作为一名教师，很有必要精心设计一份教案，借助教案可以让教学工作更科学化。那么大家知道正规的教案是怎么写的吗？
第一单元 形象直观的表现与交流语言(欣赏-评述)
计划课时2课时
备课人：马海波
前言：不论是普通儿童的绘画创作，还是著名画家的绘画创作，都要运用一定的物质材料和造型艺术表现手段 ,例如线条、形状和色彩等，来进行表现，这些美术作品的造型要素及其运用方式
人类早期的绘画，特别是东方的传统绘画，大多以线来进行造型表现，线条既可以具体地描绘审美对象的生动形象，也可以抽象地表现主观的审美感受和思想感情。因此，有人把这种艺术表现方法与形式称为“线描方法”。
第一课时
欣赏与评述：
1、选择自己喜欢的作品，观察并说明它们包含着哪些造型要素？是运用什么方法来表现什么样的感受或意图。
2、在以前的美术学习中，自己学习过哪种美术语言和表现方法。有什么体会？
欣赏画家名作：《蒙娜丽莎》、《自画像》、《宫娥》。
教师讲解：
文艺复兴以后的西方绘画，逐渐发展了一种借助形体、明暗、色彩、透视等要素来综合造型，以再现可变光线条件下的客观对象的表现方法，这种忽略清晰轮廓而在背景上凸现物象的表现形式，有人称它为“图绘方法”。
达-芬奇典范地运用了他所首创并且十分偏爱的“明暗转移法”，画面色调从明到暗徐徐过渡，没有明显的分界，而与美丽的五官结构自然融为一体，因而创造出更加符合视觉真实的表现形式。
《宫娥》这幅情节性的室内群像画描绘了真实的西班牙内宫生活场景和历史人物。变幻而统一的光线，丰富而又和谐的色彩，是典型的图绘风格的名作。
伦勃朗非常善于表现集中光线下的人物，他常常让情所独钟的光线滞留在自己历尽沧桑的脸部，以便更加细腻深刻地揭示人的内心世界。
欣赏名画家作品：《持太阳伞的女人》、《静物》、《曼陀林和吉它》。
教师讲解：
“印象主义”画派着力于光彩、色彩变化的探索，色彩成了他们最主要的艺术表现语汇。由于明暗、色彩的变化都以体面结构为基础，所以“后印象主义”画家塞尚更热衷于建构坚实的形体结构。而形体结构的分解与组合，则成了“立体主义”的艺术语言。
莫奈所着力表现的不是他夫人和儿子的个性形象，而好像是某个在阳光照耀和微风吹拂下正在花草丛中漫步的年轻女子，他运用光和色的表现语言塑造出一种给人明快视觉愉悦的光彩形象。
后印象主义画家塞尚主张按锥、柱、球体来提炼物体的恒定结构，他画的《静物》以凝练的笔法和明确的体面，塑造出比实物更坚实的形体。
作为立体主义画家，毕加索要求打破传统绘画的视觉一致性，表现自己头脑中重新组构而成的物象。画中的吉它、曼陀林和苹果被不同的颜色分开甚至拆散，又重新被组织在室内外的混合空间之中。
第二课时
讨论与研究：
1、你能不能理解各种不同的艺术表现语言具有各自特殊的表现意图和表达方式。
2、你自己比较熟悉或喜欢哪种表现方法与形式。
教师讲解：
单独的造型要素只有合乎规律的组合，才能构成有审美价值的艺术形象。例如可以通过色彩的柔和对比来表现女性的清纯美感，也可以通过色彩的强烈对比来表现画家对人物的热情感受。美术作品作为整体的审美对象，都有着自己整体的有机结构，而且其中蕴含着人类对形式美的规律的认识与运用。
欣赏名家作品：《戴帽子的妇人》、《扎辨子的少妇》、《黄红蓝与黑的构图》。
为了反对以“逼真”作为评价绘画标准的传统观念，马蒂斯常使用强烈甚至刺眼的对比色，这种颜色组合带有浓厚的主观而自由的倾向，因而被人们称为野兽主义画家。
蒙德里安的抽象主义绘画作品利用垂直线、水平线和红、黄、蓝、黑、白等颜色构成的平衡组合，构成作品整体的平衡性和谐，明确而严格的体现出基本要素组合构成的原则。
印象主义画家雷诺阿的这幅肖像画并没有表现外光，只是使用了印象主义的明亮色彩，颜色的对比和过渡非常柔和，使人物形象甚带有古典意味的清纯为亮丽美感。
评论与总结：
1、你是否认为造型要素和造型艺术表现手段是一种艺术表现或交流的语言？
2、你是否初步了解了中外美术作品常用的艺术语言？
3、懂得美术作品的艺术语言对你欣赏美术作品有什么帮助？
欣赏名家作品：《自由引导人民》、《樱桃与桃》、《梅花》。
象征自由、平等、博爱的三色旗位于等腰三角形的顶点，自由女神和人群的头部处在横竖黄金分割线的位置，场面宏伟的构图组织的井然有序。
大小不等的圆开统一而有变化地组织成面面的主体，衬托它们的是好似圣维克多山山峰起伏的衬布褶纹。
画中梅花的竖枝与横枝靠近画面的横竖黄金分割线，使人在视觉上产生舒适之感。
初二美术第二单元
丰富多彩的现实 多种多样的表现 (造型-表现)
计划课时：（4课时）
课型：综合课
教学方法：讲解、行赏、比较、练习相结合
1、教学目的
1、通过本课学习，2、使学生初步了解视觉形象的分类和造型要素的基本知识。
3、通过对美术作品中形的认识和分析，4、提高学生对艺术形的欣赏能力。
5、通过对本课的学习，6、使学生认识美术具有多种表现形式，7、从而8、提高学生对艺术形式美的欣赏能力，9、以及美术学习的兴趣与信心。
2、教学重点、难点：
重点：掌握写实造型、变形造型和抽象造型的区别，并能运用所学知识识别美术作品的不同表现形式。
难点：掌握基本要素的特点，并能运用基本要素分析作品。
3、教具、学具准备4、
教具；自制造型要素挂图一张，不同表现形式的作品若干幅。
学生：课本、作业本、软心铅笔、尺。
5、教学步骤
第一课时
活动一：欣赏与评述
1、选择一些作品说明它们真实地再现出哪些具体的个别对象？
2、你对这些形象有什么样的视觉感受？
一、导入新课：
我们所生活的现实世界是极其丰富多彩和时时运动变化的，由于艺术来反映现实生活，由于它所选择的对象不同，采用的媒介不同和表现的方式不同，也就会有多种多样的表现形式，有的侧重于再现客观的真实形象，有的注重表现主观世界的意象与感情。但是再现和表现往往共处于同一作品之中，而不能简单地加以截然划分。
二、新授内容：
欣赏名家作品：《静物》、《雏鸡图》、《小鸡》。
教师讲解：
《静物》，霍达按照科学而精确的形式结构与透视规律， 借助细腻丰富的色调转换，塑造出质感强烈、若可触摸的逼真静物形象。课本右下图是部分静物的形体结构和透视变形示意图。
《雏鸡图》，李迪以精工细笔再现有稚嫩生命的小鸡，那毛茸茸的身体同样带给人真实的触觉感受。
《小鸡》，黄胄的这幅速写，可以使我们看出画家是怎样抓住小鸡的结构与动态的。
三、总结评述：
达-芬奇说过：“画家的心应当像一面镜子，……如实摄进摆在面前所有物体的形象。”历史上，许多美术作品都是以真实地再现生活真实为主要目的。而且不只再现客观对象的外部特征，还要再现对象的精神、性格、气质等内在本质特征，以达到“形神兼备”的程度。
活动二：研究与讨论
1、这些绘画作品形象包含着哪些造型要素和表现手段？
2、每一幅作品着重再现对象的什么特征？
一、欣赏：《伊莎贝拉-勃朗像》、《橡树》。
二、教师讲解：
《伊莎贝拉-勃朗像》，鲁本斯极其熟练地运用写实性的油画色彩，不仅准确地再现出人物的美丽形象，而且捕捉到她生动的神态和表情。
从鲁本斯的素描可以看出，画家非常熟悉地掌握了对象的面部结构和形态特征。
《橡树》，希施金以高度写实的技巧，真实地再现出无比坚实而挺拔的橡树形象，树林中好像还弥漫着野花的芳香和枯叶的气味。
希施金画的松树的习作，枝叶疏密有致，光影层次丰富，是细腻观察研究自然的记录，也是绘画创作的基础。
三、总结评述：
塑造生动、自然的绘画形象，就要善于观察和把握表现对象的形象特征、内在结构、明暗以及色彩关系，包括局部结构、特征与整体结构、特征的主次关系，使之达到和谐统一和具有美感。
第二课时
实践与体验：
1、尝试临摹一幅素描或色彩作品或者它的局部。
2、尝试进行线描或黑白静物或者景物的写生练习。
一、导入新课：
大千世界的各种物象形体，首先是被我们的眼睛感受到的，对视觉形象进行观察和研究，会使我们获得丰富的审美信息和多种知识，提高我们的审美能力、表现能力和创造能力。
二、新授内容：
艺术形：表达思想观念、富于审美价值。
提问：分别举出生活中的自然形、人工形和艺术形的物象。
形还可以从不同方面进行分类，如材料上分，有纸材料造型、木材料造型、金属材料造型、石质材料造型等。
（以问答形式讨论欣赏作品，再作总结）
板书：造型要素：
造型要素主要有点、线、面、体块与空间、光与色、质地等。在艺术造型中，如能很好地利用这些要素，将使作品更具魅力。因此，我们必须认识了解造型要素及其功能。
（结合造型要素范图讲解）
点：最小的视觉单位。包括各种不同形状的点，能成为注意中心确定结构以及组成体面。我们看到运用点的组织，产生疏密有致的变化，富有节奏感。
线：可看作点运动的痕迹，有方向和运动感，可以表达情感，限定形状，表现质地和描绘阴影（讲解挂图）
面：由长度和宽度构成的平面形，面的形成有三种方式：线的包围、分割和表面色、质的变化。面可以分为几何形和自由形两大类（讲解挂图）。
体块与空间：体块即长度、深度三维空间的占有形式，或者说是由长度、宽度和深度构成的主体形。空间指物体间的远近层次关系和包容关系。（如雕塑）具有实在的体积和空间，而绘画艺术，则是在平面上创造体块与空间的幻觉。如《长城》一画，就是在平面上通过平俯视构图，运用了大-小的透视缩形规律，以及近实远虚的视觉规律，加上光与色的烘托渲染，画面气势磅礴，使我们增强了民族的自豪感和加深了对祖国的热爱之情。
光与色：有光才有色，视觉世界是由光显示出来的。色彩的正确表现能使画面获得真实感。不同倾向的色彩还能给予我们不同的视觉和心理感受，引起情绪的变化，如红色能给人以温暖、刺激的感受，蓝色则可能给人以冷、宁静的感受。
质地：指物体表面的解觉性或这种质地的视觉表现。
对课本作品进行比较，展开愉快的教学双边活动：1、对不同线条形式特点分门别类，进行求同与反差比较：2、针对一幅学生最感兴趣的重点作品进行比较深入的思考和分析，体验艺术的情感，领悟其深层的内涵：3、引导学生在艺术活动中发现问题、质疑问难，探讨作品的形式美和艺术特色：4、通过启发性、可比性欣赏学习活动，让学生自己在比较欣赏中去形成对线条形式美的新认识，提高审美趣味。印象派画家凡高的作品：线条包含着作者对生命强烈的热爱，充满火一般的热情和探索精神。书法家王羲之的作品《兰亭序》：用笔使转交递、点画映带、波谲云诡、变化无穷。创造了书法艺术史上的神品。
三、评价与总结：
我们认识造型的基本要素，是为了更好地表现千变万化，千姿百态的视觉形象，认识艺术家取自自然之法则，创造出的瑰丽艺术世界。
1、谈谈自己在临摹或写生中把握对象形象的体会和心得。
2、师生共同对作业和练习的情况进行评论和总结。
四、布置下一课时内容：
我们下节课将进入艺术家创造的艺术世界。
第三课时
一、复习旧知，
二、导入新课
美术造型的基本要素来之于生活，但不是对生活的复制。“艺术源于生活。但不等不生活。”在从事美术创作时，艺术家会根据特定表现目的的需要，选择适合自己个性、兴趣的美术表现形式。
活动一：欣赏与评述
欣赏名家作品：《婴儿最初的爱抚》、《面包》、《少女》、《自画像》。
1、你能感受到这些作品所表现的不同感情吗？请加以比较和描述。
2、这些以表现情感为主的作品有没有再现的性质？二者之中，哪种特点更为突出？
《婴儿最初的爱抚》，作品以细致的笔法与温和的色调恰当地表现出细腻的母爱和温柔的母子亲情。
《婴儿最初的爱抚》，饥饿的孩子要面包吃的哭声撕裂着母亲痛苦的心，粗犷的笔法勾画的背景表现出感人肺腑的感情。
《面包》，以大胆而夸张的笔法刻画人物恐怖的眼神和绝望的姿势，表现出小女孩同时也是作者内心的孤独和恐惧。
《自画像》，阴冷的色彩和旋转的笔触深刻地表现出一个生活遭受困苦，精神备受折磨的画家的独特个性。
活动二：研究与讨论
1、你能体会和理解这些作品的造型和色彩是怎样表现情感或情绪吗？
2、表现主观情感能否不借助再现的形式？抽象的作品可以表达什么样的情感和心绪？
欣赏名家作品：《大刀门神》、《哭泣的女人》、《发怒的风景》、《查灵歌斯大桥》。
《大刀门神》，红面的武将手握大刀，配上具有表现和象征性质的色彩，显得极为威严、红火，充分表现出镇宅驱魔的力量。
《哭泣的女人》，毕加索以极度主观变形的形象，黄与紫、玫瑰与黑等不和谐的色彩对比，鲜明地表现出所要发泄的悲哀心情。
《发怒的风景》，风景变成了发怒的人脸，属于“国际表现主义”的阿佩尔以热情的线条和色彩，表现了带稚气的疯狂情绪。
《查灵歌斯大桥》，色彩在野兽派画家德朗的画中成了表现情感的主要手段，对色彩结构的重视使其作品具有一种激荡热情的力量。
三、总结评述
美术再现生活真实和表现主观情感需要借助各种艺术形式和表达语言，除去形体结构、明暗结构的把握以外，色彩结构的设计与运用在塑造形象与表达情感、意蕴上有着重要的作用。
第四课时
实践与体验：
1、尝试运用具象或抽象形式和鲜明、强烈的色彩去表现热情、欢快的情绪。
2、尝试运用具象或抽象形式和沉静、和谐的色彩去表现宁静、平和的气氛。
一、导入新课：
美术造型的基本要素来之于生活，但不是对生活的复制。“艺术源于生活。但不等不生活。”在从事美术创作时，艺术家会根据特定表现目的的需要，选择适合自己个性、兴趣的美术表现形式。
二、新授内容
表现形式的分类
就表现形式的明显特点而言，分成具象造型和抽象造型两种基本形式。具象造型与抽象造型的区别在于：前者具有客观的现实形象，而后者中我们则不能看出任何客观的现实形象（结合教材范图讲解）。
具象造型又可分为写实造型和变形造型。写实造型指忠实客观地描绘事物的真实面目的造型，或者说，在这种造型中，客观物象基本上按我们日常所见的样子被反映出来。变形造型则是运用夸张、省略等方法，表现人对事物的主观认识和情感。尽管变形造型反映的对象与我们日常所见不同，但我们仍可认出它们。变形造型即处于“似与不似之间”的艺术形式，层次十分丰富，既可偏于写实造型，又可偏于抽象造型。
抽象造型在古代艺术中就已出现，而现代抽象则主要通过抽象的线、形、色的不同组合表达人的主观情感。
欣赏课本作品：《色彩的构图》、《绿衣女人》、《黄昏》。
教师讲解；
《色彩的构图》，在兼有理性和感性划分的条块中，布满由淡紫到淡黄的高明度柔和色彩，蒙德里安用其表现一种平衡而有变化的和谐。
《绿衣女人》，表现主义画家注重色彩的灵性，马凯的画中那纯净的色彩闪烁着柔光，显示出一种超然平和的气氛，带给人们一种赏心悦目的心情。
《黄昏》浓云的阴影罩住了大地，阳光在远处辉闪，一种戏剧性的色彩使画面充满原始艺术似的奇妙感染力。
三、评价与总结
1、谈谈自己尝试通过绘画作业表现某种情感或心境的体会和心得。
2、师生共同对作业和实践过程进行评论和总结。
初二美术教案
第三单元让人们的生活更美好(设计-应用)
计划课时(2课时)
教学目标：
（1）情感：通过对常见生活用品的欣赏评述活动，提高学生的审美能力，增
强对生活的热爱之情。
（2）知识：学会从不同的审美角度欣赏、分析、评述生活用品的设计，掌握
实用和美观有机结合的设计原则。
（3）能力：能自觉地以艺术的眼光观察和分析常见的生活用品，并用恰当的
语言进行评述。
教具准备：多媒体课件，生活用品实物数件。
课堂教学：
第一课时
一、游戏导入
课件展示几组质地不同（不锈钢、塑料、再生纸、陶瓷），造型不一的餐具。游戏规则：同学都是采购员，根据特定的对象，选择合适的餐具并说出理由。二、欣赏评述
（课件展示几组生活用品，引导学生欣赏，师生共同分析）
1.果盘：枝条交缠，鸡冠花纹，构图大方简洁，红、蓝、白三色搭配古朴典雅，放置水果时，与水果的鲜艳色彩形成鲜明的对比。枝、叶、花、果实在内容上形成一种统一的美感，是平面和立体的结合。
2.坐椅：
a.木椅：金字塔的造型给人稳固、安全的感觉，使人可以放心的坐下休息，原始的木纹和色彩缤纷的椅垫形成对比，似乎暗示了现代人与大自然的融合。
b.折椅：铝合金的椅架，造型简洁大方，可以折叠打包，携带方便。帆布面料比较耐磨，深蓝的色彩又较耐脏，真不失为现代人旅游的好伙伴。
c.椅子一组：单纯的颜色，简洁的造型，给人舒适的感觉，看到了就忍不住想坐一坐。同时，不用时要尽可能节省空间的问题设计者也为你想到了，看，几把椅子叠在一起形成的新的立体构成造型，像一座抽象的现代雕塑，不也觉得很美吗？
三、合作交流
（一）想一想、谈一谈
1.购买某种生活用品时你应如何进行选择？
2.生活用品的设计应该遵循什么原则？
