作为一位优秀的人民教师，就不得不需要编写教案，教案有助于顺利而有效地开展教学活动。那么问题来了，教案应该怎么写？
教学目标、
1、认知目标：通过赏析，了解萝卜雕刻的艺术特征及雕刻萝卜的方法。通过学习对萝卜的雕刻培养学生的对手能力
2、操作目标：巧妙利用各种萝卜的外形、质地、颜色进行联想，并运用雕刻方法，创作生动有趣的形象。培养学生立体造型能力和想象能力
3、情感目标：造型游戏活动中，启发学生在平凡的生活中发现美、创造美，激发学生热爱生活的情感。
教学重点掌握雕刻的基本方法；
教学难点巧妙地运用萝卜的形状、质地、颜色完成一件富有创意的雕刻品。
教学准备小刀、萝卜、豆子、玉米粒及各种图片等；
预习要求萝卜、刻刀、豆子、纽扣等装饰物。
教学过程二次修改、旁注
一、组织教学
检查学生的课前准备情况
二、讲授新课
1．要求学生把准备好的萝卜放在桌子上，教师抽出几种不同形状的萝卜，分别提出不同的造型设想。
（1）假设这是一件美丽的装饰品，你怎样去做出你的想法？
（2）萝卜的皮和肉的颜色是不一样的，你怎样巧妙地运用它们自身的色彩？
2．出示：柱雕
思考问题:图案有什么样的效果？想一想是怎样制作出来的？
教师小结：柱雕在形式上分为两种，种是整柱雕，即整个柱子的画面内容在一个平面上，第二种即是分段雕刻，分层内容都不一样，每层之间都用圈线花边分隔开，在图案的效果上都是装饰性的浮雕。
3．指导学生制作：
（1）准备构思：
A、以不同造型的萝卜作出初步创设
B、用铅笔在萝卜上画出图样
（2）雕刻制作：
A、教师查看学生画在萝卜上的图样并指出修改意见
B、讲解用刀的方法
C、教师示范雕刻在雕刻时要注意小刀的角度，灵活运用注意安全。
（3）指导操作要求：
A、图样不要太琐碎
B、巧妙利用萝卜皮和肉的色彩对比
C、灵活运用小刀的角度深浅进行雕刻图样间的红白或青色彩对比要合理
D、灵活运用各种辅助材料，如用豆子、玉米粒等进行装饰。
三、小结
对学生制作出的作品进行展示，指出不足，提出要求给予鼓励。
四、 雕刻作品欣赏，要让学生懂得雕刻的艺术魄力与艺术价值。
五、布置下一节课的学具：
收集船的图片，水彩笔，铅笔等色彩画工具。
板书设计：
教学目标：
1.通过分析不同类型的生活标志，理解它的造型特点、色彩和所表达的含义。能用不同的表现形式进行设计和制作。
2.培养学生的创作设计能力。
3.欣赏不同类型的生活标志，了解标志在生活中所起的作用，知道生活标志用来指导和规范人们的行为活动，养成自觉使用标志的习惯。
教学重难点：
标志的图案造型要生动、简单、寓意明确、色彩醒目。
教学方法：
讲解法、欣赏法、演示法
教学过程
一、组织教学
检查学生用具准备情况。
二、引入新课
出示奥运会标志，引导学生欣赏。
师：你们知道这是什么图形吗？这个图形有什么意义呢？ 引入课题，公共标志
三、讲授新课
1.标志的分类
师：小组展示课前收集的有关标志的资料，按名称、特征、意义及作用进行分类：天气标志、安全标志、生活标志、交通标志、体育标志、包装标志等。(课件出示）
那么标志是什么呢？。（标志是由形象的几何图形组合而成的，它以自己独特的图形语言告诉人们该做什么，不该做什么，以图形代表语言。）
2.标志用途：警示、识别、引导、提示。
3.小组讨论我们的学校都需要什么样的标志？
四、学生作业（老师指导）
根据自己的设计、构思，选择合适的制作方法进行设计制作生活标志。
五、小结
组织交流。把设计制作好的标志进行展示，明确标志的含义。
《幼儿园教育指导纲要》明确指出：幼儿园应为幼儿提供健康、丰富的生活和活动环境，满足他们多方面的发展需要，使他们在快乐的童年生活中获得有益于身心发展的经验，幼儿园的课程应当与幼儿生活密切相关，才能调动幼儿的主动性和积极性。美术教育是全面贯彻教育方针实施素质教育的重要途径，它能有效地促进幼儿全面和谐发展。每个人都有一双手，我们谁也离不开手，而且我们的手非常神奇，可以变出许多东西，为此，我设计了大班美术活动《手型创意组合》。本次活动让幼儿展开丰富的想象，用自己的手变出各种造型，再进行组合，就可以变出许许多多东西。幼儿根据自己的体验和感受，创造美、表现美，在表现时可以不受限制，从而体现了个性，提高了兴趣，使幼儿在美术活动中达到了益智、育德、培美的目的。
1、能根据自己剪下的手型图，进行组合拼贴，创作与众不同的画面。
2、发挥想象力、创造力和表现力，体验手型画的乐趣。
组合手型图，拼贴出与众不同的画面。
废旧报纸若干；每人一张黑色卡纸、一把剪刀、一只黑色水彩笔；每组一盒浆糊、一块抹布；实物投影仪一台。
一、带领幼儿玩手指游戏，激发幼儿兴趣。。
1、玩手指游戏：石头、剪子、布。
2、其实，我们的手不仅能变出石头、剪子、布，还能变换出很多的手型来，教师边念儿歌边做动作，我的小手变变变，变成兔子跳跳跳；我的小手变变变，变成蝴蝶飞飞飞；我的小手变变变，变成乌龟爬爬爬……
3、请小朋友用你自己的一只手来变换出你喜欢的手型。(幼儿自由变)
二、幼儿画手型。
1、小朋友，你能把你变换出的手型画出来吗？教师利用实物投影仪做手型，请幼儿试着在报纸上画出来。
2、请个别幼儿变出手型，其他幼儿照着画。
3、幼儿自己变手型并画下来。
4、能力弱的幼儿可以照着自己的手型轮廓描画下来。
5、请幼儿将自己画的手型图剪下来。
三、幼儿尝试手型组合。
1、刚才我们一起画了好多手型，还把它们剪下来了，现在我们一起来看一看。(选一些手型通过投影仪观看)
2、你觉得这些手型像什么？(引导幼儿从各个角度去观察)
3、如果把这些手型图组合起来，拼一拼、摆一摆又会变成什么呢？(请个别幼儿上来试一试)
4、教师小结：单个的手型图像好多东西，把它们放到一起，拼一拼、摆一摆，又会变出更多的东西，真有趣！我们一起来试一试吧。
5、幼儿用刚才剪好的手型图在黑色卡纸上尝试摆拼。(教师巡视，关注有创意的'作品)
6、教师挑选几幅有创意的作品，通过投影仪让幼儿欣赏。
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7、请这几名幼儿介绍自己的作品。
四、粘贴手型组合图。
1、小朋友拼的手型图真有趣，可是这些手型图只能放在桌子上看，一拿起来就会散掉，怎样让它能够拿起来，让更多人一起欣赏呢？
2、请幼儿想办法，自由发表意见。
3、最后确定用浆糊粘贴，教师讲解粘贴方法。
4、幼儿再次摆拼手型，最后将自己最喜欢的手型图用浆糊固定在黑卡纸上。
五、欣赏作品。
1、请幼儿大胆地介绍自己的手型组合画。
2、同伴之间互相说说喜欢谁的手型�
3、幼儿把自己的作品展示在画墙上，体验成功的喜悦。
师生同做手形游戏，使孩子们在玩玩、想想、说说的过程中，自由自在、无拘无束地想像，既顺应了幼儿心理、生理特点，引发童真快乐，又有利于幼儿内在潜能的发挥。
幼儿看投影仪画手型更直观、形象。
照顾能力弱的幼儿，让每一个幼儿都有成功感。
引导幼儿从不同角度观察手型图，为下面的组合活动做铺垫。
通过欣赏同伴的作品，拓展幼儿思维。
