的电影,很多电影都是这种情节,然而,妙就妙在他是歌剧电影,于是味道就不一样了,虽然狗血的情节会让而厌烦,但这部电影却让人不仅仅不厌烦,反而有些耳目一新,并为其中的感情而赞叹不已。这就是传说中的旧事物的新组合吧!给人眼前一亮的感觉,使你不得不去赞叹他的表现本事。

看完电影后,我一向悬在脑袋里的是两个字——唐璜。我以前并不明白唐璜是何许人物,此刻最终明白了,只是,让我疑惑的是,唐璜和这个剧院魅影有什么关系呢为什么要最终以《唐璜》结局呢天哪!他根本配不上唐璜二字啊!

歌剧魅影电影观后感1700字 9

《歌剧魅影》,讲述了一个发生在1870年的巴黎的故事,歌剧魅影观后感(1500)字。一个卡西莫多似的苦命人游荡在巴黎歌剧院迷宫般的地下室中。年少的不幸让人们同情他的身世,但丑陋的面容更使人们对他恐惧与排斥,不知道他来了歌剧院多少年,但他安 这幕音乐剧,便是讲述这个剧院魅影的传奇故事。

一出悲喜剧在这场音乐剧中,有人只出现短短的一瞬,便消逝了。有的人却经历物是人非的变迁,依然健在。有的人咆哮命运的不公、向社会报复,有的人享受贵族的荣耀与幸福,安享生活。沉陷于爱情的泥沼,或者为爱疯狂。所有的一切,都发生在巴黎歌剧院的剧场内。这是一幕爱恨交织的悲喜剧。结局出人意料,却也是皆大欢喜。一个关于爱的故事什么是爱?谁能说得清道得白呢?两情相悦的幸福,背后总有自我牺牲的悲壮。包容是爱,宠溺是爱,暗恋是爱、依恋是爱、虐恋也是爱…我们每个人都深深的陷入爱的漩涡。期待着、享受着、回味着、追忆着爱。剧院魅影,一个出生于贵族家庭的“象人”,面具是他来到这个世界以后穿的第一件衣裳。仅仅是因为他的容貌。他被光鲜的世界排斥了,没有尊宠、没有关爱。漂泊四方,在任何地方都成为别人猎奇的目标,甚至成为马戏团铁笼中的小丑。

喜爱“魅影”这个角色,因为他虽然容貌丑陋,但这掩盖不住他那与生俱来的贵族气质,遮蔽不了他出众的才华,也无法抑止他对爱的追求。他爱克里斯汀,一个巴黎歌剧院里看上去默默无闻的舞者。“魅影”为她创作优美的音乐、华丽的歌剧、教导她歌唱、训练她的舞姿。帮助� “魅影”以为克里斯汀就是他的,或者说是因为他向她倾注了所有的热情。她代表了他所有的理性(对音乐的热爱)与非理性(对爱的痴狂)的追求。当克里斯汀与拉乌尔在巴黎歌剧院的楼顶海誓山盟的时候,魅影的心碎了。再次感到无依无靠、被抛弃。凄厉的呼喊响彻巴黎的夜空,却仍然无法改变命运的安排。他并不想复仇,或者说,他也知道自己无力改变现实世界中的一切,所以他才会使用偷梁换柱的手法,杀死皮昂吉,把自己扮演成唐璜,成为他为克里斯汀创作的歌剧中的角色,在厚厚的披风下掩饰自己的面容,在警察遍布的巴黎歌剧院中,在舞台上与他心中的爱人上演这幕绝唱。希望在他自己创造的世界中,成为爱的主宰。也许,他知道,在现实上演的悲喜剧中,他必须死。他带走了克里斯汀,然而,他真的是为了占有她、霸占她吗?未必。因为当克里斯汀不在乎他的容貌,给他深情的一吻时,他颤抖了。我甚至能感觉到那副“怪兽”似的脸上在流泪。这是一种幸福的感觉,一种常人难以体味的幸福。他并不残忍,也不缺同情心,他需要的是他人的尊重,所爱的人对他的尊重,他可以放弃克里斯汀,让她与拉乌尔远走高飞。但希望看到克里斯汀的坦诚,看到拉乌尔的执着。当拉乌尔宁肯被吊死,也不愿放弃克里斯汀的时候,魅影明白了,这个看似柔弱的男人,拥有更大的勇气。对爱的追求,能给人和脆弱的人带来巨大的勇气。爱的力量能促使我们忘记一切恐惧、去争取。也许我们可以说,魅影的残忍来自于他童年的不幸经历、来自于他自卑的人格。但我们又怎能评价一个人人格的优劣呢?每个人都是在一次次的伤害中成长。受到别人伤害的时候,往往也会伤害别人。但我觉得,拉乌尔对克里斯汀的爱,更多的是一种对年少伙伴的梦幻般想象。或者说,歌剧在对他们两人爱情的刻画上多少显得有些单薄。让人感到只是一个灰姑娘遇见王子的梦幻。甚至让人以为,克里斯汀因为拉乌尔贵族的身份和财富才跟他在一起的。而拉乌尔和克里斯汀后来怎样呢?无从得知。歌剧开始的拍卖会上,为什么只有拉乌尔一个人呢?克里斯汀呢?40年的时间已是沧海变桑田,但这个倾城的美丽女孩,是否已长眠地下了呢?更不知道她是否还记得那个拥有丑陋却极富才华的魅影。一种令人心醉的美丽华丽的服饰、精致的布景、变幻莫测的舞台,再加上专业的演员。使得这幕来自伦敦西区,后又在百老汇等地上演的音乐剧显得如此美丽。从演出开始,巴黎歌剧院的。拍卖会上展示第663件拍品的时候,就感觉自己仿佛来到了19的巴黎。昏暗的拍卖会现场、垂垂老矣的拉乌尔,落满灰尘的海报,有些机械失灵的铙钹,倾覆的吊灯,让人情不自禁的投入其中。倏的一下时空倒转,40年前的巴黎歌剧院一片金碧辉煌。《汉尼拔》的排演,有些耍大牌的皮昂吉腆着肚子在演唱。灯光照得他将军的盔甲闪闪发亮。只有惊叹的份。

