《米开朗琪罗传》读后感1000字6篇
英雄主义气息的存在，不论地域，不论时代，永远无法使之磨灭。题记
我的向往，一直被包容于那无时无刻笼罩于神秘之中的艺术之中；我曾经的理想是做一位画家，无关名与利，无关权与位&&那是一段曾经美好的过往，尽管现在的我已志不在此。对于那些没有明晰目的的人来说：未来，本就是漫无边际的混沌与虚无，他们不断游历于充满着邂逅的生活中，找寻着哪怕一丝的清明。
信仰，天方夜谭的词语，却占据了不少人生活中的一片天；在罗曼·罗兰的行文间，米开朗琪罗对于自己那种庄严般的神圣，对于艺术的崇高追求，同我心中的未来若有若无地存在了共鸣。
时代造就的每一个天才似乎都拥有着属于自己的、却又是世人所无法理解的行为性格或许艺术就是存在于这样的疯狂之中吧。米开朗琪罗就是这样一个代表：
他生活于那佛罗伦萨一个充斥着矛盾与暗色系的却又是他所热爱的城市。
他懦弱、感性、思想与行为无法一致、拥有贵族对于平民所具有的偏见，但对于艺术，他又是拥有着那似乎是不惜一切代价的执着；这个执拗到被他人甚至是家人所嘲讽的天才，却正是罗曼·罗兰作品中英雄的化身之一！
他被授予的雕刻指令，大都来自于皇室，所得报酬，自然也非寻常人士可比；因而从某些方面来讲，米开朗琪罗可以算是一个富足之人。然而，这仅局限于物质方面，有关于精神，他的落魄可不是寻常人所能想到的。
他本可以凭借他的天才光环安然度过晚年至少不会同现实那般劳累不堪，他所追求的，似乎就是一件又一件完美作品诞生后的卓越感，这一切的一切，或许都是为了证明自身的存在罢了。
他的信仰，似乎就是米开朗琪罗本身；他眼中的自己，并不是雕塑家米开朗琪罗，而只是纯粹的米开朗琪罗&&
从中得出深刻意味的同时，自然也无法忽略罗曼·罗兰的敏锐直觉，能够如此深刻的。剖析出人物的想法、周围人的评价、每一句的存在都是那样无可挑剔即使是通过译本进行的了解。
罗曼·罗兰的信仰，或许就是他对真善美存在的极度向往，对于理想和平的极度渴望，使我不由得唏嘘赞叹开来。
正是因为遥远，才有为努力去触摸而奋斗的存在价值；这对于找到了共鸣之处的我来说，实是受到了极强的震动，不知何时，也可找寻一本原著，细细品读一番？
“孤独时，我如同月亮，只有在太阳照亮它时，人们才能在天空中看见。”——题记
翻开《名人传》的第二篇，介绍的是雕塑家米开朗琪罗，他是欧洲文艺复兴的巨匠，但他的一生却过得并不欢乐。读着他的故事，我的心也随之曲折不断。
第一感——奇怪
刚开始看时，我仿佛被囚在了迷宫里，读得迷迷糊糊，云里雾里。他胸怀宽广，豪放不羁，却对自己的同胞毫不留情；他激情狂热，却迷信野蛮；他拥有令人嫉妒的天才头脑，却一直被自己的“天才”所困扰；他浑身充满过度的力量，而这却使他不间断地行动，一刻也不能休息；他很富有，却活得像个穷人······
它不仅缺乏意志力，还性格脆弱，我很好奇，这样的一个人怎么能成为一个名人呢？
第二感——无私
米开朗琪罗唯一打动人的一面就是他对家庭无私的爱。虽然他的性格十分奇怪，但他对家的爱是不可否认的。他一直对自己的血统与种族很是自豪，他对家庭有一种无法泯灭的狂热，他愿意为自己的家庭牺牲一切，“为了家而被卖作奴隶也在所不惜”。为了家庭的光荣，他要去征服胜利，他一个人扛下了家庭的全部重负。他的家人总向他要钱，拼命地盘剥他，压榨他，他却毫无怨言。他的三个弟弟搜刮他，他们老等着他寄钱，等着他给他们某个职位，一会儿要盘店铺，一会儿又要购置些田产。米开朗琪罗对他们百依百顺，而他们却忘恩负义，不知感激。米开朗琪罗食欲欠佳、寒冷、潮湿、过于劳累，还经常头疼，一边有胸腹部肿胀。他的父亲对他的生活方式常加责怪，但是这一切都是为了家，他省吃俭用，就是为了让家人能生活得更好。
第三感——悲惨
从整个故事来看，米开朗琪罗的人生是悲惨的。28岁时，米开朗琪罗被教皇派去画西斯廷教堂的天顶画。此后几年，他一直受历任教皇的差遣，携带着痛苦去创作他并不满意的作品。1527年，米开朗琪罗卷入了一场革命的漩涡，差一点丧命。之后，米开朗琪罗又不断地为他人创作。身为一个雕塑家，本该自由的享受艺术生活。认真观察生活，聆听生活，寻找生活中的美，追求高品质生活。在美好的生活中，才会激发出灵感，雕刻出让自己满意的'作品。而这位雕塑家呢？无休止地为别人雕刻，他的天才几乎是为了别人而生；每天雕刻着不称心的作品，他似乎是为别人而活。像是这样阻拦人追求梦想的道路，应该是对一个艺术家的最残酷的剥削了吧。
米开朗琪罗如月亮那样孤独无助，而他需要的太阳正是自由与欢乐，只有在欢乐的环境中生活，他才能创作出完美的作品。而当月亮失去了太阳，月亮就永远都不能发光。
在我心中，米开朗琪罗是一个传奇人物，不 所以我在翻开米开朗琪罗传时，用的是一种崇敬的心态。正如罗曼·罗兰所说：“我若是他，会有怎样的宿命，他艰辛痛苦德颠沛流离和他的美德给这个世界带来了福运！”
“大卫用他的弹弓，
我用我的弓箭。”
----米开朗琪罗
这是一句意蕴深长的话，语句中透露出骄傲，自信与一种拥有荣耀的兴奋。米开朗琪罗一生是艰苦的，毕竟，在文艺复兴时期那种疯狂的境遇之下，天才总是会被所敌对的人攻击和排挤。
米开朗琪罗生于佛罗伦萨。佛罗伦萨是一个狂热，骄傲，神经质的城市，动辄耽于盲目的信仰，不断淫宗教与社会的歇斯底里动荡不停。佛罗伦萨也是一个动荡不安，充满自由狂妄和腥味的城市。
在这个动荡与和平共处的城市，米开朗琪罗也和这个城市的居民一样，聪明、偏执、热情、易怒、嘴尖舌利，生性多疑。
米开朗琪罗眼光开阔、志存高远。他看不起他们那个艺术圈子。他对他们态度粗暴，但他爱他们。他是一个感情丰富的人，他对家乡的爱一直充斥着他的心，米开朗琪罗把他的天才归于”家乡那纯洁的空气”。他的家族在佛罗伦萨历史悠远，他对自己的血统和家族甚至比对自己的天才还要感到自豪。“他不允许别人把他看做艺术家：‘我不是雕塑家米开朗琪罗，我是米开朗琪罗·博纳罗蒂’。”
米开朗琪罗是精神上的贵族，由他的话可见；“从事艺术的应该是贵人，而不是平民。”
他家族里所具有的一切迷信、狂热，他都具备。他整个人就是用这些迷信和狂热的泥土塑造出来的。但从这些泥土里迸射出一道光焰，将一切都给净化掉了，这就是；天才。
米兰开朗琪罗纯粹是天才的典型，他日夜在亢奋之中，为之所困。以至于他接受难以兑现的订单。
米开朗琪罗就是在这种令他痛苦的天才的促使下完成了一件又一件的作品，为了给 修建官邸、教堂、雕像等一切可以满足自己欲望和虚荣心的工作，他都想接下。于是他就在这种天才的促使下繁忙的像蜜蜂一样转来转去，蜜蜂还有帮工而他基本上一个人，这就使他的健康成了大问题。