定格自己的作品，感受成功的喜悦。
鼓励幼儿发现同伴的优点，表扬与众不同的想法，培养审美能力。
注：此活动可以分为两课时。
活动目标：
1．引导幼儿多角度观察实物——杯子，自主参与绘画，画出杯子的主要特征。
2．鼓励幼儿用点、线、图案等大胆地装饰。
3．培养幼儿的观察力，体验写生画所带来的快乐和成就感。
活动准备：
1．幼儿自带杯子。
2．画板、笔、纸等。
3．四个角度画的杯子，五角星贴花。
4．幼儿围坐成圆形。
活动过程：
1．观察杯子，了解杯子的`结构。
师：小朋友们看，这是什么呀？（杯子）师：杯子上有什么？
幼儿观察讲述。
师：（指杯口）这又是什么？（杯口）除了有杯口，还有什么？（杯身、杯把、杯盖等）
2．学习从不同角度取景写生。
师：我很喜欢这只杯子，想给它拍张照，用什么拍呢？
（1）教师示范取景框的使用，及时画下所拍照。（勾画的要大）师：你想给他拍张照吗？站在哪里拍好呢？站在不同角度看看杯子有什么变化。
（2）带领幼儿围着杯子用取景框观察。
师：通过观察你发现了什么？
（3）幼儿讲述。
3．出示范画。
请幼儿对照找出各个角度的杯子。
4．提出幼儿绘画要求。
（1）引导幼儿进行装饰。
（2）提出要求。
5．幼儿作画，教师指导。
6．评价。
你最喜欢哪一张照片，请你把五角星送给它，并说说为什么喜欢这张照片。
活动目标
1、感觉学沙画的新奇和快乐。
2、通过沙画的基手法，学会沙画小蜗牛。
活动准备
1、沙子、沙盘若干
2、《小蜗牛》沙画
活动过程
1、小朋友们平时你们喜欢玩沙子吗？
2、有的小朋友的家人不让你们玩沙子啊？
3、那今天老师和你们一起玩沙子好不？
4、老师这有一幅用沙子画的画，你们想看吗？
5、欣赏《小蜗牛》沙画，你们喜欢这幅沙画吗？
6、你们知道上面用沙子画的是什么吗？
7、你们都认识小蜗牛，那你们想要用沙子画的小蜗牛吗？
8、那老师来教你们画小蜗牛好不？
9、我们先用手跟沙子打个招呼，先抓、刮、画、漏沙子，是不是和沙子成好朋友啦！
10、那现在我们把沙子放到沙盘旁边，和老师一步步的动手画一画。
11、我们先画蜗牛的身体，用手抓把沙子慢慢的从手中漏出，成蜗牛弯弯的'身型。
12、我们来看看蜗牛身上的小房子像什么啊？是不是像我们吃的猫耳朵，我把沙子漏成像圆形，用手指画出蜗牛身上的螺旋状，在蜗牛添上眼睛、嘴巴、头上的须。
13、蜗牛在什么里生活啊？再给画上水草，蜗牛是不就完成了！
14、小蜗牛沙画好学不啊？那放学也让你们的家人看看吧！
一、导入
1、利用猜谜语的模式导入太阳的话题
它长得圆圆的，由于它非常的烫，所以不能靠近它。
因为有了它才产生了白天和黑夜，它是什么呢？
二、展开
1、谈谈白天和黑夜
白天和黑夜有什么不同的地方？（白天有光可以看见事物。白天可以看见影子但是到了晚上看不见影子。 白天有太阳晚上有星星，。人们在白天活动在晚上睡觉。白天很明亮夜晚很黑暗。)
夜空中可以看见什么？ （月亮，星星）
2、讨论一下如果想要画出漆黑的夜空应该用什么材料
如果想画出漆黑的夜空需要什么材料呢？
利用紫菜的话需要什么方法才能表现出来漆黑的夜空呢？
3、利用准备的材料表现出漆黑的。夜空
① 把紫菜撕成适当的大小粘在图中天空的位置上
② 再把星星粘贴粘在紫菜的上面
三、结尾
让孩子们把自己完成的作品介绍给朋友们。
总结活动。
教学目标：
1、知识与技能：认识什么是邻近色，学习运用邻近色表现画内容的基本方法。
2、过程与方法：通过欣赏范画，找色相环中的颜色规律，去感受邻近色给人的美感，学会使用邻近色画一幅画。
3、情感态度与价值观：感受运用邻近色作画给人的美感，激发学生学习色彩知识的兴趣。
教学重点：
学习邻近色知识，掌握运用邻近色的方法，感受邻近色的色彩美。
教学难点：
运用邻近的表现方法。
教学过程：
一、启发谈话，引入新课：
让学生对邻组词，邻居、邻里、乡邻……
游戏引入新课题，画一幅色彩和谐的画
二、讲授新课：
1、播放教学课件，让学生观看图片。
提问：这两个房间运用了哪些色彩进行装饰？不同的色彩运用给你什么样的感受？
2、出示色相环，让学生观看。
提问：你能在色相环中找出三原色，三间色吗？
哪几种颜色是相互对比最强的？（对比色）
哪几种颜色相互之间是最接近的？（邻近色）
师生总结：邻近色就是色相接近的颜色。如红与橙、橙与黄、黄与绿、绿与青（蓝）、青与紫、紫与红。
3、播放百花图片，让学生把各种花的色彩在色相环中找出来，并感受各幅花色彩的。美感
师生总结：以邻近色为主的绘画作品，给人以色彩和谐统一的感觉。要想画一幅色彩和谐的作品，其方法之一可多用邻近色，不用或少用对比色。
4、播放图片，让学生找出这幅画中都运用了哪些邻近色吗？
例如我自己的油画作品《秋天的景象》中：
邻近色：黄色与红色，黄色与橙色
可以总结出：这幅作品以暖色调为主，主要用红色，黄色表现。运用红色和绿色作对比，色彩明快。
5、欣赏名家名作，让学生去感受画幅中邻近色的运用给人的感受？（冷色调，暖色调）
6、欣赏学生作品
三、课堂作业：
选取自己喜爱的邻近色，创作一幅色彩和谐的作品。
课题：过去的日子
教学目标：学会关注生活，关爱自然环境，发现和感受真、善、美的事物，促进个性发展；有意图地运用美术语言，记录和表现过去的事情，传递自己的思想感情。
教学准备：怀旧模式的照片美术作品，学生自己的生活照。
教学过程：
一、同忆、导入(初步了解艺术的表现方式)(课堂导入活动可根据实际灵活运用)
1、出示艺术节学生活动的精彩剪影照片。
2、教师：回忆艺术节中印象最深刻的事和片段，并谈谈它给你的最深感受。
3、学生同忆并谈感受。展示课题课件：展示艺术节照片若干。
二、交流与思考(引入到对美术创作的表现方式的学习)
1、让学生把准备好的照片，即-一张在记忆中给自己印象最深的事情的照片拿出来，相互欣赏交流。
2、请两位同学上二讲台将自己的照片展示并讲解，为后面的作品创作内容作铺垫。
3、小结：这些都是摄影给我们带来的美的'回忆和感受。摄影一方面可以拍摄出图画式的照片，成为精美的艺术作品，另一方面它也是美术创作收集素材的一种手段。
4、什么是美术创作？美术创作一般指美术作品的创造，是艺术家根据一定的审美意识和艺术构思，选用特定的艺术媒介如颜料、笔、调色盘、画纸等制作表现出美术形象的创造活动过程。
5。摄影虽然能拍摄出美的艺术作品。但由于受客观条件的影响较大，往往也有不尽人意之处。那么我们就可以用其他的艺术形式来表现我们的创作构思，如绘厕、雕塑等。
6、因此我们可以根据需要选择合适的表现形式来表现主题。
三、作业：构思、创作(根据自己所带来的照片或同忆为内容，设计主题，进行表现)。
提示：过去的日子里，我们都有过欢乐和苦恼，都有过许多值得回昧的记忆。你是否可以尝试用绘画的表现形式来表现自己过去的日子？
陶器教学目的：
1、 通过本课的教学，使学生了解我国制陶工艺的悠久历史、艺术成就，以及彩陶纹饰的艺术特点。
2、 学会运用正确的方法去观赏陶器，用历史唯物主义的观点去客观评价古代艺术作品。
