中国古代有“六礼”之说，随着社会一步步向前发展，各种场合中活跃现场气氛的任务都交给了主持人，写主持词需要注意哪些问题呢？如下是细致的小编给大伙儿整理的7篇我愿意经典台词。
［关键词］ 修辞；偏离；潜性语言；仿拟
冯小刚导演的贺岁片以幽默见长，形成了独具特色的“冯氏幽默”。他的电影京味浓郁，幽默风趣，常常以通俗、诙谐、戏谑的语言，博得观众的喜爱。《非诚勿扰2》中一些经典的对白，已经成为人们津津乐道的时髦话题。在“冯氏幽默”中，既有港台电影无厘头的搞怪，又有京味十足的幽默艺术。在“离婚典礼”的现场，人们仍忘不了插科打诨：
秦奋：要最后一吻吗？
秦奋：他们说不必了。（来宾哄笑）
秦奋：那就像熟人一样握个手吧！再像熟人一样拥个抱吧。离了也是好朋友，散买卖不散交情……
秦奋的台词，听起来就是“没正经”，逗得来宾哄笑，电影观众更是大笑不已。不光是秦奋的话，还有故事的当事人李香山和芒果，他们的对话也颇为搞笑。
香山：以后想我了给我打电话，随时。
芒果：你别给新认识的人花太多钱。
秦奋：（见二人恋恋不舍）散啦，散啦，哎，散啦。
芒果：你跟香山说，他别老一激动就给新人花太多钱。
香山和芒果刚刚举行完离婚典礼仪式，两人从此就不再相干了，然而芒果却借着酒劲儿一遍遍嘱咐香山“不要为新人花太多钱”。类似这种无厘头的搞怪在其影片中也很常见。即便是在“人生告别会”上，李香山病入膏肓的情况下，他们还忘不了“耍贫嘴”：
秦奋：必须在这里拍两句，马屁里面有真情，不拍没机会了。香山的死，是他们全家、我们全公司、社会上全体哥们儿姐妹儿的、重大的、无法弥补的。香山，你觉得你的死算是重大的还是无法弥补的？听你的。
香山：正常损，完全能弥补。
在影片中，这样的场景非常多。《非诚勿扰1》和《非诚勿扰2》（下文分别用《非1》和《非2》代替）虽然都是贺岁喜剧片，但是二者却有着很大的差别，重要一点就是在故事情节的选材上。如果说《非1》中几个故事情节涵盖了2008年所发生的几件大事，只不过是用调侃、戏谑的戏剧语言表述出来的话，那么《非2》的几个故事情节则表现为荒诞不经，比如“离婚典礼”“别样试婚”“人生告别会”等几个情节。题材不一样，其艺术表现手法也有差别。
对于冯小刚电影的幽默语言，已经有人进行过探讨。罗锡曾用陈望道先生幽默语言的修辞学解释对《非1》的语言进行过分析［1］，周丽颖从语用学和认知语言学角度对《非1》幽默语言进行过探讨，葛婷也对《非1》幽默语言产生的语用机制和语用风格两个方面进行过评析［2］。这里，我们主要从广义修辞学的角度来探析《非2》这种幽默形成的原因。
一、语言的偏离
在修辞学界，有“零度”和“偏离”这样一对概念，它是法国修辞学和比利时列日学派修辞学中的最重要的概念。在列日学派看来，如果说零度是用来描写“正常的”“规范的”“中性的”话语修辞状态，那么“偏离”则是用来描写违反状态的［3］。零度形式包括物理世界的零度形式和心理世界的零度形式。说写者假设听读者的心态是正常的，能按照正常的心态来解读自己的话语，听读者也假设说写者的心态是正常的，是按照常规的零度的心态在组织话语，这就是零度交际模式。
但在《非2》中，有些幽默效果源自人物的心理世界的偏离，导致语言运用上的偏离。无论是口语交际还是文学作品，偏离了物理世界的情况是大量存在的。在几个荒诞离奇的情节中，影视人物的心理活动，则表现为对现实生活的偏离。在片头，秦奋向笑笑求婚，他们的对白如下：
笑笑：你老实告诉我，你今年到底多大了。
秦奋：六一六一的嘛。
笑笑：你都六十一啦！
秦奋：六一年生的。
笑笑：48，那后面还有30年呢。
秦奋：我活不了那么长，活不了那么长。
在现实世界中，如果笑笑说后面还有30年的时间，秦奋附和或者说“至少还有30年”，这样的对话才符合人们的理想认知模式，因为绝大多数人都愿意自己的寿命长一些。然而秦奋却说“我活不了那么长”还重复这句话以示强调，这显然偏离了观众的心理零度模式，因而创造出喜剧效果来。再比如：
笑笑：结婚对你来说意味着什么啊？是爱吗？
秦奋：不是不是，绝对不是。这我懂，爱是有寿命的，我要真爱你我就不跟你结婚啦。
秦奋的回答，显然不是笑笑想要的答案，也不是观众预期的答案。这是对“正常的”“中性的”现实世界的偏离，用艺术语言表达出来，就形成了冯小刚电影的幽默和戏谑。
在《非2》中，至少有三个故事情节，是对现实世界的偏离，分别是“离婚典礼”“别样试婚”“人生告别会”。我们都知道，在零度世界中，只有“结婚典礼”，没有“离婚典礼”。结婚是值得庆祝的，一般都要举行仪式，而离婚是伤感的，最多只是吃一顿散伙饭而已。然而，在该剧中，男主角却策划了这样一场别开生面的“离婚典礼”。“试婚”一事，秦奋和笑笑的“试婚”同普通年轻人的试婚也不一样，特别是秦奋设计了“瘫痪”这样一种情形，在轮椅上坐了好几天，而当看到笑笑同其他男人在一起说笑时，急得一下子走下轮椅，同样收到了喜剧效果。“人生告别会”是在香山还活着的时候开的，这同现实生活中的、正常的“告别会”也不同，故事情节本身是荒诞的、偏离现实的，加上演员的演技，其幽默、调侃的效果也就形成了。
二、潜性语言显性化
世界是由显性现象和潜性现象组成的。显性现象是已经存在的、可以观察到的东西，潜性现象是指可能存在但是还没有出现的现象。然而，交际活动其实也是受到潜性世界的影响和制约的。语言同样也存在显性语言和潜性语言。客观地呈现在人们面前的语言称之为“显语言”，那些历史上出现过但是现在已经消失了的语言成分和那些即将出现的语言成分便是“潜语言”。潜性语言在一定的条件之下是可以向显性语言转化的［3］。比如，现代汉语中，有“股民”“烟民”“彩民”等词，这些词在产生之前，就是潜词，被人们创造和使用之后，就成了显词。
潜性语言转化为显性语言，这是交际活动中大量存在着的现象。开发潜语言，积极利用潜在语言来提高表达效果，这是《非诚勿扰2》语言取得幽默效果的一个根本原因。
“结婚典礼”这是现实世界中真实存在的，是显性现象。如果按照“有显必有潜”的理论，那么，“离婚”也应该有“离婚典礼”，“离婚典礼”在现实生活中是潜性现象，但导演却把它搬到银屏上来。在这一场景设计中，人物对白使用了很多潜性语言。我们看秦奋主持离婚典礼时的一段台词：