歌剧魅影爱情电影观后感 10

歌剧魅影是一部安德鲁·洛伊·韦伯作曲的百老汇音乐剧。又译做歌声魅影、剧院魅影或歌剧院的幽灵。1986年首演,于1988年获得七项托尼奖,是音乐剧四大名剧之一。《歌剧魅影》的音乐带给了我们视觉和听觉上的享受。无论是幽灵、克里斯汀还是拉乌尔都带给了我们不同的音乐感受,他们用自己的声音去诠释了对各自的爱。这无疑对观众来说是一种音乐美的享受。

这是个典型而感人的爱情故事,关于一个出没歌剧院里,用一副面具遮掩自己丑陋面孔的神秘幽灵,爱上一个女高音歌唱演员的故事。这里面有错综复杂的人物感情,充满张力的戏剧化冲突,以及19世纪社交界特有的那份自严谨中爆发出来的神秘恐惧和性格压抑。舞台上展现出气势恢宏的大剧院,阴森恐怖的地下世界,敏感多情的贵族青年,楚楚可怜的红伶少女。还有那张脸,那隐藏在木然恐怖的假面背后的自卑嫉恨,狂暴而又脆弱的心灵,几乎所有可以调动观众情绪的要素都浓缩在卡斯顿-勒胡德原著中,并在韦伯的手中为它拂去浮尘,再绽芳华。

我认为全剧最精彩的唱段莫过于第一幕中幽灵和女主角克里斯汀在古老的巴黎歌剧院下面,深不可测的地底两人的深情二重唱“歌声魅影”,演唱多有美声成分,音乐动机在不同的调上一次次再现,把当时那种亦真亦幻般睡半醒的戏剧情境表现得淋漓尽致以及将充满爱与幻想的情感交融表现得及其凄婉、完美而动人;旋律节奏中多采用的附点音型,有一种强烈的推动感和紧张感,制造出全剧中第一个情感高潮,克里斯汀与幽灵声情并茂的歌唱,使观众完全沉浸在这个美妙、真诚而又略带感伤的浪漫爱情故事当中,同时也期待着幽灵、克里斯汀、拉乌尔这两个男人与一个女人的的感情接下来将会如何发展下去。

当拉乌尔对克里斯丁的感情给予肯定时会响起一首The point of no return,我看到了克里斯汀对魅影的迷恋和依赖,我几度误认为她是爱魅影的,但事实上只是对魅影的一种深深的依赖罢了。其中还有一段《All I Ask of You》,是全剧中反复出现的一段旋律,在不同的场次因不同的角色有不同的唱词。可以说,这是全剧的主题旋律,不同角色、不同唱词的不同演绎,表达了两位男主人公对克里斯汀不同的爱情。

克里斯汀墓地旁边小小的角落里,一朵红玫瑰配着幽灵曾经送给她的戒指,静静躺在那里,任凭岁月逝去如潮。这样静寂的结局却让人觉得无言的真情萦绕于心。剧院已破败,青年已成老叟,他得到幽灵的小猴音乐盒,并将其供奉在亡妻墓前,心愿已了般轻叹一口气,这是他的心愿,还是她的遗言?有一点可以肯定,她从未忘记过她的天使,当丈夫看到墓边居然停放着一朵绑着黑丝带的红玫瑰——那是幽灵爱情的信物,只是多套了枚幽灵曾打算送她的结婚钻戒,丈夫并不感到特别吃惊,观众看到了他的成熟和对爱妻真正的理解。时光已老,玫瑰依然红。

总之,这是一部很值得推荐一看的音乐剧影片,感谢老师给我们播放了《歌剧魅影》!

歌剧魅影观后感 11

魅影是一个集音乐、建筑、魔术等才艺于一身的天才,却无奈天生有一张丑陋的让人惊恐的面容,只有一个人藏身于剧院下那深深地地宫,他把它建造的富丽堂皇,神秘绮丽,以掩盖那内心的卑怯与孤独,这里成了他一个人的皇宫,一个人的游乐场,他是这里的主宰,似乎有点可笑的是,他却并不能真的主宰自己的命运,他戴着面具,他都无法面对自我又如何强求别人面对,他唯有逃避外面的世界,逃避自己的内心似乎才能找到自我。地宫里的一面面镜子,营造了虚假的繁华与热闹,穿梭往来,人影交织,但现实是残酷的,那只不过是一个个他自己的影像,镜子更多的是照出了他的孤单与凄凉。魅影的底蕴就是孤独,或者说是孤独弥漫了他的整个青春。

魅影的嫉妒让他深深地刻骨铭心的爱恋变了形,占有欲、控制欲使他不可自拔的在爱恋的路上越走越远。纠缠,无休无止;痛苦,无边无际。似乎一切都需要一个了断,了断定在演出唐璜那出戏的舞台上。当听到魅影唱到这一段时,我泪水奔涌而出。真的很美好,很感人,可惜他们之间还隔了张面具。

人的出生便是一次被选择。无法选择自己的容貌,美丽也好,丑陋也好,一切都是早已被注定了的。魅影的丑陋并不是他应该遭受抛弃的理由,但现实却让他的心冷到了底。他从小都没有得到过爱,于是也就注定了要用其一生来寻找爱。但是一个没有得到过别人爱的人,是无法真正地去爱别人的。他是爱克里斯蒂娜的,是的。但他不知道他更多的不是爱,他极度缺乏安全感,而这种对安全感的追求促使他有的只是占有。而一切的一切让他最终注定得不到爱,一个人孤独地离开。当克丽斯汀吻向魅影时,魅影领悟到也许爱应该是成全,而不是占有。他成全了克丽斯汀与子爵的爱恋,自己从此消失在他们的视线之外。他一直没能获得真正的爱情,于是那朵由黑白变为彩色的玫瑰就成为了他爱情的祭品。