他很有钱，非常富有，但他却说自己贫穷，用这种臆想的贫穷来折磨自己。
他是孤独的。他狠人也遭人恨；他爱人却无人爱他。周围是一片黑夜，只有他炙热的思想流星-----他的欲望和疯狂的梦境飞驰而过。米开朗琪罗犹豫成性，他在自己的周围造成了一片空虚。
“我爱死亡，生命就在其中。”
米开朗琪罗历经沧桑之后，一种新的生活出现了，仿佛鲜花盛开的春天，燃起了明亮的爱的火焰。
‘亲爱的主啊，我的太阳，消除了我无谓的盲目烦恼。”
但是他的爱情从没有温柔的静下来，安抚他如同困兽一般烦躁的心。自维多利亚死后，再没有任何伟大的感情照亮他的生命，爱已离他而去。
“爱的火焰没有在我的心中停留，
我已折断灵魂的翅膀，
巨大的病痛（衰老）总能驱除微不足道的忧伤。”
在二月的一个星期五，约下午五点钟，正式日落时分，我们伟大的米开朗琪罗“从可怕的暴风雨转入及其甜美的宁静。”
他终于安静了，他到达了他所企盼的目标----超越了时间。
就像幸福的灵魂，在他那儿，时光不再流逝！
亲爱的米开朗琪罗，愿你的天才不至于让你在天上也无休止的工作！
英雄在我的心中总是那样的高大，而又可望不可及。今日当我手捧一本《名人传》细品其华之时，才领悟了什么是真正的英雄。
贝多芬伴着失聪的双耳谱写出了千百名曲；米开罗琪罗在6岁丧母的悲痛下雕琢百千佳作，终逝世于工作室中；托尔斯泰在战争的烈火中释放满心怒火；
他们的巨大痛苦和孤独磨炼了他们坚强的意志。成为“心灵”伟大的英雄。
是的，贝多芬，米开朗琪罗和托尔斯泰都是世界的征服者。我们享受着他们的天才创作出来的作品，同享受我们先辈的伟绩一样，不再去想听他们流出的鲜血，这无疑是使我们尴尬的事情，因为这些巨人的生涯就像一面明镜，使我们的卑劣与渺小纤毫毕现。我们宁愿去赞美他们的作品而不愿去感受他们人格的伟大。不是的，伟大的心魂有如崇山峻岭，我们将在那里获得更大的启示。《名人传》就犹如向我们谱写了一首“英雄交响曲”。我们从中得到的启发是：每个人的身上都会降临苦难与灾害，我们与其怨天尤人，不如努力奋斗，与其羡慕伟人，不如学习伟人人格的伟大，让自己的人生充满意义，与其靠浮躁和急功近利所取得昙花一现的成就，不如坚持自己的信念、真理和正义，让自己跻身人类中的不朽者之列。
只要我们体会到《名人传》给我们心灵崇高的升华，使英雄的鲜血呈现在我们面前，英雄的红旗在我们的头顶上飘扬，我们就慢慢地感受到，在这个人们躲避崇高、告别崇高而自甘平庸的社会里，我们的灵魂也被所升华为一种崇高。
《名人传》这本书讲述了许多对世界有贡献的名人。看了这本书，我体味出一个道理：有些事如果认真去做，可能难事就会变成易事；如果不去做，易事也可能变成难事。纵观历史上的许多有重大成就的名人都是能够正确对待这一问题的。
例如，伟大的物理学家牛顿，他是近代力学，光学，天文学的奠基人。也许� 但牛顿并不因此而自暴自弃，他以坚强的意志，惊人的毅力勤勤恳恳地做科学研究。正如他自己所说的：“别人用一倍时间做一件事，我就用十倍时间去做。”终
我国的大画家齐白石，他的画之所以能够闻名海内外，和他一生辛勤地练画是分不开的。正如他在一首诗中所说的：“苦把时光挽画禅，功夫深处见自然。”
这样的事例举不胜举，如：爱迪生，爱因斯坦，李时珍，居里夫人……他们都是如此，可见与其不做，还不如认真地做好啊！
在我们现实生活中，有些人生活在养尊处优的环境中，成才的条件总比别人好，虽然他们也想到过事业，但往往缺乏认真做的行为而功亏一篑。反道有些人虽然条件差一点，却能够持之以恒的去作，终于在逆境中发奋成材。我觉得像他们这种人，长大才有出息，是我们学习的好榜样！
在我们的学习中，应该大力提倡去认真做好每一件事，一切从我做器，从小事做起，从现在做起。
米开朗琪罗出生于佛罗伦萨的一个古老家族，父亲是一名法官，母亲在他六岁时便已经离开，米开朗琪罗被寄养在一个石匠的妻子家里，米开朗琪罗是艺术天才，是一个精神的贵族，可他优柔寡断，生性多疑，导致他一生都是孤独的，他恨人，亦被人恨，他爱人，却不被人爱，人们对他又是钦佩，又是畏惧，他孤独的生活，他孤独的思考，他孤独的工作，他孤独的看着这个冰冷的世界，他孤独的看着自己灰色的影子，但这些，毫不影响他对艺术的热爱，因为她有意志，有思想，有追求，他平易，却超凡脱俗，他狂野，他不羁，他高贵，他欣赏自己，赞赏自己。
是什么造就了这样一位艺术界的巨人呢？是他惊人的意志力。米开朗琪罗尽管形单影只，可是他那对艺术的疯狂的喜爱与追求，他一刻不停，时间的海绵快要被他挤干，他的一生十分的高贵与神圣，却是十分的痛苦，他那惊人的生命力，使他拥有超人的爆发力。
他的一生是孤独的，却是令人赞叹的。
我用两个小时的时间将《米开朗琪罗传》的原序和上篇读了一遍又一遍，它枯燥的文字看得我有些头晕目眩，可米开朗琪罗的“另类”却深深的印在我心里。米开朗琪罗的一生充满了坎坷，从中我也学到了不少，从他的博学，他的忧伤，他的宽容，他的为别人着想，他的不为小事斤斤计较，他的所有一切好的品格。但他的弱点:软弱，多疑，优柔寡断，做事常有始无终，不止一次屈服于强权……即使他有这么多的弱点，但我想这些也是值得谨记的，提醒自己不要再犯他的这类错误。
米开朗琪罗是意大利文艺复兴时期的艺术大师，和达。芬奇一样博学多才，既是雕塑家、画家、诗人还是建筑家，难道这样一个伟大的人物不应该被称为天才吗？米开朗琪罗赞赏自己、欣赏自己，他不愿意别人用艺术家或天才这个词来形容自己， 米开朗琪罗心里有伟大的抱负，但没有奋发向上的热情；他有成为英雄的资本却又没有努力的目标，这真是一种无法理解的矛盾。米开朗琪罗在完成作品时遇到了困难总是不屈服的以坚强的意志克服，可在面对贵族或教皇的无理要求下，总是做出一次次的让步。在文艺复兴的这几年中，米开朗琪罗一件作品也没完成。因为自己的胆怯，米开朗琪罗感到羞愧，并且一直感到痛苦。为了摆脱痛苦的缠绕，他只好将全部身心和精力都投入到工作中，不分昼夜的创作。
米开朗琪罗这样一个天才的艺术大师，他竟是孤独的。黑夜，对他来说是最好的朋友；生活，在他看来也演变成了他痛苦的来源，他越来越憧憬死亡。死亡对他来说是一种解脱，可以不用想起别人去到他想象中的宁静世界。米开朗琪罗他无法将自己的思想对他人说出，只能体现在他的作品中。米开朗琪罗忧郁成性，令人害怕，使人不由自主的远离他，作者想说的是这一切都是由他自己所造成的吗？但是，犹如米开朗琪罗说的“忧伤是我的享受。”也许，怀有淡淡的忧伤，也是生活的一种神秘的美吧。--他恨人，也遭人恨。他爱人，但无人爱他。能做到像米开朗琪罗这样，别人不爱他，他亦照旧爱着别人，实在是不容易。