秦奋：我宣布，芒果女士和李香山先生的离婚典礼，现在开始。请二位旧人入场。今天，我们在一起，见证我们的共同的好朋友芒果和香山结束他们维持5年的婚姻，从夫妻变回熟人。（下面一片笑声）请你们对钱发誓，以下你们做出的承诺，是诚实可信、深思熟虑、义无反顾的！芒果，你诚实地回答我，把手放上，从今往后，不论香山多么富有、多么健康、多么爱你，你都不愿意和他在一起吗？香山，你诚实地回答我，从今往后，不论芒果多么漂亮、多么动人、多么爱你，你都不愿意和他在一起吗？下面请二位互相交回戒指。
“离婚”本来是严肃而且伤感的话题，然而我们在看到这一场景时，多数人会忍不住大笑，其原因在于这段台词的幽默语言。这段话中，“离婚典礼”“旧人”“从夫妻变回熟人”“对钱发誓”“你都不愿意和他在一起吗”“交回戒指”等，都是潜性语言，是现实生活中没有的。显性语言中有“新人”，那么在潜性语言中，就应该有“旧人”；同样，“熟人”可以变成“夫妻”，则“夫妻”也可以变回“熟人”。“对圣经发誓”那是一种信仰，“对钱发誓”则是一种游戏。结婚典礼上，新人都要说出自己的誓言，那就是“永远在一起”，而离婚，自然是“都不愿意和他在一起”。如果社会发展到那么一天，离婚也要举行仪式时，上面所说的这些潜性语言则会变成显性语言，也就没有今天听起来这么幽默了。
如果说显性语言的偏离形式的运用往往意味着语言的创新，那么潜性语言的开发和利用则为更高一个等级的创新活动。在《非2》的台词中，大量的使用这种潜性语言，透露出创作者的智慧和想象力。任何潜性语言成分第一次被人们开发出来的时候，都是非常新鲜的。在美学中有“陌生化”和“距离美”的说法，潜性语言成分的显性化正是在这种意义上给人们以美的享受的。也正是这些临时显性化了潜性语言，使得这部影片在表面上的荒诞中蕴藏着它的合理的社会文化意义。
三、大量运用仿拟手法
陈望道先生在《修辞学发凡》一书中谈到了“仿拟”这种修辞格。为了讽刺嘲弄而故意仿拟特种既成形式的，名叫仿拟格［5］。现在，一般修辞学家都倾向于把“仿拟”分为四个小类，即仿词、仿语、仿句、仿篇。当我们区分开显性语言和潜性语言，从潜性语言和显性语言的对立和转化的角度上看，仿拟正是潜性语言的临时的显性化，一次性的显性化，超前性的显性化。
仿拟的对象通常都是大众耳熟能详的作品。一堆本来平常无奇的话，放在特殊的场所就有了特殊的效果。比如，在离婚典礼上，秦奋就仿照结婚典礼上新人誓言的格式，造出了离婚誓言。
秦奋：从今往后，不论香山多么富有、多么健康、多么爱你，你都不愿意和他在一起吗？
芒果：不愿意。
秦奋：香山，你诚实地回答我，从今往后，不论芒果多么漂亮多么动人多么爱你，你都不愿意和她在一起吗？
香山：不愿意。
还有，在给李香山开“人生告别会”时，主题词下面有一行小字：爱过，颓过，活过，熟悉过。这也是仿拟。我们知道，法国大作家司汤达为自己写下的墓志铭是“活过，爱过，写过”。李香山这样一个一生平凡、名不见经传的小人物，去仿照大作家写这样一个总结，颇具幽默、讽刺并且有些苦涩和伤感色彩的。
四、结 语
研究冯小刚电影幽默语言，可以从不同角度进行。即可以分析幽默语言的产生机制、表现形式，也可以分析这种语言的表达效果。同样是冯小刚的贺岁喜剧片，笔者认为《非2》同以往的贺岁片喜剧效果的表现形式不尽相同，可将这种幽默语言的形成原因概括为：语言偏离、潜性语言显性化化以及大量仿拟修辞手法的运用。总之，冯小刚电影幽默的语言风格很值得去品味、去探究。
［参考文献］
［1］ 罗锡。从幽默修辞看电影《非诚勿扰》［J］.影视文学，2010(19).
［2］ 葛婷。《非诚勿扰》幽默语言的语用分析［J］.电影文学，2009(11).
［3］ 王希杰。修辞学通论［M］.南京：南京大学出版社，1996.
一个好的活动开展，主持人的开场一定要和活动的主题相契合，精彩的主持词只有扣住主题思想才能发挥出巨大的魅力所在。以下是小编精心收集整理的关于合唱主持词开场白三分钟经典范文，下面小编就和大家分享，来欣赏一下吧。
合唱主持词开场白三分钟经典范文1男：尊敬的各位领导、各位同事！
女：亲爱的妇女姐妹们！
合：大家下午好！
男：阳春三月，人面桃花相映红！
女：春风扑面，岁月巾帼显风流！
男：亲爱的兄弟姐妹们，在这充满春意、充满温柔、充满热情的三月里，我们迎来了第--个国际“三八”劳动妇女节！
女：在此向所有的妇女朋友们致以节日的问候和美好的祝愿！
合：祝大家节日愉快、身体健康，合家欢乐、青春永驻！也祝所有男性朋友们：三八节欣慰！
男：自古以来，“女性”就是人类讴歌、赞颂的主题之一。母爱的伟大、妻子的辛苦、姐妹的靓丽、女儿的活泼，这些温馨的字眼是人类心灵最深处的温暖与慰籍。世界因为有了你们才美丽，太阳因为有了你们才灿烂。
女：朋友们，请带上你们灿烂的心情，带上你们欢庆的笑脸，带拿出所有的激情与热情，尽情的欢唱，尽情的高歌吧！
男《》：先锋路小学庆“三八”妇女节歌咏比赛
合：现在开始！
合唱主持词开场白三分钟经典范文2男：金秋送爽，又添喜庆，我们伟大的祖国迎来了--岁华诞。
女：亲爱的祖国，你创造了辉煌的历史，你养育了伟大的民族。
男：我深深爱恋的祖国，你是昂首高吭的雄鸡-----唤醒拂晓的沉默，
女：你是冲天腾飞的巨龙-----叱咤时代的风云，
男：你是威风凛凛的雄狮-----舞动神州的雄风，
女：你是人类智慧的起源-----点燃文明的星火。
男：我自豪你的悠久，数千年的狂风吹不折你挺拔的脊背，
女：我自豪你的坚强，抵住内忧外患闯过岁月蹉跎。
男：我自豪你的光明，中华民族把自己的命运牢牢掌握，
女：我自豪你的精神，改革勇往直前开放气势磅礴。
男：祖国在新世纪的大道上前行，我们用歌声串成一颗颗星星，
女：穿过时空的隧道，将它挂在天空，愿您每时每刻都能听到儿女们的心声。下面我宣布青岛三十八中“庆祝国庆、歌唱祖国合唱比赛暨第十三届校园艺术节开幕式”现在开始。
合唱主持词开场白三分钟经典范文3男：清风拂柳、温阳普照，激情澎湃、盛世欢腾。
女：在这播种希望、描绘锦绣的季节里，--学院又迎来繁花似锦的春天。
男：迎着太阳，我们铺开七彩的画卷，
女：走向未来，我们书写豪迈的誓言。
男：兰天当纸，海水为墨，写不完青年心中的颂歌，
女：群峰放声，大江展喉，唱不尽我们永恒的赞歌。