《歌剧魅影》观后感 12

《歌剧魅影》所述说的主题并非只有爱情。毫无疑问,克丽丝汀的世俗爱人是劳尔,他们曾经是青梅竹马的玩伴,当克丽丝汀再次认出劳尔的时候,过去的一切美好记忆复苏,面前的旧友拥有崇高的地位,并且英俊潇洒。但是魅影一直存在着。与其说魅影爱克丽丝汀,不如说他更爱音乐之美。它主要讲了许多苦命人在巴黎歌剧院迷宫般的地下室中。年少的不幸让人们同情他的身世,但丑陋的面容更使人们对他恐惧与排斥,不知道他来了歌剧院多少年,但他安

它是一出悲喜剧。由于恐怖的面相,魅影无法在大庭广众面前歌唱自己倾尽心血所完成的乐章,这对于一个把热爱美和传播美作为生存全部理由和内容的天才来说无疑是件非常痛苦的事情。克丽丝汀是魅影所选中的独一无二的代言者,她的天赋美声能够赋予魅影的音乐以灵魂。更加隐秘的一点是,克丽丝汀无可挑剔的样貌弥补了魅影内心深处的缺失感。魅影作为一个把生命高度纯化的艺术家,务求一切尽善尽美,丑陋的面� 在这场歌剧中,有人只出现短短的一瞬,便消逝了。有的人却经历物是人非的变迁,依然健在。有的人咆哮命运的不公、向社会报复,有的人享受贵族的荣耀与幸福,安享生活。沉陷于爱情的泥沼,或者为爱疯狂。这是一幕爱恨交织的悲喜剧。结局出人意料,却也是皆大欢喜。

一个关于爱的故事。什么是爱?谁能说得清道得白呢?两情相悦的幸福,背后总有自我牺牲的悲壮。包容是爱,宠溺是爱,暗恋是爱、依恋是爱、虐恋也是爱。我们每个人都深深的陷入爱的漩涡。期待着、享受着、回味着、追忆着爱。

歌剧魅影电影观后感 13

这个周末,我心血来潮又看了一遍《歌剧魅影》,每次看都会被这个爱情故事感动。

歌剧魅影有三个主角:女主角克利斯汀、魅影、贵族拉伍(夏尼子爵)。整部电影围绕三个人展开。

克里斯汀和拉伍是青梅竹马,魅影被克里斯汀吸引,并一直指导她。克里斯汀一直认为魅影是她去世的父亲送给她的音乐天使。

在这部电影中,给观众印象最深的是魅影。魅影是一位杰出的艺术家和建筑师,但他很丑,受到了世界的歧视,只能住在剧院的地下。在歌曲《镜子-音乐天使》中,魅影唱着你应该了解我,理解我为什么藏在阴影里。从这首歌词中,我们可以看到魅影的矛盾:像她一样,但不能暴露在公众面前。

魅影在常年的黑暗和孤独中变得扭曲,就像《哈利波特》中的汤姆一样。里德尔一样,但汤姆没有爱,他有爱,但两人都不知道如何去爱。魅影为克利斯汀做了一切。他为她创作了美丽的音乐和华丽的歌剧,教她唱歌,训练她跳舞,并帮助她吓跑剧院的首席女高音,使� 他以为克里斯汀就是他的,所以当拉伍和克里斯汀在屋顶上发誓时,他的心碎了。最后,为了满足他爱的人在同一舞台上表演的愿望,他冒险杀死皮昂吉,而不是皮昂吉表演。在电影的最后,在他得到克利斯汀的`吻后,他终于被伟大的爱的力量震惊了,放弃了克利斯汀和拉伍。

也许魅影需要别人的尊重,魅影有强烈的爱,但不知道如何爱……

观歌剧魅影有感 14

歌剧魅影这部歌剧在没有上“音乐鉴赏”这门课的时候已经听说过了,可是一直没有机会看。当老师提到韦伯的时候,我就更加熟悉了。韦伯是一个音乐剧的大师级人物,他的歌剧猫是很负盛名的。尽管我也看了,但是没有看懂,只是怀着崇敬的心情在欣赏着大师的作品。有时候我觉得这是不是在附庸风雅。就像大片出来以后,我们争相去看,有如过江之鲫。我们看大片有相当一部分原因是冲着某一个明星或是导演去的。然而大师的作品是不需要太多的恭维的,只有看过以后才有发言权。

在课堂上老师已经给我们介绍了一部分,我是在课后看的,我这次看的是电影版的,电影版的好处就是让观众能更好的感受到电影中魅影嘲的幽深和扣人心弦,而且对于演员有更多的发挥空间,对观众来说也是更加的真实。里面的嘲大多是在剧院里面,而且还有一部剧中剧汉尼拔。很多的对话都是以歌唱的形式展开的。很多耳熟能详的曲调如,angle of music,the music of the night。曲调优美,轻缓,给人的一种感觉就是在飘,轻松,愉悦的心情涌上心头。但是有一点,我觉得里面人物对话的英语好像不是很好,很蹩脚。不知是导演有意为之还是怎么。

电影一开始就是以黑白式的怀旧画面,那秋风萧瑟的巴黎街道,那破旧的歌剧院,一场拍卖会上的音乐盒,随着音乐盒的音乐想起,拍卖师开启了吊灯上新安装的电灯,一时灯火通明,Phantom的主题音乐响起,舞台上的大吊灯也随之升起。把我们带进了一个灯火通明的大剧院。