命运对伟大的英雄来说总是折磨的，命运将英雄打倒，又帮助他们站起，一次又一次的磨练出英雄坚强的意志。现在命运总是优待着我们这群孩子的，21世纪的绝大部分少年都是没有吃过苦的，所以才会碌碌无为，而对于以前大人们所吃的苦表示出不信，总是以为这是骗人的。在现代的电影和电视剧中，艺术家总是以住着乱脏脏的屋子而 因为每个艺术家身上都有我们没有的优秀品质，所以要去了解每个艺术家的经历，这样才能让我们更加优秀！
米开朗琪罗的一生是神圣而悲剧的，我们应当看到的是他所受到的痛苦，而非他的英雄成分。虽然我们将嗅到的气息是苦涩的，可也是纯洁的。米开朗琪罗相信痛苦是与幸福并存的，我们只有正视痛苦，心中才能永远充满战斗的气息。
书的开头讲了在翡冷翠国家美术馆中米开朗琪罗的《胜利者》雕像，这是一个美丽的青年，距曲在一个胡髭满面的囚人背上。青年是胜利者，但他亦被胜利征服了。在他拳头将要击下去的一刹那，他停住了。胜利使他厌恶，他不再要胜利。在他目光转向别处的那一刻，他思考的是痛苦。——他即是米开朗琪罗自己，他全生涯的象征。
不可否认米开朗琪罗是一个天才级的雕刻家，他为后人遗留下了很多珍贵的文化珍宝。然而创作这些的过程并不容易，而且充满了磨难。在作西斯廷教堂的天顶画时，米开朗琪罗几乎是被它毁了。因为他成年累月地仰着头画天顶，以至于以后读一封信必须把它放在头顶才看得清楚。不仅如此长时间的坚持，他每一天也都是废寝忘食的工作，吃得很少，睡得很少，受尽了痛苦。“……我的皮肉，在前身拉长了，在背后缩短了，仿佛是一张叙利亚的弓。”他自己这么取笑道。而像他那样的人，比任何人都更爱慕肉体的美的人，丑是一种侮辱。他的牺牲精神，他面对苦难的精神，他宁忍受屈辱而创作的精神，让我十分震撼。他所受的悲苦尤其深刻，而他似乎从未获得回报。或许我们应当坚信，受尽磨难的生命才是美丽的，面对胜利而思考着痛苦的人，才是有价值的。
为何说他的一生又是悲剧的，因为他不仅为事业所迫，还为家庭、为衣食、为友情、为疾病所迫。但当他面对这一切时，他却说：“愈使我受苦的我愈欢喜。”“我的欢乐是悲哀。”“千万的欢乐不值一单独的苦恼。”他是有多尊敬痛苦，多喜欢痛苦啊！我们视他为可怜虫，为他一生的悲剧所同情。而其实，他活得快活，他感到磨难就是幸福，体味痛苦的人，方懂得人生的价值与离开人生时的甜蜜。
这一场悲剧的生涯，米开朗琪罗却将它活得十分精彩。我们也应当正视痛苦，方才能使我们的生命真正绽放光彩。
米开朗琪罗，一个天才的雕塑家，他的一生一波三折。他出生于意大利卡森蒂诺的卡普雷赛，父亲是法官。
在他六岁时便死去，米开朗琪罗被寄养在一个石匠的妻子家里。十三岁时，他进入多梅尼科·吉兰达约的画室。由于他的成绩优秀，他的为之嫉妒。
一年后，米开朗琪罗转入另一所雕塑学校。不久，由于宗教信仰的冲突，他离开了那里√饽浚后来，他又先后到过威尼斯、罗马等名城，不过在不断地交流中，米开朗琪罗的雕塑水平不断地得到了提高。
他被贵族指使，每天做着他不愿意的事，他有着与众不同的创造力，可命运却好像注定他只能在无休止的干涉中替别人干活。
他的一生都在为雕塑而奋斗，他并没有因为教皇的压迫而反抗，而是把他内心的情感都注入他的作品中，一凿子，一凿子，一点一滴，是他对未来的渴望，是他对现实的讽刺，他是个想象的天才，他愿为了雕塑花上六年、八年，但命运却让他在辗转中、老去，他没有怨言，只是至始至终的从事他的职业。
米开朗琪罗，一个雕塑家，他是伟大的天才，也同在人生的`道享受着艰辛带给他们的。他们被罗曼。罗兰写成英雄，米开朗琪罗没有自由，却用想象雕出了让都赞叹的雕塑。
我们没有他的天才，却可以具备他们的品质，不被风击倒，做一棵屹立在风中的柏松！
英雄在我的心中总是那样的高大，而又可望不可及，名人传读后感300字。今日当我手捧一本《名人传》细品其华之时，才领悟了什么是真正的英雄。
贝多芬伴着失聪的双耳谱写出了千百名曲；米开罗琪罗在6岁丧母的悲痛下雕琢百千佳作，终逝世于工作室中；托尔斯泰在战争的烈火中释放满心怒火；
他们的巨大痛苦和孤独磨炼了他们坚强的意志。成为“心灵”伟大的英雄。
是的，贝多芬，米开朗琪罗和托尔斯泰都是世界的征服者。我们享受着他们的天才创作出来的作品，同享受我们先辈的伟绩一样，不再去想听他们流出的鲜血，这无疑是使我们尴尬的事情，因为这些巨人的生涯就像一面明镜，使我们的卑劣与渺小纤毫毕现。我们宁愿去赞美他们的作品而不愿去感受他们人格的伟大。不是的，伟大的心魂有如崇山峻岭，我们将在那里获得更大的启示。《名人传》就犹如向我们谱写了一首“英雄交响曲”。我们从中得到的启发是：每个人的身上都会降临苦难与灾害，我们与其怨天尤人，不如努力奋斗，与其羡慕伟人，不如学习伟人人格的伟大，让自己的人生充满意义，与其靠浮躁和急功近利所取得昙花一现的成就，不如坚持自己的信念、真理和正义，让自己跻身人类中的不朽者之列。
只要我们体会到《名人传》给我们心灵崇高的升华，使英雄的鲜血呈现在我们面前，英雄的红旗在我们的头顶上飘扬，我们就慢慢地感受到，在这个人们躲避崇高、告别崇高而自甘平庸的社会里，我们的灵魂也被所升华为一种崇高。
《名人传》这本书讲述了许多对世界有贡献的名人。看了这本书，我体味出一个道理：有些事如果认真去做，可能难事就会变成易事；如果不去做，易事也可能变成难事。纵观历史上的许多有重大成就的名人都是能够正确对待这一问题的。
例如，伟大的物理学家牛顿，他是近代力学，光学，天文学的奠基人。也许� 但牛顿并不因此而自暴自弃，他以坚强的意志，惊人的毅力勤勤恳恳地做科学研究。正如他自己所说的：“别人用一倍时间做一件事，我就用十倍时间去做。”终
我国的大画家齐白石，他的画之所以能够闻名海内外，和他一生辛勤地练画是分不开的。正如他在一首诗中所说的：“苦把时光挽画禅，功夫深处见自然。”
这样的事例举不胜举，如：爱迪生，爱因斯坦，李时珍，居里夫人……他们都是如此，可见与其不做，还不如认真地做好啊！
在我们现实生活中，有些人生活在养尊处优的环境中，成才的条件总比别人好，虽然他们也想到过事业，但往往缺乏认真做的行为而功亏一篑。反道有些人虽然条件差一点，却能够持之以恒的去作，终于在逆境中发奋成材。我觉得像他们这种人，长大才有出息，是我们学习的好榜样！
在我们的学习中，应该大力提倡去认真做好每一件事，一切从我做器，从小事做起，从现在做起。