3. 通常可以从哪些方面欣赏、分析、评述一件生活用品？
（课件逐一展示问题，分别请同学发言）
（二）看一看、比一比
手机：（分组训练，相互讲解）
a款：外形方正规整，蓝色的屏幕和银色的机壳形成色彩的差异，喜欢它的人应该是工作严谨，一丝不苟的人。
b款：精致小巧的外形，机盖上镶嵌着璀璨的宝石，更显得高雅尊贵，是很多女士的掌中爱物。
c款：流线外形和金属质感，传达出独特的信息，机盖合起后呈简洁的弧形造型，活泼的式样加上多种富有青春气息的色彩，深受年轻人的喜爱。拿在手中，置于衣袋，都会使人感到很舒适。(录音讲解，学生对照。)
（三）写一写、讲一讲
设计艺术是为生活创造的艺术，为了使人们生活环境和使用的物品既实用又美观，需要预先进行设计，寻求最合理的形式，同时又是美观的，符合生产制作要求的形式。现代设计可以分成建筑艺术设计、产品设计、视觉传达设计和环境艺术设计等几大领域。设计形式是由其用途决定的，也就是功能决定形式。在日常生活中，大家应该注意分析、认识你所接触到的器物及环境，提高对设计艺术的认识，也会发现需要改进的设计。
工业产品在现代人的生活中占有很重要的位置，处处都要接触到，为人们提供方便。工业产品的功能是首要的，同时又应该符合生产的要求，功能的合理也是构成美的重要条件，应按照美的规律去创造。
第二课时
一、复习上一节课的知识
请学生拿出自己带来的各种生活用品，根据自己的感受在纸上用几句话写出这件生活用品的设计好在哪里？你对于这件生活用品的设计还有什么更好的建议吗？
二、导入新课
室内环境装饰的种类是多样的，除去绘画之外，还可以用多种材料和不同的技术制作，重要的是要发挥想象力，充分利用材料的特点，形成不同的形式和风格，不仅好看，而且还要有意味。同学们可以尝试着去做一件。
小组交流。
三、新授内容
1、室内装饰品的设计与制作。
在一万年之前，我们的祖先就发明了制陶技术，最初的造型样式，主要是为了满足于实际使用的要求，之后便开始了以功能为主要目的，同时又有结合形式美观的或特定功能的设计，并且越来越丰富。（欣赏教材图片）
请勇于展示的同学上讲台展示自己带来的生活用品，并谈谈自己的欣赏感受。
试一试、摆一摆，并尝试自己进行室内装饰品的设计与制作。
2、设计产品的鉴别与选择。从几把形式结构完全不同椅子，可以看到不同的用途，对椅子的造型样式起着决定性的作用。
3、欣赏课本上的门把手图片，激发自己尝试进行室内装饰品设计的愿望。
在日常生活中，你是否注意过各种门的把手，其中有房门把手、窗户把手、车门把手、柜门把手等，造型各不相同，在把握的时候触觉感受也不尽相同，甚至用力的程度也不一样。门把手也有功能和形式关系，下面可以试着分析这几种门把手的特点。
通过我们对这些门把手的研究，我们发现这些门把手具有不同的适用功能和不同的造型材质美感，你能辨别它们各自适合安装在哪里吗？
可以根据自己的需要，选出你最喜欢的把手。
四、课外拓展
课件展示几组日常生活用品，在学生浏览欣赏的过程中提出要求：
1.在平常能针对各种常见生活用品的设计，分析其优缺点，提出改进的建议。
2.在父母、亲友购买生活用品时，能运用所学知识，为他们提供合理的建议
教学目的
1通过模拟的艺术品收藏和拍卖活动，使学生了解艺术品收藏的一般知识，了解艺术品拍卖的有关程序，继而对艺术和市场的关系有初步的认识。
2.提高学生对艺术与市场的关系认识能力，锻炼拍卖活动中的组织能力。
3.体验艺术品收藏和拍卖带来的乐趣，并能够亲身体验收藏带来的生活乐趣。
教学重点
学习艺术品收藏的有关知识，了解艺术品拍卖的主要程序。
教学难点
组织好模拟的拍卖活动，使学生能积极的进一步了解对拍卖的认识。
教具准备
拍卖的道具，授牌、锤子：拍卖时使用的艺术品图片。
教学过程
（一）组织教学
（二）导入新课
请同学们仔细观察下面的图片，说说如果自己是收藏者将收藏哪些藏品。
（三）引入课题
这节课我们就来学习和研究《艺术品的收藏和拍卖》。
1.请学生谈谈自己的收藏活动，从收藏活动中体会到了什么？
2.引导学生了解收藏和拍卖的关系，以及收藏活动的意义。
收藏的意义：收藏是一种兴趣和爱好，首先是从收集，整理，欣赏，出专题等活动中获得乐趣。增加知识，陶冶情操，精神愉悦是其首要意义。同时，收藏有增值价值。重复的藏品可用交换或变钱来获得新的藏品。藏品增值给市场带来利润空间，逐渐形成投资市场，大部分
3.在艺术品收藏活动中应当考虑的问题：
a、艺术家的选定（前代艺术家、成名艺术家、有较大声誉的中坚辈艺术家、有前途的年轻艺术家）。
b、艺术品的选择（真品、精品、完整、艺术史上的名品）。
c、购买艺术品的地点（画廊、艺术院校、找到艺术家或者亲属、收藏者、拍卖行）。
d、购买艺术品的时机（把握艺术市场的发展趋势、了解艺术品的价格和艺术家的情况）。
e、艺术品的鉴定（时代风格、艺术家个人风格、印章或签名、材质、题字、收藏印、著录、装裱）。
f、艺术品的收藏（保管、展示）。
一、教材分析
《三峡》是人教版语文教材八年级（上）第六单元的第一篇文章。八年级上册一共安排了两个文言单元。基本上是篇幅短小，内容浅显的古代散文和诗歌。旨在通过对它们的学习，让学生逐步接触、了解我国古代的优秀文化，引起学生学习古代散文和诗歌的兴趣；让学生感受到古代文学作品的美。本文在第二个文言单元，是北魏郦道元《水经注》中关于三峡的一段注释，同时也是一篇很好的写景散文。课文通过对三峡的山水和一年四季三峡景色的描写，向我们展现了三峡的美丽风光。文章写景生动，用词精准，有着一种特殊的艺术魅力，尤其是作者的正面侧面、动静相结合的描写手法，更是令人赞叹。
二、学情分析
学生通过七年级和八年级上一个单元的学习，已经有了一定的文言词汇的积累，掌握了简单的学习文言文的方法。在利用工具书和课下注释来疏通文意已能很好完成，但八年级学生的特点和知识结构，要赏析文章，尤其是写景散文，还是有一定难度的。对于本节课的学习学生可能遇到的障碍是：在欣赏“语言之美”环节。为了较好的达到教学目的，我通过从赏析内容到写法再到意境，逐步深入，并在“语言之美”环节时举例，学生能够做到举一反三。
三、教学目标：
（一）知识与技能
1、领会课文内容，体会三峡风光自然美。
2、学习本文抓住特点描写三峡自然景物的方法，学习正面、侧面相结合和动静相结合等描写方法。
3、通过抓住关键词语，体会文章语言的精妙。
（二）过程与方法
1、能在深入学习文本后，概括出各段的景物特点，提高概括能力。
2、通过示例，能举一反三，培养学生分析、欣赏美文的能力；
3、使学生进一步了解讨论、合作活动过程，培养学生共同协作能力；
（三）情感、态度与价值观
1、有与他人交流和合作的精神、敢于提出自己不同的见解；
2、逐步领略文本的美妙，激发学生热爱祖国大好河山的感情。
3、多媒体课件和丰富的网上资料，培养学生热爱语文、热爱阅读古代优秀散文的情感。
四、教学重点和难点：
1、教学重点：体会三峡风光自然美。掌握作品景物描写的方法。
2、教学难点：领悟作者字字珠玑的精美的语言的妙处。
五、教学方法：引导、讨论
六、教学过程：
教学设计与过程 设计思想
【创设情景，引入新课】
多媒体展示三峡的风光图片。
导入：上节课我们走进了《三峡》，疏通了文意，了解了课文内容。现在请大家一起来背诵课文。
【揣摩文本，赏析品味】
一、在大家的背诵中，再一次把我们带入了三峡美景，回顾上节课我们概括的四幅图景，说说作者写出了三峡景物的什么特征，共同来体会文章的内容之美。
学生分组讨论交流，每组负责一个语段，然后选四位同学全班交流。
1、学生明确：第1段重点写山，“两岸连山，略无阙处”，两岸都是连绵的高山，几乎没有中断的地方，突出群山连绵的特点。“重岩叠嶂，隐天蔽日，自非亭午夜分，不见曦月”是说一层层的悬崖，一排排的峭壁，把天空和太阳都遮蔽了，如果不是在正午、半夜的时候，连太阳和月亮都看不见。说明江面狭窄，两岸雄峰相连，峭壁对峙，只看见一线天。突出峰峦重迭，雄峻险拔的山势。突出三峡群山连绵，高耸入云的雄壮美。
教师根据学生讲述板书：
群山图 连绵高峻 雄壮美
2、学生明确：第2、3、4段写水，描绘不同季节的不同景象。
第2段写夏季三峡情景。“夏水襄陵，沿溯阻绝”是说夏天水涨，江水淹了山陵，上行和下航的船只都被阻绝，不能通航，突出大水猛涨。“或王命急宣，有时朝发白帝，暮到江陵，其间千二百里，虽乘奔御风，不以疾也。”是说有时皇帝的命令要急速传达，才会有航船，只要清早坐船从白帝城出发，傍晚便可到江陵。中间相距一千二百里，即使骑着骏马，驾着疾风，也不如它快。以船行之快突出江流湍急的特点。突出江水浩荡、日行千里的奔放美
教师根据学生讲述板书：
夏水图 浩大湍急 奔放美
3、学生明确：第3段写三峡春冬之景。“素湍绿潭，回清倒影”是说在春冬两个季节，雪白的急流，回旋着清波；碧绿的深潭，倒映着各种景物的影子。波光粼粼，景物重重，一派秀丽风光。“绝 多生怪柏，悬泉瀑布，飞漱其间”是说在极高的山峰上，生长着许多奇形怪状的柏树，在山峰之间，常有悬泉瀑布飞流冲荡，山静、泉飞、柏怪、水奇，构成一幅挺拔超脱的画面。“清荣峻茂，良多趣味”，水清，树荣，山高，草盛，趣味无穷。用极为精练的四个字状写四种景物，总结全段，突出春冬之时三峡秀美、挺拔的清幽美。
教师根据学生讲述，板书：
春冬图 清荣峻茂 清幽美
4．学生明确：第4段写三峡秋景。“每至清初霜旦，林寒涧肃”是说每到初晴的时候或下霜的早晨，树林和山涧显出一片清凉和寂静，充满凄清肃杀的气氛。“常有高猿长啸，属引凄异，空谷传响，哀转久绝”是说高处的猿猴拉长声音鸣叫，声音连续不断，非常凄凉怪异。空旷的山谷传来猿啼的回声，悲哀婉转，很久很久才消失。写秋峡以代表性事物猿来表现，山猿哀鸣，渲染了秋天的萧瑟气氛。感受秋峡萧瑟冷清的凄婉美。
教师根据学生讲述板书：
深秋图 凄清寂静 凄婉美
二、三峡如此的险峻峭拔，全文仅150多字，可谓精致短小，然而作者竟在这极短的篇幅之内，浓缩了万千气象，展现了无限风光，可谓内容丰富，笔力雄健。下面我们就来欣赏作者的笔法之美吧。
描绘景物的方法很多，可从正面描写、侧面烘托；可从动、静方面写；可从声、色、形、味方面写；可从视、听、嗅、味、触方面写；还可从高、低、远、近方面写。请以第一、三段为例，分析作者是从哪些方面来写三峡的？
学生思考后，请同学说说：
1、正面写山“连”的特点，粗笔勾勒，轮廓分明。“隐天蔽日”，山隐于天空，遮住太阳，侧面烘托山“高”。正面描写和侧面烘托相结合，写出了山高岭连的特点。
教师小结并板书：正面 侧面
2、既有俯察近物，又有仰观远景。“素湍绿潭，回清倒影”属俯视江中所见，动静相杂，色彩各异，相映成趣。“绝 多生怪柏，悬泉瀑布，飞漱其间”属仰观远景，以“绝”状山，以“怪”写柏，绘形写貌，形神兼备。“怪柏”显示着旺盛的生命力和坚强的意志，给山水之间注入一股生命的活力，使人顿觉生意盎然。
教师小结并板书：正面 动 静 俯视 仰视
三、本文的作者郦道元是地理学家。一位地理学家却用文学的语言，独特的视角，把三峡描绘的如此出神入化，其用词的精妙，实在不能不令人惊叹。那么我们以第三、四段为例，来体会本文语言的精妙吧。
学生讨论后回答：第三段中“素湍绿潭”，一“素”一“绿”，两种色彩、两种情态，动静交织，对比鲜明；“怪柏、悬泉、瀑”，也是有静有动、有声有色，山水树木交汇其中，蔚为奇观。“清荣峻茂”一句话四字写四物，一字一景，字字珠玑，惊人赞叹。“良多趣味”中一“趣”字又掺入了作者的审美意趣，使得诗情画意融为一体。
第四段中“林寒涧肃”，一“寒”一“肃”已经是够凄清的了，“空谷传响”的“高猿长啸”已经够凄异了，然而啼声的“哀转久绝”更让闻者倍感寒意了。而且最后的“巴东三峡巫峡长，猿鸣三声泪沾裳”顿然将这凄寒之境进行升华，它唱出了哀婉的猿声中旅人的悲凉心境，更加烘托出秋景的凄凉。在尽写了山光水色之后将笔触转向“猿”与“人”，从而深化文章意境，这就是作者的妙笔所在。
教师小结并板书：作者在炼字选词、情景韵味方面，实在精妙。所以余秋雨曾在自己的《三峡》中有这样的评价：他还用最省俭的字句刻画过三峡春冬之时的“清荣峻茂”，晴初霜旦的“林寒涧肃”，使后人再难调动描述的词章。
趣 凄 热爱 同情
四、拓展延伸
学完本文，你觉得作者的哪些写作技巧值得我们借鉴、学习的？
1、抓住特点描写景物。
2、用不同的描写方法。
3、注重字词的锤炼。
五、课堂总结
《三峡》向我们展示的是一轴三峡四季景色的山水长卷，读来令人神往。作者以凝练生动的笔墨写出了三峡的奇险、清秀，我们仿佛置身于那险拔清幽的三峡盛地。作者的描写手法因时而变，因景而异，显得变化多端，摇曳生姿，同时作者的语言精练美妙且情感也蕴含其中。
六、布置作业
请融入自己的感受，把本文改写成一篇写景散文
七、 板书设计
三峡
郦道元
山-- 群山图 连绵高峻 雄壮美 正面 侧面
夏水图 浩大湍急 奔放美 热爱
水 ｛ 春冬图 清荣峻茂 清幽美 动 静 俯 仰 --趣
深秋图 凄清寂静 凄婉美--凄 同情
通过观看三峡美丽的风光图片，使学生在感受美丽风光的同时激发他们课堂学习的主动性和积极性。
蔡立红
[《三峡》教学设计(人教版八年级上册)]
一、教学目标：
1、探访老街的历史和文化
2、学习用不同的美术形式对老街进行记录或描绘
3、在感受和表现老街的传统风俗文化和历史建筑的艺术创作体验中，增进对地方传统文化的关注、尊重及热爱之情。
二、教学重难点：
1、重点：学习用美术形式对传统历史文化进行记录或者描述。
2、难点：运用不同的美术形式表现老街。
三、教学课时：2课时
四、课前准备：（学生）常规绘画工具、相机等材料
（教师）课件、常规绘画工具、相机等材料
五、教学设计：
第一课时
1、欣赏各地著名的老街，初步感受历史老街的风光。揭示课题《悠悠老街》
2、说说自己家乡的老街的历史和故事
3、引导学生欣赏老街不同时间、不同季节的摄影作品，感受老街上的自然风光。
4、引导学生欣赏老街上各种古老建筑的摄影作品，感受老街上历史建筑的特色。
5、引导学生欣赏一组反映老街上保留着的传统风俗的摄影作品，感受老街上的传统文化。
6、学习建议：课后和学生一起寻访老街上的传统风俗和历史建筑。
第二课时
1、观看老街视频，揭示课题
2、交流：和同学一起用相机或画笔记录老街的历史和风俗文化时，有什么困难？又有什么趣味发现？
3、写生创作指导
（1）欣赏表现老街的风貌的优秀美术作品
（2）教师讲解并演示创作写生的方法
4、同龄人作品欣赏
5、学习建议：通过写生或记忆画的形式表现老街
6、展示评价
7、拓展：不同美术形式表现的悠悠老街
2、传统门饰
一、教学目标：
1、中国传统门的类别、装饰特点
2、通过对门饰的观察、欣赏、初步学习运用剪纸或绘画形式，创作自己喜欢的具有不同风格的门
3、培养热爱中国优秀文化传统的品质
二、教学重难点：
1、重点：用绘画或剪纸的形式表现中国传统门饰
2、难点：创作的作品表现出传统的装饰风格
三、教学课时：1课时
四、课前准备：（学生）彩色卡纸、综合材料、剪刀、双面胶、水彩笔（教师）多媒体课件
课时安排：二课时
第一课时
课题：绘画的语言 教学目标：
1.引导学生欣赏和认识中外不同的美术作品，了解绘画造型的语言和表现方法，培养初步的审美经验。
2.学会从造型的角度评述美术作品，获得初步的鉴赏能力。 教学重点：
对美术作品的造型要素及造型艺术表现方法的了解。
教学难点：
运用艺术语言知识评述自己喜欢的中外绘画作品。
教学过程：
一、导入：
教师提问：达芬奇创作的作品有哪些？
学生回答：
教师展示《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》等作品。
你如何理解这幅作品？
学生回答。
这节课我们就来学习如何解读一幅绘画作品。
二、讲新课
出示两幅作品
教师提问：抛开画面的内容，找这两幅绘画作品的共同之处。
教师总结：绘画创作都要运用一定的物质材料和造型艺术手段，即线条、形状、明暗和色彩等造型要素进行表现。这些美术作品的造型要素及运用方式
1.绘画的造型要素
（1）线条造型要素：介绍几幅以线条为主的绘画作品，同学感受并评价这些作品给自己的感受。教师总结：线条既可以具体地描绘审美对象的生动形象，也可以表现主观的审美感受和思想感情。