3、 通过欣赏进行爱国主义教育，培养学生热爱本民族传统文化艺术的情感，提高学生的文物保护意识。教学重点与难点：
1、 不同文化类型陶器的造型特点。
2、 彩陶纹饰的艺术特征。
3、 通过对陶器美的欣赏，去理解中华民族的文化精神和审美意蕴。
教学过程：
一、 组织教学：
二、 欣赏导入：利用图片或幻灯、录相展示各种陶器，让学生欣赏。 提问：老师在初中历史课讲过这些器皿，它们是什么？产生在哪个年代？ 答：这些器皿叫陶器和彩陶器。通过初中历史课的学习，我们知道它产生于距今约5000至90xx年的新石器时代。
三、 讲授新课：板书——第一讲 陶器
1、 陶器的产生 陶器是随着人类进入新石器时代的定居生活而出现的。陶器的产生与人类知道使用火有着密切的关系。就一般意义讲，制陶可能是由不同地区的原始先民各自在生产、生活实践中发现的，我国黄河流域新石器时代早期的陶器与长江中下游新石器时代的早期陶器无论是造型、器类、工艺与装饰都不一样，很显然是各自独立产生的。 制陶，除在造型上的要求外，对黏土及掺入材料和烧制温度也有一定的要求。例如制造耐高温的炊器，需要在黏土中加入石英砂。另外，对烧制温度也有要求，早期陶器的烧制温度较低，一般在600度左右，制品强度低吸水性强，到了商周时期，烧制温度达到了1100度左右，出现了原始瓷。
2、 陶器的造型 新石器时代的陶器主要是日用器皿，其造型因用而异，用途不同造型也不同。陶器的造型可分为以下几大类。
a、汲水器：如仰韶文化的小口尖底瓶、大汶口文化的背水壶、马家窑文化的旋涡纹尖底瓶（见教材p8）。
b、 炊器：有罐、鼎、鬲、（yang）、灶等。 c、 饮器：有斝（jia）、鬶（gui）、盉（he）、爵（jue）、角、觚（gu）、杯等（见教材p9）。
d、食器：有碗、钵、豆、簋（gui）、盘等。 e、 盛贮器：有壶、罐、瓮、瓶、罍（lei）、尊、盆、缸等，其中有盛液体的容器，有盛固体的容器（见教材p8）。
f、 其他杂器有束腰的圆筒器座，用以放置尖、圆底的陶器，还有覆钵的器盖及其他用途的杂器。 陶器的造型是以实际用途分类的，但在不同地区、不同文化类型中，它们的造型细节差别很大，反映了当时人们不同的群体生活方式。
3、彩陶艺术 制作彩陶的三个重要条件：
1、首先要掌握颜色的使用知识。
2、要有较高的烧制技术。
3、需要在质地光滑的细泥陶上才能显出颜料的色彩感，并且用笔得以流畅无阻。
中国彩陶的艺术特点：
（一） 以意写形 中国彩陶艺术不是单纯地模拟自然形象，它体现出制造者深思熟虑的构想和设计意图。先民们可以将天上的飞鸟、水中的游鱼和人面以意融合成象，显示出卓越的构成能力，表达出鲜明的意境，展现出气象万千的艺术风貌（介绍人面鱼纹盆，幻灯）。
（二） 彩陶图案主要采取动的形态和格式 中国的彩陶图案，尤其是黄河流域中上游的彩陶图案是以动态为主的，常把花纹组织在动的格式中，具有跃动奔放的气势。花纹也以弧线、弧形和圆点构成，使图案具有流畅柔美的抒情风格。
（三） 高度概括提炼的标志性图案 中国的彩陶图案由最简单的点、线、面组成几何形纹样，来代表某种被描绘的对象，也就是说用最简洁的平面图案来造型或示意。用最简单而明确的艺术语言来表现出事物的特征及与周围事物的联系，从而提炼出标志性很强的纹样。
（四） 彩绘纹样与造型的完美结合 彩陶的。制造者很注意图案与器形、视角的关系，力求图案的造型和构成与器形相协调。也注意彩陶图案在不同视角所产生的不同视觉，从而设计出图案的骨式和图案在器物上的部位。（介绍舞蹈纹盆，幻灯）。
（五） 单纯强烈的艺术风格 由于彩陶图案有明确的立意，于是有肯定的造型和简洁的艺术语言。动的图案格式给人以强烈兴奋的感觉，使图案具有扩张的力量感，使人们产生强烈的直觉吸引力。标志性强则是省略去被描绘物象的不明显的细节特点，而集中地表现具有鲜明特征的形象，使纹样的直观性很强，给人以一目了然的印象。造型和纹样的完美结合给人以整体的感受。由于以上这些方面构成了中国彩陶单纯强烈的艺术风格，从而有力地表现出氏族社会晚期人们共同的生活感受和美的观念，至今仍使我们感到雄浑强烈的表现力（介绍涡纹曲腹盆，幻灯）。
四、课堂小结：中国的陶器造型和彩陶纹饰是传统艺术的光辉起点，在中国现存的原始艺术中，它是具有代表性的重要部分，它是最早以造型和彩绘图案相结合的工艺美术，它反映出上古时期人们的生活和文化面貌。 通过学习本课，我们了解了中国陶器的意象表现方法和以意造型的构成手法；研究造型、纹样图案的发展规律和形式法则；研究器形与纹样的美和立体设计的规律；研究中国古代先民观察事物的方法和美学观念；研究中华民族文化形成的过程。这些对于我们继承、发展伟大的艺术传统，有着重要的意义。中国的陶器艺术不仅是中国文化的瑰宝，也是世界古代文化艺术的一个重要的组成部分，它是全人类共同的珍贵的文化遗产。
五、复习思考题：
1、你喜欢我国远古的陶器吗？为什么？
2、中国远古陶器在造型和纹饰上有什么特色？
活动目标：
1.学习用放射性花纹表现烟花的美丽。
2.借助绘本故事，激发幼儿对刮画活动的兴趣。
3.大胆尝试绘画，并用对称的方法进行装饰。
4.引导幼儿能用辅助材料丰富作品，培养他们大胆创新能力。
5.感受作品的美感。
活动准备：
1.多媒体课件、电脑、电视机、视频展示仪。
2.刮画纸、刮画工具、展示板。
活动过程：
一、导入活动，引发兴趣。
1.师（出示课件画面）：在一个蜡笔盒里，住着蜡笔宝宝，哪些颜色你认识呀？
（评析：以课件的形式呈现绘本画面，引导幼儿观察画面，初步感受颜色的多样性。）
2.结合课件，感知故事内容，引出主题。
师：有一天，蜡笔宝宝们跑了出来，他们在白纸上画好看的画。蜡笔小黑也想画，可大家都不让它画，它只好孤零零地坐在旁边。其他蜡笔呢，不停地画，画纸上变得乱七八糟。这时，来了一支竹笔哥哥，他悄悄对小黑说：“小黑，别伤心，你也有自己的本领呀。试一试把这张画全部涂黑，它就会变成一张神奇的画纸。”“真的是这样吗？”小黑决定试一试，它在画上用力涂起来，画被涂得黑黑一片。
（评析：边观察画面边欣赏故事，课件起到了积极的作用，让幼儿走进绘本，感受故事的生动有趣以及绘本图画的艺术美。）
二、学习刮画“烟花”。
1.教师示范。
师：（出示黑纸）这就是那张涂得黑黑的纸，它现在可变得很神奇哦？你们相信吗？竹笔哥哥想来试一试。（运用视频展示仪操作）用右手像握蜡笔一样握好竹笔哥哥，竹笔哥哥在纸上站站好，表演开始啦：用力转转转，转出一个小圆点，嘭啪一声爆炸了，炸到上边，炸到下边，炸到这边、炸到那边，炸得长长的、密密的，这是什么呀？（烟花）
（评析：生动有趣的示范讲解，让幼儿在游戏中学习刮画的技能和放射性烟花的表现方法。在老师的示范过程中，视频展示台的合理使用，直观形象地演示了操作的方法，化解了教学难点，充分体现了信息技术辅助教学的积极作用。）
2.感知烟花的形态。
（1）你们以前见过烟花吗？什么时候放烟花呀？
（2）幼儿观看课件，感知烟花。
（3）好看吗？烟花像什么？
（评析：课件中图像和音效的结合，带给幼儿强烈的视觉冲击，欣赏各种各样的烟花，感受烟花的。美丽。）
