关于合唱指挥培训心得(精选3篇)
大学三年一直在合唱团学习,有很多收获体会。让我增长了很多的见识也让我学到了很多专业知识。但通过这几个学期的合唱指挥课让我感觉合唱的乐趣所在,看到自己通过同学自己的努力展现出来的成果心里还另有一番滋味。也知道了合唱排练多么不容易和排练过程的艰苦。由于每个同学每天不一样的作息时间,不一样的想法,看待问题的不同在排练过程中也发生了很多冲突。但站在台上看到自己通过努力的成果觉得那些小矛盾都不算什么了,心里最多的还是高兴与兴奋。下面就说说这么长时间的学习对合唱指挥的认识及学习心得。
合唱指集体演唱多声部声乐作品的艺术门类,常有指挥,可有伴奏或无伴奏。它要求歌唱群体音响的高度统一与协调,是普及性最强、参与面最广的音乐演出形式之一。人声作为合唱艺术的表现工具,有着其独特的优越性,能够最直接地表达音乐作品中的思想情感,激发听众的情感共鸣。人声作为合唱艺术的表现工具,有着其独特的优越性,能够最直接地表达音乐作品中的思想情感,激发听众的情感共鸣。由于合唱是多声部音乐,不同的和弦、不同的和弦转位、不同的声部组合、不同的力度级别、不同的音色变化等等,都会产生不同的音响效果和层次。合唱可以表现各种种类的作品,不论主调音乐还是复调音乐、不论任何历史时期、不论任何情绪、不论任何风格的作品,都可以通过合唱来进行完美的表现。
合唱是指由许多人共同完成一首歌曲的演绎,合唱效果的好坏不单单取决于某个人的个人演唱水平,而需要集体的相互配合协作来共同完成,是一个极其复杂而又艰辛的过程。
首先,从各歌曲的选择到最后一天的演出,我们都保持着十分认真的态度,从授课老师到学生干部,到每个合唱团成员,都非常认真,目的就是为更好的展示我们。老师坚持给我们排练,给我们提意见使作品更具有表现能力。老师的这种认真地态度感染了我们每一个人,课堂上的每个同学在学习、练习的过程中都非常认真、非常虚心,我们的队员每个都虚心学习,认真负责。我们的队员的这种态度是我们最后能够取得好成绩的最有力的保证。
其次,同学们都能克服很多困难按时参加排练,我们练习的时间很少,为了能在最后音乐会上取得一个好的成绩,我们都是在周六、周日以及每天晚上的时间进行练习,而且练习的时间都很长,同学们都很辛苦,但是没有一个人叫苦,尽管这样同学们仍旧毫无怨言,充分体现了我们学校学生吃苦耐劳的奉献精神。
最后,用我们的努力和坚持展现了一场很精彩的音乐会。虽然还有很多问题及不足之处,但是我们虚心学习,不断改进。同时也感谢学校领导的支持,老师的耐心教诲。我们会把合唱这种和谐统一的艺术形式继续下去。促进我们的学习,增强我们的团队合作意识。
20xx年暑假,我在学院的大力倡导下走出象牙塔般悠闲舒适的生活,进行暑期社会实践,带着一份中国共产党预备党员的责任感和使命感深人基层、深人群众、深人实际,充分展现我们当代大学生的思想、热情和行动,在实践中受教育、长才干、作奉献,树立正确的世界观、人生观、价值观。
从7月中旬到8月末,我假期的第一份社会实践活动在XX市老干部大学合唱团展开,那里有一群爱唱歌的离退休老干部。这个合唱队是XX市老干部大学声乐班的老干部学生自发组建的,他们虽然没有经历过专业的合唱训练,但是他们却拥有着对合唱不灭的热情,从20xx年7月组建至今,他们已取得了很大的进步。他们是一个紧密的团队,为了共同的目标聚在一起,有着共同的任务,他们深信只要大家都做好,就能收到预期的效果,这也可以锻炼与人合作的能力。了解了合唱队的情况后,我把从学校所学习的声乐钢琴及合唱排练法等知识运用到我的“课堂教学”中。由于每周三次的排练都在上午,所以每一次进人正式训练之前,我都会带领队员们做一系列的呼吸与发声训练,为接下来的合唱做好充足准备。我通过“舒起练习”和“突起练习”两种呼吸训练方法来调节队员们气息的位置,使他们掌握正确的胸腹式呼吸。这个团体的特殊性,在于队员中大部分人都没有经过专业的发声训练,音域虽然很宽,但是声音发白而扁,没有一个统一的位置。针对这种情况,我首先采用了哼鸣练习,让队员在不断的练习中找到声音的共性。
在发声训练中,我还通过母音转换对咬字吐字等问题进行了处理,并用翘翘板、滚雪球、溪水倒流等多种比喻形象地对发声的原理和方法进行解释。通过这些训练争取使整个队伍的声音和谐、优美、有感染力。在与合唱队的配合中,我还尝试了钢琴即兴伴奏。一个多月中,他们演唱了《军民团结一家亲》《在灿烂的阳光下》《共青团员之歌》