男：让每首诗变成一声洪钟，激荡华夏儿女，
女：让每首歌化作一捧鲜花，装点盛世中华。
男：飞扬的歌声，吟唱难忘的岁月，凝聚心头不变的情结，
女：熟悉的旋律，演绎时代的激越，回荡情怀不改的真切。
男：让我们用力量的臂膀，让共和国神采飞扬，
女：让我们用燃烧的青春，让家乡的热土地
合：凯歌嘹亮！
男：--学院“让青春燃烧”大合唱歌咏比赛现在开始！
合唱主持词开场白三分钟经典范文4女：尊敬的各位领导。
男：亲爱的朋友们。
合：大家好！
女：飞扬的歌声，吟唱难忘的岁月。
男：熟悉的旋律，演绎时代的华章。
女：今天，我们相聚在这里，用歌声来缅怀党的光辉历程。
男：今天，我们相聚在这里，用红歌向伟大的党，伟大的祖国献礼。
女：朱阳镇为纪念中国共产党成立--周年，“红歌献给党”合唱比赛
合：现在开始！
合唱主持词开场白三分钟经典范文5尊敬的各位领导，各位来宾，敬爱的老师，同学们：
大家，晚上好！
在这灯光与微笑构成的舞台，我们舞动-的青春；
在这笑声与歌声汇成的海洋，我们飞扬嘹亮的歌喉；
在这永恒与温馨筑就的圣地，我们唱响时代的旋律；
我们踩着悠扬的旋律，展现动人的歌喉，放飞青春美丽的梦想；
这，将是才艺的较量，更是信心和勇气的比拼；这，将是-的燃烧，更是动感与活力的绽放；
心有多大，舞台就有多大；想得多远，我们就能走得多远；
来吧，挑战自我，让青春的舞台亮起来；
来吧，迎接成功，让张扬的风采飞起来；
现在我宣布，--校园歌手大赛：现在开始！
首先请允许我向大家介绍出席决赛的领导和评委老师，
[关键词] 开展；国学经典；悦读；教学策略
国学经典是中华民族传统文化的精粹，深层蕴藏着我们祖先的道德理想、人生追求，以及对世界感知的方式与审美情趣。倡导国学经典进校园，不仅有利于继承与发扬我国优秀传统文化，而且还有益于学生锤炼语感、陶冶情操、丰富情感，继而提升语文综合素养。遗憾的是当前很多教师在国学经典学习的方法上过于单一，在一定程度上反而给学生造成了W业负担。对此，笔者结合实际，在尊重学生主体地位的基础上，重点通过“悦读”浅析其具体策略，以便参考。
一、奠定“悦读”基础意在突出学生自主
在“悦读”中彰显学生的主体地位，就要尽可能考虑学生的意愿。毕竟从国学经典课程与语文常规课程相比，属于选学范畴，不需要较为繁琐的复习与应试。因而在实际推广中，就必须更多考虑学生的兴趣，考虑他们的意愿，自然在教学中也需要改变传统教学模式，尽可能给学生搭建平台，让学生成为“悦读”的主人。具体来说，在相应课堂中可以采取自主分组的形式进行。一般情况下，有两种分组情况，一种是凝聚力强、学习能力强的学生牵头组成的帮扶小组，一种是学习与理解能力差不多的学生组成平等交流小组。但无论怎样，他们都是学生自愿组成的，在一定程度上都能发挥小组交流的最大作用。
从内容来看，也要突出学生“悦”，这就需要给教师充分的教材自。而教师在备课重组中，必须结合学生已有的知识经验、年龄、性格等对教材内容进行适当调整，或者有意降低难度，尽可能借助多媒体、故事等形式给他们呈现生动的一面，而不能给学生留下呆板、枯燥的印象。毕竟对于小学生来说，学习国学经典内容固然重要，但更重要的是学生的兴趣。只要学生对国学经典产生了兴趣，那么对于学好国学、传承好国学经典来说，一切都不会成为问题。
比如针对《宋词》，让学生了解宋词风格、流派固然重要，但在开始接触中更需要突出学生兴趣，让学生学得轻松，学得愉快，以便轻松走近宋词。因此，在具体教学中，没有必要提供有难度的宋词，而是选择简单一点的，而笔者在一开始则选择了《忆江南》与《水调歌头》。在《忆江南》中，笔者重点引导学生与唐诗进行比较，让学生明白宋词语言、结构上的特点。在《水调歌头》教学中，则立足于给学生讲解坡的故事，这样不仅可以有效激发学生兴趣，而且还可以让学生通过故事来明白宋词在文学中的具体地位。
在形式上更需要紧扣“悦”，从教学媒体来看，可以通过相应动画、视频以及伴乐朗诵的形式出现，而在时间安排上则尽可能立足于地方课程，不额外布置作业，不布置课外的朗读，更不占用课前课后时间，以便最大限度激发他们的兴趣，鼓励他们参与其中，从而形成“悦读”氛围。
二、丰富“悦读”色彩意在借助游戏
针对国学经典，当前最常用的方法都是诵读，通俗地说也就是素读。 对于“素读”来说，则需要放弃传统教学模式，摒弃繁琐分析与理解，直接让学生进行诵读，最终达到熟记于心的地步。但是在课堂上，如果让学生一味地读，虽然方法有很多，比如集体读、分角色读、默读、齐读等方式，但整个课堂就显得有点单调乏味。毕竟这里的“悦读”，不仅仅是“读”，还有“悦”的成分。对此，笔者认为，可以采取游戏的方式，丰富诵读形式，比如“诗句接龙”“对对碰” “诗句大变身”等游戏，就可以有效集中学生注意力，提高他们参与的热情；“猜一猜”“同台抢答”，则可以有效锤炼学生的反应能力；“复读机”“小小指挥家”，则可以让学生在诵读中熟悉经典内容；“我是播音员”则可以引导学生复述诗句内容，强化训练他们的记忆能力。
比如，针对八字铭文“晓河澄雪，皎波明月”，无论从哪一个字，或者从哪一个方向开始，都能成为两句四言诗，而清代万树编撰的《璇玑碎锦》里句句经典，可读的诗词曲一共有290多首，而且图文并茂、读法形式多变。可以引导学生通过不同读法来进行诵读，这样不仅可以有效激发学生兴趣，而且还能有效丰富他们国学经典内容，加强记忆背诵。固然很多内容对于小学生来说，有一定的学习难度，但由于采用游戏策略，学生有了兴趣，就不会感到枯燥。随着他们年龄的增长，先前背诵的国学经典会逐步感悟，逐步理解的，同样也会在潜移默化中影响他们的言行习惯，以便达到厚积薄发的效果。
三、插上“悦读”翅膀意在强化体验感悟
相比“素读”注重学生背诵记忆来说，“潜读”则更多立足于“潜”，即潜心，沉下心来阅读，并借此感悟体验，从而让学生产生一种心灵的共鸣。毕竟对于国学来说，能够成为经典的都是传奇，背后自然也有一段历史、一个故事，或者一份真挚的情感。引导学生通过“潜读”，与诗人、词人、哲人进行深层次对话，不仅可以达到情感的共鸣，而且还能触摸国学经典的精髓。