3.个别幼儿示范操作。
（评析：个别幼儿的示范练习，有效调动大家参与的积极性，同时巩固学习操作方法。）
4.欣赏故事，体会故事内涵。
师：现在这幅画怎么样？其他蜡笔们看到这么美的画，很惊讶，他们都说：“小黑，你真了不起。”竹笔哥哥也说：“现在你们明白了吧，有了小黑，才能有这么美丽的烟花。每一种颜色都很有用哦。”
（评析：幼儿继续欣赏故事，进一步感受和体会故事的寓意。）
三、幼儿操作，教师巡回指导。
1.师：小黑也很喜欢你们，它给我们带来了黑纸，竹笔哥哥也来了，我们就用刚才的方法画烟花，画的时候手要用力，烟花放得大一些，多一些，比比谁放的烟花最好看。
2.幼儿操作，教师提醒操作要求
（评析：幼儿积极操作、大胆表现烟花的美丽。课件中优美的背景音乐使操作氛围轻松愉快。）
四、欣赏评价作品。
哪些烟花很好看？为什么？
（评析：师生一起评价欣赏作品，让幼儿体验成功，感受活动带来的快乐。）
活动反思：
《蜡笔小黑》这一绘本故事，很好地激发了幼儿尝试“刮蜡画”这种绘画形式的兴趣，幼儿活动积极性高，大胆表现，作品展现了烟花的绚丽。活动中，电脑课件和视频展示台有效运用，使教学难点得以化解，学习过程变得生动有趣，充满了艺术气息，很好地体现了多媒体技术辅助教学的积极作用。活动中刮画纸和竹笔的巧妙运用，是对美术教学新手段的尝试，使作品更富有艺术气息。
活动目标：
1、通过欣赏大师作品、观察放大的花卉图片了解并学习色彩渐变的方法。
2、尝试用饱满的构图和渐变的色彩表现自己喜欢的单朵花卉。
3、细致观察感受花卉的美，萌发热爱生活的情感。
活动准备：
花卉照片，画家奥基弗的绘画作品，两幅图形一样色彩不一样的图片
活动过程：
一、欣赏花卉照片，感知色彩、造型的美。
1、教师播放6幅花卉照片的幻灯片，根据幼儿的选择点击放大欣赏。（挑选六张渐变色的花朵图片展示，并用1~6的数字给每张图片做标记）
2、通过提问，引导幼儿从造型和色彩等方面进行观察。
教师提问：这里摆了了六朵花，它们的形状颜色各不相同，我想请小朋友来告诉我你喜欢几号花？
学生回答：我喜欢x号花
教师问：那你为什么喜欢这朵花呢？是喜欢它的颜色还是形状呢？
学生答：……
二、欣赏奥基弗的作品及放大的花卉图片，学习表现色彩渐变及画一朵大花的方法。
1、教师说：今天我也给大家带来了一位画家的作品，这位画家的名字叫奥基弗，她也画了一朵大花，我们一起来看看他是怎么画的，好不好？
学生答：好
教师：我们看完奥基弗的画了，我现在邀请一位小朋友告诉我，它的花瓣颜色是怎么样的？
学生答：它是红色的
教师问：那这朵花只有红色吗？你仔细看看是不是还有其他的颜色……
学生答：它还有黄色跟橙色
教师：噢，那这朵花的花瓣上一共有三种颜色，
2、提问：你看了她画的花以后有什么感觉？花儿的颜色是怎样变化的？为什么你会感觉它画的花很大呢？
（引导幼儿说出这朵花给人的感觉，花儿的颜色由黄色变成红色再变成橙色，）
3、教师播放小花渐渐变大的幻灯片，引导幼儿对比讨论。
教师：这儿有一朵小小的小紫花，它要变变变，变成了一朵大大的花。为什么同样是一朵花，左边的很小，右边的看起来很大呢？
学生：……教师：那我们画画的时候呢，也要把这朵花画的大大的，把图纸都画满
4、总结：花瓣要画大，画纸边缘留下空白的地方要少，也可以让花瓣伸到画面外面去
三、教师示范教师拿出两幅图片作对比，比较单色花跟渐变色花的不同。
教师：老师今天也画了两幅花的画，上面都只画了一朵花，你们觉得哪一幅画比较好，并且要说说哪里又不同的……学生：……通过对话让幼儿了解这次的绘画内容是要画出一朵渐变色的大花
四、交待要求
幼儿创作今天我们也来学一学画家奥基弗，画一朵自己喜欢的美丽的大花，请你选择自己喜欢的色彩去画一朵自己喜欢的大大的花可以先想一想，自己花一朵什么样的花？花瓣是什么形状的？颜色是怎么变化的？想好了就可以开始了。
五、展示作品，欣赏评价。
你最喜欢哪一幅作品？喜欢它的什么地方？
教学方案
教学目标
1、运用想象，按自己的意愿，画出一张漂亮的画。
2、培养学生抽象思维的能力，进一步培养学生的想象力和创造力。
教学重难点
重点：在美术游戏中学会使用画纸，尝试以不同笔触、不同画材组织画面。
难点：引导学生体会不同笔触、不同画材赋予画面的不同效果。
课前准备：
让学生带来各种颜料
教学时间
二课时
教学过程
一、评述上节课的学习情况和学生作业，引入课题。
二、新课教学
1、讲一讲各种绘画材料不同的作用和效果。
2、发动学生自己动手用不同的绘画材料在同一幅画中进行绘画。
3、指导学生用自己的想象画一些简单的图案，用各种色彩美化画面。
4、可以让学生自己用自己的方法进行乱涂。
三、指导学生作画，巡回指导
1、学课本中的范画如“我的小手”，通过命题，激发学生的想象力，调动学习积极性。
2、学生自己命题：花朵，或小脚进行创作。
【活动目标】
1、感受帆船运动员的勇敢，激发对帆船运动的兴趣。
2、了解帆船的外形特征，尝试用线描表现运动的帆船。
3、能选择自己喜欢的色彩装饰帆船。
4、促进幼儿的创新思维与动作协调发展。
【活动准备】
1、经验准备
了解有关帆船比赛的知识。
2、材料准备。
①教师用材料：挂图“帆船运动”，帆船运动的视频片段、示范画纸1张、欢快的背景音乐。
②幼儿用材料：《情景创意美术，绘画篇》第7-8页，记号笔、油画棒、水彩笔。
【活动过程】
一、情境导入观察帆船比赛的视频，引导幼儿回忆有关帆船比赛的已有经验，激发活动兴趣。
指导语：画面上有什么？是什么运动？帆船比赛运动在哪里进行？帆船上有些什么东西？运动员是怎样拉动帆船进行运动的？你还发现了什么？
二、探索发现。
1、出示挂图“帆船运动”，观察帆船的外形特征。
指导要点：引导幼儿观察帆船的外形，并用图形归纳船身、船帆的形状。
指导语：今天大海上有微微的风浪，帆船运动员乘着他们漂亮的帆船出海啦！船身和船帆像什么形状？本，幼；师网帆船有哪些部分组成，分别是什么形状，像什么？帆船在运动时会发生怎样的变化？
2、鼓励幼儿尝试用图形组合的方式表现帆船。
指导要点：请幼儿在示范纸上绘画出帆船，注意提醒幼儿表现出帆船的细节，如：杆、绳子等。
3、欣赏《情景创意美术，绘画篇》第7页“艺术角”中的幼儿作品，发现帆船的不同表现方法。
指导语：小画家装饰帆船用了哪些方法，你最喜欢哪艘帆�
1、请幼儿翻开《情景创意美术，绘画篇》第8页，引导幼儿在创意墙中进行创作。
指导语：小朋友们，把自己的小伙伴当成帆船运动员，站在帆船上拉动漂亮的船帆，在大海里航行吧！
2、播放背景音乐，幼儿自由创作。教师引导幼儿先画帆船，再画出海浪，然后装饰帆船，最后添画出背景丰富画面。
3、教师巡回指导，并对画面布局，帆船装饰的方法进行重点指导。
四、欣赏评议。
1、幼儿自由欣赏同伴作品，并找出“最有创意的帆船”、“最漂亮的。帆船”。
2、教师从画中帆船的线条和色彩等方面进行评价。
【活动结束】
引导幼儿收拾整理自己的绘画材料，随着音乐做帆船运动的动作。
