观后感，就是看了一部电影或电视剧后，把具体感受和得到的启示写成的文章。所谓“感”，可以是从作品中领悟出来的道理或精湛的思想，可以是受作品中的内容启发而引起的思考与联想。三人行，必有我师也。择其善者而从之，其不善者而改之。下面是勤劳的编辑为大伙儿找到的电影观后感【优秀9篇】，欢迎参考阅读，希望能够帮助到大家。
围绕基本观点联系实际。一篇好的读后感应当有时代气息，有真情实感。要做到这一点，必须善于联系实际。这"实际"可以是个人的思想，言行，经历，也可以是某种社会现象。联系实际时也应当注意紧紧围绕基本观点，为观点服务，而不能盲目联系，前后脱节。结既可以回应前文，强调感点；也可以提出希望，发出号召。不管采用哪种方式结尾，都必须与前文贯通，浑然一体。读后感始终要受“读”的约束，开头要引“读”，中间还要不时地回扣“读”的内容，结尾也要恰当回扣“读”的内容不放松。
以上四点是写读（观）后感的基本思路，但是这思路不是一成不变的，要善于灵活掌握。比如，"简述原文"一般在"亮明观点"前，但二者先后次序互换也是可以的。再者，如果在第三个步骤摆事实讲道理时所摆的事实就是社会现象或个人经历，就不必再写第四个部分了。
电影的种类很多，有的是喜剧，有的是悲剧；有的能教育人，有的甚至能误导人。昨天，我就看了一场名叫《海洋》的有教育意义的电影，心中深有感触。
进入影片，你可以看见不计其数的热带鱼玩耍嬉戏，时而围成一个圆，时而又围成一个长方形。可爱的白鲸带着他那像在一直撅着的嘴巴，在海中随心所欲地游动着，即使反转着游也没有人管他们。再看看橙黑相间的小丑鱼，他们在色彩斑斓的珊瑚中捉迷藏，好不快乐！
海底的动物无忧无虑，沙滩上的动物也是怡然自得。看看可爱的小海豹。瞧他们在沙滩上晒着肚皮睡觉的样子，简直比在海洋馆中的他们有趣多了。更有趣的是苍蝇在他们的头前飞舞，海豹们也只是瞟他们一眼，真像个懒得动身的孩子。小乌龟们从泥土里艰难地爬出来，又像赛跑似的向海中爬去，好可爱啊！人们深深地陶醉其中了。
不过，片中的喜剧到这里就该结束了。海中也有许多动物是不友好的。比如，他的两只眼睛长在头顶，血盆大口有他的身子大。在亮处，鱼儿见了他们可怕的样子都会逃之夭夭。不过在漆黑的海底，他那像小灯笼一样的东西就会吸引许多鱼儿，待鱼儿靠近，一口就能把他们全吞掉。再看看凶恶的鲨鱼，完全不对可爱的海豹手下留情，张开大嘴，跳出水面，一叼一个准。
看到这里，我心想：那些动物怎么那么凶恶啊，鱼儿们好歹也是生命，怎么能这样无情？可是，更让我意想不到的事情发生了。一艘渔船从海面驶过，放下一根鱼钩，顿时，映入我眼帘的是一片鲜红的海水。我瞬间感到钻心的痛。这时，人类又使出最大的力气，用刺网拉上一条正在苦苦挣扎的鲨鱼。人们无情地将鲨鱼的背鳍和尾鳍割掉，然后将那无力挣扎的可怜鲨鱼直接丢到海里。看着那只剩下鱼翅，不能游动的小鲨鱼，是多么的无助啊！
到了影片的结尾，电影中展现了一条在惊涛骇浪上极力行驶，却终被淹没的渔船，似乎在预示着人们在捕杀动物的话，损失的是自己。看了这部电影，我真切地感受到，人类比那些凶恶的动物更残忍。海洋是鱼类的天堂，人们有什么资格去占领鱼类的领地，并捕杀可怜的鱼儿呢？地球是大家的，怎么就不能给鱼儿一片天空，不能忍住想吃肉的欲望，不去捕杀那些鱼？我下定决心，以后尽量少吃鱼肉，给鱼儿们活着的希望！
作为一部好莱坞灾难大片，《20xx》这部片子堪称卓越，但长达二个多小时还是能找出一些尿点，对于观众来说，影院票价如果太法西斯，也最好忍到720P的资源出来再下。最后，如果有人对我说这部片子“不过是一部好莱坞电影，毫无深度……特效还行，欠缺那种发人深醒的美感……”之类的话，我对此唯一的忠告是“小资是病，得治！”在国内影评的话语系统中，对好莱坞大片一直是不公平的，我只看到这个产业怪兽在不断进步，而且没有止境，诚然艺术评论是没有国界的，但文化心态却有。