目前很多学校开设的国学经典，大多都是以背诵为主，方法相对单一。但是要深层次走进国学，还需要突破原有局限，强调学生情感体验，并且以此为核心，建立贯穿于整个国学经典教学的多元体系。这种体验，相比传统教学，不仅强调学生背诵，而且还强调他们在学习中必须有积极的情绪、积极的情感。换句话说，则需要让学生喜欢国学、爱上经典。而要达到这一点，真正让经典成为学生最喜欢的书，则必须由传统的“死记硬背”转变为“活学活背”。
比如，针对《锄禾》这一首诗，教材中是配图的，因而在具体教学中，教师可以通过“看图说话”的形式引导学生“看图悟诗”。可以先让学生观察插图，说说图上有什么，再引导学生进行结合相应劳动画面进行想象在干什么。在这一过程中，教师可以通过同桌对话、小组交流、师生互动的形式引导学生说完整的话，理解完整的诗句。在具体教学中，教师可以读，学生进行想象；或者学生读，老师呈现相关画面内容。这种互动既做到了图文结合，也让朗读变得有形、有声、有色，从而让抽象的变得具体起来，让静止的变得流动起来，并在过程中把学生带入到一个个特定的诗境中，从而感受到古代劳动人民的辛苦。
另外，对于“悦读”来说，强化体验，还可以引导学生向未知领域进行探索，从而培养他们的创新精神。比如，“押韵”“平仄”对于诗句来说非常重要，甚至有说“无韵不成诗”。但是在现代解读中，基本上处于“忽视”状态。对此，教师也可以适当补充一下，引导学生进行拓展，以便进一步理解汉字古音，比如“青山郭外斜”中“斜”的读音，以便在探究中有效激发他们的兴趣。
总而言之，针对国学经典来说，“悦读”给学生带来不一样的体验，同样也必然会给教育带来更多精彩。这里笔者相信，有了“悦读”伴随国学经典，也必然会让学生享受国学，最终爱上经典，沉浸在它特有的魅力之中。
参考文献
[1]杜长印。我国中小学素质教育的误区及对策[J].继续教育研究，2008，（09）.
关键词：辛弃疾；英雄气概；自我展示
辛弃疾，在其题材广阔、风格多样的词作中，深刻地反映了南宋时期尖锐的民族矛盾和统治阶级的内部矛盾，表现了他积极主张抗金和实现国家统一的爱国热忱，其炽热的情感与崇高的理想，更多地表现为英雄的豪情与悲愤。可以说，爱国情感的浓烈、爱国理念的执著，构成了辛弃疾词作英雄形象自我展示的显著特点。
一、热情洋溢，雄健豪迈，笔力纵横中展示英雄本色
与虎啸风生、豪气纵横的英雄气质相适应，辛弃疾崇尚、追求雄伟壮大之美。“有心雄泰华，无意巧玲珑”（《临江仙》），生动形象地展示出他的英雄理想和艺术个性。辛弃疾生长于被异族蹂躏的北方，恢复故土的愿望比一般士大夫尤为强烈，他在主动承担民族使命的同时，也在积极地寻求个人生命的辉煌，因而他的词中表现出不可抑制的英雄主义精神，即始终保持着军人的勇毅和豪迈自信的情调。如“马革裹尸当自誓，蛾眉伐性休重说”（《满江红》），“要挽银河仙浪，西北洗胡沙”（《水调歌头》），“八百里分麾下炙，五十弦翻塞外声”（《破阵子》）等等，无不激情勃发，气冲牛斗。再看《菩萨蛮》一词：“郁孤台下清江水”“青山遮不住，毕竟东流去”，饱含爱国志士忧时之泪的江水，冲破阻挠抗金复国大业的“青山”，一往直前地奔向目的地，其保家卫国的决心，建功立业的渴望溢于言表，感情激荡，境界壮阔。
二、壮志难酬，失意感慨，绵延低回中尽显英雄气概
辛弃疾曾经在抗金斗争的最前线出生入死，南归之后又遭到投降派的排挤和打击，所以其词多为表达报国无门的愤懑情绪，风格豪放悲慨。《丑奴儿》一词通篇言愁，通过“少年”时与“而今”的对比，表现了作者受压抑、遭排挤、报国无门的痛苦。“识尽愁滋味”概括了作者的半生经历，积极抗金，献谋献策，力主恢复中原，这些不仅未被朝廷重视，反而遭受迫害、打击。“欲说还休”的重复出现，深刻地表现了作者痛苦矛盾的心情，悲愤愁苦极其明显。同时，词人因现实的无情而愤怒和灰心，由此借助于闲散生活的叙写，委婉地反映内心太多太深的苦闷。
《青玉案》一词展现了繁华热闹的世界，但就有人不慕繁华，独立于喧哗热闹之外的“灯火阑珊处”，这是辛弃疾屡遭排斥后，借灯夕所见自述怀抱，寄托着作者政治失意后，不愿与世俗同流合污的孤高品格。
三、吊古伤今，悲中见壮，用典具象中凸现英雄豪情
辛弃疾词作的一大特色是广泛地引用历史典故。《水龙吟》叙写登楼所见所感，集中抒发了作者感念国事的忧患和英雄失意、报国无门的愤慨之情。“求田问舍，怕应羞见，刘郎才气”，借用刘备典故，突出对刘备那样的英雄人物的敬仰；“可惜流年，忧愁风雨，树犹如此”，借用桓温北伐的典故，强调词人所忧惧的是国事飘摇，时光流逝，北伐无期，恢复中原的夙愿不能实现，辜负了平生的雄心壮志。面对古人的英雄业绩，此人或许有深沉的孤独和悲哀，或许有许多的痛苦和眼泪，但他那种拒绝平庸，不甘沉沦、壮志激烈的情怀仍然令我们叹服！
【关键词】流行歌词 创作 古典诗词
也许不会有太多的人会主动地将唐诗宋词和现代流行歌曲联系在一起。但不可否认的是，流行歌曲已经成为现如今我们生活中不可或缺的一个组成部分。而流行歌曲中又沉淀着唐诗宋词的文化基因。据称，在一次上海市中学生作文比赛中，评委随机抽取1000份作文进行统计，流行歌手周杰伦的歌词被引用了24次。周杰伦歌曲《台》《青花瓷》等中一些颇有古文韵味的歌词，被频频摘引，用来“装饰”行文。考量周杰伦的歌词，其中确实潜藏着几分传统文化的基因：《台》中的“花已向晚，飘落了灿烂”，与宋祁的“且向花间留晚照”相合。而《青花瓷》中的“帘外芭蕉惹骤雨”，与杜牧的“听夜雨冷滴芭蕉”意境相像。我们可以通过以下的阐述看到，很多优秀的流行歌曲的歌词创作，其实和唐诗宋词有着不可割裂的根源和发展的关系。
一、年年岁岁花相似
流行歌曲有很多是歌词是直接借用古典诗词的。最有名的要算是《淡淡幽情》专辑，其中收录了李煜的《相见欢》（无言独上戏楼），苏轼的《水调歌头》（明月几时有），范仲淹的《苏幕遮》（碧云天，黄叶地），秦少游的《桃园忆故人》（玉楼深锁多情种），聂胜琼的《鹧鸪天》（玉惨花愁出凤城），李煜的《乌夜啼》（林花谢了春红）和《虞美人》，欧阳修的《玉楼春》（别后不知君远近），朱淑真的《生查子》（去年元夜时，花市灯如昼。月上柳梢头，人约黄昏后）（这个琼瑶也用过，用在她为《烟锁重楼》，还有《新月格格》所写的插曲《鸳鸯锦》里），柳咏的《雨霖铃》，辛弃疾的《丑奴儿》（少年不识愁滋味），李之仪的《卜算子》（我住长江头，君住长江尾）等，加上台湾名声卓著的曲作家古月、刘家昌、翁清溪、陈杨等谱曲，曲与词可谓珠联璧合，相得益彰，使这张专辑成为现代音乐史上传颂的极品，《音像世界》杂志曾将该片评为“十张最适合在夜晚用心聆听的专辑”。