（2）色彩造型要素：介绍色彩的四种分类：再现性色彩和表现性色彩的不同。了解印象派、立体派、表现派、抽象派画家及作品，如何用不同的色彩表达情感的。
（3）明暗造型要素：介绍几幅以明暗为主的绘画作品，同学感受并评价这些作品给自己的感受。教师总结：以明暗为主的绘画既可以具体地描绘审美对象的生动形象，也可以表现主观的审美感受和思想感情。
2.了解绘画的三种不同的表现方法
（1）写实性绘画分别介绍画家及作品
（2）表现性绘画分别介绍画家及作品
（3）抽象性绘画分别介绍画家及作品
3.欣赏优秀作品：
三、教师总结
了解了绘画的造型因素，我们在分析欣赏绘画和创造绘画作品时就要运用这些造型因素。它能帮助我们更好地与人交流，表达自己的情感。
教学目标
知识与技能：有感情地朗读课文，体味洋溢在字里行间的父子深情。
过程与方法：通过比较阅读，学习传神的细节描写。
3.情感态度与价值观：珍爱亲情，增进与父母的沟通和交流，培养中华民族传统美德。
教学重点：有感情诵读课文，把握重点语句，体味洋溢在字里行间的父子深情。
教学难点：通过比较阅读，学习传神的细节描写。
课时：两课时
教学流程：
一、创设情境，导入新课。
播放音乐《时间都去哪儿了》，渲染气氛。在音乐的背景中，
教师：父母亲是伴，当我们逐渐成长，有了自己的思想与主张，能力与阅历，忙于去建造属于我们的一片天地时，往往忽略了一直支持着、鼓励着、伴随着我们的父母却已不再年轻。在文坛上，表现父母为子女付出一切的题材数不胜数，却以母爱居多。古人云：人生内无贤父兄，外无严师友，而能有成者少矣。（ppt1）今天，我们就来学习一篇文质兼美的纪实散文，刻画了一位疼爱儿子的父亲--朱自清先生的《背影》。
[设计意图：以歌曲《父亲》为引子，让学生初步感受到父爱的伟大，带领学生进入学习情境，激发学生阅读的欲望，从而引发学生深入地思考，让学生体会到父爱的真谛，收到蓄情的效果。]
二、反馈预习，知人赏文。
1、学生完成预习单。
2、教师反馈预习单中“知人赏文”板块。
（详见预学案）
[设计意图：给学生创造这样一个交流的机会，一方面让学生对本文作者有一个全面的了解，另一方面激发学生阅读朱自清先生这篇散文的兴趣，为下面的学习奠定较好的心理基础。]
三、整体感知，感受亲情。【我眼中的父亲】
过渡：提到朱自清先生的散文，就不得不提到他的《背影》。他成功地描述了“父爱”这个主题。现在，请你谈谈读完这篇文章后，最想说的一句话是什么。
生自由发言，教师总结：是啊，《背影》是一支爱之曲，情之歌。她曾使多少人魂牵梦绕，又曾使多少人潸然泪下。文中处处都凝聚着爱，一种细致入微、无处不在的深沉而热烈的爱。
1、速读课文，并作圈画，重点批注。
思考主题：
我看见的父亲，重点关注父亲的一言一行，体会父亲对儿子的(细致入微)爱。
（学生结合课文内容发言，教师点拨归纳：
父亲劝我
嘱咐茶房
亲自送我
忙讲价钱
拣定座位
嘱托茶房
为子买橘
远行回头
惦记儿子 ）
并根据学生的发言归纳人物描写的方法并板书：
如：语言、动作、神态、肖像。
[设计意图：在实践中发现若采用传统的教学方式：四个背影，四次眼泪的模式来教这篇文章，学生不仅不能全面把握文章，连字里行间真挚的情感都不能很好的代入并感同身受。因此，设计了一个主题讨论：讨论父亲在我眼中的形象。“从父亲言行的角度出发，体会父亲对儿子细致入微的爱。”是这一环节的教学目的，希望能够促使学生自己去思考，去探究，从而引导学生在读中求得对课文的整体把握。这样的阅读由学生自主完成，企图能够强化并帮助他们梳理阅读经历。]
过渡：父亲的一个眼神，一个细微动作，一句质朴的话语，一个孤立的背影，一处离别时的回眸，都深深地打动了作者。在这些细致入微的一言一行中，最令你感动的一处是什么，为什么？
“为子买橘”
品读比较父爱情深
（1）请男生朗读课文第六节。
（2）出示删改后的语段，请女生朗读删改后语段比较读，问：�
原文 删改后的语段
父亲是一个胖子，走过去要费事些。我要去，他不肯，只好让他去。我看见他戴着帽子，穿着褂子和棉袍，走到铁道边，探身下去，尚不大难。可是他穿过铁道，要爬上月台，就不容易了。他用手攀着上面，脚向上缩；他身子微倾，显出努力的样子。这时我看见他的背影，我的泪流下来了。
父亲是一个胖子，走过去自然要费事些。我本来要去的，他不肯，只好让他去。我看见他戴着黑布小帽，穿着黑布大马褂，深青布棉袍，蹒跚地走到铁道边，慢慢探身下去，尚不大难。可是他穿过铁道，要爬上那边月台，就不容易了。他用两手攀着上面，两脚再向上缩；他肥胖的身子向左微倾，显出努力的样子。这时我看见他的背影，我的泪很快地流下来了。
（3）同桌相互交流，说一说最打动你的细节。
（4）学生自由�
（5）配乐个别读，在音乐声中让全班同学得到熏陶。（轻音乐：《月光》）
（6）配乐齐读，体会文中的细节描写。
（师总结：在那个祸不单行的日子里，年老体衰的父亲，吃力地爬月台为儿子买橘子的形象，定格在我们的心中。这归功于父爱的细腻、作者传神的描写。于是，这一陌生而又熟悉的，清晰而又模糊的“背影”所表现的父爱，打动了作者，打动了同学，也打动了我。作者流泪了，我们也是。）
[设计意图：《语文课程标准》中要求：“能推敲、把握重要词语、关键语句在语境中的意义和作用。”有些词语句子在文本中看起来很普通、平实，但如果仔细思考揣摩就会发现深刻的内涵，文章的主旨往往在我们理解了关键的一词一句后，才会步入柳暗花明的境地。本设计通过比较阅读，把精彩的细节删掉，换成无感情的叙事文字，从而引导学生理解作者在平实的语言、传神的细节描写中所渗透出的真挚的感情。本设计摒弃了烦琐的基础知识与词典意义的词语解释等形式，着眼于对文本的人文内涵与思想精髓的整体挖掘。]
（预设：第一课时结束以上内容）
四、赏读课文，体会父亲在我心中。
对于父亲的一言一行，儿子有着怎样的感受？请在文中作圈点勾画。
这样的感受是否有变化？从哪些相关字词句中我们可以捕捉到这种变化？
教师总结：儿子对父亲由先前的不理解，到理解再到最后深深地自责，真切的感受，细微的变化让我们感悟到作者对父亲真挚的爱。
相信通过这些分析，我们不仅了解在朱自清先生心中对于父亲这一角色的情感变化，也能够对大家产生一些共鸣，让我们带着这样的情感体验一齐朗读文章的最后一段。
[设计意图：这一设计是从“我”的角度提出来的，目的是让学生走进文本，研讨作者对父亲态度的变化，通过变化来寻找作者感情变化的细微之处，体会作者对父亲的爱并能够借助文本照映自己，产生情感共鸣，激发正要进入青春叛逆期的少年少女对于父亲的爱的抒情动机。同时完全理解了“父亲爱儿子，儿子爱父亲”这一主题]
过渡： 泪眼婆娑中，一切都变得模糊，唯有那幅沉重而又艰难的背影凝固在眼前。“背影”成了父亲最好的诠释，于是《背影》也成了最动人的篇章。看到这篇文章，我们不由想起了自己的父亲。你也一定被父亲深深地打动过，也许是一次送别，也许是一次谈话，也许是一个眼神，也许是一份特别的礼物。
五、体验落实，技能拓展。
请同学们敞开心扉，写一写你自己关于父亲的印象，谈一谈你对父爱的理解。（当堂练笔）
[设计意图：在教学环节三中学生能够通过把握关键字词，强化并明确自己的阅读过程以获得一定阅读体验和情感基础，在教学环节四中通过重点分析儿子内心对于父亲的情感变化，将前一步的阅读体验作为基础引发更强烈的内心共鸣，唤起学生内在的对于父亲角色的抒情冲动。同事在写作过程中，轻声播放萨克斯音乐《奇迹》，创设情境，让学生模仿作者的手法，在和谐的气氛中练笔，达到以读促写的目的。]
结语：
同学们，我们不应该是“语言的巨人，行动的矮子”，从现在起，我们应该以自己的实际行动，用自己优异的成绩去安慰父母那颗“可怜”的心，因为面对父母的养育和爱护，一切豪言壮语都显得如此的苍白与无力。
[设计意图：总结部分是教师对学生表述的概括和总结，目的是让学生明白，父母对子女是无所求的，但是，作为子女应该明白自己对父母的责任和义务，从而达到深化主题的作用。]
侯晓旭
[《背影》教学设计 (人教版八年级上册)]
赖艺 廉江市第二中学
教学目标
1.熟读课文，理解文意。
2.反复诵读，欣赏三峡的优美风光，品位语言的精妙。
3.激发学生诵读的兴趣，指导诵读的方法，培养诵读的习惯，形成诵读的能力。
教学重点：通过对课文的多遍不同形式的读，完成教学目标，提高学生的语文素养。教学难点：培养诵读的习惯，形成诵读的能力。
教学方法 朗读法、练习法、讨论法
运用的
信息技术工具 硬件：多媒体网络教室，计算机。
软件：自制的多媒体课件。
教学设计思路 始终以“读”贯穿全过程，让学生通过不同形式的读，如默读、齐读、品读句段等，在朗读、练习、讨论中完成教学目标，加深文本印象。
教学过程
导入（约3分钟） 曾有一位有名的外国友人问余秋雨先生：中国哪一处景点最值得游览？余秋雨先生给出的答案是：三峡。同学们，三峡究竟有何魅力呢？今天让我们走进郦道元的《三峡》探究一下。
走近作者及作品（约2分钟） 同学们，郦道元因一部《水经注》而出名，《水经注》因为具有极高的文学价值和地理价值而被后世称颂。这节课我们不仅要了解长江三峡的魅力，还要欣赏《三峡》语言的特色。
学生齐读书下注解1 让学生了解作者、作品
熟读课文，理解文意。（约15分钟）
1、教师范读一遍，学生把自己把握不准的停顿在听老师读时做上批注。学生再自由读2遍，然后请一名同学展示一下，老师点评。
2、通过小检测，查看对课文的翻译是否到位。
（投影出示）准确译，我能行！
1.重岩叠嶂，隐天蔽日。
2.自非亭午夜分，不见曦月。
3.沿溯阻绝。
4.素湍绿潭，回清倒影。
1、朗读并要求：正字音、准确停顿。2、译文：借助课下注释和相关资料把课文通顺地译成现代文。重要的词作出批注，有疑问做出标记，2、准确完成翻译。
让学生掌握朗读和课文翻译
1、分段朗读，知三峡，欣赏三峡的优美风光2、品位语言的精妙。3、背诵（约20分钟）
1、评价学生朗读2、出示问题让学生作答。
怎样的山 -----
夏水有什么特征 ---
春冬景色如何 ---
秋景给你什么感觉 --
3、提示学生从从修辞、色彩、观察角度、准确精炼的语言等角度品味课文，学生完成后展示再作评讲。
1、男生读写山和夏水的层次，女生读春冬和秋景的句子
2、回答问题
3、让学生在书上批注自己对文章的理解和赏析
4、背诵。
1‘比比看谁更能读出三峡的特征来2、让学生更深刻掌握文本。
板书设计
怎样的山 ------- 绵长、高峻
夏水有什么特征 ------- 水急、水量大
春冬景色如何 ------- 清静、幽美、趣味无穷
秋景给你什么感觉 ------- 凄凉、肃杀
赖艺
[三峡 教学设计(人教版八年级上册)]
（苏教版）初二美术上学期教案
第一单元 形象直观的表现与交流语言(欣赏-评述)
计划课时2课时
备课人：马海波
前言：不论是普通儿童的绘画创作，还是著名画家的绘画创作，都要运用一定的物质材料和造型艺术表现手段 ,例如线条、形状和色彩等，来进行表现，这些美术作品的造型要素及其运用方式
人类早期的绘画，特别是东方的传统绘画，大多以线来进行造型表现，线条既可以具体地描绘审美对象的生动形象，也可以抽象地表现主观的审美感受和思想感情。因此，有人把这种艺术表现方法与形式称为“线描方法”。
第一课时
欣赏与评述：
1、选择自己喜欢的作品，观察并说明它们包含着哪些造型要素？是运用什么方法来表现什么样的感受或意图。
2、在以前的美术学习中，自己学习过哪种美术语言和表现方法。有什么体会？
欣赏画家名作：《蒙娜丽莎》、《自画像》、《宫娥》。
教师讲解：
文艺复兴以后的西方绘画，逐渐发展了一种借助形体、明暗、色彩、透视等要素来综合造型，以再现可变光线条件下的客观对象的表现方法，这种忽略清晰轮廓而在背景上凸现物象的表现形式，有人称它为“图绘方法”。
达-芬奇典范地运用了他所首创并且十分偏爱的“明暗转移法”，画面色调从明到暗徐徐过渡，没有明显的分界，而与美丽的五官结构自然融为一体，因而创造出更加符合视觉真实的表现形式。
《宫娥》这幅情节性的室内群像画描绘了真实的西班牙内宫生活场景和历史人物。变幻而统一的光线，丰富而又和谐的色彩，是典型的图绘风格的名作。
伦勃朗非常善于表现集中光线下的人物，他常常让情所独钟的光线滞留在自己历尽沧桑的脸部，以便更加细腻深刻地揭示人的内心世界。
欣赏名画家作品：《持太阳伞的女人》、《静物》、《曼陀林和吉它》。
教师讲解：
“印象主义”画派着力于光彩、色彩变化的探索，色彩成了他们最主要的艺术表现语汇。由于明暗、色彩的变化都以体面结构为基础，所以“后印象主义”画家塞尚更热衷于建构坚实的形体结构。而形体结构的分解与组合，则成了“立体主义”的艺术语言。
莫奈所着力表现的不是他夫人和儿子的个性形象，而好像是某个在阳光照耀和微风吹拂下正在花草丛中漫步的年轻女子，他运用光和色的表现语言塑造出一种给人明快视觉愉悦的光彩形象。
后印象主义画家塞尚主张按锥、柱、球体来提炼物体的恒定结构，他画的《静物》以凝练的笔法和明确的体面，塑造出比实物更坚实的形体。
作为立体主义画家，毕加索要求打破传统绘画的视觉一致性，表现自己头脑中重新组构而成的物象。画中的吉它、曼陀林和苹果被不同的颜色分开甚至拆散，又重新被组织在室内外的混合空间之中。
第二课时
讨论与研究：
1、你能不能理解各种不同的艺术表现语言具有各自特殊的表现意图和表达方式。
2、你自己比较熟悉或喜欢哪种表现方法与形式。
教师讲解：
单独的造型要素只有合乎规律的组合，才能构成有审美价值的艺术形象。例如可以通过色彩的柔和对比来表现女性的清纯美感，也可以通过色彩的强烈对比来表现画家对人物的热情感受。美术作品作为整体的审美对象，都有着自己整体的有机结构，而且其中蕴含着人类对形式美的规律的认识与运用。
欣赏名家作品：《戴帽子的妇人》、《扎辨子的少妇》、《黄红蓝与黑的构图》。
为了反对以“逼真”作为评价绘画标准的传统观念，马蒂斯常使用强烈甚至刺眼的对比色，这种颜色组合带有浓厚的主观而自由的倾向，因而被人们称为野兽主义画家。
蒙德里安的抽象主义绘画作品利用垂直线、水平线和红、黄、蓝、黑、白等颜色构成的平衡组合，构成作品整体的平衡性和谐，明确而严格的体现出基本要素组合构成的原则。
印象主义画家雷诺阿的这幅肖像画并没有表现外光，只是使用了印象主义的明亮色彩，颜色的对比和过渡非常柔和，使人物形象甚带有古典意味的清纯为亮丽美感。
评论与总结：
1、你是否认为造型要素和造型艺术表现手段是一种艺术表现或交流的语言？
2、你是否初步了解了中外美术作品常用的艺术语言？
3、懂得美术作品的艺术语言对你欣赏美术作品有什么帮助？
欣赏名家作品：《自由引导人民》、《樱桃与桃》、《梅花》。
象征自由、平等、博爱的三色旗位于等腰三角形的顶点，自由女神和人群的头部处在横竖黄金分割线的位置，场面宏伟的构图组织的井然有序。
大小不等的圆开统一而有变化地组织成面面的主体，衬托它们的是好似圣维克多山山峰起伏的衬布褶纹。
画中梅花的竖枝与横枝靠近画面的横竖黄金分割线，使人在视觉上产生舒适之感。
初二美术第二单元
丰富多彩的现实 多种多样的表现 (造型-表现)
计划课时：（4课时）
课型：综合课
教学方法：讲解、行赏、比较、练习相结合
1、教学目的
1、通过本课学习，2、使学生初步了解视觉形象的分类和造型要素的基本知识。
3、通过对美术作品中形的认识和分析，4、提高学生对艺术形的欣赏能力。
5、通过对本课的学习，6、使学生认识美术具有多种表现形式，7、从而8、提高学生对艺术形式美的欣赏能力，9、以及美术学习的兴趣与信心。
2、教学重点、难点：
重点：掌握写实造型、变形造型和抽象造型的区别，并能运用所学知识识别美术作品的不同表现形式。
难点：掌握基本要素的特点，并能运用基本要素分析作品。
3、教具、学具准备4、
教具；自制造型要素挂图一张，不同表现形式的作品若干幅。
学生：课本、作业 本、软心铅笔、尺。
5、教学步骤
第一课时
活动一：欣赏与评述
1、选择一些作品说明它们真实地再现出哪┚咛宓母霰鸲韵螅？BR>2、你对这些形象有什么样的视觉感受？
一、导入 新课：
我们所生活的现实世界是极其丰富多彩和时时运动变化的，由于艺术来反映现实生活，由于它所选择的对象不同，采用的媒介不同和表现的方式不同，也就会有多种多样的表现形式，有的侧重于再现客观的真实形象，有的注重表现主观世界的意象与感情。但是再现和表现往往共处于同一作品之中，而不能简单地加以截然划分。