导演拥有着雄心壮志，除了上述两条剪辑飞快、动感十足线索之外，还体现在当影片的视点集中在公海上的民运航船时，内景拍摄上在心理节奏上选择了相对平静的固定机位和正/反打镜头来细细刻画人物，配合着《1900》般优雅的光影效果和爵士音乐背景，完全COPY《泰坦尼克号》的轮船倾覆镜头和“你已经有二十五年没喝过酒”‘我不能离开哈里，离开我哈里根本常不准音调’等乐队的两个耄耋老人通过几句简短的台词表现出的跨越时间的沧桑感，分别给家人打得告别电话，已经他们在死亡来临之时的相互呼叫姓名，包含着浓浓的人间温情和催人泪下的力量。和公海的场景一样，尽管洛城和白宫已是兵荒马乱、奔逃呼救，在西藏的场景里，片段风格也凸显出一种文艺片的宁静气质，老喇嘛和小喇嘛在得知灾难来临时的品茗对饮，奶奶就算知道末日将来也要先做好饭再说的那种固执，无一不是原始的宗族社会对于现代的经济社会的一种再教育。
电影《巴黎圣母院》很清晰地描绘了三个阶层的人群。
一、权力阶层：一个人物是代表神权的主教克洛德，他是一个道貌岸然，过着清苦禁欲的修行生活，但其内心却渴求淫乐，对世俗的享受充满妒羡，内外充满矛盾的人。另外一个是代表着统治阶级的皇家卫队长弗比斯，他一表人才、英俊潇洒，但却是一个趋炎附势、没有责任感、整天周旋于富家小姐之间的花花公子。这个阶层的人时刻以正义、法律为化身，他们制定法律，同时又作为审判者，而自己却在肆意地践踏着法律。他们利用自己手中的权力，运用他们制定的法律，颠倒黑白、编造事实，残酷地残害着处于弱势群体的贫民百姓。当他们因违法而造成无法掩盖的后果时，往往会拿弱势的贫民百姓做替罪羊。
二、贫民阶层：代表人之一是美丽、富于同情心的吉普赛女郎艾斯梅拉达，为了拯救素不相识的落魄诗人甘果瓦的性命，她愿意与他结为名义上的夫妻；当看到曾经劫持自己的敲钟人卡西莫多惨遭鞭刑，被绑在酷日下暴晒而口渴难忍时，善良的艾斯梅拉达不计前嫌，不顾众人的反对与讥笑，把甘甜的清水送到了卡西莫多干裂的嘴里……，这样一个善良的姑娘最后的结局是无辜地被送上了绞刑架。另一位代表人是丑陋、智障、失聪、正直的敲钟人卡西莫多，他因为愚昧而做过恶势力的打手，因为正直而又能在最后明辨是非，在他认清了恶势力的本来面目的时候，义无反顾地举起恶势力的代表人物主教克洛德，把他扔下了高高的圣母院城墙……。这个阶层朴实善良，但时时被蒙蔽，处处被欺压，他们为了生活不得不忍受着一切的不公，但到他们忍无可忍的时候，随时就可以爆发出毁灭性的反抗。
三、无赖阶层：代表人物是出镜率不高的那一对侏儒，他们为了一己私利而编造谎言，在他们眼里没有正义，只要对自己有利，他们随时可以充当恶势力的帮凶。
个体贫民没有任何势力，起不了太大的作用，但他们却往往在很多重大事件中被当作主要责任人——残害了无数婴幼儿的“三聚氰胺事件”，个体奶农是责任人；毒害了成百上千万人的“瘦肉精事件”，个体养猪户是责任人；烧死了几十人的上海静安区大火，无照电焊工是责任人；损失几十亿的央视大楼火灾，运输花炮的司机被追究刑事责任。最后套一句电影《建国大业》中的台词吧——“只打苍蝇不打老虎”，这就是现实。
《肖申克的救赎》《阿甘正传》这俩部电影我都记不清楚看过多少次了。我平时很喜欢看电影，也看过很多电影，但是觉得真正能给人留下深刻印象的，真的不多，可以说这是一部励志性很强的电影，蕴涵人生哲理的喻世之作。看了这部电影，我给自己留下两句话：1、Live with targets, plans, and hopes. 2、When opportunity comes you should get it, but most of the time, we should make the opportunity by ourselves! 没错，无论什么时候，我们都应该对自己充满希望。特别是在自己最无助，最落魄的时候，更要相信希望的存在。让它引导自己走向光明、走向辉煌。