再者，被许多歌手传唱的《独上西楼》，直接引用南唐后主李煜的《相见欢》：
“无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋。
剪不断，理还乱，是离愁，别是一般滋味在心头。”
另外，有大量的影视作品中的歌曲是直接借用古典诗词的。如电视连续剧《红楼梦》的主题曲《枉凝眉》，电视连续剧《岳飞》的主题曲《满江红》，《屈原》的插曲《橘颂》；谢晋导演的影片《牧马人》主题曲《敕勒歌》。这些拿来主义的诗词歌曲，较为普遍地被运用在一些反映历史题材的影视作品中，恰到好处地来表现或烘托剧中人物的一种情绪和胸怀。
二、似曾相识燕归来
有的流行歌曲往往借用古典诗词的好语句，甚至只是化用了一点诗意。大陆著名词作家陈晓奇的《涛声依旧》是很具诗意的流行歌曲。她继承了唐代诗人张继的《枫桥夜泊》，同时，在意蕴上又有创新。《枫桥夜泊》首句写所见（月落），所闻（乌啼），所感（霜满天）；二句描绘枫桥附近的景色和愁寂的心情；三、四句写客船卧听古刹钟声。平凡的桥，平凡的树，平凡的水，平凡的寺，平凡的钟，经过诗人艺术的再创造，就构成了一幅情味隽永幽静诱人的江南水乡的夜景图，成为流传古今的名作。《涛声依旧》中“月落乌啼真是千年的风霜”，在时空承继上顺流而下，顺理成章。“流连的钟声还在敲打我的无眠”，与“夜半钟声到客船”有异曲同工之妙。“这一张旧船票，能否登上你的客船”，与《枫桥夜泊》同中有异：写的都是愁绪，但愁的对象大不同。张继抒发的是故乡之思，亲人之念，漂泊异乡的客愁；《涛声依旧》抒写的是由于时间隔膜，恋人能否接受的“恋愁”。“旧船票”“客船”是一个完全翻新的创意，一个全新的意象。“旧船票”意指过去的一段情感，“客船”则是抒情主人公的“另一半”，由于时空的断层，“另一半”能否接受过去的那段恋情、续上旧情，尚是未知数，抒发主人公的忐忑不安，爱情旅程前途难卜，这一些抽象的情绪，物化为两个密切相关的具象“船票”“客船”，诗意盎然。再如早年流行的黄安的《新鸳鸯蝴蝶梦》其中两句来自李白的《宣州谢眺楼饯别校书叔云》“乱我心者，昨日之事不可留；弃我去者，今日之事多烦忧。”被幻化成“昨日像那东流水，离我远去不可留，今日乱我心，多烦忧。”更加通俗却保留了那种意境。许多现代的流行歌词作者，将古诗词中的名句或典故经过演绎与现代人的情感相结合而写成歌词，继而展现一段现代的故事情感。这种借古诗词的影响力来表现歌曲的感染力的创作方式，往往会收到极佳的或意料之外的效果。台湾的琼瑶，在很多歌词里都喜欢借用一些诗词中的名句，使歌曲古典婉约、富有诗情画意。琼瑶的高明之处在于将这些古诗词名句置于整首歌词中而浑然一体，丝毫不显拼凑的痕迹。相应地，即使不刻意在歌词中插入古典诗词，琼瑶也能让自己的创作具有明显的古典诗词色彩，如下面这首《环珠格格》插曲：
山也迢迢，水也迢迢，山水迢迢路遥遥。盼过昨宵，又盼今朝，盼来盼去魂也销。梦也渺渺，人也渺渺，天若有情天亦老。歌不成歌，调不成调，风雨潇潇愁多少。
无论是叠字手法的运用，还是整首歌词的结构，都与词的文体特征十分吻合。其中“天若有情天亦老”一句虽出自唐代李贺诗，却几乎让人觉察不出。
三、雕栏玉砌应犹在
许多流行词作者更是希望借助古典诗词的故事或素材加以现代化的演绎，从而提升其主题的广泛性。较具代表性的仍是台湾作家琼瑶的词作。如《在水一方》(琼瑶词、林家庆曲)：
绿草苍苍，白雾茫茫，有位佳人，在水一方。
绿草萋萋，白雾迷离，有位佳人，靠水而居。
我愿逆流而上，依偎在她身旁，无奈前有险滩，道路又远又长。
我愿顺流而下，找寻她的方向，却见依稀仿佛，她在水的中央。
我愿逆流而上，与她轻言细语，无奈前有险滩，道路曲折无已。
我愿顺流而下，找寻她的足迹，却见仿佛依稀，她在水中伫立。
这差不多就是对《诗经・蒹葭》的白话解释。而《还珠格格》的主题曲《当》,则是化用古乐府诗《上邪》。
当山峰没有棱角的时候，当河水不再流，当时间停住日月不分，当天地万物化为虚有，我还是不能和你分手。不能和你分手，你的温柔是我今生最大的守候。
当太阳不再上升的时候，当地球不再转动，当春夏秋冬不再变换，当花草树木全部凋残，我还是不能和你分散。不能和你分散，你的笑容是我今生最大的眷恋。
琼瑶对中国古典诗词十分熟悉，这类歌词既源自某一首古诗，同时又融入了作者自己的解读和人生感受，并与电视剧中人物性格刻画、气氛渲染有机结合，营造出一种清新明丽、婉转深情的意境。再有“才下眉头，却上心头”“庭院深深深几许”“青山依旧在，几度夕阳红”与她苦心经营的古典婉约派女子形象十分吻合，一派诗情画
意，不食人间烟火。
四、前度刘郎今又来
有些流行词作家受到古典诗词创作的启发，进而模仿与借鉴古典诗词的语言格式与风格来创作现代流行歌曲。
香港的流行歌词作品中古典诗词的渗透显而易见。老词家黄的词风恰似一位笑傲江湖的大侠，豪情奔放、热情不羁：“沧海一声笑，滔滔两岸潮，浮沉随浪只记今朝……”(《沧海一声笑》)，再如《上海滩》：“浪奔/浪流/万里滔滔江水永不休/淘尽了/世间事/幻作滔滔一片潮流”。邓伟雄的作品多写情事际遇，擅长描摹内心感受，颇有宋代的词风。如《万水千山总是情》：“莫说青山多障碍/风也急/风也劲/白云过山峰也可传情……”《射雕英雄传》的主题歌《铁血丹心》也是他的作品：“依稀往梦似曾见/心内波澜现/抛开世事断愁怨/相伴到天边……射雕引弓/塞外奔驰/笑傲此生无厌倦。”卢国沾也是创作这类歌词的高手，他总是背负着家国情重，作品中吐露很浓的民族情怀与历史评判的味道，这正是诸多唐宋名家为世人所景仰的品质。如《万里长城永不倒》：“……万里长城永不倒/千里黄河水滔滔/江山秀丽/叠彩峰岭/问我国家哪像染病……”许冠杰也善用诗词典范来描绘世态人生，如《沉默是金》“夜风凛凛/独回望/旧事前尘”等。台湾方面的歌词创作更多关注风花雪月，比如小虫的一些作品，也都表现出古诗词中的浪漫情怀。如《红楼梦》:“昨夜红楼入梦中/多少伤心往事上心头/今晨醒来梦已空/徒留红楼在梦中。”此外，罗大佑的《追梦人》、黄舒骏的《雁度寒潭》以及姚嫌的一些作品等都带有深重的古典气息。在大陆，陈涛的词作也极具典雅风韵，他的《霸王别姬》“我站在/烈烈风中/恨不能/挡住绵绵情痛/看苍天/四方云动/剑在手/问天下谁是英雄/我心中/你最重/悲欢共/生死同/来世也当称雄/归去斜阳正浓。”《精忠报国》：“狼烟起江山北望/龙起卷马长嘶剑气如霜/心似黄河水茫茫/二十年纵横间谁能相抗……”极富画面感。这些创作，一方面使得词作上继承了传统诗词语言上的提炼与表达手法上的含蓄内敛，另一方面，在主题表达上也无疑有一个先入为主的捷径，无论是家国情怀，还是儿女情思，古典诗词往往具有将语言与情感一同浓缩，从而增添许多回味的空间和意境悠长的韵味。