活动反思：
总的来说本次美术课达到了预设的目标，在活动中无论是观察还是孩子自己操作，氛围都很热烈，虽然有的孩子动手能力比较差，但是他们都很努力、认真，就算孩子的进步是一点点，作为教师我们也要鼓励孩子的进步，激励他们更加努力。
学习目标：
1、能自主收集两位美术家的生平及经典代表作等资料。
2、能用简单的美术术语对美术作品的内容与形式进行分析、评述，表达自己的感受。
3、能积极探索美术家与美术作品之间的关系，学习美术家继承优秀传统和勇于创新的精神。学习重点：了解齐白石、徐悲鸿的生平及其艺术特色。
学习难点：用较为专业的美术术语对美术作品的内容与形式进行分析、评述，有条理地表达自己的感受。
教学环节：
生：上网或到图书馆收集有关齐白石、徐悲鸿的作品图片、文字资料，以小组合作的`形式，完成前置作业。
展示齐白石、徐悲鸿的照片。
2、板书课题：齐白石徐悲鸿。
生：学生回答。
说一说对这两位大师的简单认识（时代、代表作、艺术主张等）。
可分小组派代表发言。
2、重点分析：齐白石的作品《祖国万岁》和徐悲鸿的作品《奔马》图片对比。
提供简明的表格让学生填写比较报告。
想一想：两幅画在题材和意境的表达上有什么不同？与传统绘画相比，他们分别有哪些创新？
3、简单小结。
4、观察分析：引导学生从作品的内容、形式、情感及技法等方面讨论徐悲鸿的《田横五百士》。提问：你知道这幅画创作的时代背景吗？它体现了作者怎样的情感？
5、我们向美术家齐白石、徐悲鸿学到了什么？
生：观察，感受，对比，讨论，分享感受，填写报告。
评价：评选出本节课的最佳评论者，看谁描述得最清楚、最准确、最精彩。还有哪些美术家通过对国外艺术的学习、吸收，形成了自己独特的艺术风格？
活动目标：
1．通过观察实物了解一串红的外形特点，探索一串红的制作方法。
2．学习用小长方形的皱纹纸拧成小蝴蝶形状做一串红的花瓣。
3．体验软纸粘贴的特性。
4．培养幼儿的技巧和艺术气质。
5．让幼儿体验自主、独立、创造的能力。
活动准备：
1．幼儿观察过一串红。
2．糨糊每组两盒，抹布两块。
3．用红色皱纹纸剪好的小长方形若干张，用绿色皱纹纸剪好的小长方形若干张
活动过程：
1．出示一串红图片，引起幼儿观察的兴趣。
(1)教师：今天小熊的花店要开业了，让我们去看看它家的'花店有些什么花？
(2)教师：你们知道这是什么花吗？一串红是什么样子的？ (引导幼儿欣赏一串红的茎、叶、花的位置)
2．介绍材料并鼓励幼儿进行尝试。
(1)教师：小熊给我们准备了一些皱纹纸，请你们尝试用这些皱纹纸制作一串红的花。
(2)幼儿根据观察尝试制作一串红的花，教师观察幼儿的制作方法。
3．教师出示范画，并进行讲解示范。
教师：这是我用皱纹纸做的一串红的花。请你们注意观察老师的手指是怎样拧皱纹纸的。 (幼儿跟随教师徒手练习拧的动作)
4．幼儿创作，教师指导。
(1)制作顺序：先贴茎，再贴叶子，最后贴花。
(2)尽可能将一张纸贴满，丰寓画面。
5．展示作品，分享交流。
将幼儿制作好的一串红作品组合在班级的大墙饰中，布黄成“一串红”展览共同欣赏。
一、教学目标：
1、了解植物生长的基本知识，展开回忆与想象，根据自己的意愿，大胆自由地表现出一种自己喜欢的植物生长的情景。
2、通过观察、体验和交流，感受植物生命的美丽与独特，进行想象与构思，追求表现的新颖与生动。
二、教学重点：
教学的重点在于启发学生回忆和想象植物生长的生动情景，并展开联想活动，鼓励创新，表现出生动的画面。
三、教学难点：
表现的自由性与流畅性，通过欣赏、鼓励等方法解决。
四、教学准备：
教师：图片、大画纸、油画棒
学生：彩色笔或油画棒
五、教学过程：
（一）组织教学：稳定纪律、检查用具
（二）导入：
教师带学生跟着音乐一起做种子发芽、长大的律动：睡觉→萌芽→一片新叶→两片新叶→慢慢长大→开花→结果…
讨论：
1、关于植物的叶：针形叶、掌形叶、卵形叶…
2、关于植物的茎：直立茎、匍匐茎、缠绕茎…
3、关于植物的果实：挂在枝上的、长在泥土下的…
想象：
（出示一些种子）给你一粒种子，你想把它种在什么地方？你猜它会长出什么？（出示课题：长呀长）在它生长的过程中，你会做些什么？它在成长过程中会碰到谁？它会长成什么样子？你希望它长成什么样子？它会开花吗？会开什么样的花？会结果吗？会结怎么样的果？
欣赏：
欣赏课本上的作品，引导学生了解别人想象的内容和表现的方法。
表现：
以"我种的植物"的游戏，引导学生进行表现。
A表现出植物生长的过程或某一阶段的'样子。
B表现出植物世界中其他相关的事物。
C表现出植物与人的关系。
D表现出想象中神奇的植物。
评价：
发给学生每人一张"勤劳的种植者"的奖状，让他们送自己认为"种植物"比较出色的同学。
延伸：
找一些种子带回家，种起来，看看会长成什么样子。
活动目标
1、能自主发挥想象用线描图案自由装饰购物袋。
2、掌握出穴画法，尝试学会取舍，留出空间表达时尚。
3、感受暖色带给大家的感觉，大胆进行装饰。
4、让幼儿体验自主、独立、创造的能力。
5、感受绘画的趣味性，体会创作的快乐。
活动准备
1、空白纸袋、黑色记号笔、暖色水粉
2、生活中各种线描画装饰的购物袋PPT
活动过程
(一)出示成品引出课题、引起幼儿兴趣教师：今天我带来了什么？(纸袋)妈逛街的时候最喜欢拿着漂亮的纸袋，今天我们就来设计漂亮的纸袋送给她。
(二)课件展示，丰富幼儿经验
1、师边播放课件边引导幼儿观察每个纸袋都是用什么图案进行装饰的？装饰的图案画在纸袋的什么地方？
2、引导幼儿观察出穴画法，告诉幼儿图案的一半在纸上、另外一半在纸的外面，藏起来了，不用画，叫出穴。
幼儿自由总结经验：图案可以画在纸袋的`上面、下面、左边、右边或中间，留出一定的空间来变达时尚。
(三)幼儿动手设计纸袋教师提出要求：看谁的纸袋装饰用到了出穴画法。尝试学会取舍，留出空间。
(四)作品展示评价请幼儿介绍自己的作品：你用到了什么图案？作品代表什么意思？
教学反思：
在整个活动中充分体现了幼儿主体作用，教师的引导作用。活动中，幼儿都是按自己的意愿进活动的：自由讨论袋子的做法，独立地完成作品到最后的提自己的作品去购物。总之，幼儿对本次活动表现出很大的兴趣，情绪一直非常饱满。
活动目标：
1、在画直立人的基础上学习绘画小朋友手拉手的动态，表现好朋友的亲密关系。
2、能适当添画背景，表现活动的'场景。
活动准备：
油画棒，绘画纸。
活动过程：
1。观察好朋友
——引导幼儿观察比较手拉手站立的两个幼儿与一人站立有什么不一样。
——重点观察手臂的姿势及两人各有一只手拉在一起的动态。
2、我和好朋友手拉手
——每位幼儿选一个好朋友手拉手，一起走走，然后选一个座位坐在一起。
——引导幼儿画一画“我和好朋友手拉手”的情景。
——启发幼儿想一想和好朋友手拉手在哪里玩，然后添画相应背景。
3、说说我的好朋友
——展览作品，让幼儿相互介绍自己和好朋友手拉手在干什么。
——启发幼儿说一句最想说的话，并在老师的帮助下将它们记录在图画背面。
活动反思：