女主角Christine在里面的表演好像是很神奇的,刚开始的时候没有被看重,后来由于临时情况的变动,让她主唱,一夜成名一样,就像西方的丑小鸭一下子变成了把天鹅一样。还有当有人问她, 是谁教会她这么美妙的歌喉的时候,她却说不知道,并提起她去世了的父亲曾经提到过一个“音乐天使”(Angel of Music)会来保护并指导她。

这个“音乐天使”就是“魅影”。我觉得魅影是一个演出的很好的角色。首先他很好的表现了一个少年时受到了折磨和不公正待遇的心理扭曲。但是他很有才华,不仅是在音乐上的造诣,还有很多的机关的设计,他自己居住地方的设计。他的身上折射出一种逼人的贵族气质。在很多的场合,他显得自己很自大,自负,以为自己就是神,就是主宰。他对女主角Christine的爱也是疯狂的,他为Christine创作优美的音乐、华丽的歌剧、教导她歌唱、训练她的舞姿。帮助� 最后为了占有她而发出疯狂的报复。

对于里面的服装,嘲设计,还有很多的道具等等,我觉得是很华丽的。很好的展示了巴黎作为世界的浪漫之都的奢华和典雅。还有Christine来到她父亲的墓前倾诉心声与困扰。魅影出现在十字架旁。深情的演唱,矛盾的心理,灰暗的服饰、苍白的面具,加上幽暗的十字架。让人也为他感到无限悲哀。这些都是道具和嘲在渲染着气氛。

看完以后,我觉得对剧情有一点不可思议的感觉。生活中可能没有这样的事情。但是撇开剧情,音乐还是完美的。就我们大多数人来说,只要觉得好听就可以了。音乐在我们的生活中起着很中要的作用,对我们的心情陶冶,放松我们紧张的心情。有时候沉浸在空灵的音乐里面,仿佛置身大自然之中,感受着绿的气息,迷失在童话般的梦境里面,妙不可言。音乐在治疗某些疾布有很好的作用。现在很多的妈妈都用音乐给他们还未出世的宝宝进行胎教,听说用莫扎特17岁以前的作品来胎教还最好呢。

《歌剧魅影》观后感 15

所谓爱情 应该是纯粹的 美好的 不掺加任何杂质 愿意为之付出 执着守候的东西

魅影对女主角疯狂的爱恋很感动

子爵对于女主角的细心呵护也很感动

唯独对于女主 没有什么好感

在我看来 女主是一个很圆滑的两面派

首先 作为一个曾经有着尊贵出身的舞女 获得子爵的爱是她摆脱只是供人玩弄的戏子生活、重新走向尊贵的保证 虽然有儿时青梅竹马的回忆 但是初次相遇子爵并未认出这位儿时的玩伴 当� 而魅影的痴情也是至死不渝 那娇艳的玫瑰和明亮的戒指 爱情电影中最美的场景之一了吧 在守护在她的墓前 哎 真是让人感慨

我只能说 魅影对女主、子爵对女主这两段真挚的爱恋深深感动了我 同时魅影和子爵 真是世间难得的极品好男人。而女主则告诉我;:圣母才是腹黑的最高境界。那些被人骂做水性杨花、物质势力的女人们看看吧 试着学学女主的恬淡、从容、脆弱,或许你们会有不一样的收货哦 呵呵

魅影对于女主的爱情或许有人会定义为“畸恋” 正如女主所言:他不止面容扭曲 心灵则更加扭曲。但是就这这么一个容貌丑陋 目睹人性各种丑恶为人们所不齿的怪物 他对女主的爱如此疯狂炽烈以至于占有欲强大得让人害怕 他的要求只是什么呢?最后仅仅是女主的一个吻 所有的怨恨报复都已经消失殆尽 如此一个伤痕累累的的心灵只是得到一点温暖的抚慰就感激涕零 他已经满足得如此彻底 天啊 这就是他那看似吓人的小小要求 他一定非常清楚地知道让女主和他生活在一起是不可能的 他不允许 那是他爱的人啊 为什么要和自己这个怪物在一起只能躲在这黑暗的地窖中苟延残喘呢?她应该做美丽动人的女主角 她应该获得这世上人所能拥有的所有幸福 有位年轻优秀的子爵爱她 好吧 让他们快回到现实中好好生活吧 快回吧 忘记这所有的黑暗丑陋与恐惧 忘记我这个变态的怪物——多么低微又深沉的爱恋 他只是想要温暖的拥抱而已。这段感情 自卑得让人怜悯 真挚得让人感动落泪

《歌剧魅影》读后感 16

看完此部影片,第一感觉就是松了一口气,庆幸魅影放了劳尔与克里斯汀,庆幸魅影能够在警察的围捕中脱身而去,庆幸魅影最终能在克里斯汀的墓前放上一束鲜花,庆幸?细细想来,看完整部影片之后,脑袋完全被魅影覆盖,麦克`克劳福德的演技非同一般,以至于把魅影这个人物不仅映入了大家的眼帘,更多hi刻录进了大家的心里。

正如一千个人眼中就有一千个哈姆雷特,每个人都能从《歌剧魅影》这部剧中品出点什么。有人说,是劳尔与克里斯汀辛苦的执着爱恋,有人说,是魅影对克里斯汀的无望绝爱,还有人说,是劳尔魅影克里斯汀的三角之恋,然而无论如何,每个人都能从影片中找出一样共同的东西,那就是——爱!