无论是有意的借用古典诗词还是无意的借用，甚至没有借用，在那些歌曲的字里行间，我们都能感受到古典诗词的气息，这就是文化的力量，是中国文化传承的无形影响。作为一种宝贵的文化遗产，唐诗宋词永远都会对现代包括今后的流行歌词创作起着重要的影响。现代文化对古典文化的借鉴与沿袭是永远不会停止的。唐诗宋词会是流行歌词创作中一个不可舍弃的主题，一种取用不尽的源泉，一个无法回避的诱惑。从遣词用句，主题营造，意境铺陈方面，都为现代的创作者提供宝贵的营养。借用马克思评价希腊神话的一句话来评价我们的古典诗词那就是：中国古典诗词不仅是中国文学的武库也是它的土壤。■
参考文献
[1]张海明著《流行歌曲与中国古典诗词》，《文史知识》刊名[J]2007年，第三期
[2]庆振轩著《唐宋词研究与欣赏》， 兰州大学出版社
[3]北大中文论坛 省略 中国古代文学 诗词
【关键词】御宅族；新词；词义；使用范围
“御宅族”的由来
汉语“御宅族”源于日语的“OTAKU”（御宅）一词。上世纪80年代，日本社会评论家中森明夫首次正式提出用“OTAKU”（御宅）来称呼热衷于动漫及游戏等的次文化人群，此后该词逐渐成为这个族群全体的代称。由于这个族群过分热衷于动漫及游戏等特定领域，经常足不出户，又不修边幅，大多缺乏社交能力，因此，当时“OTAKU”（御宅）这个词的负面色彩较重。特别是1988年至1989年发生的轰动日本的连环杀人案件――“宫崎勤事件”，更加深了该词所具有的负面意义，因为该案件的罪犯宫崎勤是一个典型的“御宅族”，警方搜查时在其家中发现了大量的影碟及动画录像带等。直到90年代以后，随着御宅族群的不断扩大，他们所具有的丰富知识量、信息量开始受到人们的肯定，“OTAKU”一词的语义色彩也逐渐由贬义转为中性，甚至偏向褒义。同时词义也有所扩大，不仅可用于指称动漫、游戏的狂热爱好者，也可用于其他事物或领域的狂热者，甚至是在某个领域中具有较深造诣的人。
从2004年3月开始，一个源自日本网络论坛的真实故事受到许多人的热捧，随后的2004年10月，小说《电车男》问世并受到广泛好评。其后，《电车男》被改编成电影、电视剧和漫画等，同样受到观众和读者的欢迎。主人公“电车男”是一个典型的御宅族，痴迷于动漫、游戏，长期坐在电脑前，不善交际，胆小怯懦，却由于在电车上的邂逅找到了真爱。这一起源于网络的故事引起了许多人的共鸣，在社会上产生了很大反响，同时也使更多的人对御宅族有了进一步的了解。
借助网络强大的信息传播功能，更由于人们对日本动漫、电视剧及游戏等的喜爱，“御宅族”一词很快在我国的网络上流传开来，其后又高频出现在我国的报纸杂志等纸质媒体上。
汉语“御宅族”的词义演变及原因分析
汉语“御宅族”一词在使用初期，大多是对日本相关现象的介绍和评价，也有部分介绍港台地区的内容，词义基本与日语相同，表示热衷于动漫、游戏等的人。此后，“御宅族”一词开始用于表示我国的相关人群，并逐渐稳定下来。据我们调查，“御宅族”这个词2005年开始在大陆的报纸①上现身，我们找到的最早用例出现在《南京晨报》（2005-08-28）的标题中：《电车男》掀起“御宅族”狂潮。可见日本电影《电车男》引发了巨大反响。而在此之前，“御宅族”一词已频繁登上港台的报纸，且用例不少。
《21世纪华语新词语词典》（2007）对“御宅族”词义的解释为“沉溺于新事物的人”，并特别指出“多用于港台和新加坡”，说明该词在港台地区的使用要早于大陆，并经由港台传入大陆。随着使用的增多，使用范围进一步扩大，“御宅族”的词义已不再限定于动漫、游戏的狂热爱好者，而泛指不愿意出门，只喜欢待在家里的人。例如：面对炎热的天气，更多年轻人选择待在家中与电脑、电视为伴，逐渐成为“御宅族”的一员。（《赣州晚报》，2008-07-28）
汉语“御宅族”一词虽然源于日语的“OTAKU”（御宅），但日语的“OTAKU”一般指沉溺于动漫、游戏或某一特定领域的人，对其是否一定待在家里并无太多关注。而汉语“御宅族”虽然也可指沉溺于动漫或游戏的人，但大多数情况词义已经泛化，指愿意在家里待着的人，且与动漫或游戏无关，这一点与日语有很大的差别。
“御宅族”一词在使用的过程中，还衍生出不少新词，如：
宅男：“宅男”，概而言之，指每天憋在屋子里不出去，或下班后回家沉迷于某一事物，社会交往不多的人。(《现代快报》，2008-12-20)
宅女：什么是“宅女”？百度上这样说：待在家里，不愿出门，封闭孤独的女孩。(《绍兴晚报》，2007-11-30)
宅人：眼下十分流行将那些整天窝在家里不出门的人称为“宅人”或“宅男宅女”。(《齐鲁晚报》，2008-10-04)
阿宅：网络已成为最方便的社交工具，现代“阿宅”愈来愈多了，常常可以多天不出门，或是除了上班外，其他时间都窝在家里。（《科技鑫报》，2010-01-09）
宅青：中国闪现闷屋一族，因为都是青年，又称“宅青”，这些年轻人整日不与任何人打交道，自己“蜗”在屋里，网上购物、自娱自乐。（《鹤城晚报》，2008-04-02）
宅生族：“宅生族”指的是我们通常所说的宅男宅女。（《扬子晚报》，2009-04-07）
我们细看以上几个词可以发现，虽然词形有所不同，但表示的意思却大同小异，都是指“待在家里，不愿出门，社交不多的人”，只是所指范围有大有小，有的专指男性或女性，有的两者都包括。除此之外，我们还能见到：
宅内族：金融海啸背景中，将一切外挂式生活消费逐一转为自己动手的DIY人群，被称之为“宅内族”。（《恩施晚报》，2008-11-29）