在以后活动中值得注意的是应加强对幼儿观察能力的培养，增强幼儿对美术活动的兴趣，多进行个别引导，让幼儿带着问题去观察，并在观察中发现问题。平时注重对幼儿线条练习及色彩搭配的指导。增强幼儿对美术活动的兴趣、感受力和表现力应从平时一点一滴做起。
活动目标
1、感受草裙舞和草裙的美，乐意自制草裙表演草裙舞。
2、认识草裙，了解草裙的形状及色彩。
3、认识皱纸和浆糊，能用浆糊粘贴皱纸。
4、让幼儿体验自主、独立、创造的能力。
5、培养幼儿的欣赏能力。
活动准备
胶水、塑料绳、各色皱纹纸、剪刀、草裙舞视频短片、音乐。
活动过程
一、感知欣赏。
——教师播放草裙舞短片。
——教师提问：你们刚才看到的草裙漂亮吗？想不想做一条草裙来跳舞呢？
二、制作草裙。
——教师引导幼儿说说草裙的形状和颜色，讨论用什么材料制作。
——出示浆糊和皱纸，了解它们的名称和特性。
——引导幼儿将剪好的皱纹纸（宽3厘米，长20厘米）往下对折一小段，包住塑料绳，用胶棒粘好。（让幼儿按照自己的喜好来搭配颜色）
——教师帮幼儿将两端打结，草裙制作完成。
——请幼儿说一说自己制作的草裙的颜色。
三、草裙舞表演。
——教师引导幼儿将自己制作的草裙穿好，然后一起学习草裙舞的基本动作（注意手脚和腰部的动作）。
——教师播放草裙舞视频，带领幼儿一起跳草裙舞。
——教师播放一段音乐，请幼儿自己编动作，自由跳舞。
活动应变
草裙舞表演还可以改成小型的手腕草裙舞，将制作好的草裙穿在手腕上表演。
活动延伸
教师为幼儿编排完整的草裙舞。
区角活动
表演区：投放音乐和草裙，鼓励幼儿穿戴草裙表演草裙舞。
美工区：投放皱纹纸、绳子、胶水等，让幼儿继续制作草裙。
环境创设
主题展示区：给幼儿的草裙舞表演拍照，贴在活动区展示。
家园同步
请幼儿跟爸爸妈妈一起，利用家里可用的材料，制作草裙，并跳草裙舞，摄录下来。
随机教育
日常多鼓励幼儿自制玩具或进行服装表演游戏，发展幼儿的创造能力。
附录：草裙舞
1700年前，波利尼西亚人信奉最伟大的母亲——火神佩莱尔，因为她不仅能给人生命，还能为人照亮天空。波利尼西亚人想方设法、竭尽全力虔诚地供奉祭祀佩莱尔，然而难免还会有不周到之处。每当这时，发怒的火神佩莱尔就会收回光明，人们就生活在黑暗之中。生活在孤岛上没有灯光的波利尼西亚人最惧怕黑暗，四周的海水在黑暗中十分恐怖，像一只张着巨口随时准备吞噬小岛的怪兽。为了取悦火神佩莱尔并与巨嘴怪兽抗争，企盼光明的波利尼西亚人走出草棚山洞，在火神能看得到的平坦的开阔地上赤身裸体如痴如醉地唱啊跳啊。他们勇敢顽强坚忍不拔的精神和信念吓跑了巨嘴怪兽；他们的舞姿和歌声感动了火神。
天亮了！大海温柔了！波利尼西亚人胜利了！
从此波利尼西亚人就用这种扭动身躯舞动四肢的舞蹈方式祭祀火神。几百年来，凡是来到夏威夷的移民不论其什么宗教文化背景都对火神佩莱尔恭敬有加。在夏威夷火山公园里有一尊火神佩莱尔的半身浮雕像，常有人在此供奉祭品或念念有词地祷告忏悔。由于那时候白天人们只穿着用茅草编成的一条条草帘式的短裙，因此这种舞就被称为草裙舞。
活动反思
由于本班幼儿年龄比较小，从开学至今我们也开展了一系列美术活动，从这些活动中，我发现我班小朋友对粘贴兴趣比较浓厚，所以此活动很吸引幼儿。这个活动开展的尽然有序，幼儿参与度很高，效果良好。
活动目标：
1.使幼儿对蚂蚁的家进一步了解，并将故事内容用绘画的形式表现出来。
2.学习根据故事情节的需要。恰当地运用多种绘画材料进行作画，在画面中表现颜色的对比。
3.启发想象力，创造力和绘画表现能力。
4.进一步学习在指定的范围内均匀地进行美术活动。
5.培养幼儿初步的`创造能力。
活动准备：
绘画用的纸，彩色笔，油画棒，彩纸，黑笔，胶水。
活动过程：
一、激发幼儿兴趣，引出课题
1.春天来了小朋友观察过小蚂蚁吗？好玩呀？
2.哦，今天老师要给小朋友讲个蚂蚁的故事，小朋友想不想听？
3.教师讲述故事，小朋友能把这些小蚂蚁的表情画出来吗？
二、幼儿创作
1.请小朋友画一画，想一想，你画的这些小蚂蚁是什么样的表情。画时要注意小蚂蚁们的大小，颜色。
2.幼儿作画，教师巡回指导，鼓励幼儿作画，合理安排画面。引导幼儿添画有关景物丰富画面。
三、幼儿作品展示、讲评
1.展示幼儿的作品，师生共同欣赏，评议。
2.将幼儿作品展出，鼓励幼儿相互参观，欣赏。
活动建议：
1.蚂蚁在我们身边随处可见，请幼儿在家多观察蚂蚁的生活特点。
2.绘画之前请幼儿说说蚂蚁的特征。
活动反思：
在本次美术课中，我一共投放了四种绘画材料。幼儿在绘画中能够慢慢地学习进行绘画创作，我感觉进行这样的美术教学活动，孩子的先前经验很重要，对美术绘画材料基本都很熟悉。
小百科：蚁科通称蚂蚁，节肢动物门，多为黑色、褐色、黄色或红色，体躯平滑，或有毛刺、刻纹和瘤突。
教学目标：
1. 学习观察物体和借形象的方法，在一个或一组几何形上进行
创意添画，使之变成简单的物体，并表现其主要特征。
2. 在创意活动中体验造型乐趣并获得视觉感受，争强对图形创造的兴趣和抽象思维能力。
教学重点：
指导学生掌握正确的观察和想象方法，体验图形联想和添加的快乐。
教学难点：
通过对几何图形的联想，抓住事物的特征进行组合、添画。 教学器材：几何形体教具、挂图、课件等。
教学方法：情景表演法、启发联想、游戏法。
学法指导：操作体验
教学过程；
一、 图形宝宝变魔术：
教师快速把图形分解、组合，让学生说一说变成了哪些物体。
二、 猜画谜：
师：瞧，圆形变成了什么？圆形除了变成-- --，还可以变成什么？（学生说一说）
师对圆形进行添画，让学生猜一猜可以变成什么？（师演示添加画法）
三、 学生自己尝试为图形进行想象添画，引导学生大胆添画：
1、 师：圆形可以变出这么多东西，那么三角形、长方形、椭圆形呢？你们想不想当魔术师，也帮图形变魔术？
2、 师：在帮助图形变魔术时，听到教师说“图形不变了”就停止画画，把笔放好。
3、 指名学生到前面进行添画，师指导。
四、 找一找：
欣赏儿童画作品，找一找图画中图形宝宝的身影，说一说图形怎样变的。。
五、 画一画：
学生进行“我们一起变变”的绘画游戏，教师鼓励幼儿大胆想象，画出和大家不一样的画。
六、 作品展评：
学生自评、互评、师评。
教学目标：
1．初步学习点、线的基本知识。
2．采用聆听雨声、触摸雨水等形式，结合表演、欣赏、述说等做法，让学生运用不同的情感体验来表达下雨的感受（包括小雨、中雨、大雨和暴雨的感受），从而培养学生的观察力和想象力，以及对点、线、色彩的表现能力。
3．通过引导学生对秋天小雨的观察、回忆、思考、想象与讨论，使学生感受秋雨的美，进一步培养学生对美丽的大自然的热爱。教学重点：运用点、线及色彩表现下雨的情景。
教学难点：
学习雨中与雨前、雨后不同天气变化的表现方法。课时安排：2课时
小雨沙沙第一课时
课前准备：
学生：油画棒、彩色水笔和画纸等常规用具；分成4至6人的小组，选好小组长
教师：课件：录像《小雨沙沙》、范作、喷水壶等教学过程：
一、创设情境，表达感受。