爱是永恒的命题。爱陪伴我们成长。小克里斯汀是爱音乐的,她选择了坚持,尽管未来遥遥无期。他的父亲是爱小克里斯汀的,所以他为她造了一个有关音乐天使的的神话。魅影是爱克里斯汀的,所以他帮她练习,听她诉苦,做只属于她一个人的“音乐天使”,帮她一步步登上音乐事业的最高峰!克里斯汀就不爱魅影了吗?不,她爱,但是她爱上的却也只是魅影“音乐天使”的身份,这个男人,可以做她的依靠。

一次偶然的机会,克里斯汀有了登台饰演女主角的机会,而她,也抓住了这次机会,一 又偶遇青梅竹马的劳尔。是一件钟情吗?也许是也许不是。此间恐怕只有当事人才明白过来的弯弯绕绕。然而我却固执的认为,劳尔并非对克里斯汀一见钟情,他爱的,是那段已经失去的。童年的美好气息,而克里斯汀,则是看到了通话中的白马王子,也许我的见解有失偏颇,却是我内心最真实的感受。

就在此刻,或是跟早以前,魅影已经不再把自己单纯地把自己看作克里斯汀歌唱之路的引导人了。在他的眼里,克里斯汀赫然就是他心中的女王。他,爱上了她。然而,与爱人的可想念而不可想见,彻底的把魅影的心理给扭曲了!他为了他心目中的女王暗中行使着一切可能的手段推她登上音乐舞台的中央,然而她,却在聚光灯闪开的一刹那,成了别人的女王,摧毁了他最后的仅存的美好!

于是,他恨,他怨,他伤心。他没有戴望舒“得之我幸,不得我命”的乐观旷达,他只想拥有这么一件个能够让他在阴冷的地下感到温暖的人!他要的,真的不多,真的不多!但是就连这唯一的温情,到最后都要离自己而去吗?不,他不甘心,他真的不甘心!

于是,他开始了疯狂的报复!他砸下舞台中央的华丽吊灯,却在克里斯汀危险使自己更加心痛,怎么办,怎么办,从来无人爱的他在第一次爱人时,世界为何让他如此难堪!厄运,似乎从来都是在自己身边陪伴,寸步不离!出身贵族又如何,还不是因为自己“象人”的身份而遭到遗弃?!自学而精通乐理,建筑与魔术又如何,还不是只能藏身于地下,终年见不得温暖的阳光?!尽心细心地爱着人又如何,那个人是自己的爱如草芥,弃之如敝履?!苍天何其不公,他要的只是一份卑微的爱啊!!!

假面舞会上,魅影出现了。他强制要求误会演出他编的《唐璜》,要求克里斯汀饰演其中的女主角,又在演出之前将男主人公杀害,且不论他所体现的魅影的阴暗心理,他所体现出的难道没有他和她是舞台上的绝配这样的潜台词吗?他们,合该就是一对!

然而,克里斯汀却在戏份的高潮时,扯下了魅影的面具,又一次将他的伤疤袒露与大庭广众之下。当魅影惶恐地立于舞台中央,面对警察的追捕时,心中可否领悟到,原来这场以爱为名的戏,入戏的从来都只有他一人!

劳尔追至地下,反而被魅影用绳索勒住。然后,劳尔与克里斯汀的表现就真够琼瑶的了,为了一个吻,劳尔宁死不屈,克里斯汀也像个忠贞不二的女人一样露出忍辱负重的表情,他们可知,这个吻,本来就是魅影应该得到的,就凭魅影当克里斯汀的“音乐天使”一部帮助

她走到今天,她就不应该因容貌的原因这么排斥他!

最后的最后,魅影放走了他们两个,重新回到了阴暗潮湿的地下。他看懂了克里斯汀的心之所属,所以决定,不再纠缠,微笑着送给了他们两个想要的幸福,却淡淡忽视了,自己一个人在地下舔伤口是的孤寂与心痛。无法去说魅影此时的决定是对是错,尽管我们是旁观者。离开后克里斯汀与劳尔就幸福了吗?克里斯汀留下魅影就会快乐吗?其间的种种,我们无从知晓。但当最后的最后,劳尔看到自己妻子目前那一束鲜花时,心中应该感慨良多,正如我们一样。

什么是爱?谁能说得清道得白呢?两情相悦的幸福,背后总有自我牺牲的悲壮。包容是爱,宠溺是爱,暗恋是爱、依恋是爱、虐恋也是爱?我们每个人都深深的陷入爱的漩涡。期待着、享受着、回味着、追忆着爱。

大幕落下,戏里的故事已经讲完,无论结局在你的心里是喜是悲,至少他们,都曾经那么努力的,那么单纯的去爱过,去恨过,去义无反顾的付出过。我们无权评论谁的感情更为高尚,谁的就更为龌龊,我们所知道的,不过是那么些表象,而我们手中的尺子,也不过是道德礼仪的刻度载体而已。

只希望,真心相爱的人真心幸福。

如此,而已?

歌剧魅影观后感 17

作为四大音乐剧之一的《歌剧魅影》一向盛演衰,全剧充满着戏剧性的冲突和矛盾,甚是好听好看。最早看该剧影片而留下深刻的印象。剧中主角是魅影、克里斯汀和劳尔。魅影因容貌其丑无比被家人卖与流浪的吉卜赛人作为“魔鬼之子”关在笼中四处展览,而就是因为他无法选择的容貌令他饱受人们充满恶意的辱骂和责打。在他十岁左右,他打死看管他的人从笼中逃出,被大剧院的一个小女孩藏在剧院中。在大剧院的隐匿生活令魅影在音乐和建筑方面的天赋得到了充分的发挥。在克里斯汀还是一个孩子而丧父的时候,魅影在暗中抚平她的伤痛并教导她音乐,令克里斯汀一向以为魅影是她的“音乐天使”,在岁月流逝中魅影也深深地爱上了小女孩。在克里斯汀成人并在音乐上一举成名后,魅影将她带到了自我的音乐王国,虽然克里斯汀在内心对魅影及他的音乐充满爱和痴迷,但当她揭去魅影的面具,也无法理解他的容貌且无意与他白头。期间克里斯汀与劳尔相爱,魅影设计将克里斯汀拐入自我的住处并以吊死劳尔相逼要克里斯汀嫁给自我。克里斯汀深感魅影因从未得到人世的爱而令内心充满着仇恨,她决定留下陪魅影并当下给了他一吻,魅影贪婪地吮吸着这个吻,感受着其中的爱与温存,而就是这个吻消融了魅影心中的一切仇恨,放了克里斯