他中等身材，肩很宽，骨骼和肌肉都很强壮。因为劳作过度，身材变了形，走路时，头往上仰着，背佝偻着。这便是米开朗琪罗，那是站立着的倒影，穿着黑衣服；肩上披着一件软帽，头颅是圆的，额角是方的，布满着皱纹，显得十分宽大。黑色的头发乱蓬蓬的结着。眼睛很小，悲哀而又强烈的光黑的常在变化，或是黄的或是蓝的。鼻子很宽很直，曾托里贾尼的拳头打破。 别看米开朗琪罗外貌平平，可他却是一位顶级雕塑家。世界巨作“大卫”就在他的汗水的浇灌下完成了。
“大卫”看上去粗犷豪迈，有一种男人的气概，象征着力量和激情。然而，米开朗琪罗却在完成雕塑时倒在了他的作品前…… 米开朗琪罗给后人留下了财富，然而大家却不知道这样一个让人无法相信的事实：他终生未婚！他为了事业，抛弃了家庭，这种精神古今几人能有？
让我们用心去贴近英雄的伟大人格，感受他们为追求真善美，真理和正义而长期忍受苦难的心路历程，令我们启示更多，获得更多。
米开朗琪罗，一个天才的雕塑家，他的一生一波三折。他出生于意大利卡森蒂诺的卡普雷赛，父亲是法官。母亲在他六岁时便死去，米开朗琪罗被寄养在一个石匠的妻子家里。十三岁时，他进入多梅尼科·吉兰达约的画室。由于他的成绩优秀，他的老师为之嫉妒。一年后，米开朗琪罗转入另一所雕塑学校。不久，由于宗教信仰的冲突，他离开了那里。后来，他又先后到过威尼斯、罗马等名城，不过在不断地交流中，米开朗琪罗的雕塑水平不断地得到了提高。他被贵族指使，每天做着他不愿意的事，他有着与众不同的创造力，可命运却好像注定他只能在无休止的干涉中替别人干活。他的一生都在为雕塑而奋斗，他并没有因为教皇的压迫而放弃反抗，而是把他内心的情感都注入他的作品中，一凿子，一凿子，一点一滴，是他对未来的渴望，是他对现实的讽刺，他是个想象的天才，他愿为了雕塑花上六年、八年，但命运却让他在辗转中成长、老去，他没有怨言，只是至始至终的从事他的职业。
大家都见过石头。当石头握在手中时，指尖触的或是平滑或是粗糙，眼睛所见或黑或灰或白，但全身上下都透发着一种坚不可摧的力量。
至于真正懂石头的，在这大千世界，又有几个呢？而米开朗基罗就是其中之一。
在米开朗基罗八十多岁的生涯中，石头，是必不可少的一部分，是与米开朗基罗密不可分的。石头可以说是他的朋友，亦甚至是伴侣，一生的伴侣。他在生命的最后一刻仍在工作，因为和石头一起是件让米开朗基罗快乐宽慰的事情。
米开朗基罗的心，也像石头一样坚不可摧。他坚持当一名艺术家，即使父亲瞧不起；他坚持在人体中展现美，即使代价很大；他坚持铸自己不擅长的铜像，画自己不喜欢的圆顶，并尽力做到最好，即使那将他青春都搭上了；他坚持用质地最纯的大理石雕刻出最好效果，即使开采需要冒生命危险；他坚持去“管闲事”，让大教堂建造完美，即使会受人嫌弃；他坚持竭尽全力设计圣彼得大教堂穹顶，即使他可能看不到成品了。
米开朗基罗说：“我的自尊心不允许一丁点儿的瑕疵。”
原来，这就是米开朗基罗坚持的原因，他搭上一切、付上一切代价的原因！回想自己，有这种做到最好的精神吗？虽然并不需要“十全十美”，但尽力做到最好就是真正的完美。当自己挥洒汗水，攀上一个新高峰的时候，那种成就感与喜悦真的是发自内心的！
让我们学习米开朗基罗，发现一下新的自己，用一块一块真正完美的石头，铺出一条自己不留任何遗憾的人生路！
在这个假期里，我怀着好奇的心态读完了这本《米开朗琪罗传》。
这本书中的主人公是一位伟大的艺术家，他的一生是那样的凄惨与艰苦，但是他却不屈服于现实，将自己的一生奉献给艺术。他是那样的坚强，他的精神值得我们学习。
被米开朗琪罗称为《胜利者》的白石雕塑存放在福罗伦萨国家美术馆里。雕塑是一个赤身露体的年轻人，他有修长优美的身体，卷曲的头发轻轻地覆在额头上。他巍然地挺立着，膝盖靠在一个满脸都是胡须的囚人背上。囚人弯着身子。脑袋前伸，仿佛一头负重前行的牛。但是胜利者却根本不理他。他放下了就要伸出去的拳头，将充满迟疑和沉郁的眼睛和嘴巴移向别的地方。身子向后倾，转过胳膊向着肩膀——他讨厌胜利。《胜利者》只是众多作品中的一个，也是我最喜欢的一个。也许米开朗琪罗的化身，也是一生的象征应该是他办公室中仅仅存放了一件作品——一个断了翅膀的胜利者，一副惊惶的英雄之像。
米开朗琪罗的痛苦有各种各样的形式，是数不清道不尽的。也可以说是因为物质的困难、人们的诋毁……这些深埋在他心灵深处。他无法挽回，又无法使人怜惜。毕竟我们无法左右自己的命运。但是他有强悍的生命力，生来是个斗争者、征服者，并且他的梦想实现了。但是，他不要成功，这几乎是莎士比亚笔下的哈姆特式的悲剧！他不会树立高尚的英雄范本，他讨厌不堪一击的理想主义。
任何不能拥抱快乐与痛楚的人，将没有快乐，也没有痛楚。只有体会它们，才能明白人生的真正价值与告别凡世的幸福。
米开朗琪罗虽然只是一位雕塑家，但是，他的一生告诉我们：我们要坚强的去面对现实，并与之斗争。作文
米开朗琪罗又何尝不是呢？他有力量，他有幸生来就是为了奋斗，为了征服的，而且他也征服了——他不要胜利。那不是他所企望的。他是精神贵族，是天才，然而他被天才所困扰，连他的精神与心灵也无能为力。这种疯狂的激发存在于一个过于柔弱的躯体和心灵中无法控制它的可怕的生命。从中我看出，他的一生是神圣痛苦的，但是他相信只要自己的灵魂能够坚忍果敢，不因悲苦而一味沉沦，那么就一定会冲破精神上的束缚，他在斗争和舍弃中，献出了毕生的精力创造表现真善美的不朽杰作。
对于米开朗基罗的成功有很多的原因：首先是他经历了苦难。苦难对于人来说是一种认识自身、发展自身的过程。苦难让我们更清楚的认识自己，激励我们为了消灭苦难来找出解决的办法和途径，让我们学会了坚持与坚强。比如我们有一次考试不理想，这就可以比作是一次苦难，这种苦难让我们查漏补缺，让我们努力些的去学习，最终消灭了苦难，也就是考出了理想的成绩。同时，对于苦难我们有时不能改变，但是可以转变对它的态度，用积极乐观的态度去迎接苦难，接受苦难，消灭苦难！（但是米开朗基罗在磨难中并不是乐观的对待，而是一种悲观的态度，估计他有他独自消灭苦难的方法不过我们一定要积极的面对人生！）米开朗基罗也正是经过了许许多多的磨难最终一步步的走向成功。
其次米开朗基罗的成功是因为他十分的踏实，虽说他只知道夜以继日的工作但是他却拥有着踏踏实实的心理，做什么事都脚踏实地，从不去想有什么捷径，其实想要取得一定的成功只会去祈求捷径是毫无用处的，所谓的捷径也就是自己一分的耕耘，结果也就是属于自己的一分收获，而且唯一的捷径也就是自己不断的努力，没有任何人可以代劳！