二、新授内容：
欣赏名家作品：《静物》、《雏鸡图》、《小鸡》。
教师讲解：
《静物》，霍达按照科学而精确的形式结构与透视规律， 借助细腻丰富的色调转换，塑造出质感强烈、若可触摸的逼真静物形象。课本右下图是部分静物的形体结构和透视变形示意图。
《雏鸡图》，李迪以精工细笔再现有稚嫩生命的小鸡，那毛茸茸的身体同样带给人真实的触觉感受。
《小鸡》，黄胄的这幅速写，可以使我们看出画家是怎样抓住小鸡的结构与动态的。
三、总结评述：
达-芬奇说过：“画家的心应当像一面镜子，……如实摄进摆在面前所有物体的形象。”历史上，许多美术作品都是以真实地再现生活真实为主要目的。而且不只再现客观对象的外部特征，还要再现对象的精神、性格、气质等内在本质特征，以达到“形神兼备”的程度。
活动二：研究与讨论
1、这些绘画作品形象包含着哪些造型要素和表现手段？
2、每一幅作品着重再现对象的什么特征？
一、欣赏：《伊莎贝拉-勃朗像》、《橡树》。
二、教师讲解：
《伊莎贝拉-勃朗像》，鲁本斯极其熟练地运用写实性的油画色彩，不仅准确地再现出人物的美丽形象，而且捕捉到她生动的神态和表情。
从鲁本斯的素描可以看出，画家非常熟悉地掌握了对象的面部结构和形态特征。
《橡树》，希施金以高度写实的技巧，真实地再现出无比坚实而挺拔的橡树形象，树林中好像还弥漫着野花的芳香和枯叶的气味。
希施金画的松树的习作，枝叶疏密有致，光影层次丰富，是细腻观察研究自然的记录，也是绘画创作的基础。
三、总结评述：
塑造生动、自然的绘画形象，就要善于观察和把握表现对象的形象特征、内在结构、明暗以及色彩关系，包括局部结构、特征与整体结构、特征的主次关系，使之达到和谐统一和具有美感。
第二课时
实践与体验：
1、尝试临摹一幅素描或色彩作品或者它的局部。
2、尝试进行线描或黑白静物或者景物的写生练习。
一、导入 新课：
大千世界的各种物象形体，首先是被我们的眼睛感受到的，对视觉形象进行观察和研究，会使我们获得丰富的审美信息和多种知识，提高我们的审美能力、表现能力和创造能力。
二、新授内容：
艺术形：表达思想观念、富于审美价值。
提问：分别举出生活中的自然形、人工形和艺术形的物象。
形还可以从不同方面进行分类，如材料上分，有纸材料造型、木材料造型、金属材料造型、石质材料造型等。
（以问答形式讨论欣赏作品，再作总结）
板书：造型要素：
造型要素主要有点、线、面、体块与空间、光与色、质地等。在艺术造型中，如能很好地利用这些要素，将使作品更具魅力。因此，我们必须认识了解造型要素及其功能。
（结合造型要素范图讲解）
点：最小的视觉单位。包括各种不同形状的点，能成为注意中心确定结构以及组成体面。我们看到运用点的组织，产生疏密有致的变化，富有节奏感。
线：可看作点运动的痕迹，有方向和运动感，可以表达情感，限定形状，表现质地和描绘阴影（讲解挂图）
面：由长度和宽度构成的平面形，面的形成有三种方式：线的包围、分割和表面色、质的变化。面可以分为几何形和自由形两大类（讲解挂图）。
体块与空间：体块即长度、深度三维空间的占有形式，或者说是由长度、宽度和深度构成的主体形。空间指物体间的远近层次关系和包容关系。（如雕塑）具有实在的体积和空间，而绘画艺术，则是在平面上创造体块与空间的幻觉。如《长城》一画，就是在平面上通过平俯视构图，运用了大-小的透视缩形规律，以及近实远虚的视觉规律，加上光与色的烘托渲染，画面气势磅礴，使我们增强了民族的自豪感和加深了对祖国的热爱之情。
光与色：有光才有色，视觉世界是由光显示出来的。色彩的正确表现能使画面获得真实感。不同倾向的色彩还能给予我们不同的视觉和心理感受，引起情绪的变化，如红色能给人以温暖、刺激的感受，蓝色则可能给人以冷、宁静的感受。
质地：指物体表面的解觉性或这种质地的视觉表现。
对课本作品进行比较，展开愉快的教学双边活动：1、对不同线条形式特点分门别类，进行求同与反差比较：2、针对一幅学生最感兴趣的重点作品进行比较深入的思考和分析，体验艺术的情感，领悟其深层的内涵：3、引导学生在艺术活动中发现问题、质疑问难，探讨作品的形式美和艺术特色：4、通过启发性、可比性欣赏学习活动，让学生自己在比较欣赏中去形成对线条形式美的新认识，提高审美趣味。印象派画家凡高的作品：线条包含着作者对生命强烈的热爱，充满火一般的热情和探索精神。书法家王羲之的作品《兰亭序》：用笔使转交递、点画映带、波谲云诡、变化无穷。创造了书法艺术史上的神品。
三、评价与总结：
我们认识造型的基本要素，是为了更好地表现千变万化，千姿百态的视觉形象，认识艺术家取自自然之法则，创造出的瑰丽艺术世界。
1、谈谈自己在临摹或写生中把握对象形象的体会和心得。
2、师生共同对作业 和练习的情况进行评论和总结。
四、布置下一课时内容：
我们下节课将进入艺术家创造的艺术世界。
第三课时
一、复习旧知，
二、导入 新课
美术造型的基本要素来之于生活，但不是对生活的复制。“艺术源于生活。但不等不生活。”在从事美术创作时，艺术家会根据特定表现目的的需要，选择适合自己个性、兴趣的美术表现形式。
活动一：欣赏与评述
欣赏名家作品：《婴儿最初的爱抚》、《面包》、《少女》、《自画像》。
1、你能感受到这些作品所表现的不同感情吗？请加以比较和描述。
2、这些以表现情感为主的作品有没有再现的性质？二者之中，哪种特点更为突出？
《婴儿最初的爱抚》，作品以细致的笔法与温和的色调恰当地表现出细腻的母爱和温柔的母子亲情。
《婴儿最初的爱抚》，饥饿的孩子要面包吃的哭声撕裂着母亲痛苦的心，粗犷的笔法勾画的背景表现出感人肺腑的感情。
《面包》，以大胆而夸张的笔法刻画人物恐怖的眼神和绝望的姿势，表现出小女孩同时也是作者内心的孤独和恐惧。
《自画像》，阴冷的色彩和旋转的笔触深刻地表现出一个生活遭受困苦，精神备受折磨的画家的独特个性。
活动二：研究与讨论
1、你能体会和理解这些作品的造型和色彩是怎样表现情感或情绪吗？
2、表现主观情感能否不借助再现的形式？抽象的作品可以表达什么样的情感和心绪？
欣赏名家作品：《大刀门神》、《哭泣的女人》、《发怒的风景》、《查灵歌斯大桥》。
《大刀门神》，红面的武将手握大刀，配上具有表现和象征性质的色彩，显得极为威严、红火，充分表现出镇宅驱魔的力量。
《哭泣的女人》，毕加索以极度主观变形的形象，黄与紫、玫瑰与黑等不和谐的色彩对比，鲜明地表现出所要发泄的悲哀心情。
《发怒的风景》，风景变成了发怒的人脸，属于“国际表现主义”的阿佩尔以热情的线条和色彩，表现了带稚气的疯狂情绪。
《查灵歌斯大桥》，色彩在野兽派画家德朗的画中成了表现情感的主要手段，对色彩结构的重视使其作品具有一种激荡热情的力量。
三、总结评述
美术再现生活真实和表现主观情感需要借助各种艺术形式和表达语言，除去形体结构、明暗结构的把握以外，色彩结构的设计与运用在塑造形象与表达情感、意蕴上有着重要的作用。
第四课时
实践与体验：
1、尝试运用具象或抽象形式和鲜明、强烈的色彩去表现热情、欢快的情绪。
2、尝试运用具象或抽象形式和沉静、和谐的色彩去表现宁静、平和的气氛。
一、导入 新课：
美术造型的基本要素来之于生活，但不是对生活的复制。“艺术源于生活。但不等不生活。”在从事美术创作时，艺术家会根据特定表现目的的需要，选择适合自己个性、兴趣的美术表现形式。
二、新授内容
表现形式的分类
就表现形式的明显特点而言，分成具象造型和抽象造型两种基本形式。具象造型与抽象造型的区别在于：前者具有客观的现实形象，而后者中我们则不能看出任何客观的现实形象（结合教材范图讲解）。
具象造型又可分为写实造型和变形造型。写实造型指忠实客观地描绘事物的真实面目的造型，或者说，在这种造型中，客观物象基本上按我们日常所见的样子被反映出来。变形造型则是运用夸张、省略等方法，表现人对事物的主观认识和情感。尽管变形造型反映的对象与我们日常所见不同，但我们仍可认出它们。变形造型即处于“似与不似之间”的艺术形式，层次十分丰富，既可偏于写实造型，又可偏于抽象造型。
抽象造型在古代艺术中就已出现，而现代抽象则主要通过抽象的线、形、色的不同组合表达人的主观情感。
欣赏课本作品：《色彩的构图》、《绿衣女人》、《黄昏》。
教师讲解；
《色彩的构图》，在兼有理性和感性划分的条块中，布满由淡紫到淡黄的高明度柔和色彩，蒙德里安用其表现一种平衡而有变化的和谐。
《绿衣女人》，表现主义画家注重色彩的灵性，马凯的画中那纯净的色彩闪烁着柔光，显示出一种超然平和的气氛，带给人们一种赏心悦目的心情。
《黄昏》浓云的阴影罩住了大地，阳光在远处辉闪，一种戏剧性的色彩使画面充满原始艺术似的奇妙感染力。
三、评价与总结
1、谈谈自己尝试通过绘画作业 表现某种情感或心境的体会和心得。
2、师生共同对作业 和实践过程进行评论和总结。
初二美术教案
第三单元让人们的生活更美好(设计-应用)
计划课时(2课时)
教学目标 ：
（1）情感：通过对常见生活用品的欣赏评述活动，提高学生的审美能力，增
强对生活的热爱之情。
（2）知识：学会从不同的审美角度欣赏、分析、评述生活用品的设计，掌握
实用和美观有机结合的设计原则。
（3）能力：能自觉地以艺术的眼光观察和分析常见的生活用品，并用恰当的
语言进行评述。
教具准备：多媒体课件，生活用品实物数件。
课堂教学：
第一课时
一、游戏导入
课件展示几组质地不同（不锈钢、塑料、再生纸、陶瓷），造型不一的餐具。游戏规则：同学都是采购员，根据特定的对象，选择合适的餐具并说出理由。二、欣赏评述
（课件展示几组生活用品，引导学生欣赏，师生共同分析）
1.果盘：枝条交缠，鸡冠花纹，构图大方简洁，红、蓝、白三色搭配古朴典雅，放置水果时，与水果的鲜艳色彩形成鲜明的对比。枝、叶、花、果实在内容上形成一种统一的美感，是平面和立体的结合。
2.坐椅：
A.木椅：金字塔的造型给人稳固、安全的感觉，使人可以放心的坐下休息，原始的木纹和色彩缤纷的椅垫形成对比，似乎暗示了现代人与大自然的融合。
B.折椅：铝合金的椅架，造型简洁大方，可以折叠打包，携带方便。帆布面料比较耐磨，深蓝的色彩又较耐脏，真不失为现代人旅游的好伙伴。
C.椅子一组：单纯的颜色，简洁的造型，给人舒适的感觉，看到了就忍不住想坐一坐。同时，不用时要尽可能节省空间的问题设计者也为你想到了，看，几把椅子叠在一起形成的新的立体构成造型，像一座抽象的现代雕塑，不也觉得很美吗？
三、合作交流
（一）想一想、谈一谈
1.购买某种生活用品时你应如何进行选择？
2.生活用品的设计应该遵循什么原则？
3. 通常可以从哪些方面欣赏、分析、评述一件生活用品？
（课件逐一展示问题，分别请同学发言）
（二）看一看、比一比
手机：（分组训练，相互讲解）
A款：外形方正规整，蓝色的屏幕和银色的机壳形成色彩的差异，喜欢它的人应该是工作严谨，一丝不苟的人。
B款：精致小巧的外形，机盖上镶嵌着璀璨的宝石，更显得高雅尊贵，是很多女士的掌中爱物。
C款：流线外形和金属质感，传达出独特的信息，机盖合起后呈简洁的弧形造型，活泼的式样加上多种富有青春气息的色彩，深受年轻人的喜爱。拿在手中，置于衣袋，都会使人感到很舒适。(录音讲解，学生对照。)
（三）写一写、讲一讲
设计艺术是为生活创造的艺术，为了使人们生活环境和使用的物品既实用又美观，需要预先进行设计，寻求最合理的形式，同时又是美观的，符合生产制作要求的形式。现代设计可以分成建筑艺术设计、产品设计、视觉传达设计和环境艺术设计等几大领域。设计形式是由其用途决定的，也就是功能决定形式。在日常生活中，大家应该注意分析、认识你所接触到的器物及环境，提高对设计艺术的认识，也会发现需要改进的设计。
工业产品在现代人的生活中占有很重要的位置，处处都要接触到，为人们提供方便。工业产品的功能是首要的，同时又应该符合生产的要求，功能的合理也是构成美的重要条件，应按照美的规律去创造。
第二课时
一、复习上一节课的知识
请学生拿出自己带来的各种生活用品，根据自己的感受在纸上用几句话写出这件生活用品的设计好在哪里？你对于这件生活用品的设计还有什么更好的建议吗？
二、导入 新课
室内环境装饰的种类是多样的，除去绘画之外，还可以用多种材料和不同的技术制作，重要的是要发挥想象力，充分利用材料的特点，形成不同的形式和风格，不仅好看，而且还要有意味。同学们可以尝试着去做一件。
小组交流。
三、新授内容
1、室内装饰品的设计与制作。
在一万年之前，我们的祖先就发明了制陶技术，最初的造型样式，主要是为了满足于实际使用的要求，之后便开始了以功能为主要目的，同时又有结合形式美观的或特定功能的设计，并且越来越丰富。（欣赏教材图片）
请勇于展示的同学上讲台展示自己带来的生活用品，并谈谈自己的欣赏感受。
试一试、摆一摆，并尝试自己进行室内装饰品的设计与制作。
2、设计产品的鉴别与选择。从几把形式结构完全不同椅子，可以看到不同的用途，对椅子的造型样式起着决定性的作用。
3、欣赏课本上的门把手图片，激发自己尝试进行室内装饰品设计的愿望。
在日常生活中，你是否注意过各种门的把手，其中有房门把手、窗户把手、车门把手、柜门把手等，造型各不相同，在把握的时候触觉感受也不尽相同，甚至用力的程度也不一样。门把手也有功能和形式关系，下面可以试着分析这几种门把手的特点。
通过我们对这些门把手的研究，我们发现这些门把手具有不同的适用功能和不同的造型材质美感，你能辨别它们各自适合安装在哪里吗？
可以根据自己的需要，选出你最喜欢的把手。
四、课外拓展
课件展示几组日常生活用品，在学生浏览欣赏的过程中提出要求：
1.在平常能针对各种常见生活用品的设计，分析其优缺点，提出改进的建议。
2.在父母、亲友购买生活用品时，能运用所学知识，为他们提供合理的建议
教材分析：
本课是一节欣赏评述课。教材从线条、明暗、体量和空间四方面介绍了古今中外的艺术作品，涵盖建筑、雕塑、绘画和工艺等艺术形式。旨在通过对作品的赏析，引导学生勒脚造型的基本要素及它在艺术创作中的作用，感受其丰富的表现力。
教学目标：
1、知识与技能：了解造型的基本要素及它在艺术创作中的作用，感受其丰富的表现力。
2、过程与方法：学生通过欣赏感受、比较分析、交流评述等学习形式，鉴赏古今中外不同类型的美术作品，理解造型的表现力。
3、情感、态度和价值观：通过本课的学习，激发学生探究新知的欲望，引导学生多角度理解不同类型美术作品的造型表现力，发现身边的美，感受身边的美。
教学重点：
造型基本要素在艺术创作中的作用。
教学难点：
灵活运用造型要素分析艺术作品。
教学准备：
多媒体及课件
教学过程：
播放一组图片（学生欣赏，激发兴趣）艺术家在创作美术作品时，除了运用一定的物质材料，还要运用多种艺术手段来表现。造型作为创造形象的重要手段，具有丰富的表现力。
（一）造型表现的基本要素：线条、明暗、体量、空间
1、线条：展示一组图片：（学生欣赏，明确概念）
我们回顾人类艺术的发展，不难发现一个有趣的现象：线条作为重要的造型要素，贯穿了世界艺术的`发展史。无论是原诗绘画，还是现代绘画；无论是原始绘画，还是西方艺术，都将线条作为重要表现语言。线条究竟有何魅力吸引着我们？就让我们一起来探讨一下这个问题。出示一组作品，提出问题：
比较下列作品中的线条，分别带给你了什么样的感受？（讨论、分析）《韩元仙仗图卷》中国画局部宋代武宗元（长垂流畅、遒劲有力。）《菩萨立像》石雕唐代（柔美）
《宴罢》装饰画古希腊（疏密有致，装饰性强）
总结：线条是美术创作基本的造型手段之一，它在绘画、设计、建筑、雕塑中的重要作用是不可忽视的。
2、明暗：出示作品
《圣母玛利亚》素描达芬奇意大利《女人像》线描马蒂斯法国
提问：两幅作品的表现方法各是什么？各有什么特点？
（以组为单位，进行讨论分析）
师总结，明暗是自然界的物理现象，光线照射必然会造成物体受光的不规则性，从而产生明暗变化。自达芬奇总结出，“明暗转移法”后，他就成为西方绘画表现力题干的重要艺术语言之一。
3、体量：
指建筑物或雕塑作品等实物的物质体积。体量的差异可以产生不同的视觉效果和心理感受。
※上海世博会沙特场馆（建筑）※双环（雕塑）
4、空间建筑、雕塑以实体空间关系体现不同的视觉效果，而绘画作品则是在二维的平面上虚拟性地表现出空间感。
《阿尔让特伊的大道》油画西斯莱法国（欣赏）画家运用焦点透视法则表现空间关系，在画面中营造了一种虚拟的“三位真实”。