1．出示课件：录像《小雨沙沙》。教师让学生结合自己的生活实际，说说对录像的感受。
2．教师用水壶洒水，询问学生听到什么，并让学生表述听到的感受。3．教师小结听到的声音：沙沙、刷刷、滴滴答答……二、引导欣赏，加强体验。
1．出示课件：作品欣赏。结合书本的作品和教师提供的作品，让学生欣赏（欣赏可以用从整体到局部，再到整体的方法，结合点、线和色彩）。
2．让几名学生说说欣赏后的感受，教师小结。3．揭示课题：《小雨沙沙》。三、传授方法，激发创意。
1．提问：怎样表现小雨点？除了这些方法还有其他的方法吗？2．学生上台演画小雨，教师讲述并补充。3．提问：怎样画中雨、大雨和暴雨的雨点呢？4．在画中人物、动物和景物的特点是什么？四、布置作业，表现感受。
1．提出作业的主题：记忆中的秋天小雨。
2．出示课件，提供创作的建议：画出自己对秋天小雨的感受，尽量做到与众不同，可以互相讨论画法。
3．学生创作，教师巡视指导。五、展示作品，学习评价。1．小组内展示作业，互评作业。2．选出典型作业，全班评，教师小结。
3．提供评价建议：①作品是否表现自己的感受；②作品是否有创意，与众不同；③作品的点、线和色彩的表现是否统一等。
六、提供课题，研究拓展。教学反思：
小雨沙沙第二课时
课前准备：
学生：美术课常规的作画工具
教师：录音《雨中情》、范作、不同雨景（有暴雨、大雨、中雨和小雨的情景）的录像教学过程：
一、运用情景，启发思维。
1．出示课件：下小雨、中雨、大雨和暴雨的情景。2．思考：怎样表演你在不同雨景中的感受？二、结合课件，述说感受。
1．让学生谈谈自己对小雨、中雨、大雨、暴雨的感受。2．小组评，教师评。三、讲述故事，结合表演。
1．让学生说说雨中的故事（可结合表演的形式）。2．小组评价，教师总结。四、布置作业，表现雨境。
1．出示课件：让学生欣赏教师提供的照片或范作等。
2．提供作业构思建议：①主题：在雨中。②思路：可以表现自己或别人在不同雨景中的情景；也可以表现对雨中不同情景的感受；还可以表现动物、植物在雨中的情景；自由地想象对雨中情景的感受。③注意：运用不同点、线和色彩，画出雨的不同变化，把自己的感受表现在画面上，有兴趣的同学可以在画的反面写上说明，创作时要求小组成员互相合作。
五、作业欣赏，开拓思维。
教学内容：
让大家认识我
教学目标：
1、认知：从学生的需要出发，从学生的兴趣出发，通过形式多样的撕、剪、贴、画等一系列的活动，
2、能力：激发学生学习的意识，充分调动学生动手、动脑、动口能力。
3、情感：增进学生之间、学生和教师之间的交流、了解，增进彼此之间的感情。
教学准备：
彩纸、剪刀、胶水
教学重难点：
树叶的形状和剪法，激发学生的创作热情。
教学过程：
一、引入新课：
1、设疑引入：请同学们猜一猜，老师请来了谁和大家一起玩游戏，展示大树示范品。
2、鼓励学生积极参与。
二、讲授新课：
1、教师讲解游戏规则：将学生分成若干组。
2、引导学生赏析大自然树木图片，引导学生感知色彩以及树形的美感，培养学生的环保意识，
3、引导学生说一说树木的形状，树叶的形状 、花纹、颜色等。
4、引导学生看看教材上的学生活动图片说一说他们都在干什么，鼓励学生像他们一样参与活动。
5、小组讨论：怎样才能做出漂亮美丽的树叶。
三、学生自己做树叶，教师辅导。
1、重点辅导不会制作的学生。
2、根据自己喜好任意制作树叶，可用不同的方法：剪、贴、撕等。
四、学生剪过后，贴在老师制作的大树上，位置贴法任意不限制。
教师可帮助没有主意的学生找准位置。
五、教师小结：
今天大家都学到了什么？今天小朋友们表现的都不错，
一、教学目标
（一）充分发挥学生的自主学习和探究的精神，培养正确的审美情趣和追求正义与公正的价值观。
（二）让学生在积极参与讨论、探究、体验的过程中，了解美术鉴赏的方法和程序，理解作品的意蕴。
二、教学重点和难点
（一）了解作品中艺术语言与主题表达的关系。
（二）理解象征性和立体派的艺术手法。
三、课前准备
（一）学生课前准备：查阅相关资料；准备铅笔、课本。
（二）教学器材：多媒体教室。
（三）教学课件：“格尔尼卡”、“9、11事件”。
四、教学设计
教学内容
第一课时：以欣赏为主。
导入：
屏幕上出现“格尔尼卡“的作品。
学习新内容：
1、 感受作品的整体氛围（获得初步的整体印象）。
2、 了解作者的艺术思想、艺术品味和艺术风格。
立体主义——这种创造视觉形象的革命性手法是法国画家毕加索和勃拉克在20世纪的头十年所创立的。虽然，立体主义呈现出抽象的几何状态，但事实上它却是在描绘真实的形体。这些画布上的平面物体，同时呈现了各个视角下物体的各个平面，是一种通过二维空间诠释物体的新颖方式。这种创新重新确立了形体与空间的相互作用，改变了西方艺术的进程。毕加索说：“我是依我所想来画对象，而不是依我所见来画的。”可见，立体主义并不拘泥于客观的视觉感受，而更关注对形象的主观创造。
象征——是用一种形象和事物代表另一种事物和意义的方法。通常是用一种具体的形象代表抽象的意义。例如，龙就是一种象征，它代表着什么呢？《格尔尼卡》中的马、牛都是具有象征意义的。
3、 简单描述：
画面上表现了木然屹立的公牛、濒死嘶鸣的马、奔跑的脚、举油灯的人、断臂倒地的士兵、抱着婴儿嚎啕大哭的母亲、仰天狂叫的求救者等。
4、分析作品：
全画只用黑白灰，更加突出了口恐怖的气氛。构图饱满，以不安、强烈、破碎的形象、冲撞的动势、惊恐的气氛和灾难的象征混合于一体，打动着每一个观众的心。这一切使《格尔尼卡》成为上世纪少数几件真正具有大众意义的作品之一。
5、诠释作品：
作品表现了第二次世界大战时期法西斯空军野蛮轰炸西班牙北部巴斯克重镇格尔尼卡的事件。此画不是用写实的手法进行报道，而是采取象征的手法有力地揭露了侵略战争的罪恶和法西斯暴行。如：公牛头象征残暴和黑暗；马的嘶鸣象征痛苦的人民；像眼睛的灯象征光明、希望；手举油灯的女人象征光明、和平等等。作品以二维空间来诠释物体，从不同角度观察物象，并把看到的物象分解成几何形体，然后主观地重新组合，构成画面，以追求物象形态的动感、变化。
6、评价作品：
画家采用半抽象（意象）的立体主义手法，以寓意和象征的形象把法西斯令人发指的暴行揭露出来。这些超时空的形象组合蕴含了画家愤懑的抗议。这种打破空间界限的绘画形式，使画面失去错觉性深度的效果，以一种史诗般的悲壮触动着观众的视觉和心灵。因此，这幅画成了20世纪美术史上最为重要的作品之一。
练习活动：
1、 学习评价：
（1）我明白毕加索从多个角度来
观察物象，并在平面作品上营造错觉性深度的空间。
（2）我明白立体主义从不同角度观察物象的含义。
（3）我明白立体主义绘画并非把描绘对象画得如我们的眼睛所见般的真实。
（4）我能仿效毕加索从不同角度观察及描绘物象。
（5）我对自己在学习活动中表现的评价。
2、 课后随想：
（1）对立体主义的绘画理论和方法我感到能理解或很难理解，因为：
（2）我喜欢或者不喜欢用立体主义的绘画方式作画，因为：
课后准备：