米开朗琪罗，文艺复兴时期意大利最重要的艺术家之一，他把他的生命无私地献给了艺术事业，直到一年之中二月的一个星期五，约下午五时，又正值落日时分，这位艺术巨匠轰然倒下，他告别了人世，神秘步入和平天国。
他一生的价值用肉眼是无法识别的，当然无论借助什么仪器也都是无法察觉的。他的成就是千代万代艺术青年对他的敬仰，他的人格信念是他对艺术的狂热与对自由的无比眷顾和渴望，及至真诚的追求。他有自己独特的秉性：全神贯注地塑造《大卫像》，仰着头精心刻画天花板和穹顶上的壁画，直到夕阳西下。这一切的一切，靠的就是信念与他对艺术的热爱，正如他晚年的诗一般：“幸福的灵魂，在他那儿，时光不再流逝！”
米开朗琪罗是富丽堂皇的，却又是痛苦绝望的。社会的混乱使他担忧，艺术界的坎坷让他“剪不断，理还乱”，使他前进的脚步欲出又止，正如他说的，“有英雄的才能，却没有英雄的意志，有强烈的激情，却没有这样的愿望”。是社会的压力与无数人致命的欺骗使他步入绝境，但他没有失去希望，他依然乐观生活。
回首自身，我们何尝没有经历过苦难，又何尝没有步入过挫折呢？但又有多少人选择继续坚持下去，并且更为乐观，更为自信地活下去呢？米开朗琪罗身为艺术家，并不说明他与众不同，他的一切都与平常人一样，只不过他或许有一个比常人更为纯净，更有思想的灵魂。他对艺术事业的热爱与眷恋是他在困难中唯一的精神支柱与营养，使他不是为了金钱而活，而是为了理想的事业而活。就算他受尽欺骗，也不会痛心疾首，因为社会无论多残酷，只能消灭他所有的物质财富与一些微乎其微的地位，却永远无法打败他不屈的信念与高尚的节操，正如海明威所说，“你可以消灭他，可就是打不败他”。他的生命只能与艺术融为一体，而却没有一个人能销毁艺术，这正如没有一个可以毁灭生活一样，因为这是一种精神，一种无穷的力量。
我想像在一座宫殿深处，米开朗琪罗仰着头刻画的模样，我想，他的默默奉献、他的不屈信念，使他能仰天长啸。
在书中，咱们看到的是一个活的性命，一个真实的米开朗琪罗。
他夷易，但又超凡脱俗。他无以伦比的艺术天赋和创造力全部献给了艺术，他寻求艺术真善美之体现力的执着与忠诚更是动人。米开朗琪罗是无愧于谁人期间，无愧于巨人的称呼的。
他狂野，他不羁，他高尚。他欣赏本身，赞赏本身，他不允许别人把他当艺术家来看。他以为，天才这个词都不配于他。他的父亲也劝告他不好劳作过分，但是劝告并不起作用。他从不愿把本身的生存摆设得更合人性些。他只以少少的面包与酒来支持他的性命。
他的生命就在不断的艺术激动与创造中度过。
无数的失败，无数的乐成，他走完了自已满盈崎岖的生命。终极他用自已的精力和性命为人类留下了无穷名贵的财产。
在书中，咱们看到的是一个活的性命，一个真实的米开朗琪罗。
他夷易，但又超凡脱俗。他无以伦比的艺术天赋和创造力全部献给了艺术，他寻求艺术真善美之体现力的执着与忠诚更是动人。米开朗琪罗是无愧于谁人期间，无愧于巨人的称呼的。
他狂野，他不羁，他高尚。他欣赏本身，赞赏本身，他不允许别人把他当艺术家来看。他以为，天才这个词都不配于他。他的父亲也劝告他不好劳作过分，但是劝告并不起作用。他从不愿把本身的生存摆设得更合人性些。他只以少少的面包与酒来支持他的性命。
米开朗基罗生于一四七五年三月六日，歇息于一五64年仲春十八日下战书五时。享年90岁。他的生命就在不断的艺术激动与创造中度过。
无数的失败，无数的乐成，他走完了自已满盈崎岖的生命。终极他用自已的精力和性命为人类留下了无穷名贵的财产。
米开朗琪罗一生痛苦，但他仍把全部的生命献于事业，米开郞罗琪一生圣神，因为他伟大的心灵雕塑了永恒的灵魂！米开罗琪是一个工作狂，一腔热血的不停工作。他没有欢乐，只有超乎常人所能承受的痛苦，他也因此变得忧郁，孤独，脆弱，但他还是为了绘画和雕刻倾尽一生，尽管换来的总是希望的破灭和意志的摧残，但那是一个伟大的灵魂！
他在极度痛苦煎熬中却还能把他的全部奉献给工作，他一生经历过无数的挫折，然而总是没有什么能将他打到。我们的挫折，在他眼里不过是一颗沙子，小小的沙子比起沉重的巨石，还算得了什么？根本不值一提。我相信，只要我们经受住了生活中的挫折和苦难，就一定能收获成功的果实，而不会像米开朗琪罗那样直到死后才“从可怕的风暴中回到甜美的宁静之中。”勇敢承接挫折。人不怕跌倒，就怕站不起来。
但要想勇敢地承接挫折，还要有坚定的信念。坚信自己一定能成功一定能越过挫折的考验！米开朗琪罗绝望过，但他总能在绝望中找到信仰。我们怎能不行？
米开朗琪罗是为痛苦而生，为了自己的艺术追求而承受极端的痛苦，我们是为换了而生，我们完全能以天天开心的状态度过一生啊！只要我们承受住了那一点点的磨难，生活中不就处处春暖花开了吗？我们的生命多么美好！
幸福的灵魂，在他那儿，时光不再流逝了。
——题记
如果把贝多芬和米开朗琪罗放在一起相比，两人截然不同；贝多芬本人开朗快乐，但由于社会，他变得悲愤；米开朗琪罗生性孤僻，缺乏意志，性格懦弱，他在高处看别人，别人在低处看他。他曾说过一句话：“我的欢乐是悲哀。”
恐惧，常常让他感到羞耻，以至于病倒了，但是，人本能的强烈的求生欲望，把他从死神手里拉了回来。
米开朗琪罗用他的艺术品诉说着心中的痛苦，这痛苦源于社会和自己胆怯的性格。
米开朗琪为艺术做了很多，但就在希望即将破灭的时候，另一种希望出现了——爱。
米开朗琪罗与维多利亚的爱并没有持续很长时间。1547年2月25日，维多利亚去世了，米开朗琪罗看着她死去，悲痛欲绝。
自从维多利亚去世了以后，爱就离米开朗琪罗远去。
他的兄弟相继死去，抚养子女事情就落在了米开朗琪罗身上。和贝多芬相似，米开朗琪罗也抚养着一个侄子，但是却没有另米开朗琪罗感到欣慰，甚至打听米开朗琪罗会给自己留下怎样的遗产。这让他的伯父感到非常地气愤。
终于，死神来了。甚至在他临死的时候，他还在说：“我把灵魂献给上帝，把肉体还给尘土。”
读完这个悲剧故事，我不禁感慨：米开朗琪罗用鲜血铸就了后人仰视可见的剧作。那么，微不足道的我们又该做些什么呢？
《米开朗琪罗传》完成于1906年，由于《贝多芬传》引起的强烈的社会反响，促使罗曼。罗兰产生了写一系列“英雄传记”的计划。
米开朗琪罗本身是一个矛盾的复合体，在许多人眼里他称不上“英雄”。他是雕塑和绘画的天才，艺术上无与伦比，但意志上并非“英雄”，他软弱、无力奋斗，在他身上既有反抗性，又有顺从妥协的一面但他的心灵是伟大，在罗曼。罗兰看来，它具备“英雄气息”的。米开朗琪罗似乎比贝多芬幸运，他出生于佛罗伦萨一个有声望的家庭，从小就收到较好的文学和艺术教育，他无残疾也不贫穷。但他精神上比贝多芬更痛苦。