很少有人能够在明知道没有希望的状态下还在寻找希望，我们常常能从年长的人口中听到人啊！最好不要和命运抗争，什么是命运？那种努力是对生命的抗争？谁都又说不清楚。当安迪战胜命运的时候，我们也可以说这种胜利也许恰恰就是命运的一部分。
当所有美好的希望和合理斗争都被无情地镇压时，在一切工作准备就绪后，那么只有自由是最后的希望。我们从影片中可以深切地感受到一个人多么渴望自由自在的生活的心情和无畏的勇气！最让人难忘的镜头，是主人公爬出监狱下水道和排泄管后，脱去衣衫，伸出双臂去拥抱风雨的镜头。那时刻，我窒息了！一个人为了生存，为了希望，为了自由竟然有如此伟大的力量、坚韧的性格和不屈的斗志！
当影片里的两位患难朋友，终于自由地在蓝得一望无际的大海边拥抱，希望变成了无边的、蔚蓝的大海。但是，希望到底是什么形状？它只是一颗从牢墙上掉落的小石头的形状，只是一幅女人肖像画的形状——希望，只是一把小手锤的形状，几张打磨石头的砂纸的形状——但就是这些看似卑微的东西，汇成了希望的通道——一个无形无边让人长久等待的获得拯救的通道！
其实，人生本身不就是一个监狱吗？我们每个人，有哪个不是被社会“体制化”的产物？肖申克的救赎是我们简单的生活中值得一再回味的东西。相信自己，不放弃希望，不放弃努力，耐心地等待生命中属于自己的辉煌，这就是肖申克的救赎，这就是我们要去追求的人生。这就是野狼要去追求的人生。
希望，自由……
这是一部震撼人心的电影，它为我们再次呈现了1976年唐山那场可怕的大地震，描写了当时灾害的无情，人们的无助，亲人的难舍，以及痛苦的创伤。淋漓尽致地表演让我们似乎回到了三十多年前的唐山，回到那座曾被死神笼罩的城市，让我们了解到生命的脆弱与珍贵。
故事发生在一个“重男轻女”观念的七十年代，就在灾后救人的时候，这一观念还刻画在人物的语言、行动里。当时的情景让那位母亲痛不欲生（她的孩子是龙凤胎），因为两个孩子被压在了同一块石板下，而孩子只能救一个，这让那位母亲措手不及，手心手背都是肉，能有什么办法呀！最后，她选择了救弟弟，因此那位母亲一直认为姐姐死了。这让庆幸活下来的姐姐一直对她妈妈憎恨不已。就这样，时间无声无息地过去了32年，姐姐对妈妈的憎恨持续了32年，妈妈对“死去”的姐姐的愧疚也维持了32年，直到32年后的一天他们相认之后，一切的误会与惭愧才终于解开了。
我看完电影后深受感触，非常惊讶，也非常感动。惊讶的是仅仅23秒就让唐山这个大城市沦陷成一片废墟，一片血迹斑斑的废墟，一片死亡人数高达二十四万人的废墟。感动的是一位母亲，就因为救人时没有救她的女儿而惭愧，而伤心，而开始讨厌自己，这种情感竟持续了32年。32年里，每年女儿的祭日，母亲都会向女儿忏悔，诉说心中的内疚，无论儿子如何劝说，母亲都仍然执着的为女儿祭奠，32年坚持不懈。这正是伟大的母爱啊！
有一句话说得好：天灾无情人有情。大地震后的几天，从死人堆里爬出来的姐姐被一对好心的解放军夫妇收养了，他们辛辛苦苦地养育了姐姐十年，待她如亲生女儿一般，视她为掌上明珠。虽然她们没有任何血缘关系，但是我可以看出他们不是亲人却胜似亲人！这一点足以证明人与人之间的友爱、同情心是无处不在的！从这对夫妇的身上，我们可以感受到他们有一颗金子般的心！亲情也好，友情也好，都足以证明大爱无疆，人间处处有真爱！
有人说，生命像玻璃，一撞即碎，不可复原。所以生命很可贵，一定要珍惜不能让它浪费。《唐山大地震》中一句很经典的话语：没了，才知道什么是没了。是啊！真的没有了，玻璃撞碎了，谁又能重修与好呢？生命的破碎，谁又来替你平复呢？仅仅23秒的时间，也许就是你一个转身、你一句话的时间，就可以让二十四万人丧失生命，从此永安于地下！人们却用了漫长的32年的岁月，重建家园，重新抚平心灵的创伤！23秒的毁灭，32年的等待和重建！生命需要爱护！这两句话让我这个影片观后者，铭记于心！