合唱是凭借人声所表达的一种艺术形式,而合唱作品则是需要这一特定音响来反映的,而不同时期的合唱作品也具有其不同的风格,因此作为一名合唱指挥应具有处理各种不同作品的能力,这就需要在学习的过程中先从指挥的基本功训练开始。保持一个良好的合唱指挥基本姿势是非常重要的,双手的动作是最主要的指挥手段,在运用这一指挥手段指挥合唱作品时,双手的动作要能够做到有紧有松、有收有放。在本学期一共学习了6个合唱曲,现在我就选取其中三首,分析一下各自的'指挥与合唱要点所在:
1、《阿拉木汗》是作曲家谢功成根据新疆维吾尔族民歌改编的一首混声四部合唱作品。此曲为单三部的曲式结构,图式:A+B+A’前奏部分的力度术语为强,要求进入时要轻快同时连贯性要强,律动感要分明,而很明显的节奏感则给人以热烈而又欢腾的舞蹈感受。在指挥这个部分时应注意将音乐放在手腕处,用这个手腕处的点来带动手的指挥状态,使音乐能在手的语言运用上给出轻快而又富有动感的、带有跳跃性的舞蹈般的感觉。
在练习击拍的过程中,手腕的放松是非常重要的,手腕如果不放松,就会造成手指不必要的紧张,也因此会影响指挥动作的美观、大方和感情的表达。在指挥过程中,当手腕放松时向上击拍,则手掌的动作也随之向上,而向下击拍时,则手掌的动作也随之向下。所以在指挥中只有保持放松状态,才能使指挥动作表现得美观而又落落大方。当时我是作为这曲目的指挥,因此对此曲作了比较深刻的了解。
而合唱部分这首曲跳跃感较强,所以必须要求合唱队员声音要立起。而且歌词是用了一问一答的形式,因此要突出问和答,必须要求队员们把语气也做到位,才能突出此歌曲的风格。
2、《四渡赤水出奇兵》为《长征组歌——红军不怕远征难》的第四曲,由两大部分组成。第一部分,先用女声领唱及女领众合的形式表现行军路途的艰难情景。随后,用二部合唱及四部混声合唱的形式表现人民群众支援红军的情景,并歌颂了军民间的鱼水之情,旋律欢快而亲切。歌曲的第二部分集中歌颂了毛主席用兵如神,战士乐观自豪的现实。这部分由男声齐唱开始,然后由男中音领唱,其内容乐观自豪,其旋律风趣幽默,表现了战士们高度乐观的革命精神。最后,领唱与合唱相互呼应,将前面的内容再次重复,直至音乐推向高潮结束。
而指挥部分,因为该曲男女衔接部分比较多,所以必须指挥能更到很到的提示,而且曲目节奏性强,指挥一定要很好控制速度,要不就会越唱越快。特别在后半部分,先有男中领唱,再加上男女高和男女低混合,这里指挥必须要做到指挥手势到位,要有点的感觉,才使合唱队员更有气势可言!
3、冼星海作曲的《在太行山上》是抗日战争时期的歌曲,在当时起到了振奋人心、抗日救国的不可估量的作用。因此,歌曲应处理成坚定、热情的情绪。全曲分为两大部分。准确把握作品的风格。第一部分,开始“红日照遍了东方”用较慢的速度,又要控制音量,音色柔和饱满但积蓄着无穷的力量,好似太阳徐徐升起,这里“红日”比喻党和人民强大的力量,音量应渐渐加强。指挥动作注意不要太大,开始是弱起的起拍指挥动作,从“看吧”起,情绪渐渐激动,指挥动作比开始明显大。到第一部分结束音“场”的延长音唱够时,指挥者给予明确的收拍动作,收齐音乐,顺势给出第二部分开始拍的预示指挥动作。第二部分,从前面的抒情性、慢节奏急转至坚定有力、快节奏的歌唱。开头重复了两遍的“我们在太行山”几个字,要处理得短促有力,指挥动作要与第一部分明显对比,用带有弹跳的、直上直下的动作,但“上”字动作不要弹跳,为使它唱满两拍子。后面的“山”、“兵”和“壮”字音量要大以突出人民军队力量的壮大,要加大指挥动作来突出这几个字。另外,在这首歌曲中有许多低音声部在高音声部唱长音时的填充音乐部分,如“照遍了东方”、“纵情歌唱”、“太行山上”、“千万丈”等地方需要注意,指挥者一定要在这些地点用单手或双手的起拍动作给予提示,确保进入得整齐。总之,这首歌曲的气势大、对比幅度大,因此指挥动作要简洁大气,对比幅度要大。
合唱者必须根据指挥的手势的起伏而演唱,这就使得曲目听起来不会过于机械化,而是倾听音乐本身所具有的个性倾诉。
综上所叙,要把一个作品演绎出色,不可以当当靠指挥或者单靠合唱队员,他们两是一个不可分割的整体,是相辅相成的!合唱是一门严谨协调的艺术,是要在互相倾诉的情况下达到和谐,互相融合,求得共性,即唱声又唱情,这样,才能有统一的音色,层次分明的和声;才能有和谐美,合唱才具有表现力,才能给人以感染力,才能充分表现歌曲的思想内涵。