相比“宅男宅女”以及“宅生族”等，“宅内族”则是“自己动手，丰衣足食”的升级版，比如自己在家做饭、洗衣，或做做运动，生活态度更加积极。“宅”类词语近两三年来每年都会出现一些新成员，还有继续繁衍下去的趋势。
这些“宅”类词语中，在网络及各类媒体上出现最多的要数“宅男、宅女”这两个词。关于“宅男、宅女”的由来，众说纷纭，我们用日语语料库②进行了检索，发现“御宅”的例子非常多，但“宅男、宅女”的用例均为0③。虽然在日本的网络上能搜索到“宅男、宅女”的用例，但几乎都是对中国有关情况的介绍，说明“宅男、宅女”是“御宅族”进入汉语之后才衍生出来的新词，其首先在日本电影《电车男》于台湾上映时出现在台湾的网络上，随后才引入大陆。
而且，与汉语的“御宅族”相比，“宅男、宅女”在媒体上出现的频率更高，我们认为这与两者的构词及汉语的使用习惯不无关系。如前所述，“御宅族”源自日语，在日语中，“御”作前缀时，可以后续名词、形容词等，表示“尊敬、礼貌”等，能产性非常高。而在现代汉语中，“御”这个字较少使用，且易与皇帝产生联系，如“御驾、御笔、御用”等，因此以此作前缀使人感觉比较生硬。作后缀的“族”也来自日语，虽然其在汉语中衍生出一系列的“～族”类词语，如“追星族、打工族、上班族、啃老族”等，但与“御”结合在一起使用仍然不太符合中国人的语言习惯。相比之下，“～男、～女”这样的结构汉语里自古就有，广为人们所熟知，如“淑女、孝女、烈女、壮男”等，特别是近几年又制造出一大批类似结构的词，如“超女、超男、剩女、快男”等等，其既符合现代人语言表达中的省力原则，也迎合了人们特别是年轻人追求新奇和时尚的心理。因此，“宅男、宅女”得以产生并快速流行就不难理解了。
“御宅族”这一词形来自日语，一些用例还带有“沉溺于动漫或游戏”之意，而从“御宅族”衍生的“宅男、宅女”等词在使用初期就大多脱离了日语的原义，主要表示“待在家中，不愿出门的人”的意思。“宅男宅女”结合使用的例子的增加，也挤占了不少“御宅族”一词使用的空间。
在现今的大众传媒时代，随着计算机的发展，互联网接入家庭，通过网络不但可以获取知识、订餐购物，还可以工作和娱乐，而“沉溺于动漫或游戏”的是其中很小的一部分人，更多的人只是想待在家里做自己喜欢的事，对于这类人来说，“宅”已经成了一种新的生活方式。他们给人的印象也不再只是邋里邋遢、不修边幅的样子，近来也能见到“阳光宅男、浪漫宅女”等的搭配用法。“宅”只是避免了与人面对面的直接接触，并不等于与外界完全隔离，因此，这种生活方式受到许多年轻人的喜爱，也直接导致近年来这个族群人数的不断增加，“御宅族”的词义也自然而然地发生了变化。
“宅”用法的扩展
“御宅族”一词引入之前，现代汉语的“宅”一般为名词，极少单独出现，多与其他词素结合使用，如“深宅大院、豪宅”等等。然而，由于御宅族人群的快速增加，社会上对他们的了解度也越来越高，而且“御宅族”中的“宅”又极易使人联想到汉语“宅”所具有的“住所、住宅”的意义，特别是“不愿意出门，想待在家里”是御宅一族的共同特点，因此，用“宅”字来表述相关动作或形容这类人使人感觉生动而贴切，“宅”的动词和形容词用法也就顺势而生了。
我们发现，在古代汉语中，“宅”可以作动词使用。例如《尚书・尧典》“分命羲仲宅夷”，《尚书・大禹谟》“朕宅帝位三十有三载”，《尚书・舜典》“有能奋庸熙帝之载，使宅百揆”，等等。古代汉语中，“宅”表示“待在某处，居住”、“处于某种地位”或“担任某种官职”等意思。虽然古代汉语的“宅”也表示“待在某处”之意，但“居住”的意义非常明显，而现代汉语的“宅”所表示的“待在某处”之意却出于人们“不愿意出门”的心理，与古代汉语的词义有较大差别。
虽然出现的时间不长，但现代汉语的“宅”已经完全具备一个动词的语法功能，可以受副词的修饰，还可以后续补语。如：因为刘翔来到广州后，就安心做起了“宅男”，一直“宅”在二沙岛中备战亚运会。（《鲁中晨报》，2010-11-19）再如：宅要宅得精彩。只有在健康、环保的“宅”中，宅人们才可以大声说出这句宣言。（《南国早报》，2009-08-28）
现代汉语中，作动词的“宅”常常与“御宅族、宅男、宅女”等词同现，表示“待在某处，不出门”的意思，这也进一步说明了其与“御宅族”等词的紧密关系。我们观察到许多外来词进入汉语后，如果汉语里原本就有类似意义的词或相近的用法，其被接受的程度会更高，流传的速度会更快。因此，“御宅族”一词进入现代汉语后，在不太长的时间里，一般作名词的“宅”，开始作动词使用并能迅速在社会上流行开来，与古代汉语的“宅”有动词用法这一点也有很大关系。
“宅”的形容词用法虽然在报纸杂志上不太多见，但网络上已相当普遍，有进一步增加的趋势。“宅”作形容词时，多同“很、较”等表示程度的副词搭配使用。如：小田切让说自己虽然看起来很阳光，其实性格很宅、很被动。（《北京娱乐信报》，2009-12-18）
结语
词汇的传入及词义的演变是与使用环境和社会现象密切相关的。“御宅族”进入汉语后，随着使用环境的改变，词义也随之发生了变化，同时，还衍生出许多新词以及扩展出动词和形容词的用法。日剧的热播以及动漫的流行，势必会导致这样的日源新词进一步增多。“御宅族”一词的借用以及“宅男、宅女、宅人、宅生族”等词的产生不仅仅是单纯的语言现象，也是一种社会和文化现象，它既表明了我国与外国之间思想、文化等方面的相互交流，同时也反映了当代中国社会的实际情况。总之，随着与世界各国文化交流的发展，这类外来词的借用仍然不会停止，今后，汉语里反映社会新现象、新事物的新词也还会不断增加。
注 释：
①本次的调查资料为《读秀知识库》语料库中所有大陆发行的报纸。
②《KOTONOHA代日本き言均衡コパス》（KOTONOHA现代日语书面语均衡语料库）。
③没有发现“タク男/宅男”及“タク女/宅女”的例子。只检索到“オタク男子”、“オタク女子”各1例，而且是2008年才出现在《Yahoo!ブロック》中。即在日语中，“オタク”与“男子”或“女子”只是偶尔结合在一起使用，还不能说是一个固定的词。
参考文献：
[1]郭伏良。从人民网日本版看当代汉语中的日语借词[J].汉语学习，2002（5）.