（二）以运用所学知识赏析美术作品（小组为单位进行讨论分析和交流）出示作品
《太白行吟图》《漓江》
《老人像》《最后的晚餐》《埃及金字塔》
（三）小结拓展
总结本节课知识�
2. 体会课文语言又严密又生动的多样性特点。
（二）教学重点 学习由整体把握到具体揣摩的读书方法。
（三）教学难点 初步的鉴赏能力的培养。
教学过程
一、［课题、作者］
1、导语：同学们：苏州园林是苏州人的骄傲。苏州人写苏州园林，苏州人游苏州园林，都会觉得特别亲切。今天，我们一起来读 《苏州园林》，相信也会有新的感受。
2、指导读书的方法： 现在，让我们来初读课文，整体把握课文内容。请同学们用自己喜欢的读书方式读课文。读书时，可以把课文的主要内容、重要的信息、关键的语句划出来。读完后我们来交流。读的过程中如有疑问，请举手。 下面请同学们一起来交流。 （请同学们交流）
二、［标本，鉴赏］
1、以 “标本”和“鉴赏”总领全文。 在课文第一段中有两个关键的词语，大家有没有注意到，一个是 “标本”，一个是 “鉴赏”。
（1） 什么是 “标本”？ （课文注释）“有代表性经过加工或保持实物原形，可供人们学习、研究用的样本。”如：我们在实验室中看到的实验标本……
（2）为什么苏州园林可以称它是 “标本”呢？因为苏州园林 “可使游览者无论站在哪个点上，眼前总是一幅完美的图画”。
2、 那么在这幅画中，都有些什么内容呢？ 亭马轩榭，假山池沼，花草树木，花墙廊子。还有角落、门窗、色彩等等。 引导学生整体把握课文的内容。
3、 把这些都堆在一起就成画了吗？就是一幅完美的画吗？
三、[板书，构图] 亭马轩榭 自然之趣 假山池沼 艺术 花草树木 画意 花墙廊子 画意 至于其他每个角落、细微之处，都能注意到画的效果。 让学生具体感受苏州园林的特点。
（出示画册）同学们：你们看，我这本摄影集，里面每一张都是一幅完美的画。可见，苏州园林的特点确实是 “游览者无论站在哪个点上，眼前总是一幅完美的图画”。只是平时我们不注意罢了。我想：这就是标本，因为它代表了中国园林的特征。我们读说明文，首先就要抓住特征。
4、现在我们再来看第二个词语 “鉴赏”。 同义词比较，体现语文课特色。 初中语文“鉴赏”是什么意思？我们可以和 “欣赏”、“玩赏”比较一下。
（同学发言后，老师归纳）
［板书：欣赏、玩赏、鉴赏］
［欣赏］：用喜爱的心情领略美好事物的意味。例：欣赏音乐，很欣赏这幅作品，很欣赏他的做法。
［玩赏］：观看欣赏。 “玩”不同于 “玩耍”中的 “玩”，它是观看的意思。 ［鉴赏］：鉴别和欣赏 指导学生精读课文。“哪段文字写得最好”，一问，引导学生欣赏和评价课文，让学生独立地阅读，自由地发表意见。 可见，作者写苏州园林，是从鉴赏的角度写的，所以他会看到一幅幅画。
下面请同学们再读课文，从鉴赏的角度看看哪段文字写得最好。（请同学们交流） …… 下面老师来谈谈看法，好吗？老师读了这篇课文，觉得第4段挺好。为什么呢？ 四、［分析，探究］
第一，层次很清楚。你看，第一句话是总说，“苏州园林里都有假山和池沼”，然后分两个层次来对第一句话进行说明，先说假山，后说池沼。这样，文中总说、分说清清楚楚。你们再看，在写假山时，也是按总说、分说的顺序写的。 （老师参与到讨论之中，与学生共同探究）
第二，从多角度来说。譬如假山这部分：首先正面写假山，写假山 “重峦叠幛，或者是几座小山配合着竹子花木”；然后呢，从设计者和匠师的角度来写，就是 “设计者、匠师”胸中有丘壑，即胸中有画，所以他们堆叠出来的假山就是一幅幅画。
最后，从游客的角度写。游客攀登时，能欣赏到、领略到这些画意，因此即使这些在城里的假山，也会让游客觉得 “身在山间”。 现在我们要研究的是：课文在写假山时，为什么要从设计者、匠师和游览者的角度来写呢？ 我们再回过头来看这段文字中的第三句话：“或者是重峦叠幛，或者是几座小山配合着竹子花木。”这些句子能涵盖苏州园林所有的假山吗？不能。因为从正面写，是写不尽假山的美的，只有写了设计者、匠师，写了游览者后，才可以把苏州园林假山的美都表现出来了。 我还喜欢这段文字的语言，请看：
五、［鱼戏莲叶间］
（一）、概括性强。如 “假山的堆叠，可以说是一项艺术而不仅是技术”这句话。这个句子将苏州园林的假山艺术都概括出来了，它强调的是艺术，假山的堆叠充满了画意，这就是艺术。
（二）、精练而形象。如这段的结尾一句 “游览者看 ‘鱼戏莲叶间’，又是入画的一景”这句。这中间 “鱼戏莲叶间”就是一幅画：红色的鲤鱼、翠绿的莲叶，清澈的池水，它把鱼、莲叶和水的美都表现出来了。其中这个 “戏”字用得非常形象，它将鱼儿那种调皮、玩耍、游戏的神韵、灵气都写出来了，而画恐怕就达不到这种境界了，这就是语言文字的魅力。 而 “又是入画的一景”这句，把这景色的画意写出来了，它强调的是画，是画中之景。还有一个 “又”字特别要注意，它强调这是许许多多画中的一幅，一个 “又”字，里面涵盖了多少内容啊。大家看，仅仅这么一个句子，就让我们感觉到了这篇文章语言的精练而形象，似乎也充满了画意。我想，这与文章的内容是吻合的。 下面，让我们在鉴赏、品味的基础上来集体朗读第4段。
同学们：鉴赏课文可以有很多种方法。今天，我们是从两个方面来鉴赏的：一个是结构，一个是语言。 下边，请一位同学也像老师那样，从这两个角度来鉴赏。 引导学生举一反三，教会学生阅读和鉴赏的方法。 我们读书也可以从两个方面来谈：第一步是初读课文，是了解；第二步再读课文 （即精读课文），是鉴赏，是品味。我们读书就该这样读。 同学们，我们刚才跟着作者领略了苏州园林的美景，大家有没有注意到苏州园林还有很多美的地方。 由课内向课外延伸，提出研究性学习课题。体现了学生学习方式的转变，符合语文教学的特点。 在这里，老师给你们作个提示：譬如苏州园林里的楹联是可以研究的课题。什么是楹联？楹联就是挂在堂屋或亭子前柱子上的对联。现在大家看这幅楹联：“四壁荷花三面柳，半潭秋水一房山。”
六、［四壁荷花三面柳，半潭秋水一房山］
大家看看：这幅楹联挂在哪里最合适？有荷花或水的地方即可，它与亭前池中的荷花共同构成了一幅完美的荷花图。楹联与景是相互映衬的，这就是苏州园林美的另一个方面。这个课题是值得研究的。 好，今天的课到这儿结束了。
七、布置作业。
1、反复朗读课文，从整体上把握全文，理解各部分的说明重点。
2、完成课文相关练习。
谭义专
[苏州园林 教案教学设计(人教版八年级上册)]
一、学生现状分析：
针对初二学生已经在学校学习了一年的时间，对学校的情况以及学习环境都已经熟悉了。并对美术这门课程有所了解，对美术的认识有了一定深度，在过去一年的学习中学生的审美意识有所提高。因此在这基础上可以进行新知识的学习，并且有旧知识的支持，可以温故而知新。但是由于学生的基础差、起步慢，我在课中着重抓基础训练，
并根据各自的性格特点和掌握基础的层次不同而采用多种训练方法，尽能使他们感觉到在快乐的玩耍中掌握技术和技能。
二、教学内容分析：
本学期拟定二十课时的课程，分为十单元教学：第一单元《空间艺术的杰出创造》欣赏评述课。第二单元《现实与理想》欣赏评述课。第三单元《绿来自我们的手》设计应用课。第四单元《神态各异的人物形象》造型表现课。第五单元《捏塑造型》造型表现课。第六单元《书籍装帧艺术》设计应用课。第七单元《难忘的岁月》造型表现。第八单元《巧手编制》设计应用课。第九单元《校园艺术节》综合探索。第十单元《多彩多姿的现代雕塑》欣赏评述。
三、工作目标
1、通过欣赏、感受，认识和评述古今中外不同类型的美术作品在形象直观的表现方面的不同特点，以及多种表现手法。
2、通过对各种不同表现形式的美术作品的欣赏，即兴临摹，写生和创作，体会其不同的创作规律，使学生对在现行美术作品和表现行美术作品的基本特征、造型语言和表现方法有初步的认识。
3、进一步认识设计艺术及其几个主要类别，感受设计与生活的关系，建立初步的设计观念，提高审美能力和生活情趣，培养热爱生活的情感。
4、能运用美术展览展示自己的作品，宣传自己、宣传集体、宣传学校；运用自己掌握的各种知识和技能技巧策划、筹备，集体布置一个美术展览。
5、通过欣赏不同类型的视觉传达设计作品，认识视觉传达实际的范围和特点，体会视觉传达设计的实用性和美感。
四、主要工作及措施
1、全面发展学生的自主能力。适应社会对美的基本要求，使学生在步入社会前增强对社会的了解和认识。
通过美术的各项活动的开展，使学生们的水平有所的提高。
2、在教学过程中适当渗入德育，美誉方面的理念。使学生在德育的基础上加强对美育各方面的认识，并逐步培养学生的美育方面的素质，在同一时期平衡发展，相互促进。
3、根据学生所学知识的基础上，开始新知识的学习。学生在接纳新知识的同时能于所学知识连接起来，并能融会贯通。
在新旧知识的支持下对所学知识做到更深层的理解和顿悟。
4、提高学生对生活、自然以及美术作品的观察能力、审美能力、鉴赏能力。学生们在实践中，在生活中学习，逐步培养学生的动眼、动脑、动手的能力，逐步提高学生对美的认知能力，培养学生的审美素质。
五、工作安排表
期中测试之前学习1――5单元；
期中考试之后学习6――10单元。
六、方法措施
1、加强理论学习，进一步对尝试教学法理论进行深入细致的学习，认真落实尝试教学法的教学。
2、全面发展学生的自主能力。适应社会对美的基本要求，使学生在步入社会前增强对社会的了解和认识。通过美术的各项活动的开展，使学生们的水平有所的提高。
3、在教学过程中适当渗入德育，美誉方面的理念。使学生在德育的基础上加强对美育各方面的认识，并逐步培养学生的美育方面的素质，在同一时期平衡发展，相互促进。
4、根据学生所学知识的基础上，开始新知识的学习。学生在接纳新知识的同时能于所学知识连接起来，并能融会贯通。在新旧知识的支持下对所学知识做到更深层的理解和顿悟。
5、提高学生对生活、自然以及美术作品的观察能力、审美能力、鉴赏能力。学生们在实践中，在生活中学习，逐步培养学生的动眼、动脑、动手的能力，逐步提高学生对美的认知能力，培养学生的审美素质。
【教学思想】
《新课程标准》对中学阶段文言文学习提出了明确要求：“阅读浅易文言文，能借助注释和工具书理解基本内容，学会运用多种阅读方法。能初步理解、鉴赏文学作品，受到高尚情操与趣味的熏陶。”又指出：“欣赏文学作品，能有自己的情感体验，初步领悟作品的内涵，从中获得对自然、社会、人生的有益启示。”《陋室铭》是唐代文学家刘禹锡所写的一篇散文。“千般教法读为本”，文言文的学习要把握以下几点：一是读准，即读准字音，读准节奏，读出抑扬顿挫。二是读懂，即读懂大意，也就是疏通文意，理清思路，把握文章内容。三是在读准、读懂的基础上学习其结构、语言及写法，体会文中作者所表达的情感。
【教学分析】
《陋室铭》是人教版八年级上册第五单元的一篇教读课文。本单元集中学习文言文和古代诗词，目的是让学生在过去学习古代诗文的基础上掌握鉴赏古代诗文的基本方法，背诵名篇佳作，积累语言材料，提高鉴赏能力和审美情趣。养成自觉诵读的习惯，熟悉一定数量的常用文言词语和文言句式，初步培养文言文的语感；让学生自主地学习，用探究的方式由表及里地理解文言文。《陋室铭》是我国古代散文中的精品。全文采用托物言志的写法，借“陋室”抒发作者的情怀，以“惟吾德馨”的立意贯穿全篇，极力抒写“陋室”不陋，表达了一种高洁傲岸的节操和安贫乐道的情趣。全文寥寥81字，短小精美，给人以隽永畅达，丰姿绰约的气韵。本课教学，既要积累重要文言词汇，理解内容，又要解读“铭”的特点，掌握托物言志的写法，从而更好的感悟作者高洁傲岸的节操和安贫乐道的情趣。
【学习目标】
1、积累文言词句，熟读成诵。
2、了解“铭”的特点；学习托物言志的写法。
3、诵读品味，理解文章内容及写法。
4、感悟作者高洁傲岸的节操和安贫乐道的情趣。
【重点难点】
教学重点：积累文言词句，熟读成诵。
教学难点：学习托物言志的写法；体会作者的节操情趣。
【教学方法】
教法：点拨引导法、朗读品味法；
学法：探究归纳法。
【教学准备】ppt课件。
【课时安排】1课时。
【教学过程】
一、情境导入
教师描述陋室情景导入新课。
（设计理念：每一个文本的导入都有一定的艺术性，创设情境导入新课的学习，有利于学生快速进入文本之中，为更深入的学习打下基础。）
二、初读文本，感知陋室：
1、一读：把课文读通、读顺。
朱熹曾说：凡读书，须要读得字字响亮，不可误一字，不可少一字，不可多一字，不可倒一字。（穿插生字读音）按照朱熹的要求：①自由练读课文两遍；②指名一生朗读，师评价；③全班齐读课文。
2、二读：读出节奏
出示划分节奏的文本，指导学生朗读，注意停顿。
3、三读：读出韵味
解读“铭”的特点，引导学生找到韵脚，根据骈文特点指导读出语气。
（设计理念：“书读百遍其义自见”，文言文的教学尤其要重视朗读，通过反复有层次的朗读，让学生获得自己对文本的独特情感体验。）
三、赏读文本，走进陋室：
1、由题目，问：文中直接出现“陋室”“陋”的地方有哪两处？
斯是陋室 何陋之有？
2、引导学生思考辨析：这是陋室，可使人却说不简陋，这是为什么呢？
结合具体诗句理解诗人眼中的陋室。
（1）苔痕上阶绿，草色入帘青
（2）谈笑有鸿儒，往来无白丁
（3）可以调素琴，阅金经，无丝竹之乱耳，无案牍之劳形
3、归纳：陋室不陋的原因是：惟吾德馨，概括出作者安贫乐道的生活情趣。
（设计理念：学生是学习的主人，教师是学习活动的组织者和引导者，这是新课标新理念对师生关系的重新定位。而阅读是学生个性化的行为，不应以教师的架空分析来代替学生的阅读实践。因此，应在教师的引领下让学生去阅读去品味。）
四、品读文本，走进作者：
1、结合以下几句体会作者的高洁：
山不在高，有仙则名；水不在深，有龙则灵。
引导学生明确作者以“仙”、“龙”自喻，表达高洁的追求。
2、结合以下几句体会作者的傲岸：
南阳诸葛庐，西蜀子云亭。孔子云：何陋之有？
引导学生理解作者以“诸葛庐“子云亭””自比“陋室”，表达自己傲岸的节操。
3、出示作者背景，了解作者高洁傲岸的节操。
4、总结归纳托物言志的写法。（课中微课）
（设计理念：《语文新课程标准》指出：语文课程丰富的人文内涵对学生精神领域的影响是深广的，通过对刘禹锡背景资料的导入，既有助于加深学生对文本内容的理解，又有助于学生更好的完成个人的独特情感体验。）
五、总结评价，背诵文本。
刘禹锡一生安贫乐道，保持着高洁傲岸的节操，不与世俗同流合污，其精神令世人敬仰。让我们带着敬仰之心齐诵课文。
【板书设计】
陋室铭
刘禹锡
惟 吾 德 馨
安 高
贫 陋？ 洁
乐 不陋！ 傲
道 岸
潘德超
[《陋室铭》教学设计 (人教版八年级上册)]
教材分析：
本课是在第一课的基础上，通过对古今中外大量不同风格绘画作品的欣赏、评述以及对作品色彩特点的研究与讨论，让学生对不同风格绘画作品中色彩的表现形式有一定认识，感受色彩的艺术感染力。
教学目标：
1、通过本课的学习，让学生体验不同的色彩及色调给人的感受。
2、让学生尝试运用色彩来表现不同的情感，抒发内心的感受。
3、让学生学会多角度的欣赏美术作品，能够分析美术作品中色彩的象征意义。
教学难点：
突破学科本位，建立美术、音乐、文学问的彼此联系，实行跨学科研究性学习和综合实践活动。
教学重点：
发展学生有个性的表现能力，并把所学色彩知识大胆运用到实践当中去。
教法选择：
借助多媒体教学手段，通过启发和诱导，充分发挥每个学生的主体性和创造性，重视对学生个性和创造精神的培养；并使学生通过美术学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识。
教具准备：
多媒体电脑、实物投影仪、不同风格的音乐片段、描绘不同季节的文学作品片段、课本等。
教学过程：
一、引入课题：
通过多媒体展示同题材的传统绘画与现代绘画，请学生欣赏并分析得出“现代绘画的特点”，从而引入本课课题。
二、色彩知识回顾
既然我们今天是要探讨色彩，那么我们先来快速回顾一下以前所学的色彩知识，看看你们还记得吗？
1、三原色、间色、复色
2、对比色、邻近色
3、冷、暖色
4、非色彩色
5、色彩的明度和纯度。