成功只是条“尾巴”
今天我想说的不是主人公最后冠名实验室的尊严，不是新梦想学校在美国上市的成功，而是主人公隐而未说的——对于教育的责任。
导演没有做过教育，所以他拍出了那些创业的艰辛，兄弟间的心路历程，对也企业的创新等等，却没有拍出做教育人的责任感和成就感。
也许主人公刚从事教育这份工作，是因为生计所迫，但是渐渐主人公包括我们会发现这是一个有趣的行业。所有去过新东方的同学都会觉得老师课讲得真的很棒，真的可以学到很多学英语的方法，真的会被他们的故事鼓励道。有许多人因为新东方里的的一些课程，觉得托福GRE考试也不是那么坚不可破，去美国也不是那么遥不可及。这才西做教育的魅力所在，传递和分享正能量。
而成功要怎样获得？《三傻大闹宝莱坞》里说：追求卓越，成功就会出其不意找上门。我一直认为不应该追求成功，而应该去追求卓越。担负起自己的责任，把每一份心意都传达到受众的内心深处，不断改进自己的方法，把每一项工作都做到卓越，最后成功只是水到渠成的事情，而金钱、尊严、地位等等这些东西也都会伴随而来。
本周周三刚听了校长的演讲。对于一些话，我感触颇深。他说，要用做教育的魅力把资金吸引到教育上来。我觉得教
育里的金钱成功应该是这样获取的。这才是教育行业的核心竞争力。如果你没有让受众感受到教育的魅力，就不会有受众的参与及投资；没有做好教育本职意义上的卓越，谈什么教育行业的运作成功！
所以我们在追求成功的时候，应该把顺序摆对了：对自己和对社会怀有一份责任心，打造属于你的独特的魅力，分享你的正能量给周围的人和社会，用实现梦想的心去把每天的工作做到卓越，成功只是尾随卓越而来的东西。
今天我观看了《美丽的大脚》，其实很久以前就看过，可是当片子展现那灰黄的背景和那群灰不溜秋的人，他们寒伧着、嗑碰着上演这些伟大的情感时，除了得到很多的思考外，泪水还是抑不住流了出来，我被美丽真切地感动了。影片讲述了一个普通农村妇女张美丽的故事。她被愚昧夺去了丈夫和孩子，为使农村的“娃儿们”不再愚昧，她开办了一所乡村学校。
青年志愿者夏雨的到来让这个原本平静的山村躁动起来，山外的世界让张美丽和孩子们惊奇和困惑，同时也看到了希望。后来夏雨苦于条件恶劣准备离开，但山里人的淳朴感动了她，她决定留下来与山里的孩子共度一段难忘的时光，还说服丈夫带张美丽和孩子们到北京见见世面。可正当张美丽满怀雄心为孩子们的未来而奋斗时，她却遭遇了一次夺命车祸……?
城市与乡村，这是影片里最大的对照。故事的主要场景是一个西北的穷乡僻壤，夏雨的到来把这个小山村与北京联系了起来，把它置于现代大都市的高大背影里，也更彰显它的贫瘠。它的贫瘠主要来自自然与精神两个层面，小山村已经三年没下过雨了，夏雨的洗脸水被珍惜地拿来给孩子们洗脸，最后还要给驴喝。三次重复利用水的细节，完全展示了这种自然贫瘠的程度。
片中还有一个场面，他们在课室里上课时突然听到一声雷响，便全体飞奔出来，拿着坛坛罐罐到空地上摆放等雨，那一双双凝重的祈求的目光，却等来了阴云转晴的绝望。生活的贫困带来精神的贫瘠，山村人们平常最大的精神享受是看电影，电影片子很老，中间还会断掉声音，要人临时来配上。这种场面总让人觉得那是五六十年代的事情，与现代社会有整整半个世纪的差距。
小学校也只有一个学历不高的张老师，她不知道什么叫电脑，还会把千里迢迢的迢字读错了。好不容易等来一个夏老师，她又很快就要回到城市里去。在我的感觉里，乡村与城市是如此的格格不入。城市人的养尊处优，使他们物化的心灵不再有关注的热情，也永远不会真正把自己完全奉献给那块贫瘠的土地。而乡村人呢，城市是他们的希望，因为贫瘠，城市显得那么高远，只有不懈的努力，获取教育的机缘，才有机会进入那个新世界。