他无妻无儿，家庭没有给他丝毫温暖，家人只知道从他身上榨取钱财。而他的祖国有多灾多难，他目睹外族入侵，人民受苦，自己的作品会与战乱，共和主义理想破灭。他人身几乎没有自由，只能依附他并不愿意依附的教皇，终身为教皇们忙碌，到了七十多岁还要爬上脚手架为教皇效劳。米开朗琪罗的本性是高傲的，为了维护尊严，他以前与教皇抗争。但他思想中长期存在的家庭观念和身为长子的职责感，使他再关键的时候又时常明哲保身，一次又一次的向权利屈服。他为一代又一代的教皇们超负荷的工作，无法摆脱教皇们的权利辖制，以至于无法完成自己计划中的伟大作品，这是他性格的杯具，更是时代杯具。到了晚年，尽管他已成为文艺复兴时代最后一位无与伦比的艺术大师，但他却笃信上帝。未完成所谓的“神的使命”，他七十多岁高龄还理解了圣彼得大教堂总建筑师的职务，而且分文不取。
尽管米开朗琪罗有许许多多的缺点，但他的艺术是伟大的，是杰出的艺术天才，在他的每一件艺术作品中，无一不显示出文艺复兴时代最伟大的人文主义精神。艺术是他的偶像，艺术也是他的生命，为了艺术的完美他能够不断的否定自己，他能够经受无穷的磨难和挫折，在这一点上，米开朗琪罗无疑是一位“真正的英雄”。
在我心中，米开朗琪罗是一个传奇人物，不仅仅正因他一生那些伟大的作品，还有他在文艺复兴时期的影响力。因此我在翻开米开朗琪罗传时，用的是一种崇敬的心态。正如罗曼·罗兰所说：“我若是他，会有怎样的宿命，他艰辛痛苦德颠沛流离和他的美德给这个世界带来了福运！”心疼的句子
“大卫用他的弹弓，
我用我的弓箭。”
----米开朗琪罗
这是一句意蕴深长的话，语句中透露出骄傲，自信与一种拥有荣耀的兴奋。米开朗琪罗一生是艰苦的，毕竟，在文艺复兴时期那种疯狂的境遇之下，天才总是会被所敌对的人攻击和排挤。
米开朗琪罗生于佛罗伦萨。佛罗伦萨是一个狂热，骄傲，神经质的城市，动辄耽于盲目的信仰，不断淫宗教与社会的歇斯底里动荡不停。佛罗伦萨也是一个动荡不安，充满自由狂妄和腥味的城市。
在这个动荡与和平共处的城市，米开朗琪罗也和这个城市的居民一样，聪明、偏执、热情、易怒、嘴尖舌利，生性多疑。
米开朗琪罗眼光开阔、志存高远。他看不起他们那个艺术圈子。他对他们态度粗暴，但他爱他们。他是一个感情丰富的人，他对家乡的爱一向充斥着他的心，米开朗琪罗把他的天才归于”家乡那纯洁的空气”。他的家族在佛罗伦萨历史悠远，他对自己的血统和家族甚至比对自己的天才还要感到自豪。“他不允许别人把他看做艺术家：‘我不是雕塑家米开朗琪罗，我是米开朗琪罗·博纳罗蒂’。”
米开朗琪罗是精神上的贵族，由他的话可见；“从事艺术的就应是贵人，而不是平民。”
他家族里所具有的一切迷信、狂热，他都具备。他整个人就是用这些迷信和狂热的泥土塑造出来的。但从这些泥土里迸射出一道光焰，将一切都给净化掉了，这就是；天才。
米兰开朗琪罗纯粹是天才的典型，他日夜在亢奋之中，为之所困。以至于他理解难以兑现的订单。
米开朗琪罗就是在这种令他痛苦的天才的促使下完成了一件又一件的作品，为了给他正因这个天才而永无止尽的欲望得到满足，他什么都想做；工程师、操作工、凿石工，他样样自己动手，什么都想让自己一个人完成。修建官邸、教堂、雕像等一切能够满足自己欲望和虚荣心的工作，他都想接下。于是他就在这种天才的促使下繁忙的像蜜蜂一样转来转去，蜜蜂还有帮工而他基本上一个人，这就使他的健康成了大问题。
他很有钱，十分富有，但他却说自己贫穷，用这种臆想的贫穷来折磨自己。
他是孤独的。他狠人也遭人恨；他爱人却无人爱他。周围是一片黑夜，只有他炙热的思想流星-----他的欲望和疯狂的梦境飞驰而过。米开朗琪罗犹豫成性，他在自己的周围造成了一片空虚。
“我爱死亡，生命就在其中。”
米开朗琪罗历经沧桑之后，一种新的生活出现了，仿佛鲜花盛开的春天，燃起了明亮的爱的火焰。
‘亲爱的主啊，我的太阳，消除了我无谓的盲目烦恼。”
但是他的感情从没有温柔的静下来，安抚他如同困兽一般烦躁的心。自维多利亚死后，再没有任何伟大的感情照亮他的生命，爱已离他而去。
“爱的火焰没有在我的心中停留，
我已折断灵魂的翅膀，
巨大的病痛（衰老）总能驱除微不足道的忧伤。”
在二月的一个星期五，约下午五点钟，正式日落时分，我们伟大的米开朗琪罗“从可怕的暴风雨转入及其甜美的宁静。”
他最后安静了，他到达了他所企盼的目标----超越了时刻。
就像幸福的灵魂，在他那儿，时光不再流逝！
亲爱的米开朗琪罗，愿你的天才不至于让你在天上也无休止的工作！
“他不幸的关键，他人生的悲剧，就是缺乏意志力和坚定的性格。直到去世，他为自己奋斗，却无力抗争。他活了90岁，这辈子从来没有休息过一天，也从来没有享受过真正的生活。”他就是米开朗基罗。
1475年3月6日，米开朗基罗出生在胃泌素省卡普里斯镇。他的父亲是卡普莱斯镇和丘西的最高管理者。米开朗基罗在六岁时失去了母亲，小时候被一个石匠的妻子收养。后来他开玩笑说，他选择当雕塑家，是因为吃了奶妈的奶。
1495年春，他雕刻了著名的《熟睡的丘比特》，被人们评为相当古老的狂热。后来又雕塑了《醉酒的巴克科斯》，《垂死的阿多尼斯》和巨人《丘比特》。死于《耶稣之死》的耶稣，仿佛沉睡在永恒年轻圣母的膝上。
1501年春天，一个巨大的大理石被送给米开朗基罗，巨大的《大卫像》诞生了。
1508年，教皇命令对壁画一无所知的画家画西斯廷教堂的穹顶。因为教皇的固执，他不得不让步。除了工作疲劳和焦虑，还有家人可恶的纠葛。全家靠他养活自己，滥用他的钱，拼命压榨他。
就是这样一个善变善妒的环境，一方面无知，只知道剥削家人；一方面，他在不停地看着他，期待着他的失败。米开朗基罗只能在这期间挣扎。在此期间，他完成了西斯廷的英雄作品。
但是他做了多么绝望的努力啊！
西斯廷计划完成后，他回到了佛罗伦萨。在这段相对平静的时期，米开朗基罗在卢浮宫创作了他最完美的作品：《摩西》和《奴隶》。
1544年夏天，深爱着他的维多利亚去世了。在这种严肃而和平的友谊中，米开朗基罗完成了他最后的伟大绘画和雕塑：《最后的审判》，波林教堂的壁画和朱利叶斯二世的陵墓。
严僧般的生活，在保持他强壮的同时，也没能避免疾病的侵袭。在1544年和1546年两次患恶性疟疾后，他再也没有康复。结石、痛风和各种疼痛使他的生活比死亡还要糟糕。
但他一直在工作。1564年2月12日，他站了一天，做了他的《圣母哀悼基督》。他14号发烧了。他的朋友劝他不要出去，他却回答说：“我能怎么办？”我病了，哪儿也不能休息。"