三、欣赏分析，发现色彩搭配的规律：（课件展示大师的作品）（师）：刚才我们一起欣赏了8幅不同的大师作品，有些大家很熟悉，有些可能是第一次欣赏。那么老师现在想问问同学们，你们在欣赏作品的同时，有没有发现这些作品中的色彩搭配有没有什么规律？学生讨论回答，教师总结：
色彩对比法：冷暖对比、补色对比、色彩调和法：同类色调和、邻近色调和
四、欣赏分析，体会色彩的情感表达
1、色彩的心理联想
请你尝试用一些词汇来描述以下几种色彩给人的心理联想：红、橙、黄、绿、蓝、紫。
2、现代绘画中色彩的情感表现
我们知道色彩不但具有这些象征性，而且不同的色彩会对我们产生不同的心理影响，大师的作品中常常借助色彩的象征及色彩对人产生的心理影响来表达自己的内在情感，下面我们一起来看看大师是如何通过色彩来表达自己的情感。教师引导学生欣赏分析《乞讨者》、《呐喊》、《大堤上的。缺口》、《夜间的咖啡馆》、《南方花园》等作品。
学生分组讨论回答。教师总结。
五、色彩实践
1、用色彩联想表现出音乐所表达的情感。
2、能否利用所学的色彩搭配知识进行创作，并利用色彩表达自己的情感？
3、能否用较准确的美术语言评价自己和同学的作品？
六、小结
这一节课我们通过欣赏学习，了解了现代绘画中大师对色彩的搭配除了使用颜色的对比、颜色的调和外，还利用色彩的象征性来表达个人的情感。生� 愿同学们的生活多姿多彩。
一、教学目标：
1、本课意在回顾前面学过的课程，同学们对已学过的课程有一个综合的了解。
2、检测同学们对前面课程的学习，根据效果调整上课的方式方法，以期达到因材施教的目的。
3、综合回顾，使已学过的内容得到升华，让同学们更加深刻的了解美术文化的真谛。
二、教学内容：
1、关注身边的。美术遗存；
2、壁饰评述练习；
3、色彩练习；
4、发现故乡民居的美；
三、教学重点和难点：
1、教学重点：对前文所学课程进行综合回顾，通过检测效果改善教学方法，并对不同学生的学习效果进行分析，总结，以期能找到更好的教学方法。
2、教学难点：如何使同学们对已学过的内容得到更深一层的了解，进一步培养同学们对美术文化的热爱。
四、教学过程：
（一）、组织教学
本课共4个内容，按时间分配学习内容进行教学；
（二）、教授课程
1、关注身边的美术遗存；
a、寻找美术遗存：我们生活中可能到处都有美术遗存的踪迹，关注他们，下面，就让我们一起来找一找，我们身边有哪些是美术遗存。
b、保护美术遗存：美术遗存是我们先辈留下的珍贵的美术遗产，保护他们是我们每个人的责任和义务。
c、传承美术遗存：这些瑰宝带给我们很多丰富的经验和知识，让我们对美术文化的认识得到了升华，让我们一起把它传承下去。
2、壁饰评述；
a、展示各种壁饰图片。
b、分析、评述这些壁饰在造型、色彩、材料和制作方法上的特点。
c、鼓励同学主动发言，锻炼学生的观察能力。
3、色彩练习；
a、展示课件。
b、根据图片，用色彩表现身边的静物，画一张小静物图。
c、意在培养同学们的观察能力。
4、发现故乡民居的美；
a、回忆现在与小时候相比，自己的家乡发生了哪些变化。
b、分组讨论，对家乡民居的变化进行总结，谈谈各自家乡民居的今夕变化。
五、课堂小结：
今天我们一起回顾了前文所学的很多内容，大家对美术文化的理解又深了一层，今后我们还要像今天一样温故而知新，才能体会到美术的魅力所在。
教学目标
知识与能力目标：认识摄影反映现实生活的功能作用，懂得艺术作品的历史价值。
方法与过程目标：能运用所学知识记录自己或者周围人们的生活，表达自己的情感。
情感与态度目标：学会关注生活，关爱自然环境，发现和感受真、善、美的事物，促进个性发展。
教学重难点
初步理解影像与感光胶片的关�
拍摄好照片的要素及观察发现美的能力。
教法学法
欣赏、分析、归纳
教师教学活动设计
学生学习活动设计
一、导入：
1、出示学生的生活照片，并说一说照片中的故事和情感。
2、欣赏摄影作品《大眼睛》（现代解海龙）。
展示：课题《瞬间的精彩》。
二、新授：
1、解析作品：《大眼睛》、《巴黎穆夫塔尔街》、《幸福>>
归纳：A、逆光经过桌面反射到人物面部，突出了人物那双渴望的大眼睛，摄影家成功的表现了这一瞬间。B、人物神态自然、真实，题材并不重大，却是脍炙人口的名作，� C、照片的主人公是爷孙俩，老人是个农民，跟随儿子进城后在附近做清洁工，孙子偶尔跑来与爷爷亲热，于是有了这温馨的一幕。
2、分析摄影作品《白求恩大夫抢救伤病员》、《林中》、《嬉戏》的拍摄特点。
归纳：A、摄影时要善于捕捉精彩的瞬间。B、微小的变化会打破呆板。C、动势的冲突矛盾运用得当，画面会更加生动。
3、总结：优秀的摄影作品不仅仅要抓住生活的一瞬间感动，而且要讲究画面的构图、光线、色彩等，使作品具有一定形式的美感。
三、思考练习：
1、《山里的裁缝》你怎么理解这幅作品？在你的生活中有哪些类似的情景？
2、说说两幅作品给你的不同感受。
3、用照相机模仿优秀作品的手法拍摄生活的场景。
学生解说自己的生活照。
1、以小组合作方式，分析、讨论摄影作品的拍摄的具体内容及情感。
小组推荐成员回答。
2、以小组合作方式，分析、讨论摄影作品的拍摄的技术特点等。
小组推荐成员回答。
3、理解领会。
1、学生自主回答。
2、学生课后进行拍摄活动，体会摄影艺术。
【教学目标】
1、熟悉文章内容，理清文章脉络。
2、剖析信客的精神品质，学会从人物语言、行动和心理分析概括人物性格。
3、揣摩文章典雅而精辟的语言艺术。
【教学重难点】
1、剖析信客的精神品质，树立诚信为本的做人理念。
2、揣摩文章的语言艺术。
【教学过程】
一、导入新课
（播放歌曲《为了谁》导入新课）这首歌曲是用来赞颂在抗洪抢险中的解放军官兵们，他们是最可敬的人。今天，老师要将这首歌送给另一类人：《信客》，（出示课题）因为他们也是可敬的。他们的职业平凡而伟大，他们的精神感天又动地。（明确本课教学内容）
信客是干什么的？信客是城乡之间捎物带信的特殊的私人职业。下面我们看看余秋雨先生笔下的信客的故事。
二、简介作者：
余秋雨，1946年生，浙江余姚人，是我国当代著名的艺术理论家、文化史学者、散文家。，曾任上海戏剧学院院长、教授。曾被授予“国家级突出贡献专家”称号。主要著作有《文化苦旅》、《秋雨散文》、《山居笔记》、《行者无疆》、《千年一叹》等，其中散文集《文化苦旅》曾获得多个书评大奖，《山居笔记》更获得海外华文文学最高奖第一名。
三、检查预习：
唏嘘 xīxū嫉妒 jí晦气 huì噩耗 è猝然 cù诺诺 nuò 呵斥 hē诘问 jié文绉绉zhōu 焦灼 zhuó伎俩 jì昏厥jué吊唁 yàn 跋涉 bá shè颠沛 pèi
唏嘘 噩耗 诘问 焦灼 伎俩 颠沛 吊唁 文绉绉 风尘苦旅 低眉顺眼 连声诺诺 生死祸福
四、整体感知
1、快速浏览课文，概括各部分内容。理清文章结构，给文章的四个部分各写一个小标题：24
接受重托 艰辛从业 无奈卸差 执教小学4
或：(一)来由--为什么做信客 (二)经历--怎么做信客
(三)艰险--为什么不做信客 (四)归宿--为什么能胜任教师和校长职责 b
2、归纳信客的工作内容：传递信件和物品；代人读信和写信；帮客死者处理后事和安慰家属等P
3、信客的工作留给你最大的印象是什么？用一个字来概括。从哪里体现出来？归纳信客的生活景况。
苦（1）工作劳苦：终年跋泼；生活贫苦：收入微薄；心灵痛苦：蒙受怀疑、欺凌、憎恨 ：生活景况：终年劳碌奔波，居无定所；收入微薄，生活穷困；老犯病；常被人怀疑、欺负、憎恨甚至诬陷，满腹辛酸。r
4、文中的信客给你怎样的印象呢？信客，最注重的是什么？（从原文中找语句回答）q
任劳任怨 待人宽容 善良厚道 恪尽职守 有才干 0
信客信客就在一个信字，千万别学我。M
五、合作探究：3
1、文中主要写了信客的哪些故事，各个故事又体现信客怎样的为人呢？信客的这么多的故事中，哪个最让你感动呢？并说说原因。用几句话概括信客的为人。
任劳任怨：代读写书信、帮忙料理乡人后事、安抚死者家属
待人宽容：遭别人怀疑、遭同乡诬称为小偷仍不计较
恪尽职守：前后当了三十年的信客
有才干：当教师、校长同样受到赞誉K
其中详写了两件事，一件是为客死者料理后事，一件是遭同乡诬陷为小偷。说明信客职业的凶险和信客仁义热心、任劳任怨、宽以待人、善良厚道的品性。M
概括信客的为人：任劳任怨，恪尽职守，诚信无私，洁身自好，待人宽容，善良厚道。3
2、为什麽作者再写信客之前，还写了一个老信客？+
说明了信客这一职业的两个特点：路途艰苦；强调职业道德--“就在一个信字”。老信客既以自己的丰富经历，给年轻信客以具体切实的指点，他的惨痛的教训，又时时警惕着年轻信客。B
从文章布局的角度来说，先写一个老信客起到为后文做铺垫的作用，从内容来讲，交代了年轻信客从业的原因，更强调了重要的一点--信客‘信’字的重要。2
3、为什么说向死者家中送遗物更危险？
到死者家中通报消息，信客一路上很久地考虑如何措辞，这突出了信客真诚、善良，能够宽容理解他人，时时处处为他人着想的好品质；向死者家里送遗物更危险，因为这是死者家属往往处于过度悲伤之际，心理失衡，或怀疑信客的诚信度，而迁怒于报丧者，做出意想不到的举动。
4、信客死后，为什麽要和老信客葬在一起？
因为信客理解老信客，同情他，敬重他，感激他。F
5、信客一生正好验证了哪一句话？ d
好人有好报。q
社会总体总是有良心的，奉献者终究会赢得敬爱和怀念。信客终于不再坚持下去了，人们想起他的好处，常送去关怀和温暖，就是那位发财的同乡后来也向他道歉，并请他接受代办本乡邮政的事务。人们推举信客当老师，信客工作出色，还当了小学校长。他死时，人们纷纷赶来吊唁。 M
6、作者为什么倾注那么大热情，为信客树碑立传？
作者褒扬信客任劳任怨，诚信无私，待人宽容，这些品质都是难能可贵的，正是现实生活中需要大大提倡的。诚信为本 u
六、品味语言：K
勾画出� 我认为： 这个句子美，是因为 。2
1、都市里的升沉荣辱，震颤着长期迟钝的农村神经系统，他是最敏感的神经末梢。g
因为信客传递的来自城里的任何消息，都直接关系到家家户户的起落沉浮，会立刻引起震动，所以说，他就是他们最敏感的神经。比喻。很形象，很贴切。=
2、现在，他正躲在山间坟场边的破草房里，夜夜失眠，在黑暗中睁着眼，迷迷乱乱地回想着一个个码头，一条条船只，一个个面影。=
写出了老信客的后悔自责，也表现了他对这份职业的渴望。排比。容量很大，一气呵成，气势畅达。
3、这些眼神，是中国农村对自己的冒险家的打分。这些眼神，是千年故土对城市的探询。
写出了比较闭塞的农村对外界的关注。比喻。
总结比较：《信客》：质朴典雅；警辟而畅达。 《背影》：朴素平实。 《台阶》：十分口语化。
原因：题材不同，作者个性气质语言习惯不同。
质朴典雅：他读过私塾，年长后外出闯码头，碰了几次壁，穷愁潦倒，无以为生，回来做了信客。
典雅的词语随处可见：“破烂灰黯”“风尘苦旅”“感叹唏嘘”“劲厉的山风”“满脸戚容”“猝然昏厥”“无穷的幽怨和紧迫的告急”“破碎和焦灼的心”“满纸幽怨”“此公”“赋闲在家”“身体不济，恕难从命”“绘声绘色，效果奇佳”“深察世故人情”“属于上乘”等等。
七、拓展延伸：
1、在我们的生活中，你有没有发现像信客一样默默奉献着而又处在社会下层的平凡人？请举一两例，并谈一谈你对他们的看法。
2、信客死后，有很多人来吊唁，请你写一段话，作为信客的墓志铭。
提示：内容对他生平事迹和品质的概述，语言要力求简练、通畅。
举例： 贝多芬：他总是以他自己的一颗人类的善心对待所有的人。
法国作家司汤达：米兰人，写作过，恋爱过，生活过。
美国科学家富兰克林：从苍天处取得闪电，从暴君处取得民权
（1）行万里路，尝遍人间辛酸；“读”万卷书，看透世态炎凉。
（2）多年为信客，无怨无悔；一朝做人师，流芳千古。
（3）能磨灭的记忆，不能忘怀的同乡情谊，用真情沟通的天使，信客，默默奉献的你！
（4）一副生死祸福的重担，一副任劳任怨的心肠，永守诚信无私的原则，永留洁身自好的品格。
（5）我们永远的信客，你是夜晚照亮我们的月亮，你是寒冬温暖我们的火光。你是我们永远的心灵支柱！
（6）肩挑生死祸福担，身有侠骨柔肠心。
（7）信字当为先，苦字放一边，不辞辛苦为众人，众人将你记心间。
（8）您像一把熊熊烈火燃烧了自己，照亮了别人，您给我们留下了伟大的精神财富。
（9）一支蜡烛，奉献默默。一生之中，忍辱负重。
（10）一生重情重义信字当头能担生死祸福担，换来千家万户讯息通畅生就侠骨柔肠心。
（11）位不在高，有信则名；行不在特，诚实则成；这行业太辛苦，惟汝德馨。忍辱为同乡，负重心也甘。时有别人误，但尔不忘德。可以进千家，入万户。有旅途之劳累，有奔波之艰辛！众人赞曰：信客之名，何人能比？
（12）三十年信客生涯，风尘苦旅，奔波于家乡与上海之间，艰辛备尝，传递两地亲人信物。为人兢兢业业，任劳任怨，恪尽职守，诚信无私，宽容厚道。执教小学，为人师表，工作出色，桃李芬芳。四乡敬重，众口传颂，立此墓碑，永志纪念。
八、总结：信客走了，静静地走了。通过欣赏余秋雨的《信客》，我们意识到诚信是必不可少的，21世纪是个讲求诚信的时代，人无信而不立。（补充有关诚信的格言）
【板书设计】
信客
余秋雨
来由--接受重托 善良厚道
经历--无奈卸差 任劳任怨
艰险--艰辛从业 诚实无私
归宿--执教小学 恪尽职守
诚信为本
谭义专
[信客 教学设计(人教版八年级上册)]
教学目标：
通过分析古今中外美术作品多元化的现象和对现代艺术的欣赏，让学生了解艺术作品随着时代的发展而发生的巨大变化，欣赏不同艺术流派的现代艺术作品和艺术特点，引导学生在一个开放的、自由的、坦诚的氛围中表达自己的审美感受，发表自我的观点。
教学重点：
对艺术多元化的认识。
教学难点：
如何对待艺术的多元化。
教学活动：
（一）、导入
1、课前准备多媒体课件或挂图，安排学生收集各种信息资料，出示预习提纲并让学生预习本课内容，搜集有关现代艺术流派资料、图片等，预习本课内容，做好笔记。
教师先出师不同艺术流派图片，然后出示思考题：
a、这些美术作品的内容和形式各取决于什么？他们表现的艺术形式是否一样，为什么？
b、 让学生知道本节课的学习任务和要求，力求帮助学生整理自学思路，检查学生自学情况。
3．对学生自学后存在的疑难问题有：
a、现代艺术多元化的“多元”、发展时期及各流派艺术主张
（教师可结合课本图片讲解）
b、如何看待艺术的多元化
（组织学生讨论，教师点评）、对疑难问题，教师在讲解时可让学生联系实际生活去理解，如：广告、动画、漫画、工业美术等）
可让学生分组讨论，大胆陈述自己的好观点使学生认识到艺术的多元并存现象，它随着时代的'发展而发展变化，引导学生把艺术作品与当时的时代特征联系起来，这样更拓展了学生的思维深度性，巩固练习
（五）、巩固练习根据所学内容，布置学生创作
1、设计一张现代艺术的展览门票，门票背后附有说明
2、写一篇“观赏某件艺术作品的小论文”
（六）、展示评价
鼓励学生勇于展示自己的作品，引导学生评价作品。小组之间进行评价，学生谈自己的设计、构思及感受，提高学生审美能力和分析作品的能力
课外延伸：
教师可鼓励学生多参加一些社会艺术类活动，从互联网、报刊多关注相关的信息和资料，并建议学生在条件允许的情况下，亲临类似的展览参观学习贴近学生生活，增强学生的趣味性。
学习目标
通过立体组合的设计，了解生活用品设计的美感，理解和掌握立体构成的各种知识，实用性与品位性的统一，即功能性与美观性的统一。激发学生的创作灵感，增强创造的自信心，体会创造的乐趣。
重点、难点
重点：通过调研、研讨、设计、制作，去感受生活用品设计的美感。通过各种教学方法，使学生了解设计的美感，从而提高学生的审美水平。
难点：立体设计。既要考虑生活用品是使用功能，又要使设计既美观又有新意，这些对学生来讲有一定的难度。设计中需要立体构成的'知识，纸工制作的技法及色彩搭配的功能。
学习过程
情景导入
拿出之前学生完成得座椅作品导入新课。
探究表现创新
1、理解领悟
课件展示现代生活用品图片
组织讨论：现代生活用品的设计有哪些特点。
应当首先选择一件自己感兴趣的生活中日用品如（台灯、餐桌、茶具等）对所选定的对象进行一下分析首先确定它是由几部分组成，想象一下每部分的展开图是什么构成例如台灯是由灯罩、灯架、灯座以及电线组成将每部分的展开图画在相应的卡纸上。然后，根据图纸进行剪裁和粘贴
2、探究学习