搜集有关“9、11”事件的资料，根据自己的创作意图，准备所需要的工具和材料。
第二课时：创作练习
一、 出示课件：
请同学们看一段“9、11”袭击美国纽约的录象。“9、11”事件虽然与格尔尼卡事件不同，但性质是一样的。让我们学习毕加索，以“9、11”为题材创作一幅画。
二、 练习活动：
创作一幅以“9、11”事件为题材的绘画，并用简短的文字写出创作心得。形式不限，单色、着色、漫画、抽象、写实、电脑创作、拼贴资料均可。
学生活动
通过查阅资料回答问题
如：格尔尼卡、毕加索
用简单的形容词，回答对作品的初步印象。
如：沉重、灰暗、凌乱、
恐惧等。
简单回答
如：背景、内容、方法、
色彩、作者等等
作者介绍见课本第3页
请一同学阅读。
学生略答。
仔细观察作品，学习观察和描述自己的所见。
在描述的基础上分析作品，由感官优先，进入到思维的主导状态。透过表面，更深地理解作品的意蕴。
对作品的意义进行诠释，并理解作品在艺术形式上的特色。
综览所有要素后，对作品进行归纳性的评价。
学会思考和表达。
将自己对作品的感受和认识以书面的方式表达出来。
课后思考
搜集资料
以“9、11”事件为题材将自己对美术作品的感受和认识以自己创作的方式结合起来，旨在加深对《格尔尼卡》的理解，。
教师活动
引出问题
这幅作品名称是什么？作者是谁？
说一说你对这幅作品的整体初步印象？
归纳：欣赏美术作品感受固然重要，但是还要注意理性的思考与分析。
欣赏作品，你想从哪些方面深入了解呢？
你对毕加索有多少了解？
你知道他的艺术思想和艺术风格吗？
呈现图片资料：
《蒙娜丽莎》
《哭泣的女人》
以感官感受画面，对作品进行描述。
作者为什么用黑白灰而不用其他更丰富、鲜明的色彩呢？
这些人和物画的完整吗？
作者采用了什么艺术形式表现的？
这件作品是在什么背景下创作的呢？
出示课件：
详细介绍作品内容以及作品所表现的形式。
你能根据以上的描述、分析和诠释的结果，评价这件作品吗？
布置下一节课的学习内容。
布置作业
提高技法上的指导。
教学目标
1．通过教学使学生有意识地结合手造型，大胆尝试用颜料在手上彩绘出“好朋友”；
2．培养学生的动手造型能力和形象思维能力、审美能力以及自我表现表达能力；
3．教育学生保护环境，用小小手美化生活。
课前准备
素描纸、水彩笔
教 学 流 程
一、导入新课：
老师请大家看一段精彩的表演。
提问：发现是什么在表演？
二、尝试手部造型，想象成好朋友：
我们会不会表演？做给你们小组的同学看一看。
请几位到投影下来试试，做出不一样的手型。
动一动，跟大家打个招呼吧，告诉大家你是谁，配音：真可爱，我们跟他们交朋友好吗？
三、彩绘好朋友：
1．描述：老师请来了一只小兔。
小白兔的耳朵在哪儿？小白兔是什么颜色的？还可以添加些什么？ （出示课件小白兔的彩绘过程）剩下的大拇指可以想象成什么？为她准备两根红萝卜。
2．你想不想用手做个好朋友，它是什么样子的？告诉你们小组的同学，请几位上台说一说。手型是怎样的？还打算添画些什么？你的朋友一定能受到大家的欢迎。
3．大家都有了好朋友，熊老师也不甘示弱，我想做一个很高大、脖子长长的好朋友，小朋友来猜猜他是谁？——小鹿。头上有什么？身上是怎样的？那手型是怎样的？谁帮我想想？
四、师生互动学方法：
我们一起把小鹿做出来，注意步骤方法。
伸出(左)手，扎起袖子，点一点颜料，在手上揉开。
换一种颜色画鹿角了，但老师的手指脏了，怎么办呢？在抹布上擦干净，干净的手指才能点其他的颜色，否则颜色就脏了。
小鹿的眼睛？点在哪儿好？谁来给小鹿点上。点完了把手指擦干净。真是画龙点睛啊，小鹿活起来了！大家好，我是交朋友聚会的主持人小鹿，我想找一些朋友来参加聚会，大家说我能找到吗？他们在哪儿呢？
听说这儿也有新朋友，我们一起去认识他们好吗？欣赏学生作品。
五、提出作业要求：
小朋友想不想加入到好朋友的队伍里来。要注意一些什么才能把好朋友做好呢？
小结：
1．先做好手型再添画完成，要跟别人做的不一样；
2．换颜色时一定要擦干净手指才能点颜料， 四个同学用一盘颜料，看看最后哪个组的颜料盘保持得最干净；
3．老师准备了一个大西瓜，西瓜吃完时好朋友也得做完了，小组长把颜料盘收进抽屉，先做完的小朋友在座位上准备好参加聚会的要讲的话或者节目。
小朋友们，扎起你的袖子，开始吧！
六、老师指导，学生作业。
七、组织“好朋友”参加聚会活动。
西瓜全吃完了，收起颜料，音乐响起来了，小朋友各就各位。有请主持人出场。
1．我是你们的'主持人小鹿，交朋友聚会开始啦！聚会第一项，全体起立，让我们一起唱我们的主题歌《找朋友》。
2．聚会第二项，有了新朋友，不忘老朋友，有请小兔。
谁还想跟大家交朋友？请几位同学上台来跟大家交朋友。为大家表演一个节目好吗？
3．聚会第三项，选美，请所有的小孔雀出场，孔雀跟大家问好，小朋友你最喜欢哪只孔雀？为什么？小鹿想跟你交朋友。
4．下面聚会第四项，是我们自由找朋友的活动时间了，小朋友行动起来，在你的大组去交一个好朋友，为老师们表演节目。
5．聚会第五项，小鹿我也给大家带来了一个惊喜，我们不仅仅有手上的这种彩绘，有些民族比如说印第安人在脸上身上进行彩绘，你们看， （出示课件印第安人的彩绘）而现在世界杯足球赛场上，在申办奥运会的时候人们也进行身体的彩绘，表现自己爱国的热情。（出示课件球迷们的彩绘）
6．天色不早了，今天我们用能干的小手创造了美，给我们带来了欢乐，用它再跟大家说声再见吧！
课后反思：
课时：2课时 课程类型：造型与表现
教学目标：
1、感受卡通作品的色彩美和造型美。
2、初步学会欣赏卡通作品。
3、选择一种方法，临摹一幅自己喜欢的卡通作品。
教学重难点：
1、感受卡通作品的色彩美和造型美。
2、临摹一幅自己喜欢的卡通作品。
教具学具：绘画工具、卡通资料
教学过程
一、课前准备
检查学生学具准备情况，稳定学生情绪。
二、导入新课
1、引导阶段
看一段卡通片，师生一起谈谈卡通片是如何通过造型，色彩，声音等要素来表现主题的。譬如在《宝莲灯》一片中，清新，明亮的色彩，舒缓的音乐，表现三圣母与沉香划着船在莲叶间嬉戏的欢乐时光，三圣母美丽动人，沉香活泼可爱，讨人喜欢；而杨是在抑郁的暗色中出场的，表情阴森，拌着电闪雷鸣，一看就知道他是个反面角色……
2、发展阶段
1、学生介绍自己收集的卡通作品，说说画面表现的是什么主题，它是什么特点，作者用怎么的造型，色彩来表现这一特点。
2、介绍几种常见的临摹方法：
其一：打格子，按比例放大。它能使造型比较精确，但必须在摹本与绘画纸上都打格子这种方法，比较费时。
其二：用蓝印纸或拷贝台描印。这要求摹本的大小刚好合适。
其三：看着摹本，直接绘画。这个方法最常用，适合大多数学生。
三、作业要求
选择自己最喜欢形象，运用最恰当的表现方法临摹一幅卡通画。
四、学生作业
学生作业，老师巡回辅导。
五、讲评、收拾和整理
点评学生作业，组织学生将绘画工具及摹本图片妥善收拾好。。
六、课后拓展：选择自己喜欢的卡通人物编个故事，并用连环画或单幅绘画等形式来表现。