[2]王铁昆。10年来的汉语新词语研究[J].语文建设，1991（4）.
[3]周刚，吴悦。二十年来新流行的日源外来词[J].汉语学习，2003（5）.
关键词 广告 创意 影视经典 借鉴
中图分类号 G203 文献标识码A
作者简介 武汉纺织大学传媒学院讲师，武汉430073；武汉纺织大学传媒学院学生，武汉430073
一、影视经典——广告创意的灵感触及丰富多样的影视形式犹如浩瀚的海洋可为广告创意提供可借鉴的丰富资源。影视经典对广告创意的作用是巨大的，无论是在广告创意的内容上，还是广告的表现形式上。
首先，经典的影视作品具有极高的观赏性和娱乐性，魅力无穷。英国学者尼古拉斯，阿伯克龙比在《电视与社会》中指出，“电视主要是一种娱乐媒体，在电视上亮相的一切都具有娱乐性，无论是娱乐内容，还是娱乐形式，都是为了娱乐观众，或是娱乐其身，或是娱乐其心”。美国传播学者赖特更是明确指出，娱乐功能是大众媒介传播功能中最为显露的一种功能。娱乐性是影视作品争取大众的行之有效的手段，只有觉得乐，觉得有趣，得到视听的美的享受，大众才会心甘情愿、自觉自愿地去观看，而这种通过娱乐大众的方法提高广告受众的接收率正是广告所需要的。
其次，影视作品具有广泛的认知人群。电影、电视是现代化的“奇妙地将技术、商业娱乐、艺术和景观溶为一体”的大众传媒。与其他传统艺术比如文学、音乐、绘画、雕塑、建筑等纯粹作为视觉或者听觉艺术不同，影视是一种将视觉和听觉有机地结合为一体的文化艺术形式。随着科学技术的发展，影视作品在视觉、听觉和触觉方面都尽其所能地将其自身的功能推向极致，给观众带来了强烈震撼。可以说，影视作品不仅满足了不同知识结构、年龄层次观众的视觉和听觉需求，也通过作品将要表达和宣扬的价值观念、文化氛围、审美情趣对观众进行了熏陶、感染和教化。相比广告与生俱来的功利性，影视则显得要淡泊名利许多，因而也更能获得观众的喜爱，经典影视更是在广大人群中有着深厚的影响，认知程度高。而广告对经典影视的借鉴，既是借鉴了他的内容和思想，同时也获得了广告最想要的更多更广泛的传播人群。
二、碰撞的花火——广告创意与影视经典的结合
广告巧借经典影视之力是广告创意的一个绝妙途径。在中国电视广告的发展历程中，广告对影视经典的借鉴已经有了很长的时间，而影视经典对广告的影响也十分巨大，从内容到形式到表现手段，有些影响甚至是颠覆性的。
1.内容的引用
广告创意对影视经典的借鉴有时甚至是裸的。这种借鉴很多时候都是为了想直接借经典影视的东风，从而使得广告能够获得更好的传播效果。
(1)经典形象的借用
一般都是直接启用经典影视剧中的演员，穿插其著名戏中的造型，或是直接引用戏中造型，但广告情节与影视剧没有太大关联，比如三九胃泰的李默然篇以及九牧王卫浴张铁林篇，3158网张铁林众大臣篇，该广告篇中张铁林沿用了《铁齿铜牙纪晓岚》中的皇帝造型，但是场景却与电视剧本身没有什么关联，在创维电视《章子怡》片中，章子怡则沿用了电影《我的父亲母亲》中的造型。
(2)经典情节的借鉴
启用经典影视中的演员、表演者，广告场景与情节与戏中相似。如：优卡丹的《家有儿女》篇；仁和牌清火胶囊的不差钱篇，相似春晚小品《不差钱》，赵本山、小沈阳、鸭蛋的造型都一模一样，台词都是有原来的《不差钱》台词直接改编而来。支付宝《天下无贼》篇则是直接将电影《天下无贼》中的几个片段剪辑出来，通过台词的变换将支付宝网上支付方便、快捷的特点表现的淋漓尽致。
还有一种形式是杂糅和模仿一部或多部经典影视作品的经典桥段。如：闪亮滴眼液的《刘谦篇》就是直接以变魔术的形式表现的。好劲道的《范伟篇》，杂糅了《黑客帝国》、《功夫》、《闲人马大姐》、以及小品《卖拐》中的部分桥段等等。
(3)经典台词、音乐的改编
选取经典影视中的一些经典元素，比如音乐、台词等，进行广告创意。如：因特尔的《换笔记本篇》在广告的后半部分使用了电影《黄飞鸿》的主题曲《真的汉子》。当然，在内容的引用上，情节、人物、台词及音乐很多时候是交叉的，即在同一部广告片中既引用了某个影视经典中的桥段，同时也引用该桥段中的人物形象、台词和音乐等。
2.创意思想的吸收
广告发展到今天，单靠增加播放频率，扩大覆盖面，已经不能达到吸引观众消费的最佳效果了。影视节目(包括电视节目及喜剧电影等)的娱乐化和互动性为广告创意的未来指出了一个方向，即广告的互动性与娱乐性。广告创意倾向娱乐性和互动性，抓住受众的观看心理，借鉴经典影视节目娱乐大众的思想，将娱乐性放在首位，在吸引观众眼球的前提下，将推销巧妙隐藏在广告情节当中，借用娱乐因素做广告。广告娱乐化融合影视、音乐等元素，采取夸张、幽默的表现方式，给人感觉既是广告，又是娱乐。它是娱乐艺术对商业广告的包装，使商品增加了欢乐的附加值。广告娱乐化主要表现为广告文本的娱乐化，广告媒体的娱乐化以及广告投放的娱乐化。这其中也包括一些店面终端或是户外广告。