确定设计的主题。分析它的使用功能。造型构思。确定设计风格，现代或古朴、几何或相形。采用什么技法，几何形组合或面的切割组合等。
基本技法：直线折，弧线折，切刻切形，卷曲，组合（粘贴与插合）
选用纸材。包括薄厚、色彩、质感等。
讲解一些有关色彩搭配的知识
巩固练习
自由制作。教师指导
创设情境：教师和几名学生作为业主，将学生分组为各家具设计公司，通过作品进行招标，最终完成一组生活用品的组合。
作品标准：
1、设计美感，能否用审美的眼光，关注生活
2、生活用品的设计：能否完成一个生活用品的创意设计。
3、学生是否敢于发表自己的看法，并且介绍自己的构思，作业展示将学生的设计作品进行展示，这是学生互相交流，进行审美教育的舞台。
三、展示拓展延伸
根据学生的作品，讲解作品的优劣点，让学生从感性上体会生活离不开设计，造型上的美感。
本课制作比较困难复杂，学生应有很强的立体思维能力和创造能力。如何解决这个难点，需要我们探讨。可以进行尝试抓重点、缩小范围、降低难度、开阔学生得眼界等教学方法。
一、教材分析：朱自清，原名自华，号秋实，后改名自清，字佩弦。19进入江苏省立第八中学（今扬州中学）学习。19，朱自清父亲包办朱自清婚姻，朱自清有怨言。父子生隙。 19中学毕业并成功考入北京大学预科，朱自清上北大后自作主张改“朱自华“为“朱自清”，父亲很生气。19冬天朱自清的祖母去世。当时他的父亲朱鸿均在徐州任烟酒公卖局长的差事卸。家庭经济陷入困顿。朱自清二弟几乎失学。《背影》的故事就发生在这一年。作者从北京赶至徐州随父回扬州奔丧。作者从北京赶至徐州随父回扬州奔丧。丧事完毕与他父亲同车至浦口车站分手。从文本看朱自清是抒写了在父病后不能侍候左右的歉疚进而表达作为儿子对父亲的眷念。但是还有一个朱自清内衷的秘密：这就是朱自清想借此回忆使父子矛盾和解，朱自清对其父的纳妾很有意见内心很有不满绪。加上妻子嫁到朱家后蒙受公婆尤其是作者庶母的委屈父亲还经常写信给朱自清说儿媳的不是；儿子不仅不批评媳妇反而写了记实小说《笑的历史》揭露了封建家庭礼教的苛严。这两方面的原因造了长时间的父子不和。
1923年上半年，为缓解父子矛盾，朱自清一度回到家乡扬州教书。由于他选择了教师这一行业，很让他的父亲失望，加上当时朱自清父亲失业在家，缺少了经济来源，生活拮据，心中十分郁闷不快。朱自清教书的收入也不多，还有自己的家庭负担比较重，给父亲的钱就少了些。于是，他就臆测是儿子变心，还有后妻的撺掇，就把自己内心不快都发泄到儿子身上。发生了父亲通过校长把儿子朱自清薪水全部给支走的事情，而且这样的情况持续了几个月。如此一来，朱自清自己一家陷入了生活的困境之中，他不得不靠向朋友举债度日。从此，父子反目成仇，形同路人。其时，朱自清正好接到清华大学的邀他去任教的信函，学期一结束，他就辟下妻儿，独自一人动身北上北京就职。这便是《背影》开头讲到两年余里和父亲不相见的原由。1925年，朱自清父亲写信给儿子：大约大去之期不远矣。朱自清在泪水中完成了《背影》。1928年，朱自清父亲读到《背影》。父子冷战解冻。1945年，朱自清父亲去世。
朱自清的作品可分为三个系列：
一是以写社会生活抨击黑暗现实为主要内容的一组散文，代表作品：《生命价格--七毛钱》《白种人--上帝的骄子》《执政府大屠杀记》
二是主要描写个人和家庭生活，表现父子、夫妻、朋友间的人伦之情，具有浓厚的人情味，主要代表作品：《背影》《儿女》《悼亡妇》
三是以写自然景物为主的一组借景抒情的小品，代表佳作： 《绿》《春》《桨声灯影里的秦淮河》《荷塘月色》
朱自清散文的艺术境界是丰富的。有抒情、叙事、游记、特写和杂感，有对现实社会片断的描写，有对人生无情的揭露，有对个人生活际遇的诚挚抒说。他的散文既展示了朱自清的主观精神世界，又描绘了客观社会现实；既显示了他曲折的创作道程，又体现了他现实主义的创作方法；朱自清的散文作品，有“朴实、平淡、自然”的艺术风格，都有一条将许多生活片断串通起来并为主题服务的线索，从而使结构谨严整一，完美和谐。朱自清散文谨严的结构，不仅体现在漂亮的构思上，也体现在多元的结构技巧上。
《背影》是一篇回忆性叙事散文，是记实散文。《背影》取材于生活中常见的父子送别的小题材，着力于叮咛、嘱托、买水果等细节，没有重大的主题和宏伟的结构，没有华丽的文字和刻意的雕饰，但却极其生动地抒写了纯真圣洁的骨肉之情，再现了人伦之中深邃幽微的生活情趣，确是一篇叙写实境、抒发真情的文艺珍品。它描述了在家庭遭受变故的情况下，通过对父亲在车站给儿子送行情景的描述，表现了父亲对儿子无微不至的关怀和深深的热爱，同时也反映了儿子对父亲的百般怀念，和感激之情。作者曾说：“我写《背影》，就因为文中所引的父亲的来信里的那句话。当时读了父亲的信，真的泪如泉涌。我父亲待我的许多好处，特别是《背影》里所叙的那一回，想起来跟在眼前一般无二。我这篇文只是写实……”这话道出了《背影》的写作缘由、描写重点和写作特点等，可 由此可见，《背影》的艺术魅力，首先在于写真情和实境。《背影》就是紧扣生活细节，加以着重渲染和深刻发挥，通过“爬月台买桔子”作为文章核心，对父亲背影的简叙，使父亲的形象跃然纸上，把深厚的抒情和具体事件的叙述完美地结合在一起。 这篇散文脉络清晰。层次分明。开头破题--点题（背影）；事情开端--引出；望父买橘--刻画；父子分手--惜别；结尾抒怀--照应。
全文分成三大部分：
第一部分：即第一自然段。乃开篇点题。思念父亲，最不能忘怀的是他的“背影”。
第二部分：即从“那年冬天”至“我的眼泪又来了”。以回忆往事，追述在车站与父亲离别的情景，表现父亲爱子的真挚感情。
第三部分：即最后一自然段。写别后对父亲的思念。以在泪光中再现“背影”作结，直接抒发深切怀念之情。
这篇散文的特点是抓住人物形象的特征“背影”命题立意，在叙事中抒发父子深情。“背影”在文章中出现了四次，每次的情况有所不同，而思想感情却是一脉相承。第一次开篇点题“背影”，有一种浓厚的感情气氛笼罩全文。第二次车站送别，作者对父亲的“背影”做了具体的描绘。第三次是父亲和儿子告别后，儿子眼望着父亲的“背影”在人群中消逝，离情别绪，催人泪下。第四次在文章的结尾，儿子读着父亲的来信，在泪光中再次浮现了父亲的“背影”，思念之情不能自已，与文章开头呼应，把父子之间的真挚感情表现得淋漓尽致。
《背影》的语言非常忠实朴素简洁，又非常典雅文质。文章通体干净，没有多余的字眼，即使一个“的”字、一个“了”字，也是必须用才用。除了夹入了一些文言词语以外，没有华美的辞藻，生僻的词语，都是质朴自然的家常话，生活气息非常浓厚，提炼得非常简洁。《背影》全用白描记叙事实，作者写了当时父亲的体态、穿着打扮，更主要地写了买橘子时穿过铁路的情形。并不借助于什么修饰、陪衬之类，只把当时的情景再现于眼前。这种白描的文字，读起来清淡质朴，却情真昧浓，蕴藏着一段深情。所谓于平淡中见神奇。白描的核心就是“真”，实际上，这也正是朱自清散文艺术的本质特点。以白描的文字，表现作者的真情实感，是本文取得成功的原因。朱自清对父亲的爱，对父亲的怀念和感激，都在具体的叙述和描写中表现出来。这感情真挚、强烈，又表现得恰到好处，父子间的至情被作者记写得那么动人，激发起读者的共鸣，这怕是《背影》长久不被忘记的原因。抓住内容的真实和感情的真切，就能深入了解本文。
文中文白夹杂，例如不说“失业”或“丢了差使”，而说“赋闲”，似乎“赋闲”不像“失业”那样刺耳和使人难堪，有失体面；最后一节既因父亲来信是文言，引用原句，更见真实，也因所表达的尽是家庭和父亲的困境和沧凉的心情与复杂的感受，所以也用了许多文言词句，这也笼上了一层时代赋予小资产阶级知识分子的特殊语言色彩。文中详略得当，也是《背影》的一大特点。 南京“勾留”不是本文所要叙写的主要内容，况且作者本也无心“游逛”，因此一笔带过。
文章中一共用了六次双引号，对父亲的语言描写有五处，内容也非常简单。其中送别时的这四句话足以表达出其对儿子的爱。首先是父亲说：“不要紧，他们去不好。”父亲几番踌躇，终究还是不放心，决定还是自己送儿子去，这句话体现了父亲对儿子无微不至的关心和爱护。其次是，临别前，父亲不辞辛苦的过铁道去为儿子买橘子，他说：“我买几个橘子，你就在此地不要走动。”父亲步履蹒跚，但为了给儿子买橘子，父亲还不在乎。这体现了父亲对儿子何等的关怀，而且父亲知道去买橘子很艰难，他就叫自己的儿子在原地等他，不让他去，也叮嘱他不要乱跑。这也可以看出父亲对儿子，无微不至的关心。再次是父亲买来橘子上车时说：“我走了，到那边来信。”走了几步又回过头来说：“进去吧，里边没人。”这里体现了父亲对儿子去到北京生活的担心，于是叮嘱他要写信回来。父亲对儿子依依不舍，因此说：“进去吧，里边没有。”这里更体现了父亲对儿子要离开的不舍和无奈，感情真挚也隽永。父亲的这四句话都很平淡很普通，同时也带点命令的口吻在里面，看似严肃、冷漠，却是从另一方面表达了父亲对儿子无私的关心和爱
二、学前分析：学生受年龄和阅历的限制对亲情的理解远不如作者深刻，教学过程中需加大感性教育。
三、教学目标：
（一） 知识与技能：1、 积累词汇，明确“狼籍”、“踌躇”、“赋闲”、“颓唐”、“触目伤怀”等词语的含义
2、引导学生抓住文中关键词来感知课文，体会文章主旨
3、 学习文章中的白描手法并学会运用
（二） 过程与方法：
1、 反复诵读，引导学生深入体会文中表现的父子情深
2、 找出文章中描写人物的语句，学习描写人物的方法仔细揣摩文中各种描写手法的表达作用
（三） 情感态度价值观：
珍爱亲情，理解父母，感恩父母，孝敬父母，关心他人
四、重难点：
重点：背影是全文描写的焦点，但背影不仅是父亲的形与行；要深刻理解父亲的爱子之心和作者的念父之情，不能不顾及父亲所说的话。因此，我把父亲的形、行、言作为相互联系的整体进行分析并以此为重点引导学生体会作者的思想感情。
难点： 语文课程标准还要求学生在通读课文的基础上，理清思路，理解主要内容把握文章结构。初二学生，他们的阅读范围还不是很广，掌握的阅读技巧不是很多。抓住某一感情的聚焦点展示人物心灵的写作方法；如何理解文中父亲那个不怎么优美的背影？学生还无能为力。因此，我把此当作本文的教学难点。
五、教学方法
1、尊重学生的主体地位，置学生于现实的阅读情境中，教会学生质疑、解疑、探究作者所表达的思想感情。
2、教师设计对课文阅读过程起主导作用、支撑作用的问题，引发学生积极思考、讨论，有所感悟，受到熏陶，获得启迪。
六、教学媒介：教师运用多媒体课件，创设有利于本课学习的环境，。
七、教学课时： 2课时
八、教学过程
1、导入：（运用多媒体播放歌曲《父亲》）一首熟悉的老歌让我们想起了自己的父亲，那些默默操劳，默默关心我们的父亲。那是怎样让人心动的一份父爱呀。今天让我们带着这份感动再来欣赏一篇文质兼美的散文。它曾以质朴的语言，真挚的亲情感动了几代人。这就是朱自清先生的散文《背影》。
2、整体感知：
1、听课文录音 《背影》
2、用自己喜欢的方式有感情地朗读课文。并回答问题：
①、这篇文章记叙的主要事件是什么？
（答案：两年前作者奔丧完毕，父子在浦口依依惜别的情景．）
②、这篇文� 因为作者用白描记叙事实，写了当时父亲的体态、穿着打扮，更主要地写了买橘子时穿过铁路的情形。不借助于什么修饰、陪衬之类，只把当时的情景再现于眼前。这种白描的文字，读起来清淡质朴，却情真昧浓，蕴藏着一段深情，表现作者的真情实感。
3. 父亲爬月台作者是怎样描写的？（学生齐读课文）这句话运用了什么描写方法？（动作描写）这个句子作者运用了哪几个动词？（“攀”、“缩”、“倾”）为何用“攀”不用“抓”？（因为无物可抓，只能用手按住，然后用力支撑起身体向上“攀”这需要力量，而一个上了年纪的父亲，这一“攀”是多么地令人揪心啊！）用“缩”字有什么好处？（“缩”字说明无处可蹬，脚是悬空的，这样全身的力量全在手上了，如果手掌支撑不住，那就有摔下去的危险。这时的儿子，心情该多么得紧张啊！）同样，用“倾”字用得也十分巧妙。父亲的身体肥胖，自然不像小伙子那样灵便，他“向左微倾，显出努力的样子”，这一个“倾”字表明父亲要爬上月台虽然十分艰难，但又十分努力的样子。这是一个艰难努力的背影！
4. 关于“买桔子”与“紫毛大衣”，可以读出父亲对“我 ”的疼爱吗？
如果是，你是如何读出的？
（在过去的日子里，不要说几个桔子，就是金桔子、银桔子也不稀罕。然而，当时的父亲已是负债累累，囊空如洗，这一堆朱红的桔子便不同寻常了。在文中父亲的穿戴是这样的：黑布小帽、黑布大马褂、深青布棉袍。与些相对照的是：“我”却带着一件较为华美的紫毛皮大衣。在那时时，一方面为服孝，一方面是由于把所有的贵重衣物全部变卖了，但父亲却在这样的情况下，给“我”定做了一件紫毛大衣，并亲自为“我”铺在座位上，以期抵御北国的风寒。这样足见父亲对“我”的疼爱。）
4、主题概括：通过对父亲在车站给儿子送行情景的描述，表现了父亲对儿子无微不至的关怀和深深的热爱，同时也反映了儿子对父亲的百般怀念，和感激之情。
5、鉴赏：⑴找出父亲送儿子上车说的四句话进行赏析：
①“不要紧，他们去不好。”
明确：父亲当时急于谋事，在生存的巨大压力之下，忧心如焚，但是儿子在他心目中高于一切，惟恐儿子路上有什么闪失，所以最后决定还是由自己亲自送。
②“我买几个橘子去。你就在此地，不要走动”
明确：父亲已经把儿子送上车，已经关照得无微不至，儿子也劝父亲可以走了，而父亲还觉得没有尽够心意，看见站上有卖橘子的，便要去给儿子买橘子。过铁道不容易，父亲也看在眼里，自己费点事，能让儿子受用，他是心甘情愿的。他还生怕儿子跟着出来，忘了行李。父亲的关怀真是无微不至。
③“我走了，到那边来信！ ”
明确：父亲又惦念路途平安，要等到儿子回到北京来信报平安，才能放心。
④“进去吧，里边没人。”
明确：父亲走了几步就回头，可见心里还是惦记着儿子，依依不舍。他又想到儿子所带的行李一刻也不能疏忽，叫儿子小心，什么都为儿子着想。
⑵找出文章中作者的四次流泪，分别是在什么情况下流的泪？
①见父亲，睹家境，想祖母--------悲哀之泪
②望父买橘，刻画背影 --------感动之泪
③与父分别，惜别背影 --------感伤之泪
④泪光莹莹，再现背影 --------伤心之泪
6、小结：：同学们写作时，要善于用朴素的语言写出深挚的情感；选材时，也要善于选择那些平常而又饱含深情的素材。从这一文我们可以感受到：世间的爱千万种，惟有父母之爱最无私父母的爱很平常，也很实在：也许只是一个眼神，也许只是一句叮咛，也许只是早餐时装在你书包里的一盒牛奶 但父母的爱也很伟大，值得我们去感恩大家不妨试着在父母疲倦时端上一杯热茶，在餐桌上给他们夹一次菜，在他们工作之余给他们捶捶背、揉揉肩……。请同学们课后，再去认认真真地反复阅读，体会文中流露出的情感 。
九、作业布置：
1、回报爱：回家后为父母亲做一件他需要的事。
2、描写爱：回忆父亲关爱你的生活片段，学习人物在特定环境下的细节描写。写完后念给父亲听听。
韦媛元
[《背影》教学设计(人教版八年级上册)]
石河子第二十五中学 张焕霞
教学目标：
知识与能力：了解“屏”的相关知识，体会作者对屏风的感情。
过程与方法：品味课文生动的说明语言。
情感态度与价值观：激发大家对传统文化的兴趣和喜爱，培养审美情趣。
教学重点：理解“屏”的相关知识。
教学难点：品味本文生动的语言，体会作者对“屏”的感情。
教学方法：导读法
学习方法：自主学习和小组合作学习
教学课时：1课时
教学过程：
一、谈话导入
1、同学们，你们听说过在古代有一种叫“屏风”的家具吗？
2、在我们学过的哪一篇古文中提到过“屏风”？
（《口技》于厅室之东北角，施八尺屏障，口技人坐屏障中。撤屏视之。）
在这场口技表扬中，屏起什么作用？（阻隔作用）
3、今天，老师给大家带来了几幅屏，你们看看这些屏在色彩、造型还有画面方面具有什么样的特点？
（学生答）
4、可见，屏既有实用功能又有艺术性的一面。大家知道吗？在我国，屏的使用已经有几千年的历史了。并且在历代的诗词歌赋中留下了各种优美的身影。为什么屏总能牵动人的情思呢？今天我们就来欣赏陈从周先生笔下那富有诗意的“屏”，听一听作者是怎么说“屏”的？（师板书课题《说“屏”》）
二、明确学习目标
1、这是一篇轻松、随意的科学小品文。作为说明文的一种，本文的说明对象是什么？(屏)
2、我们今天的学习任务是什么？让我们一起看一下（出示幻灯：学习目标）