我思考的是，每个城市人其实都是乡村来的，可为什么城市人总不愿回望，面对乡村的贫瘠像有一种先天的恐惧感呢？影片一些人物的起名有着深刻的含义，王树，王大河，寄托了对水的美好愿望；夏雨，真像一场精神的大雨，把现代城市的甘露洒进这个宁静的小山村，激活了所有的希望；而张美丽，她无疑是主角，她没有选择城市，没有人能像她那样，用自己的全部身心守望那一片贫瘠的土地，在现实与理想之间真正实践她人如其名的美丽人生。
当天学校组织观看电影《黄河绝恋》的时候，我甚至还心存抱怨。早在小学时候就已经看过这部影片了。现在又要重看一遍，实在是很无趣。
抱着无聊有乏味的心态，我开始坐下来观看电影。既然是学校组织的，当然还是得认真对待的，况且还要写一篇观后感。影片是从一个美国老兵的回忆开始的，镜头旋即回到了那二十世纪三十年代兵荒马乱的年代。没有大规模的军队作战，也没有抗日英雄的慷慨就义。影片就这么以三个普普通通的抗战战士护送一个受伤的美国兵渡过黄河为线索展开了。
当镜头拉到他们发现全村的村民都被残忍屠杀并回响起那些无辜的百姓死在种种酷刑下的时候，我霎时有种说不出来的感觉。是出于震撼还是对日军的则憎恨？我已经辨别不出来了，只觉得喉咙被什么给卡住了，仿佛咽不下空气。就算是久经沙场的勇士，也必定不忍目睹这惨绝人寰的一幕，更何况是我们这些从无战争经验更加体会不到战争残酷的人。那一瞬间仿佛觉得自己已置身于那一时刻那一地点，周围凝滞的空气充斥着浓重的血的腥味。天地顷刻间已不复存在，只剩无尽的苍凉和悲愤。
没有多余的'时间可供哀悼和痛哭，他们又开始了行程，来到了队长黑子的家乡。在那里，战争的烟火暂时被人们忘却，不知不觉中大家都已渲染在了幸福淡定的平静生活中。憨厚的老人，可爱又懂事的花花，远离硝烟的天空那么明亮、透彻，静谧的空气中荡漾着淳朴的民风。
然而，平静的生活再一次被打破，天空又陷入了阴霾。还来不及摆脱敌人的追击，又卷入了世仇。最后，在民族大义面前，仆人的恩怨缍一笔勾销。
正当他们准备联合共同抗敌时，日军却早已准备好了埋伏袭击。没有多余的时间了，只能强渡。靠着几十个老人用生命换来的葫芦，他们艰难的开始渡河。湍急的黄河水，穷追不舍的敌军，为了保证秘密文件的安全，最终女主角放弃了渡河，给爱人留下了更大的生存机率，而把自己留给了母亲河。
影片在澎湃的黄河水声中结束了，不知何时大家都早已泣不成声。我久久不能回过神来。影片带来的何止是震撼，它激起了我们每个中华儿女汩汩流动的血液中的那份民族菪感和责任感。任何修饰的语言都在这种感情面前显得苍白无力。
是的，我们仿佛早已产、都置身于那咆哮的黄河水畔，倾听着母亲河吟唱那首民族之歌
今天是星期日，晚上六点多，我该到学校上班了，女儿说她要看电影，我吃了一惊！一了解，原来是她们老师给每个学生发了一张传单，正面是电影宣传单，电影的名字是《老师、我错了》，下面说明对学生优惠5元钱，背面写观后感的纸格子。孩子说，老师要求每个学生看完后写一篇观后感。我明白了，这又是带托的电影。从电影名字看，应该是有教育意义的片子。但是有教育意义的片子，为什么要付费观看？教育学生不是学校和社会的责任吗？
而且，为什么老师要求学生看后要写观后感？因为你不看就写不出来，写观后感目的是让学生看的，看是为了保证门票能卖出去了，门票卖出去就可以收到钱，由些联想，学校和老师会不会成了托儿。如果学生知道这些，会怎样看我们的老师和学校？这件事情的教育意义会不会覆盖电影本身的教育意义？
对下一代教育应该成为我们社会的责任，尤其是学校，包括我们的政府。我们应该多给学生放一些有教育意义的电影，应该把我们社会的教育资源免费向学生开放，因为教育好我们的下一代，我们的社会风气就会好！我们的国家才有希望！今天我们所有人的努力才有希望！希望我们全社会，尤其是学校少一点功利，多一些公益，给我们的下一代多树立正面的形象，不要为了一已私利，毁了下一代，因为我们从事了教育，我们占据了教育的权利，我们要用好权，否则就是对人民的犯罪。