直到去世的大前天，他才答应躺在床上。当着朋友和仆人们，他神志清楚地口述了遗嘱。他将灵魂交给上帝，肉体留给尘土，他要求至少死后回到他亲爱的佛罗伦萨。接着，他从可怕的暴风雨转入及其甜美的宁静。这是二月的一个星期五，约下午五时，正是日落时分……
他终于休息了。他达到了他所企盼的目标：超越了时间。
罗曼·罗兰将他比喻成一座巍峨的高峰。耸立在文艺复兴时期的意大利，我们从远处就能望见他险峻的轮廓，隐没在无垠的天空。
我若是他，会有怎样的宿命，他艰辛痛苦的颠沛流离和他的美德，给这个世界带来了福运。
在灰暗的宫殿里，高耸的尖顶像长矛一样矗立着，柔和而苦涩的山丘在天空中微妙地反射着。山丘上，冷杉树的圆顶状山峰摇摆不定，橄榄林闪闪发光，波动如水波；
火辣，骄傲，神经质，容易沉迷于一切盲目的信仰，看着一切宗教和社会狂潮耸动，每个人都是自由的，每个人都是专制的，生活是那么舒适，但这里的生活却是地狱。
在这个天堂般、魔鬼般的地方，有一轮炽热的太阳，明亮而耀眼。他从未倒下。随着时间的流逝，他一直悬在我们头顶，发光，发光，直到永恒。
他就是米开朗基罗。
他狂野，他不羁，他高贵。他欣赏自己，欣赏自己，拒绝让别人看到他是艺术家。
天才总是有非凡的品质。他的意志什么都不是；甚至可以说，他的精神，他的内心都是无力的。这是一种疯狂的爆发，一种可怕的生命，这是他虚弱的身体和灵魂所做不到的。“他生活在不断的兴奋之中。它过度的力量让他感到痛苦，这种痛苦迫使他行动起来，继续行动，几个小时不休息。”他写道；“我工作累坏了。从来没有人像我一样工作。除了没日没夜的工作，我什么都不想。”这种病态的需求活动并没有让他的事业天天积累，也没有让他接受自己无法实现的工作，也让他陷入偏执。他想雕刻整座山。当他想建纪念碑的时候，他会在石料厂待上几年挑选石料，修一条运石的路；他想成为一切：工程师，工匠。他想独自完成一切；自己建造宫殿和教堂。这是一种艰苦的生活。他甚至不想留出吃饭睡觉的时间。
他父亲也劝他不要过度劳累，但这个建议并没有影响到他。他从不拒绝让自己的生活更人性化。他靠很少的面包和酒维持生活。自然，他的身体一天比一天差，精神 他多疑，他不安，他孤独。他甚至说：“我的快乐就是悲伤。”没有人比他更接近幸福，更容易痛苦。他在无垠的宇宙中看到的和感受到的，只有它。世界上所有的悲观情绪都包含在这种绝望的呐喊和这种极度悲伤的陈述中。
他也很孤独。他讨厌人；他也很讨厌。他爱人；他不被爱。人们钦佩和敬畏他。他一个人生活，一个人思考，一个人工作，一个人看世界，一个人看自己。死亡对他来说是一种解脱和幸福，但也是他力所不及的奢侈品。因为他有意志，有思想，有追求。
也许，孤独可以让人安静的看自己，看世界。它帮助我们赶走世俗的噪音，给我们一片宁静的森林。也许，孤独可以坚定我们的意志，让我们变得更强大，让我们在苦海中寻找救命稻草。
也许，孤独造就意志，而意志造就英雄！
米开朗琪罗一生痛苦，但他仍把全部的生命献于事业，米开？罗琪一生圣神，因为他伟大的心灵雕塑了永恒的灵魂！米开罗琪是一个工作狂，一腔热血的不停工作。他没有欢乐，只有超乎常人所能承受的痛苦，他也因此变得忧郁，孤独，脆弱，但他还是为了绘画和雕刻倾尽一生，尽管换来的总是希望的破灭和意志的摧残，但那是一个伟大的灵魂！
他在极度痛苦煎熬中却还能把他的全部奉献给工作，他一生经历过无数的挫折，然而总是没有什么能将他打到。我们的挫折，在他眼里不过是一颗沙子，小小的沙子比起沉重的巨石，还算得了什么？根本不值一提。我相信，只要我们经受住了生活中的挫折和苦难，就一定能收获成功的果实，而不会像米开朗琪罗那样直到死后才“从可怕的风暴中回到甜美的宁静之中。”勇敢承接挫折。人不怕跌倒，就怕站不起来。
但要想勇敢地承接挫折，还要有坚定的信念。坚信自己一定能成功一定能越过挫折的考验！米开朗琪罗绝望过，但他总能在绝望中找到信仰。我们怎能不行？
米开朗琪罗是为痛苦而生，为了自己的艺术追求而承受极端的痛苦，我们是为换了而生，我们完全能以天天开心的状态度过一生啊！只要我们承受住了那一点点的磨难，生活中不就处处春暖花开了吗？我们的生命多么美好！
晴朗的宫殿，矗立着高尚的塔尖如长矛普通，柔和而又苦索的山岗细腻地映在天际，岗上摇曳着杉树的圆盖形的峰巅，和闪闪作色、稳定如水浪似的橄榄林；
热狂、骄傲、神经质的气息，易于沉溺在一切盲目的信奉中，守着一切宗教和社会的狂潮耸动，人人是自由的，人人是民主的，生存是那么温馨，可是这里的人生无疑是地狱。
就在这个天堂般又魔鬼般的中央，升起过一轮红热的太阳，明丽，扎眼。他从没有落过，随着工夫的推移，不断悬挂在咱们头顶，发光发热，直至永久。
他，就是米开朗基罗。
他狂野，他不羁，他高贵。他观赏本人，赞叹本人，他不许可别人把他当艺术家来看到，他以为，天才这个词都不配于他。
天才，总有过人的品性。他的意志简直是一无所能；甚至可说他的肉体与他的心也是一无所能。这是一种狂乱的迸发，一种骇人的生命，为他太弱的精力与灵魂所不能胜任的。“他在持续始终的兴奋中生存。它的过火的力气使他感到苦楚，这苦楚逼迫他举动，不息地举动，以小时也不得劳动。”他写道；“我为了任务而筋疲力尽，从没有一个体像我这样地任务，我除了披星戴月地任务之外，什么都不想。”这种病态的需求流动不特使他的业务天天积攒起来，不特使他承受他所不能实现的任务，而且也是他陷入偏执的癖性中去。他要雕琢整个的山头。当他要建造什么纪念物时，他会费掉几年的光阴到石厂中去筛选石块，建筑搬运石块的大路；他要成为一切：工程师、手工人……他要独个子干完一切；建造宫殿、教堂，由他一个体来。这是一种判罚苦役的生存。他甚至不愿分出工夫去饮食睡眠。
他的父亲也劝说他不要劳作过度，然而劝说业不起影响。他从不肯把本人的生存安排得更合野性些。他只以极少的面包与酒来反对他的生命。自然，他的安康状况每日愈下，他的肉体因他苦难的生存也极度乐观起来。他猜疑，他不安，他孤独。他甚至说过：“我的快乐是悲哀。”没有一个体比他更不靠近快乐而更偏差于苦楚的了。他在无垠的宇宙中所见到的所感到的只有它。世界上全副的乐观主义都蕴含在这失望的呼声，这极其悲伤的语句中。
他也是孤苦的。——他恨人；他亦被人恨。他爱人；他不被人爱。人们对他又是敬仰，又是畏惧。他孤独地生存着，他孤独地思考着，他孤独地任务着，他孤独地看着这个世界，他孤独地看着本人。死对于他来说是一种摆脱，一种快乐，但更是一种可望而不可及的朴素品。由于他还无心志，又思想，有谋求。