汀和劳尔而孤独终老。

因影片之故买了莎拉布莱曼版的该剧CD,点点五岁时发现CD的小册子,问画面的面具和剧照,得知魅影作为“魔鬼之子”而饱受人世折磨,对其充满同情。当点点六岁时再度拿出CD时,圈圈便和点点共看该剧的电影版,问点点喜欢谁,表示喜欢劳尔,因为帅,好吧,爱美之心人皆有之。

点点问“为什么魅影在接吻的时候嘴巴张得那么大”,这,这,这,圈圈顿觉一个头变成两个大。

音乐剧版《歌剧魅影》在上海上演时圈圈现场一观,因对其期待过高,看罢无甚感觉。可否认舞台效果确是美轮美奂,但如何也是及电影的,歌者更是无法匹敌莎氏。全部主角中还是魅影给圈圈留下最深的印象,因为周遭人们的人性恶的一应对他的倾泻,令他从无被爱过的心中仅有恶之花,但当他获得些微的温存爱意,本性中的善就显现出来。《聊斋志异》中有一则名为《罗刹国》的故事,该国的'审美观与中国全然相反,在中国认为最丑的人在此被看做最美,在中国人看来越丑的人在该国越是位高权重,而在该国认为最丑的人即中国

其实美丑并无定论,只是因时因势的看法,因人的容貌贴合周围人们的审美标准而剥夺其被爱与生活的权力是何其之公。

歌剧魅影观后感 18

也许,他明白,在现实上演的悲喜剧中,他必须死。他带走了克里斯汀,然而,他真的是为了占有她、霸占她吗?未必。因为当克里斯汀不在乎他的容貌,给他深情的一吻时,他颤抖了。我甚至能感觉到那副“怪兽”似的脸上在流泪。这是一种幸福的感觉,一种常人难以体味的幸福。他并不残忍,也不缺同情心,他需要的是他人的尊重,所爱的人对他的尊重。

但我觉得,拉乌尔对克里斯汀的爱,更多的是一种对年少伙伴的梦幻般想象。或者说,歌剧在对他们两人感情的刻画上多少显得有些单薄。让人感到只是一个灰姑娘遇见王子的梦幻。甚至让人以为,克里斯汀因为拉乌尔贵族的身份和财富才跟他在一齐的。

而拉乌尔和克里斯汀之后怎样呢?无从得知。歌剧开始的拍卖会上,为什么仅有拉乌尔一个人呢?克里斯汀呢?40年的时间已是沧海变桑田,但这个倾城的美丽女孩,是否已长眠地下了呢?更不明白她是否还记得那个拥有丑陋却极富才华的魅影。

歌剧魅影观后感 19

在这学期的西方戏剧欣赏课程里,我们学习观看了几部世界名剧。有《威尼斯商人》、《哈姆雷特》等,并且还观看了现代的戏剧《翠花》、《隐婚男女》等。在老师对这些戏剧的讲解后,使我对西方戏剧产生了兴趣,于是在课下我便观看了《歌剧魅影》这部著名作品。

《歌剧院幽灵》是音乐剧大师韦伯的代表作,以精彩的音乐、惊险的剧情、恐怖的氛围、完美的布景,成为音乐剧中永恒的佳作。我观看的是由莎拉布莱曼、麦克尔?克劳福德联袂出演的那一版,并深深为之吸引。作为西方四大音乐剧之一的《歌剧魅影》,以其独特的构思,离奇的故事情节,悠扬动听的音乐,绚丽宏伟的舞台背景,华丽动人的舞蹈动作长久征服着一带又一代的观众,经演不衰,是史上最成功的音乐剧之一。歌剧魅影在结构上,巧妙的利用戏中戏的新颖形式令观众徘徊于现实与虚幻之间。舞台上的演出和台下观众的夸张表现,使该剧更添真实可视的魅力,在全剧中,一首“AllIAskofYou”的旋律反复出现,罗尔与幽灵对这首歌的不一样演绎表现了他们各自对于女主角克莉丝汀不一样的感情,最后这一主题在管弦乐中浮现,显示了感情最终战胜了杯具的伟大主题。

该剧描述十九世纪发生在法国巴黎歌剧院的感情故事。幼年丧父的小克莉丝汀被吉里夫人带到歌剧院理解舞蹈训练,成为一名芭蕾舞女。当深夜无法入睡时,小克莉丝汀总是期盼父亲向她许诺过的音乐天使会出现。同情于她的孤独,魅影假扮音乐天使,隔着墙对她说话,安慰她幼小的心灵,并教她歌唱的技巧。就这样九年过去了,年轻貌美的克莉丝汀在魅影的帮忙下凭借美妙的歌喉一夜成名。然而,初发自于精神层面的音乐之爱,却逐渐转化成为强烈的占有欲。走火入魔的魅影更以实际行动,把所有妨碍克莉丝汀歌唱事业的人一一除掉。之后,戏院的投资人劳尔认出克莉丝汀是他的儿时玩伴,两人坠入爱河。魅影发现后,自觉遭到背叛,怒而砍断舞台大吊灯的铁链,让整座华丽的水晶灯砰然粉碎在观众席上。随着魅影的破坏愈来愈血腥疯狂,克莉丝汀对他的感情也逐渐从迷恋转为恐惧、害怕和怜悯。半年后,劳尔跟克莉丝汀秘密订婚,魅影突然现身于歌剧院的化装舞会,强迫歌剧演出他亲手谱作的歌剧《唐璜》,并指名由克莉丝汀担任女主角。心烦意乱的克莉丝汀,半夜奔至父亲坟前哭诉,劳尔则誓言要与魅影周旋到底。在《唐璜》首演当晚,歌剧院四周布满警察,孰料魅影竟然杀死男主角,亲身改扮上场,与克莉丝汀演对手戏。在戏演到最高潮时,克莉丝汀当众扯下他的面具,魅影羞愧心碎之际动手将克莉丝汀掳至他的地下密室。劳尔追踪至地下,和魅影展开对决,却被他用绳索勒住,魅影藉此要胁克莉丝汀答应求婚。为了保护爱人劳尔,克莉丝汀毅然倾身,狠狠吻着魅影那张仿佛被地狱诅咒的脸。至此,这场感情的胜负已定。绝望的魅影送走紧紧相拥的这对恋人,在警察和群众闯入地下密室前,悄然隐去,只留下一张似笑非笑的凄凉面具。