3、请大家读一读学习目标
a.阅读课文，了解屏的有关知识，体会作者对屏的感情。
b.品味本文生动的说明语言。
c.激发大家对传统文化的兴趣，培养审美情趣。
三、检查预习情况
1、老师想检查一下你们的预习情况，可以吗？幻灯出示词语
2、指名学生读词。
四、初读课文，整体感知
（一）、现在让我们打开课本，读一读课文，感知课文内容，并思考这些问题：
1、什么是屏？文中介绍了关于“屏”的哪些知识？
2、作者对屏的感情是怎样的？从哪些地方可以看出来？
读书时要求自由朗读，大声地读。
（二）、学生自由读文，思考问题
（三）、指名学生回答
1、什么是“屏”？
（屏者，障也。这是一个判断句，屏，是遮挡的东西。）
文中介绍了关于“屏”的哪些知识？
（作用：室外安置屏风，避免从门外直接望见厅室；屏，上面有书有画，既起分隔作用，又是艺术点缀；可以挡风，空间还是流通的；室内安置屏风与帷幕相同。）
（分类：按屏风的建造材料及其华丽程度来）
（设置：需因地制宜，在与整体的相称、安放的位置与作用、曲屏的折度、视线的远近诸方面，均要做到得体才是。）
一言以蔽之，屏风的功用与设置全在一个“巧”字。
2、从作者对屏的介绍中我们可以看出作者对“屏”的感情是怎样的？
（喜爱、向往）
从哪些地方可以看出来？
（“屏，这是很富有诗意的名词。”还有“心生向往之情” 抓住以生：“更觉得它实在微妙”。受古诗词及古画的影响，小时侯就对屏风产生喜爱、向往之情；后来在实际接触和研究工作中，对屏风的认识更深，感情加深。全文多处流露出作者对屏风的赞赏之情。” ）
五、再读课文，研读赏析
1、本文把“屏”的知识介绍的这么详细，感情又这么的真挚，运用了什么说明方法呢？
2、请同学们再读课文，进行小组合作探究、交流
a.本文运用了哪些说明方法？有怎样的表达作用？结合具体语句说一说。
b.作为科学小品文，本文在语言方面有什么特点？请举例说明
（下定义：具体介绍，使说明更通俗易懂，体现说明文语言的准确性。
举例子：说明屏的作用，避免乏味枯燥的介绍，使文章生动有趣。
引用：增加了文章的诗意和韵味。
分类别：说明屏的种类多。）
（可以看出，说明方法的使用让屏这种说明对象的特点更加突出鲜明。我们在写作当中也要根据说明对象的不同特点选择不同的说明方法。）
（本文把屏这种古典的家具介绍的这么典雅、古朴，不仅是因为运用了多种多样的说明方法，而且语言也很有特点。作为科学小品文，本文在语言方面有什么特点？）
学生找句子。
让我们再来欣赏一下这些优美的原因，感知屏的美。
（既有说明文语言的准确性和周密性，又有富有诗情画意的一面）
六、课堂小结及课外拓展
作者用准确、周密而又富有诗意的语言为我们介绍了屏的相关知识，并且抒发了对屏的喜爱之情。也期待在今后的生活中，屏能重新大放异彩。今天老师为大家带来了另外两种具有中国传统文化的事物，请选择其中的一种为它写一段说明文字。
七、作业布置
课文里多处引用古诗词，有什么好处？查找资料，大致了解这些诗句的意思。并搜集整理有关屏的古诗句。
八、板书设计：
作用
说“屏” 分类 （喜爱、向往）
设置及其注意事项
说明方法：下定义、举例子、引资料、分类别
语言特点：准确、周密、富有诗意
小飞霞
本课教学实录视频下载地址：/sc/html_doc/36843.htm
[《说屏》教学设计(人教版八年级上册)]
为使本学期的教学工作顺利进行，更好地完成教育教学任务，通过对阶段的深入研究和分析，特作教学计划如下：
一、情况分析：
(一)学生情况分析：
本校共有初中学生一百六十人左右，分为六个班，初一有67人，初二有60人，初三有85人。大部分学生对于形、色与肌理等美术语言比较模糊，色彩和素描基础毫无所知，在美术学习领域上就相当于零。更严重是对美术的兴趣也出现了淡化现象，还缺乏想象力和创造精神。对于各教材的实施有了困难，因此，教师要充分认识到教学所面临的困难性和重要性。同时在教学方面也三个阶段统一上同类的内容，使他们在初中生涯中对美术艺术稍微了解一些。
在美术课上出现的常规问题有：
1、带学具是老师最为头痛的一件事。
2、对于纪律，卫生这些常规性问题也常常令人不满
3、上课不听，做其他作业的普遍存在
(二)教材情况分析：
针对三个年级同种内容，根据以下几点来完成的：
1、讲授美术基本知识，如素描、色彩、设计、国画、线描等
2、通过启发联想训练学生的创造性思维能力，培养良好的观察习惯和观察能力。
3、学习简单立体物的表现方法，学习色彩表现方法，进行和自己生活切近的设计与制作。
4、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。
二、教学总体目标：
从学生身边环境熟悉的事物中发现美，培养学生热爱生活的情感，通过观察、记忆、想象表现生活中有特色的环境，体验生活的情趣，提高绘画表现技能，学会装饰，美化生活，提高学生合作学习的能力和设计、想象、创造的能力。
要求：实际是基础，想象是延伸，教师要用正确、健康的审美观来引导和影响学生，培养文明、朴素的。观念，让学生沿着一个健康、文明的审美轨道创新、开拓，从中体验生活的乐趣。
三、教学重难点：
通过美术教学，引导学生掌握美术基本知识和技能，进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望，培养学生的创新与实践能力，培养健康的体魄和健康的心理，健康的审美情趣和丰富多彩的生活方式，培养学生的自主学习能力和人文素养，为适应终身学习与发展打下良好的基础。通过启发联想训练学生的创造性思维能力，培养良好的观察习惯和观察能力，陶冶学生情操，发展学生的感知能力和形象思维能力。
四、主要教学措施：
课堂上努力给学生创设一个宽松开阔的空间，鼓励学生大胆发表自己的意见，改变课程评价过于强调甄别与选择的功能，推行发展性评价，倡导学生主动参与，积极探究，保护和发展学生的个性。课堂教学中注意挖掘学生的闪光点，尊重学生的自尊心，让学生在教师的关爱中学习，在玩中学，促进学生的个性形成和全面发展。
1、从学生实际出发，备好课、上好课。
2、采用学习与游戏相结合的方式，启发学生对美术的兴趣。
3、引进先进的教学媒体体，为学生创造良好的学习环境，接受美的熏陶。
4、实行新的。评价手段，更加重视对学生美术学习能力、学习态度、情感与价值观等方面的评价。
做学生发展的组织者、促进者，充分尊重学生的主体地位，放手让学生去实践、去思考、去探索、去讨论、去创作，鼓励学生通过自己的想象展示作品。
5、在教学环节和活动方式布局上，注意开放性和立体性，真正做到以人为本。
6、灵活改进示范过程的传授方式，活跃课堂气氛。
7、教学内容的选择要少而精，并注意学科之间的联系。
学生方面：充分利用身边的各种材料及所学知识，动脑筋制做作品，学会合作，并妥善保存自己的设计作品。积极参加社会实践活动，开阔视野，增长社会经验。
教 学目 标
知识与技能目标：了解用中国画形式进行故事情境描绘的基本步骤与多种方法。
过程与方法目标：学习运用绘画形象表现故事的一般方法，尝试用单幅或多福画面的绘画形式表现故事情节及故事中的人物形象。
情感态度与价值观目标：通过本课的学习，培养学生热爱祖国传统文化和艺术的情感。
教学重难 点
了解画故事情节的基本步骤和方法。
角色造型、场景设计、构思构图的表现方法。
教 法学 法
讲授法、鉴赏法、情景体验、演示等。
教师教学活动设计
学生学习活动设计
一、课前准备
布置学习欣赏《老鼠娶亲》作品：
图见课本或白板。
二、导入新课
分小组观察欣赏作品，并讨论、研究以下的问题：
1、根据命题讲讲画中表现的情节是怎样紧扣主题的。
2、作品中的角色造型和场景设计有什么特点。
3、画面的构图是怎样突出主体和主题的。
4、引导学生进入状态，感受文字与画面的密切关系。
三、研究分析学生作品
研究学生作品，分析他们创作的成功与不足。
问题：1、作品中需不需要画剑？
2、剑鞘放在何处？
3、水和背景怎样表现 让学生明确创作要领。
四、欣赏连环画
引导学生欣赏搜集的中国传统连环画（线描为主）。
介绍： 1、单幅画故事；
2、多幅画故事。
五、尝试表现
1、作业要求：课本P16页学习活动一，为自己相互的某个故事配插图，注意将故事的脚本转换为画面元素，画出草稿图。
2、教师巡回指导。
六、 总结和归纳
欣赏交流、体会感受。
学生欣赏语文课本插图。
请学生代表介绍自己的选题和构思。
欣赏、交流、体会感受。
欣赏、了解。
学生按照作业要求进行插图练习，研究、学习画故事的创作方法和步骤。
静物写生
教学目标：
1.知识与能力：
学生初步了解静物写生的基础知识，掌握色彩的明暗、冷暖的表现方法，提高欣赏和分析再现性美术作品的能力。
2.方法与过程：
(l)通过讲授、欣赏使学生了解色彩静物写生的步骤和技法。
(2)运用色彩造型的基本知识，尝试进行静物色彩写生。
3.情感、态度与价值观：
通过活动，培养学生的观察能力、实践能力并加深对再现性美术作品的理解。
教学重点：
写生色彩的一般规律，单件物体的明暗、冷暖色彩的表现方法，静物画中的色调。
教学难点：
色彩写生中环境色、光源色和固有色的认识。
教学过程：
教学环节 教师活动 学生活动 说明
一、组织教学 准备教学用具和检查学生的学习用具。
二、导入新课 向学生讲述本课的目的是为了进行静物色彩写生练习。
三、讲述色彩知识 1.色彩的三原色和三间色以及它们之间的关系。
2.色彩的三要素：
色相——指色彩的相貌。
明度——指色彩的明暗程度或深浅程度。
纯度——指色彩的鲜艳程度，也就是色彩的含灰程度或饱和程度。
3.色彩的对比：明度对比、纯度对比、色相对比、补色对比、同类色对比、面积对比等。(见课件中图)
4.色彩写生中影响色彩关系的几个因素：固有色、环境色、光源色。 通过课件图片展示，学生可以提出问题，在师生讨论中加深对色彩知识的理解。 通过提问思考，增强学生的认知能力。
四、教师展示写生步骤或演示写生步骤 (见课件图)分五步进行：
1.用铅笔画出大形体，注意构图和空间关系。
2.用较薄的单色画出大的明暗关系。
3.从画面暗部入手，把握整个色调，这一步使画面色彩冷暖、明暗及前后关系更加明确。
4.进一步用较饱和的颜色把上述关系表现得更准确些，注意边缘线的虚实变化。
5.最后刻画亮灰面，点上物体高光，勾出梨的果蒂，调整色彩整体关系。 学生观看教师演示 通过色彩写生练习，进一步加深对色彩的理解和运用。同时体会到再现性美术作品不仅需要熟练地掌握绘画技能，还要有敏锐的观察力。
五、课堂练习请同学们观看课件中的作品并根据老师摆设的静物，进行写生练习。写生要求如下：
1.构图完整 2.造型准确 3.色调和谐统一 学生各自准备好工具，进行色彩写生练习。
六、学生优秀作品展示 学生欣赏优秀作品，并分组讨论，谈谈认识和体会。
七、小结 通过本课的学习和实践，我们能更加深刻地体会到，要再现现实生活中生动、自然的形象，不仅要掌握一定的绘画技巧，还要善于观察和把握表现对象的形象特征。
八、课后拓展 请同学们尝试用写实的手法进行美术创作，作品要融入自己对生活的感受和审美情趣。(主题自拟)
知识资料：
色相：也是产生色与色之间关系的主要因素，正是有了各种不同的色彩相貌特征，我们的世界才那么五彩缤纷，在诸多色相中，红、橙、黄、绿、蓝、紫是最基本的色相，以它们为基础依圆周等色相差环列，可得高纯度的色相环，在此基础上增加过渡可得十二色、二十四色等。
明度：色彩的层次感、空间感都是依靠明度来表现的。明度在三要素中具有较强的独立性，它可以不带任何色相特征，仅通过黑、白、灰的关系表现出来。任何色彩都可以还原为明度关系来思考。无彩色中，白色明度，黑色明度最低。
色彩明度的表现(见课件中图)
(1) 黑、白、灰无彩色。
(2) 同一色相加白产生由深到浅的不同明度的差别。如：蓝、浅蓝、白。
(3) 同一色相加黑产生由浅到深的明度变化。如：绿、深绿、黑。
(4) 不同色相由于反射光线的强弱产生明度的差别。如：黄、橙、红、紫、蓝、绿等依次从高到低变化。
纯度：色彩的色相感越明确，其纯度也越高。黑、白、灰没有色相倾向的无彩色的纯度为零。不同彩色所能达到的纯度是不同的，其中红色纯度，绿色纯度最低，其余色相居中。(见课件中纯度的表现图)
(1) 固有色——物体本身的颜色。(展示静物白色花瓶、红色玫瑰等)
(2) 环境色——不同环境影响下呈现的色彩。(如白色衬布对静物固有色彩的影响)
(3) 光源色——不同的光源照射对物体固有色的影响。
课后反思：
学习目标
通过一些有代表性的作品的欣赏和比较，让学生理解美术与社会、美术与历史、美术与文化的关系。并对“美术作品以它独特的方式承载、展示人类文化”这一观点有初步的理解和认识。通过欣赏美术作品，认识美术也是人类社会的文化资源，从珍惜人类丰富文化遗产的角度出发，培养自己对美术的爱好与兴趣。
教学重难点
理解“美术是人类文化的造型载体”是重点，美术作品与特定时代文化的联系是难点。
课堂学习过程与方法设计
教师在课前布置准备题，让学生准备与本课有关的学习材料，并出示学习提纲。
导入：
教师让学生回顾上节课内容，教师给予点评后并出示不同种类的美术图片，提出问题：让学生指出作品所反映的历史文化以及经济、政治文化背景吗？引出正题。
《美术是人类文化的造型载体》
欣赏感知：
1、让学生自读课文并出示思考题：
a、让学生认真阅读课文，重点理解这些美术作品给我们传达了什么样的文化信息？
b、请同学们欣赏课本第4面上的3幅作品并积极思考。
c、 请同学们接着欣赏《簪花仕女图》并思考下面的问题。
d、赏析图片，让学生看课本6—7页的思考与讨论
教师板书并巡视学生自读情况
探求新知、合作学习：
2、检查学生自学情况，学生存在的疑难问题有：
a、这些美术作品传达了什么样的文化信息，与时代背景又有着怎样的联系？
b、请同学们欣赏课本第4面上的3幅作品并积极思考。
c、 请同学们接着欣赏《簪花仕女图》并思考下面的问题。
以上问题教师让学生通过赏析图片、组织讨论、认真思考、教师让学生认真观察、分析、比较不同时期的美术作品及含义，然后教师可展示一系列的图片进行讲解，在讲解时可结合学生以前学过的作品或者采取实物演示等，让学生能够独立、正确理解美术与社会、美术与历史、美术与文化的关系，引导学生观察并发现各个时期的人类文化信息。
1、请同学们欣赏课本第4面上的3幅作品并积极思考。
《马》（公元前15000—公元前10000）洞窟壁画（法国）；
《鹿》（公元前8000年左右）岩画（挪威）；
《狩猎》（公元前6000—公元前4000）岩画（非洲）。
在仔细观察和欣赏这几幅作品后，你能感觉到什么吗？
教师讲解：
大约是在1—2万年以前，世界上不同地方的人类用红泥、木炭或动物的鲜血等最简陋的绘画工具材料，在岩壁或洞窟壁上创作出的世界上最早的岩画。这些作品所描绘的各种动物形象，如牛、鹿、马等，或是人们集体狩猎的场面，从一定程度上反映了在原始农业还未形成之前，人们主要是依靠渔猎手段来获取食物的生存状态。
大约在200—300万年前，地球上出现了最早的人类。在漫长的原始社会里，人们过着原始共产主义的生活，没有私有制，没有阶级，也没有国家，大家共同参加劳动，平均分配劳动成果。
那时的生产方式十分落后，生产力极其低下。最初的生产方式就是狩猎，以后逐渐发展到种植和养殖。这几幅作品所描绘的就是当时人们集体狩猎的场面，它告诉我们，原始人类狩猎的工具极为简陋，只能依靠集体的力量来获取足够的猎物并战胜自然，以维持人类的繁衍和生存。
另外，我们从原始岩画中简单质朴的绘画手法和简约夸张的动物及人物形象，使我们从一定的侧面大致了解了当时生产力的发展水平和早期人类的生产方式。
因此，我们在接触一件美术作品时，不仅要从审美的角度加以欣赏，而且要善于发掘其所蕴涵的时代文化及其意义。任何一件美术作品，都是特定时期政治、经济、宗教、文化等社会生活和科技手段的产物。又是人们审美需要和艺术家表达个人情感的产物。所以，它除了能带给我们一定的美感和某种实用价值之外，还可以通过其自身的造型和形象因素向人们提出许多信息，我们便可籍此来了解一个地域、一个时期社会的诸多方面及其文化特征。
（利用作品和问题将学生迅速导入课题情景，让学生初步认识美术作品具有的文化承载功能。通过学习加深对课题的认识。）