兴许，孤独可能让人静静地扫视本人，扫视世界，它协助咱们驱除世俗的嘈杂，给咱们一片静谧的森林。兴许，孤独让咱们更能坚决本人的意志，让咱们变得更坚强，好让咱们在苦海中寻觅救命的稻草。
或者，孤独创造意志，而意志，则创造英雄！
在我心中，米开朗琪罗是一个传奇人物，不 所以我在翻开米开朗琪罗传时，用的是一种崇敬的心态。正如罗曼·罗兰所说：“我若是他，会有怎样的宿命，他艰辛痛苦德颠沛流离和他的美德给这个世界带来了福运！”
“大卫用他的弹弓，
我用我的弓箭。”
----米开朗琪罗
这是一句意蕴深长的话，语句中透露出骄傲，自信与一种拥有荣耀的兴奋。米开朗琪罗一生是艰苦的，毕竟，在文艺复兴时期那种疯狂的境遇之下，天才总是会被所敌对的人攻击和排挤。
米开朗琪罗生于佛罗伦萨。佛罗伦萨是一个狂热，骄傲，神经质的城市，动辄耽于盲目的信仰，不断淫宗教与社会的歇斯底里动荡不停。佛罗伦萨也是一个动荡不安，充满自由狂妄和腥味的城市。
在这个动荡与和平共处的城市，米开朗琪罗也和这个城市的居民一样，聪明、偏执、热情、易怒、嘴尖舌利，生性多疑。
米开朗琪罗眼光开阔、志存高远。他看不起他们那个艺术圈子。他对他们态度粗暴，但他爱他们。他是一个感情丰富的人，他对家乡的爱一直充斥着他的心，米开朗琪罗把他的天才归于”家乡那纯洁的空气”。他的家族在佛罗伦萨历史悠远，他对自己的血统和家族甚至比对自己的天才还要感到自豪。“他不允许别人把他看做艺术家：‘我不是雕塑家米开朗琪罗，我是米开朗琪罗·博纳罗蒂’。”
米开朗琪罗是精神上的贵族，由他的话可见；“从事艺术的应该是贵人，而不是平民。”
他家族里所具有的一切迷信、狂热，他都具备。他整个人就是用这些迷信和狂热的泥土塑造出来的。但从这些泥土里迸射出一道光焰，将一切都给净化掉了，这就是；天才。
米兰开朗琪罗纯粹是天才的典型，他日夜在亢奋之中，为之所困。以至于他接受难以兑现的订单。
米开朗琪罗就是在这种令他痛苦的天才的促使下完成了一件又一件的作品，为了给 修建官邸、教堂、雕像等一切可以满足自己欲望和虚荣心的工作，他都想接下。于是他就在这种天才的促使下繁忙的像蜜蜂一样转来转去，蜜蜂还有帮工而他基本上一个人，这就使他的健康成了大问题。
他很有钱，非常富有，但他却说自己贫穷，用这种臆想的贫穷来折磨自己。
他是孤独的。他狠人也遭人恨；他爱人却无人爱他。周围是一片黑夜，只有他炙热的思想流星-----他的欲望和疯狂的梦境飞驰而过。米开朗琪罗犹豫成性，他在自己的周围造成了一片空虚。
“我爱死亡，生命就在其中。”
米开朗琪罗历经沧桑之后，一种新的生活出现了，仿佛鲜花盛开的春天，燃起了明亮的爱的火焰。
‘亲爱的主啊，我的太阳，消除了我无谓的盲目烦恼。”
但是他的爱情从没有温柔的静下来，安抚他如同困兽一般烦躁的心。自维多利亚死后，再没有任何伟大的感情照亮他的生命，爱已离他而去。
“爱的火焰没有在我的心中停留，
我已折断灵魂的翅膀，
巨大的病痛(衰老)总能驱除微不足道的忧伤。”
在二月的一个星期五，约下午五点钟，正式日落时分，我们伟大的米开朗琪罗“从可怕的暴风雨转入及其甜美的宁静。”
他终于安静了，他到达了他所企盼的目标----超越了时间。
就像幸福的灵魂，在他那儿，时光不再流逝！
亲爱的米开朗琪罗，愿你的天才不至于让你在天上也无休止的工作！
米开朗琪罗又何尝不是呢？“他有力量，他有幸生来就是为了奋斗，为了征服的，而且他也征服了——他不要胜利。那不是他所企望的。”他是精神贵族，是天才，然而他被天才所困扰，连他的精神与心灵也无能为力。这种疯狂的激发存在于一个过于柔弱的躯体和心灵中无法控制它的可怕的生命。从中我看出，他的一生是神圣痛苦的，但是他相信只要自己的灵魂能够坚忍果敢，不因悲苦而一味沉沦，那么就一定会冲破精神上的束缚，他在斗争和舍弃中，献出了毕生的精力创造表现真善美的不朽杰作。
对于米开朗基罗的成功有很多的原因：首先是他经历了“苦难”，“苦难”对于人来说是一种认识自身、发展自身的过程。苦难让我们更清楚的认识自己，激励我们为了消灭苦难来找出解决的办法和途径，让我们学会了坚持与坚强，我们有时自身的发展就是消灭苦难的过程。比如我们有一次考试不理想，这就可以比作是一次“苦难”，这种苦难让我们查漏补缺，让我们努力些的去学习，最终消灭了“苦难”，也就是考出了理想的成绩。同时，对于苦难我们有时不能改变，但是可以转变对它的态度，用积极乐观的态度去迎接苦难，接受苦难，消灭苦难！但是米开朗基罗在磨难中并不是乐观的对待，而是一种悲观的态度，估计他有他独自消灭苦难的方法不过我们一定要积极的面对人生！)米开朗基罗也正是经过了许许多多的磨难最终一步步的走向成功。
其次米开朗基罗的'成功是因为他十分的踏实，虽说他只知道夜以继日的工作但是他却拥有着踏踏实实的心理，做什么事都脚踏实地，从不去想有什么捷径，其实想要取得一定的成功只会去祈求捷径是毫无用处的，所谓的捷径也就是自己一分的耕耘，结果也就是属于自己的一分收获，而且唯一的捷径也就是自己不断的努力，没有任何人可以代劳！
早已习惯了黑暗中孤芳自赏那绝美的舞姿。那一刻，我的双眼被光芒灼伤，我的净土、我的宁静，已被打破。已习惯在这孤寂之中彷徨、在这孤寂之中暗自忧伤。也许在光芒之下，舞姿的绝美才得以在世人面前展示。可我始终知道光明、斑斓的世界、花红柳绿、碧海蓝天，这一切都不属于我，我相信我的专属天堂依旧是那片树洞深处的黑暗。我不想像其他蝴蝶一样用世俗的眼光追求华丽的生活，灯红酒绿短暂狂欢后悲惨的退场。在异样的眼光中，在质疑的声音中我躲在树洞的黑暗中享受这凄美的孤寒
伟大的天才常常会虔诚的守候着孤独，这似
米开朗琪罗的孤独、不满是深刻的。因为他的孤独、他的不满不是针对他人的，而是针对自己的。他深知“完美”之词的含义，他更深知“完美”这块圣土，不靠孤独、不满则永不可及。正因为如此，他成功了，成为一位“当我们靠近他的`作品的时候，便感到双膝不由自主弯曲起来，不得不对他肃然起敬”的伟人。蝴蝶在黑暗之中获得了心灵的安逸，孤独是成就它永生的依靠！
在米开朗琪罗年轻时代，酷爱学习使他陷入了绝对的孤独。在旁人眼里，他孤芳自赏，生性怪癖。在米开朗琪罗的《诗集》中有这样一句话：“我的欢乐是悲哀”孤独与不满会造成悲哀，可他悲哀吗？
不！他不悲哀，他是欢快的！他应该为自己在孤独中给人类留下的财富而欢快！
没有谁生来便是光辉永驻，纵然是宝石，也需经理千锤百炼才能从深山中走出，天才也需要经过孤独的洗礼才会创造奇迹！