该剧在人物性格的塑造上,到达了一个前所未有的高度,克里斯汀对于爱的迷惑和矛盾的心理,魅影为爱疯狂,对人性的仇恨和怨恨,他

过人的音乐才华,又有丑陋不可示人的面貌,引发了人们关于美的定义的深思,子爵对美丽感情的无畏的追求,整个剧都像是对人性的一个广阔的讨论和思考,由此让人不由得想起21世纪的人们,尤其是年轻人们的浮躁和肤浅的心态,对美的定义也很大程度上停留在外在的层次上,功利心理更加亵渎了感情的纯真美丽,这些探索美思考美的影视作品让人们不由得好好思考一下自己的人生观,价值观,感情一向是文化流传的一大载体,也一向是人们苦苦追求的人生真谛,感情的伟大圣洁是足以令一切都黯然失色的,都市的浮躁不就应主宰了人们对感情的美丽影响,对待感情以及一切人类情感的态度,我们都就应持真诚的没有功利自私的心态,用所谓礼貌的现代人所创造出来的一些简单的得失理论来评价他们,只是对这些情感的最大的亵渎,我们忠贞地对待情感,也是寻求真理,寻求人生好处的必经之路。艺术特征上,音乐是那里最大的特色,原来的音乐剧就有超多经典音乐,这绝对保证了电影中感情色彩表达的震撼力,也是音乐剧的主要灵魂所在。在这部电影中,舒缓、紧迫、狂躁、激情的音乐不断交替,而且几首旋律贯穿始终,同样的旋律巧妙表达了不一样的感情,也奠定了作品的情感基调,音乐的选取也是该作品的一大亮点,无论是背景音乐的悠扬,激越,还是歌唱部分的唱词,与剧情的发展都环环相扣,既最大程度的突出情节,又要为情节的发展奠定基调,比如在地下室时,幽灵用温柔而温柔又有力的歌声《themusicofthenight》让克利斯丁抛开世俗的羁绊,加入到黑暗王国,吟唱他谱写的黑暗,歌声旋律悠扬婉转。歌声和音乐也是优美圆润。当女主角前往地下王国时,音乐高亢,激昂,神秘又略带紧迫;众人争论不休时,音乐轻快滑稽;女主角身处墓地时,音乐哀婉凄迷;电影除了使用乐剧表演外,画面人物和音乐的使用也是别具风味,拉克被杀时,音乐的急促和拉克逃命的心跳,逃跑汇成一体,充分的将惶恐表现的淋漓尽致,能够说音乐的合理运用很大程度上为该剧的成功贡献实在功不可没,成为锦上添花的一笔,舞台设计上,该剧的宏大的舞台设计,绚烂的灯光效果,华丽的演员服装,灵动的舞蹈动作,奠定了该剧音乐剧史上的伟大地位。

可能人们对于东方的音乐剧,个性是中国的音乐剧有很大的偏见,殊不知以短短的几十年营造出来的音乐文化氛围,跟别人上百年的发展相比,落后一点也不能责怪,但对于我们的差距还是不能无视,在音乐剧的创作上,中国音乐剧太多的借鉴了西方的,在音乐选取上,中国音乐剧的音乐跟情节比较脱节,仿佛情节是情节,音乐是音乐一样,不能起到烘托和连接情节的作用,舞台设计上,倒更像是电影,没有音乐剧该有的绚丽的灯光效果,宏伟和谐的舞台布景,如《歌剧魅影》。这众多方面,中国音乐剧还有很长的路要走。那里也务必思考到东西方文化的差异,中国文化偏重含蓄细腻的情感表达,而西方文化则比较开放和洒脱,跟许多其他方面一样,中国音乐剧就应探索出一条有自己特色,表现自己文化的大道。

歌剧魅影观后感 20

丑陋是面容还是内心?

埃里克因为面容丑陋而被亲人抛弃,因为无人爱,所以渴求爱,克里斯蒂娜的出现填补了他内心的空缺,但是寂寞越久,欲望就愈发的可怕,可怕到变态的占有,为了克里斯蒂娜,不惜杀人,爱到极致恨也到极致,因爱生恨,也因爱而宽恕。在地宫里,克里斯蒂娜的吻唤醒了埃里克,拯救了拉乌尔,这一吻是真诚的,克里斯蒂娜不愿意和埃里克结婚,但是却敢于给予他一吻,这个吻是怜悯还是理解?是天堂亦或是地狱?这样的吻唤醒了埃里克的灵魂,打破了埃里克的心理界线,这样一个女人是不同于那些世人的,她是精灵,是天使,带给他爱欲的渴望,拯救了他卑劣的灵魂,他深知自己不配与克里斯蒂娜在一起,最终他选择放手,放走了自己所爱与拉乌尔,在自己建造的地宫中结束了生命。

带着丑陋外表的卡西莫多却有一颗美丽的心灵,他是被教主迷惑了双眼,在被处罚之时,极度渴求清水的他在刑台上呼唤求助,无人回应,善良的爱斯梅拉达却站了出来给了他救命的水,也因此卡西莫多爱上了这个敢于接近他的女人,他自知爱斯梅拉达是遥不可及的星辰,但他却愿意为爱斯梅拉达做一切事,甚至是在最后背离教主的命令,主动选择拯救爱斯梅拉达,爱斯梅拉达死去,他也伴随在她的身边一同化为尘土。

《美女与野兽》中也是丑陋的怪兽与美女贝儿,同样是丑陋的外表,同样是拥有美丽心灵的女主,然而丑陋的怪兽可以在找到真爱后变成王子,与美女幸福的'生活在一起。童话是美好的,给你无限的希望。现实是残酷的,丑陋的怪物是没有好下场的,如若你没有正常人的皮囊,现实中怪物的一生是悲剧的,无人愿懂,无人理解,因为被世人抛弃,他们对爱的渴望,比一般人更强烈,强烈的占有,极度的占有进而成变态。

丑陋的是内心不是面容,人们还来不及接受这个过程,将面容的可怖变成内心的恐怖,再一度的伤害,不是怪物也变成了怪物。

《歌剧魅影》观后有感 21

早就收到过许多爱好音乐剧的朋友推荐,《歌剧魅影》作为百老汇最经典的音乐剧之一,已经在我的影单里等待了很久。

在寒假里一个阳光昏黄的下午开启这场视听盛宴,最合适不过。

1905年的一场古董拍卖会上,一只装饰有猴子的八音盒以30法郎成交。一位蓄着胡子的绅士由此追忆起了一段往事……此时昏暗的灯光和精致的复古装扮已经把我拉入了一个百年前的浪漫故事。

原来,《歌剧魅影》不仅是这出戏的名字,也是主角的名字。他是剧院的幽灵,从未现身,他也是女主克丽丝汀的音乐天使,亦师亦友地启发教导她。但就连克丽丝汀也没有见过他的真面貌,不知道他的面具后面藏了什么。日久生情,幽灵爱上了女孩,可是却无法得到她的爱。于是,极端的暴力,控制欲从他的面具后面暴露出来。

他一个人在黑暗中长大,面具遮盖的是一张天生丑陋畸形的脸。被当作怪物天才的魅影从不知道何为爱。克丽丝汀是他唯一的光和温柔。一个双面人产生了:温柔,亲切的'导师和冷血偏执的疯子。

真正的冲突发生在克丽丝汀有了恋人以后。魅影恨子爵拉乌尔,拉乌尔也恨他。三个人的决战在最后上演。三重声音的歌声里有魅影的阴恨交织病态的爱,有拉乌尔对克丽丝汀决绝地保护与支持,还有克丽丝汀声嘶力竭地对魅影呼喊,呼喊他心里向光的一面。灯光游走在三人苍白又焦灼的脸上,一旁是那个猴子八音盒孤独地在歌唱。魅影要杀死拉乌尔的危急关头,克丽丝汀的一吻,把他的心拉回了人心。魅影独自消失在黑暗,把光明留给他们,回归孤独。但那时他已经学会成全,学会爱,守住了他曾经的一抹光。

帷幕落下,夜幕降临。品味这一出戏,除了集神秘,恢弘,浪漫于一身的歌曲和穿透空间的演唱,我最忘不了的就是魅影时如炽火,时如冰霜的眼睛。交揉了悲伤,爱恋的这双眼睛,也就是这出戏孤独又浪漫的回韵吧。

歌剧魅影电影观后感 22

《歌剧魅影》无疑是一部令人难以忘怀的电影。这部电影不仅保留了原音乐剧的大部分知名乐曲,还巧妙地融入了部分原创电影配乐,使得整部电影的主题音乐与剧情完美契合。

影片中的“魅影”角色给我留下了深刻的印象。他拥有无与伦比的音乐才华,却因面容丑陋而被父亲抛弃,隐身生活在巴黎歌剧院的地下室。他用自己的音乐才能培养了克莉丝汀,让� 然而,克莉丝汀最终却选择了英俊的子爵夏尼,这让魅影陷入了深深的嫉妒和绝望之中。

观看这部电影时,我被魅影的复杂心理所打动。他渴望得到克莉丝汀的爱,却又因为自己的丑陋面容而自卑和绝望。他试图用音乐来交换感情,但最终还是无法赢得克莉丝汀的心。这种心理冲突让魅影的行为变得愈发极端和不可控,甚至不惜杀害那些阻碍他的人。然而,在克莉丝汀的劝说下,魅影最终选择了放手,成全了她与子爵的爱情。

电影中的音乐和表演也是一大亮点。主题音乐《The Phantom of the Opera》在开头时光退回十九世纪七十年代和魅影带克莉丝汀进入他的地下宫殿等场景时响起,配合色彩迷幻、绚丽宏大的巴黎歌剧院场景,给人以一种进入魔幻世界的'迷醉感。此外,《Angel of Music》这首曲子每当克莉丝汀感念到魅影多年来担任的她的音乐天使时便会反复吟唱,也让人感受到了魅影对克莉丝汀深深的眷恋和期待。

除了音乐和表演外,电影的剧情也值得一提。影片中的三角恋情、恐怖情节以及最终的悲剧结局都让人印象深刻。特别是克莉丝汀在面对魅影时的选择和成长,让我看到了她内心的坚强和勇敢。

总的来说,《歌剧魅影》是一部值得一看的电影。它不仅让我感受到了音乐和表演的魅力,也让我对人性有了更深刻的认识。这部电影不仅是一部惊悚爱情片,更是一部关于自我认知、爱情和勇气的电影。

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